高中音乐学科面试教案模板.docx
- 文档编号:9808091
- 上传时间:2023-02-06
- 格式:DOCX
- 页数:17
- 大小:27.91KB
高中音乐学科面试教案模板.docx
《高中音乐学科面试教案模板.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《高中音乐学科面试教案模板.docx(17页珍藏版)》请在冰豆网上搜索。
高中音乐学科面试教案模板
《高中音乐学科面试教案模板》
摘要:
人音教版普通高中《音乐》第二册第六单元——爵士音乐[年级]高中一年级[课时]一课时[教学目标],爵士乐《北风吹》师:
请大家分辨一下,两段音乐有什么不同,印象主义绘画,印象主义音乐代表人物德彪西极其《大海》、《月光》、《亚麻色头发的少女》等音乐作品欣赏
高中音乐试讲模板
完整而充分地聆听乐曲,感受西方交响音乐的美,拓宽国际音乐文化视野,理解多元音乐文化。
【过程与方法】
通过听赏作品、讲授法以及小组合作探究法,学生能够进一步提高音乐鉴赏能力,感受作品背后的人文内涵。
【知识与技能】
能够充分聆听并记忆音乐主题,掌握乐曲的情绪变化。
二、教学重难点【重点】
聆听并记忆音乐主题,结合作曲家生平理解乐曲表达的精神内涵。
【难点】
学唱音乐主题,掌握乐曲背后的音乐史知识。
三、教学准备钢琴、多媒体四、教学过程
(一)新课导入
(二)初步感知
(2)这段音乐表现了什么内容?
(传达欢乐主题)(3)教师提问,引导同学们边聆听音频,边观察乐谱,探寻音乐作品的情绪变化。
(师:
作者是如何传达欢乐主题的呢?
通过情绪变化逐步推进。
)①学生自主探寻音乐情绪变化的过程。
(过程:
由抒情到坚定的情绪变化)②师生共同总结音乐情绪的多种推进方法。
(力度:
由弱渐强;配器:
弦乐—管乐—打击乐—转折—加入人声;演奏/演唱形式:
独奏/领唱—合奏/合唱)4.教师进一步追问,作者通过《第九(合唱)交响曲》表达了怎样的情感?
请同学们以小组讨论为单位展开思考。
(师:
《欢乐颂》虽然只是贝多芬《第九(合唱)交响曲》的第四乐章,但是这个“欢乐主题”曾经在前三个乐章中出现、又被中断过,最后在第四乐章加入人声将作品推向高潮》。
这样的做法表达了作者什么样的思想主旨呢?
冲破困境,得到全人类的自由和解放、胜利和欢乐、团结和友爱。
)5.教师与同学们分享贝多芬的生平故事,将贝多芬戏剧性的人生与《第九(合唱)交响曲》相结合,辅助学生理解作品的人文内涵。
(这首交响曲从忧郁的小调开始,最终由明亮的大调结束全曲,这正象征了贝多芬不畏惧苦难的束缚,冲破命运的牢笼,最终走向光明的人生轨迹。
)(四)拓展延伸
请同学们观赏贝多芬的《月光奏鸣曲》,谈一谈自己的感受,拓宽音乐视野。
(1)学生分组讨论,各抒己见。
(2)教师引领同学们理解贝多芬的卓越历史成就。
(贝多芬不但在交响曲上有着突出的成就,与此同时,他的《32首钢琴奏鸣曲》是西方音乐的经典之作,被誉为西方音乐史上的“新约圣经”。
)(五)小结作业
一.学生基本情况分析:
本学期,我担任的仍是初一和初二年级的音乐课,从这一周多给同学们的上课情况来看,大部分学生在唱歌的姿势上,习惯较好,而且表情也较丰富,能根据歌曲情绪进行表达,部分班级还能识读简单乐谱。
但在读谱知识的运用上较弱,咬字,吐字也不够清晰,特别是男生好胜心强,爱表现自己,常会出现喊歌现象,导致缺乏对声音美感的正确认识,缺乏气息的支撑.
