学年人教版五年级美术上册全册教案含教学计划.docx
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学年人教版五年级美术上册全册教案含教学计划
2017-2018学年五年级美术上册教学计划
一、学生基本情况(围绕本科写):
五年级学生对美术基础知识有一定的了解,动手能力较强,所以本学期教师应继续保持学生对美术的学习兴趣,并在此基础上,给予学生适当的指导,让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。
二、教材分析:
本册教材分:
造型.表现、设计.应用、欣赏.评述、综合.探索四个方面。
具体有绘画、泥塑、剪纸、手工、欣赏等。
课程以培养学生的求新、求异为目的,形式多种多样。
材、织物等材料的平面拼贴进行造型设计。
5.能运用紫沙泥等材料进行立体造型,并用水粉颜料加工、装饰。
三、教学目标:
目的:
1、教学中通过学生尝试不同工具、不同的形式,看看、想想、画画、做做的方法进行简单的组合和装饰,体验形、色创作的艺术魅力,以及设计制作活动带来的乐趣。
培养学生的美术素养和兴趣,激发创造精神、陶冶高尚的审美情操,增强学生的环保意识。
2、在教学中,让学生了解禁毒、法制、安全、环保知识。
重点:
了解美术语言的表达方式和方法,灵活的掌握对造型、色彩的运用,激发学生的创造精神,发展美术实践能力,渗透人文精神。
难点:
发展学生的艺术感知能力和造型表现能力,培养审美情操,渗透德育。
四、教学措施:
1、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力,积极为学生创设有利于创新精神的学习环境。
2、加强师生的双边关系,即重视教师的教,又重视学生的学,确立学生的主体地位。
3、采用多种教学方法,利用现代化的教学仪器,大胆改革。
4、改变评价方法,采用自己评价、小组评价、集体评价、教师评价或家长评价,充分肯定学生的进步和发展,激发学习兴趣。
教学进度安排:
周次
日期
教学内容
1
课堂要求制定
1
2
色彩对比
2
3
色彩的和谐
2
4
美丽的纹样
2
5
趣味文字
2
6
画龙点睛
2
7
国庆节
2
8
快乐刮画无笔画
2
9
鸟语花香诗情画意
2
10
彩墨脸谱陶泥世界
2
11
元宵节里挂彩灯
2
12
太空新居会跳的玩具
2
13
神奇的装饰柱
2
14
电脑美术-“反色”效果电脑动画
2
15
美术学习记录袋爱护国家
2
16
珍爱国宝——古代的陶瓷艺术
2
第一课色彩的对比
教学目标:
1、认识色彩的对比,使学生能利用对比色来装点自己的生活。
2、进行对比色的涂色练习
教学重点:
认识色彩的对比
教学难点:
如何运用对比色
教学准备:
课件、颜料
教学过程:
1、欣赏:
(1)出示课题——“色彩的对比”。
(2)比较:
相同的主体,不一样的背景,两幅图有什么不同.
2、发现:
(1)当一种颜色出现在另一种颜色上,人们在视觉上便会比较两种颜色.当两种颜色相差得远时,就会特显出另一种颜色.这就是对比了.
(2)观察色轮,发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互为对比色,即互为补色关系。
(3)在色相环上,直线相对的两种颜色配合,会产生强烈的对比。
如红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。
(4)引导学生欣赏课例,通过欣赏使学生认识到强烈对比使画面响亮,生气勃勃,可以更形象更生动地衬托出主体。
3、实践:
(1)用对比色组织一幅画面。
(2)学生作业,教师巡回指导。
4、学生的作品展评:
根据本节课的要点开展点评。
板书设计:
色彩的对比
红绿
蓝橙对比色
黄紫
教学后记:
第二课色彩的和谐
教学目标:
1、认识邻近色,掌握邻近色的调配规律。
2、用邻近色进行涂色练习。
3、感受色彩的魅力。
教学难点:
认识邻近色并掌握其调色方法。
教学重点;
如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完整的画面效果。
教学准备:
课件、颜料等
教学过程:
1、引导欣赏:
(1)欣赏图片,欣赏生活中的邻近色画面
(2)出示课题——“色彩的和谐”。
(3)复习对比色,比较邻近色与对比色的区别。
2、目标发展:
(1)什么是邻近色?
(出示色轮)
在色环上,相邻近的色彩,称为邻近色。
如:
黄——黄绿——绿
红紫——紫——蓝紫
黄橙——橙——红橙
(2)寻找邻近色(师生互动)
A、家居图片B、生活图片C、建筑图片
(3)欣赏画家作品,找出邻近色,并说说邻近色在画面中产生的效果:
和谐
(4)师示范邻近色的调配方法
3、实践活动:
(1)作业:
用邻近色组织一幅画面。
(2)学生动手操作,教师巡视指导。
4、作业展评。
板书设计:
色彩的和谐
黄——黄绿——绿
红紫——紫——蓝紫邻近色
黄橙——橙——红橙
教学后记
第三课美丽的纹样
教学目标1.了解单独纹样的基本知识,以及在生活中的广泛运用。
2.能用点、线、面等装饰方法和夸张、变形等变化方法来对单独纹样进行装饰。
3.通过本课学习,提高学生审美、设计能力以及美化生活的能力。
教学重点能用自然、几何图形等要素结合点、线、面来装饰单独纹样。
教学难点运用纹样变化的方法来设计单独纹样。
教学准备教师:
课件、示范工具等。
学生:
水彩笔、作业本等。
教学过程
第一课时
一、欣赏导入通过欣赏,感悟纹样的魅力
1.欣赏生活中利用纹样装饰的生活用品。
(出示PPT)\
2.教师展示有适合纹样的被罩、衣服、鞋垫等,引导学生观察,初步感受纹样的美感,说说自己的感受。
3.漂亮的纹样装点了我们的生活,带给我们赏心悦目的视觉感受。
只要我们善于观察,就会发现生活中的美无处不在。
今天,让我们一起走进纹样的世界,感受纹样的精彩魅力。
(板书:
美丽的纹样)
二、通过欣赏,探究纹样
1.课件展示大自然的花卉和图案中的花卉,通过比较,发现纹样的特征。
2.欣赏“纹样的写生变化过程”教师小结:
纹样的设计要经过夸张变形来表现。
3.欣赏单独纹样,学生讨论其基本骨架结构。
(对称式、均衡式)
三、通过探究,寻找设计的规律。
请同学们欣赏不同的纹样,思考:
1.单独纹样的基本外形结构?
2.可以用哪些图案内容来设计装饰?
3.发现了哪些表现方法?
(学生分组讨论、回答)4~~6人一组
4.每组同学汇报讨论结果,并积极帮助其他小组思考问题,加上教师的适当提示,共同总结出适合纹样的设计方法及规律:
①单独纹样没有外轮廓限制,可单独处理、自由运用。
②设计图案可有动物、人物、植物、点线面的组合等。
③点的表现方法、线的表现方法、面的表现方法、点线面的综合运用技法。
(教师出示FLASH——纹样的变化技法)
四、通过尝试,学习纹样的绘制
1.请同学们说说自己的想法,设计一张单独纹样首先做什么?
再做什么?
(教师进行部分示范)
2.同学们和教师在动手尝试的过程中共同总结出设计步骤:
①首先要思考自己想要设计的内容。
②接下来设计图案,对称式:
先画出基本骨架线,再进行图案的设计。
均衡式:
将图案根据装饰形状的不同进行相应的变形。
(教师根据学生的操作进行提示并适当示范图案细节设计:
设计时主体图案构图饱满、巧妙利用点线面的结合、纹样可进行适当变形夸张。
)③将设计的图案涂上颜色。
(小提示:
合理运用色彩搭配)
3.欣赏同龄学生作品,交流欣赏感受,吸取同龄同学作品的优点。
五、通过实践,体验创作的乐趣。
1.要求:
选择自己喜欢的图案,并搭配上适当的色彩。
2.学生大胆想象,将自己的所感所想用自己喜欢的方式表现出来,教师根据需要给予适当适时的指导。
教学后记:
第四课趣味文字
教学目标
1.掌握美术字的基本书写方法与美化方法。
2.能在实践中用趣味文字的变化规律设计出一幅作品。
3.在设计过程中,培养学生的形象思维能力与表现力,丰富学生的想象力,提高学生学习美术字的兴趣。
教学重点了解趣味文字的特点,掌握趣味文字的基本书写方法与美化方法。
教学难点根据趣味文字的变化规律设计出一幅作品。
教学准备教师:
课件、自创趣味文字作品、水彩笔等。
学生:
水彩笔、油画棒、作业本、直尺等。
第一课时
一、游戏导入
1.这节课,老师想和同学们一起来画字!