高中音乐教案
音乐教案——爵士音乐
[教材]人音教版普通高中《音乐》第二册第六单元——爵士音乐[年级]高中一年级[课时]一课时[教学目标]
让学生自主收集有关爵士音乐文化的资料(文字、音响),在课堂上进行展示与交流,共同探讨爵士音乐的风格特点,并了解其相关文化及艺术价值;引导学生用开放的心态,正确审视美国黑人爵士音乐文化,增强学生对多元文化的接纳与包容的意识[教学重点]
由于某些历史与社会的原因,学生对爵士音乐接触比较少,没有太多的感性认识,虽然通过大量的资料收集,但仍缺乏对音乐本身的感受和理解。
在教学过程中要特别注重引导学生感受和体验音乐,让学生初步了解爵士音乐的音乐特点(特别是即兴性),鼓励学生进行简单的即兴创作和表演活动[教学准备]
(3分钟)
(说明:
对比欣赏可以反馈出学生经过学习后对爵士乐的理解,并自然导入
课题)
①学生展示各自的作业(手抄报、网页资料、课件及喜爱的音乐等),并互相交流。
②由课代表主持,按组自选介绍的内容,并选出代表进行作业展示:
爵士乐的起源,使用的乐器,发展与流派,演奏形式,风格与特点,代表人物及其作品……
(说明:
此环节可以让学生相互介绍了解彼此的作业情况)
着重在以下三方面作适当引导、交流:
⑴、感受、体验布鲁斯与拉格泰姆的音乐特点:
空虚布鲁斯(1923年“布鲁斯女王贝西。
史密斯原版录音)①学生根据派发的歌谱,随音乐哼唱,并模仿长号的吹奏。
②学生谈感受:
忧郁、悲伤;难唱、变化音多、节奏复杂、难掌握。
③学唱一两句,体验黑人宣泄情感的方式。
④引导学生对比哼唱课件展示的谱例,感受降三音、降七音的音乐色彩。
⑤学生总结:
“布鲁斯”的风格特点。
“枫叶”拉格泰姆(作者:
“拉格泰姆之王”,司各特。
乔普林ScottJoplin①说出聆听的感受——适合跳舞的舞曲音乐。
②引导学生随音乐做律动,找出重音基本节奏。
③学唱主题音乐,帮助学生掌握拉格泰姆的节奏。
④引导学生总结拉格泰姆的特点。
教师总结:
布鲁斯的音调与拉格泰姆的节奏形成了基本的爵士语汇。
⑵、关于爵士乐的即兴性:
①让学生尝试解释为什么被称为“灵魂音乐”、“陈述心灵本能的音乐”表现在哪些方面?
能否用一段音乐来说明?
②师:
即兴演奏(演唱)是爵士音乐的灵魂,是它的生命所在。
它自由的即兴风格,要求爵士乐手必须有丰富的想象力与创造力,由此这些无法准确记谱的美妙音乐,中能用录音的方式把它记载下来。
有人说:
一张张的爵士唱片汇集了一部爵士音乐史。
③对比欣赏:
“Whatawonderfulworld”两个不同的版本。
⑶、关于爵士乐的发展流派
①简单总结各流派的音乐特点,引导学生尝试进行音乐流派的听辨。
②教师谈谈自己的看法:
在爵士音乐的发展史中总有一个群体在推翻另一个群体,使爵士音乐在不断地否定——创新的过程中发展,使爵士音乐充满了活力与生机。
(说明:
此环节既充分体现了学生的主体性,也显示出教师的指导作用;教师要根据学生展示与介绍的情况,灵活、及时地作出反应;同时允许学生从不同角度、不同方式去表达他们的学习成果,尊重其学习的过程。
)
⑴、爵士交响乐的产生——《蓝色狂想曲》
最大的价值在于:
把通俗音乐与严肃音乐有机地融合在一起。
⑵、复习主题音乐并模仿乐器演奏哼唱。
⑶、欣赏洛杉矶奥运会百台钢琴演奏《蓝色狂想曲》的盛况。
⑷、师:
为什么美国要在洛杉矶奥运会上演奏《蓝色狂想曲》?
这说明了什么?
(说明:
提出一些理性的思考,使学生对知识的理解由感性上升到理性)。
⑴、欣赏影片片段:
解放前的舞厅中以爵士音乐做背景的场面。
师:
在这个影片片段中你们看到了什么?
听到了什么?
想到了什么?