在画之前,我们先来做个小游戏,怎么样?
请看黑板(师出示甲骨文图片)请你们猜一猜,这里面有哪些字?
2.同学们的想象力真令老师佩服,这些图案就是世界上最古老的文字——甲骨文。
我们的祖先就是利用大自然一些物体的特征创造了甲骨文,最后演变成现在的文字。
大家看,这些字是不是就像一张张绘画一样,充满趣味性呢?
今天我们就一起来走进趣味文字的世界。
(出示课题)
二、自主探究,学习新知欣赏趣味文字
1.感受趣味文字,学生讨论趣味文字的特点。
(形象、美观、生动、有趣)
2.师生共同探讨趣味文字的美化方法有哪些?
(师出示FLASH——趣味文字创作方法)①笔画变化——改变某些笔画的形状和粗细也求得有趣的变化,如尖、圆、方、曲线等等。
②字体变化——改变字体的外形,使之有造型感。
可以把字写方一些、圆一些或者梯形、菱形来表现这个字体。
③象形变化——根据文字含义运用形象图案来装饰字体。
④结构变化——可以把某些笔画进行夸大、缩小以求得新颖的效果。
3.师示范趣味文字的书写方法(也可以课件FLASH演示)①画出外框②勾骨架③勾画笔触粗细④装饰、勾线⑤涂颜色三、创作表现1.可以选择木材、水果、花朵、树叶、牛奶、小草、足球、火焰等词语,也可以设计自己喜欢的字。
2.作业要求:
设计要独特、象征要明确、有装饰效果、色彩要明朗。
3.播放音乐,让学生在轻松的环境下设计,学生制作,教师巡视,重点辅导有困难的学生。
教学后记:
第五课画龙点睛
教学目标1.让学生了解纹样在包装上的作用,能综合运用纹样与趣味文字创新装饰美化包装。
2.让学生掌握纹样、文字设计应用的基本知识与方法。
3.通过学习培养学生的创新意识、自主探究学习能力,提高对生活环境的关注力。
教学重点纹样、文字表现形式。
教学难点综合运用文字、纹样相结合的方法并以点状、面状装饰包装。
教学准备教师:
课件、水彩笔、纯色纸包装好的包装盒一个等。
学生:
收集用纹样图案装饰的包装盒、水彩笔、纯色纸包装好的包装盒一个等。
教学过程
一、欣赏导入
1.欣赏一组服饰、生活用品、物品包装上运用纹样装饰点缀的图片。
2.启发学生思考:
物品这么美有什么共同点吗?
(有包装,而且进行了装饰)物品配上精美的包装,并且进行装饰,更显得物品的珍贵。
3.引出课题《画龙点睛》。
二、讲授新课
1.欣赏教材第8页1、2幅图,看看同样产品的包装盒有什么相同点和不同点?
(包装底色、纹样、文字三个方面)
2.教材3、4幅图包装上的纹样是如何排列的?
(点状排列装饰、面状排列装饰)
3.学生以小组为单位,观察各自带来的包装上的纹样图案是如何运用的?
是如何凸显产品特色的?
然后各小组派代表用一段简短的文字与全班同学交流。
过渡:
简单的物品,经过合理的夸张、变形纹样、文字装饰,更能凸显物品特色,彰显产业文化。
三、直观感知,启发创新思维教师出示课件,欣赏一组形式不同的纹样,开拓学生思维,启发创新意识。
选择:
四方连续、二方连续、离心式、向心式、对偶式供学生参考。
四、自主探究找方法自主学习教材第9页,学习包装的制作方法。
1.废旧纸盒贴上白纸,重新设计。
2.根据设计意图画纹样。
3.加文字,调整完成(注意联系前两课的知识)
五、艺术实践运用所学的纹样和字体设计知识,给自己带来的包装进行主题性美化与装饰。
(可以选择中秋、春节等主题)
六、作业展评学生之间,师生之间互相点评,看谁的作品最有新意,包装得最好看。
大家评出优秀作品加以表扬,并在摆放在美术室里进行展示。
七、课后拓展欣赏徐州汉画像石图案,启发学生大胆创新,利用汉画像石纹样,设计一个独具徐州元素的包装。
同时激发学生对传统纹饰图案的兴趣。
教学后记:
第六课快乐刮画
教学目标
1.认识刮画的特点,了解掌握刮画工具的使用方法。
2.通过欣赏、讨论、自主探究和教师的示范讲解,运用竹签等工具进行刮画。
3.通过自制刮画纸,创新完成刮画,让学生从中感受自我劳动成果的成就感与幸福感,提高美术学习兴趣与创新想象能力。
教学重点认识刮画特点,学会运用刮画工具。
教学难点运用点、线、面的知识进行刮画。
教学准备
教师:
课件、多种刮画工具、自制刮画纸(4张)等。
学生:
油画棒、刮画纸、竹签(或牙签)数支等。
教学过程
一、课前准备学生在教师的指导下自制刮画纸(16开)。
先用彩色油画棒平铺纸上,然后用黑色油画棒覆盖表面。
二、欣赏导入
1.教师出示刮画作品。
2.学生讨论:
这么漂亮的作品是怎样画出来的?
3.引出课题:
《快乐刮画》
三、讲授新课
1.教师出示孔雀线描画图片。
学生分析讨论其表现技法与使用工具,总结出线描写生主要运用点线面的疏密得当、粗细对比、多样性变化构成了画面的黑白灰关系。
它的工具就是简单的一支勾线笔。
2.教师出示一张用刮画方式表现的孔雀。
再让学生小组讨论分析,这两种绘画有什么相同点与不同点。
3.通过自主学习、小组讨论得知:
刮画也是用点、线、面的多样性与疏密粗细来表现画面的;不同点在于线描表现的是单色,而刮画更加充满渐变美。
四、初尝刮画工具
1.教师出示自制好的四张刮画纸,拿出三角板、竹签、牙签等有尖的生活常见用品,抽四位同学上台用不同的工具在纸上随意刮,看看在纸上会产生什么样的肌理效果?
2.教师补充示范技法,讲解主要事项:
力度不能过猛、不然会戳穿纸张。
3.教师小结:
在刮画纸上或凝滞、或流畅的运笔,再与点、线、面的结合,会使画面产生千变万化的肌理效果。
4.小组讨论步骤看教材第11页《在恐龙园》,学生讨论作画步骤。
教师示范,加深学生印象
五、艺术实践
1.教师出示作业要求:
尝试用牙签、竹签等工具在自制或成品刮画纸上,勾画出自己喜欢的形象,内容可以是人物、动物、植物等。
注意:
点、线、面的处理方法;力度不能过猛。
2.教师巡回指导。
六、作业展评学生展示完成好的作品,全班同学进行自评、互评、烦死自我。
教师点评作适时的补充,加深巩固刮画方法和注意问题。
七、课后拓展总结本课学习经验,学会用不同材质表现美术,鼓励学生在生活中学会创新。
教学后记:
第七课无笔画
教学目标
1.认识自然界中具有天然纹理的景物,欣赏这些纹理别具特色的美感。
培养学生从生活中认识美、发现美的能力。
2.学习对印的方法,利用水彩、水粉颜料加水后流动的特性,探索对印技巧,创作出色彩变幻、肌理美观的无笔画;培养学生探索实践能力和动手操作能力。
教学重点学习对印的方法和步骤;创作出色彩变幻、肌理美观的无笔画。
教学难点把握色彩加水后流动的特性,探索对印技巧。
教学准备
教师:
课件、无笔画教学范画及作画工具材料等。
学生:
纸张、水粉颜料、调色工具等。
教学过程
一、欣赏导入
1.欣赏冰纹、木纹、水纹、石纹图片,引导学生观察自然界中物体的纹理。
2.欣赏作品:
《青山绿水》《秋色浸染》。
3.冰花晶莹的天趣,水流迂回的流畅,木纹变化的浪漫„„这些自然天成的形态,像一首首朦胧诗,似一幅幅抽象画。
这节课我们也要试着制作纹理。
揭示课题“无笔画”。
二、观察分析,探究方法
1.自主学习,钻研教材指导学生学习教材,了解对印的过程。
2.教师讲解作画步骤①准备表面光洁的纸张对折。
②在其中一半用颜料随意涂画。
(可以用点、线、面)③可以采用多种涂色方法。