⑵、学生交流看法,并根据自己的理解,谈对爵士乐在中国的看法。
⑶、师:
爵士乐在中国的影响由来已久,当这种由美国黑人贫民创造的民间音乐在征服了白人之后,舶来了东方;三四十年代的上海,“百老汇舞厅”“和平饭店”等,其音乐演奏形式与歌曲创作都表现出国人对爵士乐的吸收与借鉴。
⑷、欣赏:
《蔷薇蔷薇处处开》
师:
由于历史的原因,爵士乐在很长的时间内,与颓废甚至反动这些词汇联系在一起,成了“靡靡之音”和腐朽生活的背景音乐。
我们通过了解知道:
爵士乐本是美国黑人创造的,是美国黑人情感的渲泻与流露,表达的是劳动人民的心声;只是基于某些因素的影响,使人们对美国这种音乐缺乏正确、全面的了解与认识……但现代开放的中国,我们没有理由拒绝接受外来的音乐文化,应以开放的心态来了解、学习多元的音乐文化,丰富自己的视野。
(说明:
结合中国的实际,让学生再次进行理性的思考,并导出本课的学习目的:
学会用审视的眼光对待外来的音乐文化,体现对多元文化的接纳与包容。
)
师:
步入开放的中国,爵士音乐已逐渐走进人民的生活,日益受到大众的喜爱,故此我们可以从各种不同的渠道收集到许多有关爵士乐的资料。
⑴、欣赏:
具有爵士音乐风格的中国民歌:
《采茶舞曲》片段。
⑵、分析与交流
师:
这首由中国民歌改编的爵士音乐主要体现在哪些方面?
(布鲁斯音调的和声、切分音的节奏以及演奏者的即兴的技术发挥)(说明:
再次归纳爵士乐的主要音乐特点,并为以下的即兴创作环节做铺垫。
)
如何利用印象派绘画进行德彪西的欣赏教学江干职高邵妍设计意图:
音乐与美术都是借助于情感对学生进行美、德教育的艺术门类。
它们教育的共同点是在一定的艺术氛围感染下,调动学生积极向上的情感,创设他们健康、丰富的精神审美世界,感受“真、善、美”的艺术真谛。
《高中音乐课程标准》指出:
以审美为核心的教育基本理念,应贯穿于音乐教学的全过程。
通过激发学生学习音乐的兴趣,运用体验、感受、参与、探究、对比、讨论等学习方式,让他们了解世界优秀音乐作品和多元文化,培养良好的审美能力。
本课旨在通过创设一定的教学情境、让学生从音乐中想像画面、从绘画中体会音乐,通过对欧洲印象派几个绘画与音乐作品的介绍、鉴赏和比较,培养学生对美的鉴赏力和分辨力,充分发挥学生的想像力和创造力,使他们体验画中有乐,乐中有画的美好意境。
教学内容:
印象主义绘画,印象主义音乐代表人物德彪西极其《大海》、《月光》、《亚麻色头发的少女》等音乐作品欣赏。
教学目的:
高中音乐课教案
课
题:
非洲歌舞音乐课
型:
欣赏课教学理念:
音乐是听觉的艺术。
所有音乐作品的欣赏、分析、创造都是为了培养和发展学生的音乐感受能力和音乐表现能力,并让学生以审美的眼光欣赏音乐作品。
本课的教学设计中,考虑了以下几方面:
教学目标:
教具准备:
鼓、课件、音响设备。
教学过程:
(2)、谈一谈:
心目中的非洲音乐。
设计意图:
以听赏非洲黑人的鼓乐创设课堂教学情境,走进非洲音乐。
非洲音乐那丰富、多变的节奏;自然、古朴的旋律;清脆、重叠的鼓乐无不吸引着学生的欣赏的热情和学习兴趣。
(1)、讨论:
这段音乐中最主要的伴奏乐器中什么?
(2)、认识非洲鼓:
课件一:
展示各种非洲鼓,了解非洲鼓的丰富的形状特点。
课件二:
展示非洲鼓的各种演奏姿势和音响特点。
非洲人持鼓的方式很多样,击鼓的手法也很多,从而奏出不同的音响和效果。
(3)完整欣赏《非洲赞歌》,学生任选一种敲鼓的动作与姿势跟随音乐的节奏模拟鼓声。
设计意图:
通过听一听、看一看、动一动等教学环节的设计,让学生了解非洲鼓的特点及简单的演奏手法。
同时使学生理解鼓在非洲音乐中的重要作用与地位。
同时在非洲民族民间舞蹈中,学生还体验了非洲人民优美、古朴的舞姿;奇异的装扮和色彩,反复、呼应的吟唱方式。
充分感受了非洲歌舞强烈的音乐震撼力。
(1)、讨论:
你能模仿出这段音乐中出现最多的几组节奏吗?
。
(2)、请几位同学用鼓敲出音乐《鼓舞》的典型节奏。
(3)、教师总结非洲音乐的节奏特点及典型的节奏型。
并以课件展示节奏型。
设计意图:
通过聆听、模仿等体验活动,让学生能亲身体验非洲音乐复杂多变的节奏特点,认识和理解非洲音乐独特的魅力。
(1)、讨论:
画面中人们歌与舞仅仅是为了娱乐吗?
从这段歌舞中,你能体会出人们内心怎样的情感?
(2)、讨论:
在非洲,音乐除了娱乐,还具有哪些功能?
设计意图:
通过非洲歌与舞的欣赏,使学生能理解非洲音乐神秘的宗教色彩,感受音乐摄人心魄的震撼力和感染力。
同时通过简单反复的旋律模唱,让学生体会非洲音乐的旋律特点。
设计意图:
改变高中音乐课单一的欣赏与分析,开展学生的音乐创作与律动活动,调动学生参与教学活动的积极性。
同时引导学生把认知行为内化为基础技能实践活动。
学生的律动与创编丰富了教学内容,同时培养学生的音乐表现能力。
3:
讨论:
爵士音乐与非洲音乐的共同特点。
设计意图:
引导学生以开放的心态,正确审视非洲音乐的文化价值,同时通过欣赏和分析使学生理解、尊重并热爱非洲音乐文化,开阔学生的欣赏视野。
教师语:
非洲音乐是最朴实无华,最真纯的音乐,其丰富多彩和变化多端的节奏,是世界音乐的宝贵资源,人们常说,非洲是节奏的故乡,非洲音乐的节奏带给世界音乐许多灵感。
让我们在非洲鼓精彩的表演中结束我们课堂中对非洲音乐的探索,我相信课后每一位同学都会对非洲音乐有更深的认识和探索。
背景音乐:
非洲鼓乐《绿色的非洲》
浏览(69)
评论(0)
高中音乐教案《随乐即兴舞蹈》
执教人:
株洲市铁路三中杨静
教学目标
1.能独立或与他人一起讨论、分析音乐的风格、情绪,并根据音乐的风格、情绪,创造性地运用所掌握的舞蹈语汇随乐即兴舞蹈,恰当地表现音乐的情绪。
2.在即兴舞蹈的过程中,能大胆、自信地进行表现,体验成功的喜悦。
3.能在“多耶”的即兴舞蹈过程中,了解侗族民间歌舞“多耶”的表演形式,掌握其舞蹈程序。
4.能对自己或他人的表演作出中肯的评价。
教学重点
能大胆、自信、创造性地运用所掌握的舞蹈语汇,随乐即兴舞蹈,恰当地表现音乐的情绪。
教学过程
同学们,在过去的学习中,我们已经接触过许多舞蹈,今天,我想请同学们与老师一起边歌边舞,共同领略侗族集体歌舞“多耶”的魅力。
1.师生同唱歌舞曲《多耶》,领唱由一学生担任(此歌在课前已学会)。
2.教师介绍“多耶”的表演形式,并讲解侗族多耶舞的基本动作。
(见教材97页)。
3.教师介绍“多耶”的舞蹈程序。
(见相关资料。
)
4.师生按“多耶”的舞蹈程序边歌边舞即兴表演。
按照“多耶”的舞蹈程序,教师可担任歌舞中身着古装的寨老,在领唱者的“哟嗬”声中(1—4小节)领着学生相继入场。
(5—6小节)合唱时,一声部唱实词,一声部唱衬词,学生边唱边围成一圈。
(7—22小节)一领众和时,领唱者演唱实词部分,其他学生演唱衬词部分。
唱实词时,学生双手有节奏地前后走动或左臂搭在身前同学的肩部,右臂随节奏前后悠摆;唱衬词时,双手和谐地向上举起,脚下做踏步横移。
(如果条件允许,7—22小节可多次重复,重复时领唱者即兴填词。
最后,舞蹈在最后一小节“欧”的歌声中结束。
1.播放《金风吹来的时候》、《杜鹃圆舞曲》两段音乐,并引导学生进行分析。
(1)《金风吹来的时候》
请学生完整地聆听歌曲,并让他们在聆听过程中思考这首歌曲可分为几个乐段,各乐段的情绪怎样。
(可让学生听完歌曲后互相讨论。
)
生:
歌曲可分为三个乐段,第一乐段为慢板,优美抒情;第二乐段为快板,活泼欢快;第三乐段又回到优美抒情的慢板。
师:
你们觉得这首歌曲具有哪个民族的音乐风格特点。
生:
傣族。
师:
傣族舞蹈具有什么风格特点,你能表演几个有代表性的动作吗?