(涂色、刷色、洒色、滴色)④颜色未干时,把另一半纸紧贴在画面上轻轻压印。
⑤打开画纸。
用不同的手法(如:
揉搓、多次快速打开等)创造出丰富多彩的画面。
3.教师示范(现场示范)
①现场演示对印方法和步骤。
②讲述要点。
A.纸张上着色要用到涂色、洒色、点色等多种手法,合理使用水分,让色彩交融,以获得多变的肌理效果,达到生动与变化的效果。
B.纸张上的色彩要有深浅(明暗)的对比,同时要注意色彩的调和。
C.印制的时候,要随时观察效果,可以反复对印。
三、实践操作,体验乐趣
1.尝试用水粉颜料对印的方法制作一幅抽象画,根据画面效果取适合的题目。
2.作业要求:
①水分把握得当,颜料的干湿,流淌的变化。
②颜色搭配合理,能够取得需要的色彩效果。
③能掌握对印的方法与技巧,注意揭画时的速度和停顿。
四、作品展评
1.展示作品,说说自己喜欢的纹理效果。
2.我们以前还学了吹画、喷洒、拓印等方式,同学们在课后还可以尝试更多的方法来创作无笔画。
教学后记:
第八课鸟语花香
教学目标
1.了解中国画的工具材料,认识和欣赏花鸟画名家名作,感受花鸟画独特的魅力,激发学生对传统文化和生活的热爱。
2.学习写意花鸟画用笔、用墨、用色的方法和技巧,尝试在宣纸上进行花鸟画练习,训练学生心手相应的表现能力。
3.体验中国花鸟画用笔、用墨方法,提高审美能力。
教学重点运用中国画用笔、用墨的方法表现花鸟,体验笔墨趣味。
教学难点掌握一定的中国画笔墨技法,理解笔墨情趣。
教学准备教师:
课件、国画示范作品、毛笔(大白云)、生宣纸、毛毡、墨汁、调色盘、国画颜料等。
学生:
毛笔、墨汁、生宣纸、调色盘、国画颜料、水桶等。
教学过程
一、情景导入
1.导入:
播放鸟鸣声音,课件展示美丽的花卉和鸟儿的图片。
导语:
听到小鸟婉转的歌唱,看到这么多漂亮的花鸟,我们就仿佛来到了一个“鸟语花香”的世界,闻到了芬芳扑鼻的花香。
2.欣赏:
出示中国画名家作品图片。
课件对比出示美术作品和生活实物图片,加深学生视觉印象。
引出本课主题:
“鸟语花香”。
二、学习新知
1.请同学们说说中国画工具材料。
教师现场展示:
毛笔、宣纸、墨、中国画颜料等等。
(重点讲解毛笔、宣纸的特点)
2.欣赏:
看看国画大师是怎样表现花鸟的。
——在画家的笔下,花鸟画不仅表现了花鸟的外形和色彩,更重要的是画面富有深刻的寓意。
3.探索中国画的技法。
(投影仪展示)
①用笔的方法教师示范中锋、侧锋用笔及其轻重缓急的基本笔法。
(注意讲解线条的粗细、曲直变化)②用墨的方法教师演示蘸墨的方法,及其墨色的变化。
4.探究花鸟画法学习花鸟画,主要要通过对描绘对象的细心观察、研究和体会,掌握不同花的形态特点和不同鸟的形体特点,反复练习,才能画出好的作品来。
①观察齐白石《麻雀》图(顺带讲解齐白石这名画家),
②了解麻雀的基本结构(头、身子、两条腿、两翅、尾巴)
③学习鸟的画法。
师边示范边教步骤。
鸟的基本形体我们可以用两个圆表示。
a用羊毫笔调赭墨,一笔点出“头”,二笔点出“身子”。
b在身子左右两侧画出飞动的“翅膀”。
c用浓墨点出身上的“斑点”、“飞翅”和“尾巴”。
d淡墨勾出胸腹,点出嘴、眼,最后用曙红勾出爪子。
三、实践体验
1.根据教师刚才的示范,尝试用中国画工具练习调墨和用笔(练习中锋、侧锋用笔方法,表现墨色的浓淡变化),掌握好的同学可以画一画刚才的麻雀。
2.学生进行练习,教师辅导。
四、交流评价,总结拓展
1.选择有特色的习作,对其用笔、墨色变化进行评述,帮助学生认识中国画的笔墨趣味。
2.课后收集自己喜欢的中国画名家名作。
教学后记:
第九课诗情画意
教学目标:
1、指导学生选择熟悉的古诗,运用已有的绘画的技巧来表现诗的意境。
2、培养学生的造型能力和想象能力。
3、培养学生对祖国历史悠久的传统文学艺术的热爱,陶冶审美情操。
教学重点:
运用已有的绘画知识表现古诗的意境。
教学难点:
恰当地表现古诗的意境。
教学准备:
课件
教学过程:
(一)情景导入激趣。
课件出现童声朗诵《咏鹅》,激发学生回忆一年级学过的古诗,并描绘诗的含义,出示图片,引导学生进一步理解诗中的情景。
小结:
我国传统艺术的常见表现手法“诗中有画,画中有诗”。
揭题:
诗情画意
(二)课件出现故事一首《静夜思》
1、师:
每逢佳节倍思亲,我们就会常常用李白的《静夜思》来表达思乡的心情。
1)师:
读了这首诗能让你产生怎样的联想。
(启发学生想象各种不同的情景。
)
2)教师出示几幅画作,引导学生观察比较。
提出问题:
哪幅作品最符合诗意?