生:
傣族舞柔美、轻盈,具有“三道弯”的造型特征。
(同时做几个有代表性的动作。
)
师:
同学们说得很好,在前面的舞蹈学习中,我们已经接触过傣族舞,它除了具有“三道弯”的造型特征外,还具有其他动律和节奏特征。
那就是屈膝半蹲的姿态和重拍向下均匀颤动,请同学们在后面的随乐即兴舞蹈中加以注意。
(2)《杜鹃圆舞区》
播放音乐,并引导学生说出这一舞曲的节拍特点,以及适用于哪种社交舞。
生:
《杜鹃圆舞曲》为三拍子,适用于“华尔兹”舞。
师:
“华尔兹”是我们在前面的舞蹈学习中已经接触过的,下面请同学们伴着《杜鹃圆舞曲》欢快的音乐,展现你们轻盈、活泼的“华尔兹”风采。
2.随乐即兴舞蹈
①学生从《金风吹来的时候》或《杜鹃圆舞曲》中自由选择一段音乐,作为自己即兴舞蹈的伴奏音乐。
②教师按所选音乐的不同,将学生分为两大组:
a组《金风吹来的时候》、b组《杜鹃圆舞曲》。
③分组随乐即兴表演
a组:
《金风吹来的时候》(可一人单独表演,也可多人一道表演。
)
学生随乐进行第一次即兴舞蹈。
在这次即兴舞蹈中,主要是让学生即兴地把握傣族舞蹈的基本风格特点,并用恰当的舞蹈动作表现优美抒情与活泼欢快两种音乐情绪。
之后,进行学生互评,教师点评。
第二次即兴舞蹈。
对不同层次的学生可做不同的要求。
对第一次表演中未达到要求的学生,教师仍应指导其在表演中把握音乐的情绪,以及傣族舞蹈的基本词汇与风格;对于已达到要求的学生,教师则应启发他们在这次表演中注意动作的连贯性与美感;如有感受特别好的学生,教师可让其想像音乐所表现的情境,并用舞蹈动作予以表现,使即兴舞蹈得以升华。
最后,再次进行学生互评,教师点评。
b组:
《杜鹃圆舞曲》(根据实际情况,也可给学生一至两次的表演机会。
)
因为社交舞强调舞步与舞曲节拍的配合,所以,在即兴舞蹈中,教师首先要求学生配合音乐的节拍,即兴地变换“华尔兹”的基本舞步。
在此基础上,教师再对学生的舞蹈姿势或花样动作提出进一步的要求。
④A组与B组分别进行一次集体展示。
(以激励性评价为主。
)
高中音乐教案--《黄河大合唱》
教学目的学习作品《黄河大合唱》,同时了解作者及创作背景。
重点难点在欣赏作品《黄河大合唱》的同时,使同学了解这支乐曲的创作背景和其中包含的民族抗争精神与人民奋起保卫祖国的伟大力量。
《黄河大合唱》创作于1939年3月,由光未然作词,洗星海作曲。
作品用感情饱满的笔墨,表现了中华民族的伟大精神和不可战胜的力量,歌颂了具有悠久历史的伟大祖国。
作品以中华民族的发源地——一黄河为背景,热情地讴歌了中华儿女不屈不挠,保卫祖国的必胜信念。
人民音乐家洗星海以他不可遏制的创作热情,仅仅用了6天时间,就完成厂这部巨作的初稿。
同年5月,《黄河大合唱》在延安演出时获得了极大的成功,“毛主席都跳了起来,很感动地说了几声„好‟。
”(洗里海日记)
《黄河大合唱》包括《序曲》和八个乐章,以朗诵和乐队为背景贯穿起来,是一部反映中华民族解放运动的音乐史诗。
1941年在前苏联,冼星海又重新整理了这部作品,丰富了声乐部分,并运用大型管弦乐队的编制进行了配器。
1969年,殷承宗等人又将它改编为钢琴协奏曲《黄河》。
正如埃德加·斯诺当年所预言——《黄河大合唱》属于明天的中国!
作品共有八个乐章,每章开首均有配乐朗诵。
1《黄河船夫曲》(混声合唱,原稿为男音)
2《黄河颂》(男高音或男中音独唱)
3《黄河之水天上来》(配乐诗朗诵,三弦伴奏)
4《黄水谣》(女声二部合唱,原稿为齐唱)
5《河边对口曲》(男声二重唱及混声合唱,原稿是男声对唱)
6《黄河怨》(女高音独唱,音乐会上常按修订稿加入女声三部伴唱)
7《保卫黄河》(轮唱)
8《怒吼吧,黄河》(混声合唱)
《黄河大合唱》为我国现代大型声乐创作提供了光辉的典范。
六十年代后期被改编为钢琴协奏曲。
提起20世纪的华人音乐,冼星海的《黄河大合唱》无疑是最伟大的作品之一。
海外华人曾说:
“每次听到它,都会体验到一种作为中国人的崇高和自豪。
”
学目的
重点难点歌曲曲调及情绪的掌握。
这节课我们继续学习《黄河大合唱》,下面我们在欣赏的同时,老师对各个篇章进行一下讲解:
管弦乐队演奏的《序曲》概括地对全曲进行了极富特点的描绘.乐队效果色彩浓郁。
音乐刻画了人民的意志和力量,象征着崇高伟大的民族精神:
几个主题经过发展后交织征一起,形成了序曲的高潮。
《黄河船夫曲》采用了劳动号子的体裁形式,展现了乌云满天.惊涛拍岸,船夫与暴风雨奋力拼搏的生动形象.表现了华夏子孙吃苦耐劳和一定能到达胜利彼岸的优秀品质。
九曲黄河上船大粗矿的号子以领唱、合唱的形式塑造出来,具有强烈的生活气息和艺术感染力。
作为大合唱的第一乐章,《黄河船夫曲》给我们展示了这一可歌可泣的史诗的第一幕。
男高音独唱《黄河颂》是一首以黄河象征祖国的热情颂歌,充满了搏大、豪放的情怀。
第一部分以平稳的节奏、宽广的气息歌唱了黄河的雄姿。
第二部分以热情、奔放的旋律赞美中华民族五千年的灿烂文化,热情激昂地颂扬了中华民族的英雄气概。
配乐诗朗诵《黄河之水天上来》之后,是民谣风格的抒情叙事曲《黄水谣》,朴素的音调优美而又平易动人:
第一部分描写了奔流不息的黄河之水和中华儿女美好安宁的和平生活。
第二部分主题深沉、痛苦,描写了日寇侵略后妻离子散天各一方的悲惨情景。
音乐在低沉的情绪中结束,使人久久难忘。
《河边对口曲》如民间小曲般亲切而富于乡土气息,通过叙事般的对唱形式,手法简练,效果甚佳,描摹了国土沦丧后日寇铁蹄下人民的悲惨遭遇。
《黄河怨》以低沉凄惨、悲痛欲绝的音调,哭诉了一个遭受日寇蹂躏、失去丈夫孩子、留下“把血债清算”的遗愿而投入滚滚黄河怀抱的妇女的深仇大恨。
齐唱、轮唱《保卫黄河》表现了游击健儿的英勇气概,是一有人民战争壮阔场面的战斗进行曲。
“龙格龙格龙格龙”的衬词此起彼伏,波澜壮阔的宏伟场面和乐观主义的民族精神跃然眼前。
混声合唱《怒吼吧,黄河》是整部大合唱的终曲,也是全曲的高潮。
前面出现过的几个重要基本主题得到了综
合的展现,愤怒的情绪、战斗的号角、坚定的节奏、丰满的合唱以宏伟的气势使音乐达到了最高潮,作品在乐队全奏和八声部合唱气吞山河的的澎湃波涛中结束。
课堂练习:
2、用录音机放《保卫黄河》,然后教师钢侔樽啵泻铣?