为什么?
2、欣赏课本中的图片,引导观察表现的特点及手法。
3、课件出示图片,以听一听,找一找,启发学生根据诗意找出相配对的图片,帮助学生进一步理解创作的特点。
教师小结:
要画出诗中的情景,除表现出诗中的主体,还要表现与它相适宜的景物……
(二)发展阶段
1、组织学生交流:
你最喜欢那一首古诗,你想怎样表现它?
引导学生展示准备的资料,介绍解释诗意,提出自己的创作思想。
2、教师请个别学生说说自己的想法,表扬及进一步启发学生的想象。
3、提出作业要求:
给自己喜欢的古诗配上图画。
第一课时:
完成基本构图。
第二课时:
完善构图,上色。
4、学生操作,教师加强个别指导。
第一课时:
1)关注主体与背景的关系。
教师可以根据课堂具体情况,利用课件进行演示引导。
2)引导个别后进生的造型创作。
第二课时:
1)提醒应用所学的色彩知识上色。
2)指导有困难的学生,提出合理建议,使其完善作品。
(三)评价交流,展示学生作品
1、自评,请学生介绍自己的作品。
2、你喜欢哪一张作品?
为什么?
3、你觉得哪一张作品最符合诗意?
(四)课堂延伸:
可以尝试用电脑绘画的方式表现,可以根据自己的电脑水平设计不同风格的作品。
教学反思:
第10课彩墨脸谱
彩墨脸谱设计制作
1、认知目标:
让学生初步了解中国京剧脸谱艺术的特点、谱式、色彩等方面 的基础知识,了解中国脸谱艺术富有的图案美及鲜明的思想性和艺术性,培养学生对京剧 脸谱艺术的欣赏能力。
2、实践目标:
①学习按步骤临摹京剧脸谱。
②根据谱式、颜色所代表 的含义分组合作设计一套京剧脸谱。
3、情感目标:
通过对京剧脸谱知识的学习,激发学生关心、热爱中国 脸谱艺术的情感,培养民族自豪感。
二、教学内容及重难点:
1、教学内容,学习京剧脸错知识、设计制作京剧脸谱。
2、重点:
培养学生对祖国传统艺术的认识和热爱。
(通过多媒体、范画解决)。
3、难点:
学习京剧脸谱图案的设计制作,线条要流畅、和谐;色彩要均匀、清爽。
三、教具学具:
1、学生:
第一课时:
脸谱资料、铅笔。
制作好的脸谱底板。
第二课时:
脸谱资料、水粉色、调色盘、毛笔。
2、教师:
课本、京剧脸谱资料、图片、录像、课件。
四、教学建议:
教学对象分析:
本课教学对象是五年级学生,学生的感知力、理解力较强,对“ 时、空”观念也比较明确,理解记忆、抽象思维和创造性想象有一定的水平,有意注意占优 势,并且能长久保持,兴趣稳定。
模仿能力创造能力都有很大的提高,对新鲜事物感兴趣 。
京剧脸谱艺术对于他们来说是一种新的、不十分了解的知识,
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