br>唱的过程中可找唱的好的同学给大家示范,并分组唱,进行比赛。
最后保卫黄河试着进行轮唱。
今天我们学习了《黄河大合唱》中的两首歌曲,这两首歌曲所表现的情绪有所不同,我感觉大家都已经体会出来了,请同学们回去后对这两首歌曲进行复习。
《黄河大合唱》教案
李建华
课题:
《黄河大合唱》
年级:
高一年级
教学目的:
(1)通过欣赏,使学生对以我国近现代诗作为歌词而创作的大型声乐作品进行了解;
(2)介绍冼星海,光未然,《黄》的历史影响
教学过程:
黄河,中国第二大河,源于青海,流径四川、甘肃、宁夏、内蒙古、陕西、山西、河南、山东后入渤海,全长5464公里,流域面积75万平方公里,黄河孕育了华夏文化,常被称着中华民族的象征。
黄河之水天上来,奔流到海不复回。
白日依山尽,黄河入海流,欲穷千里目,更上一层楼。
光未然,张光年(1913~)根据1938年秋常行军在大西北黄河边,在敌后游击根据地活动,祖国雄奇的山川和游击健儿们英勇的身姿,强烈感染着他,胸中酝酿着一部通过黄河场景抒写民族苦难,斗争与光明前景的长篇朗诵诗《黄河吟》1939年3月延安治伤,与星海见面。
现中央顾问委员会委员。
(1)《黄河船夫曲》
此曲如一幅图画,几十个船夫划船,充满战斗的力量,两种情形:
紧张//轻松/最后战斗不断进行。
整曲表现战斗的运动过程。
民歌体裁/船夫曲/伴号子声/大调色彩
补充:
(2)《黄河颂》用“颂”方法写,奔产的热情,高歌赞颂黄河之伟大,坚强,歌声悲壮,伴奏中有黄河奔流的力量。
男中音独唱,由男中音歌唱家杨洪基演唱。
站高山之顶,望黄河滚滚奔向东海,一时掀起万朵浪花从昆仑山下奔向黄海之滨,将中国大地劈成南北两地,他是中华民族摇蓝,五千年中国文化从这里发源多少英雄,在你身边温延,为一巨大屹立在亚洲东方,用坚强的体铸成民族精神的铁塔
(3)《黄河之水天上来》
配乐朗俑:
琵琶伴奏这一形式是大合唱中的首创。
它是中国的大动脉,终身奔流着民族热血,江山高照,水上金光,日出东山,河面银光熠熠,一旦发怒如十万马力,兴波作浪,冲破人间堤坊。
过去:
自然灾害,洪水削平数百里村庄。
如今:
空前的战争灾难降临。
激起中华民族的愤慨。
(4)《黄水谣》(齐唱)
谣:
无伴奏的清唱。
音乐以波浪起伏旋律,显示黄河奔腾叫器威力,以亲切明朗的曲调,深切动人(女声),后转入低沉(男生),逐步推向悲愤的控诉。
最后再现沉诉说空前灾难,倾诉中国人民,全曲描绘黄河沃土千里,千百年来勤劳人民在黄河两岸劳动、生活,借用黄水日夜奔流倾诉中国人民所遭受的深重苦难,在敌冠的铁蹄下,人民悲愤填胸,燃烧起阶级仇、民族恨,怒火发出悲愤有力的诉。
(5)《河边对口曲》
对口唱:
山西音调,东北、山西两老乡对唱。
三弦伴奏,过门轻松有趣,表现老乡决心上太行山参加游击抗日活动。
(6)《怒吼吧!
黄河》
大合唱:
《黄》刻画出黄河奔腾咆哮一泻千里,磅礴气势,痛诉黄河遭受的屈辱和苦难,揭示黄河伟大坚强品性,深刻表现了中华民族英勇顽强,不屈不挠的斗争精神以及自立于世界民族之林的崇高信念,在民族危之的关头,响亮地发出了“保卫黄河,保卫全中
- 配套讲稿:
如PPT文件的首页显示word图标,表示该PPT已包含配套word讲稿。双击word图标可打开word文档。
- 特殊限制:
部分文档作品中含有的国旗、国徽等图片,仅作为作品整体效果示例展示,禁止商用。设计者仅对作品中独创性部分享有著作权。
- 关 键 词:
- 高中 音乐 学科 面试 教案 模板