第五讲 戏曲服装蟒.docx
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第五讲戏曲服装蟒
第五讲戏曲服装
脚色所穿戴的服装又称“行头”。
现在戏曲舞台上的服装基本上是以明代服装为基础,又吸收其他民族服装的特点形成的。
一,特点:
1,程式性:
不同行当的脚色在穿戴上有严格的规定,以表现人物的身份、地位、年龄和性格等等,不能随意变换。
戏曲界有一句行话:
“宁穿破,不穿错”,讲的就是对服装的严格规定。
2,虚拟性:
不受时代、季节、地域的限制。
3,追求美
色彩:
黄、红、绿、白、
黑、紫、蓝、粉等;
图案:
龙、凤、鸟、兽、鱼、虫、花、
草、水、云
“八宝”(宝珠、方胜、玉磬、犀角、古钱、珊瑚、银锭、如意等)
“八吉祥”(指花、罐、鱼、肠、轮、螺、伞、盖八种饰有风带的吉祥物,又称佛家八宝)
质材:
缎、绸、布等
二,服装的作用:
1,有助于刻画人物形象;
2,有助于烘托情绪、气氛;
3,有助于创造美的艺术境界;
三,服装分类:
以京剧为例
蟒、靠、帔、褶、衣等五类:
蟒,又称蟒袍
溯源:
源于明代的“蟒衣”,在蟒衣基础上加工美化后形成的蟒袍,保留了蟒衣的基本形状和穿用范围。
款式:
齐肩圆领,大襟(右衽),阔袖(带水袖),袍长及足,周身以金或银线及彩色绒线刺绣艺术纹样。
纹样:
主要是龙及“蟒水”(海水江牙),陪衬纹样为日、山,流云、“八宝”、“八吉样”等。
“蟒水”的具体形状,有弯立水、直立水、立卧三江水、立卧五江水、全卧水五种。
色彩:
主要使用十种纯色,分为"上五色"(正色)和"下五色"(副色)。
上五色指红、绿、黄、白、黑,
下五色指紫、粉(红)、蓝、湖、香。
皇帝穿正黄色,太子、亲王等穿杏黄色,侯爵穿红色,此外还有蓝色、紫色、绿色、黑色的。
服装的基色,除身份、地位,和人物的性格,脸色也有关系:
如正直的人常穿红色或绿色。
粗鲁的人或奸猾的人,则穿黑色:
像《霸王别姬》的项羽,《宇宙峰》中的赵高都穿黑蟒。
前者表现他的性情粗豪,后者表现他的阴险奸猾。
女蟒,扮演皇后、公主、将相的夫人时穿。
样式与男蟒相同,图案用飞凤、团凤。
但尺寸稍短,只过膝盖,上身加“云肩”,下面系裙。
图为《玉堂春》之王金龙
行当:
小生之纱帽生(也称官生)
红团龙蟒——应用范围很广,团龙纹样严谨规整,装饰性强,显得文静,沉稳。
在布局上呈对称形式,全身计十个龙团,以流云、八吉祥插底作陪衬。
红色团龙蟒为身份高、性格文静的人物所用,如皇叔刘备、驸马陈世美、巡按王金龙等。
绣活多采用绒绣或圈金绒绣,蟒水为弯立水。
绿团龙蟒——绿团龙蟒一般为红脸的忠义之士所用,如关羽、关胜、赵匡胤等。
以服色之绿,与脸谱之红所形成的“补色对比”,是中国传统的配色方法,用在这里,既使服色更鲜明,又令脸色更为夺目。
因为此类人物大多智勇双全,文武全才,所以在绣活上采用大方而有气派的平金绣。
全卧水套江牙,更增强人物的雄奇伟岸之感。
图为《古城会》之关羽,头戴绿夫子盔,足穿虎头靴。
行当:
红生
黄团龙蟒——黄色在我国封建社会里为帝王所专用,是至尊至贵的象征,皇权的象征。
所以,黄(明黄)色团龙蟒专为帝王使用。
绣活多采用俊雅清丽的绒绣,弯立蟒水。
其纹样,除龙纹以外,特在前后心显著位置环摆“八宝”。
此外,还在全身插底散摆“八吉祥”使用上述众多象征尊贵的装饰纹,无非是为了衬托帝王之威严仪态。
《打金砖》之刘秀,头戴皇帽,足穿厚底靴。
行当:
老生之王帽生
白团龙蟒——白色是具有素雅、圣洁美感的中性色。
白色团龙蟒一般用于英俊儒雅的青年武将(如武小生行当的周瑜)或正直英武的中年武将(如老生行当的徐延昭),给人以潇洒清秀之感。
多采用俊雅清丽的绒绣,弯立蟒水。
凡穿蟒的人物,加用靠领(三尖领),即表示此人是武将,这就是京剧服装特有的一种艺术语汇。
《群英会》周瑜,头戴紫金冠,插翎子,足穿厚底靴。
翎子生
黑团龙蟒——黑色是具有庄重感的中性色。
远在中国历史上的周及秦、汉时代,因崇拜天而崇尚象征天的黑色(即所谓“玄色”)。
天子冕服用的就是表示庄重尊贵的黑衣(玄衣)。
京剧人物服装吸取了这一用色传统。
对具有庄重气派、刚直性格的人物规定服色为黑色。
此外,又特定:
凡勾黑色脸谱,性格粗纩豪放的人物,也以黑作为服色,这同样对刻画人物具有象征意义。
前一类人物如文臣包拯,后一类人物如猛将张飞、关羽、焦赞、尉迟恭等,这两类人物都用黑,形成固定程式。
黑色蟒,一般采用大方而有气派的平金绣、直立蟒水。
图为《霸王别姬》之项羽,头戴黑夫子冠。
行当:
净行之架子花;
戏珠行龙蟒——行龙身躯舒展,昂扬矫健,具有动感,适用于性格粗纩的人物。
其布局,有左右对称式和上下均衡式两种。
上下均衡式的气势更大一些;一龙腾空俯首而下,一龙翻身回头而上,呈戏珠之状,并相应地陪衬以大云朵。
蟒水采用立卧五江水,即以五个立水表示五条江,卧水环绕其间,奔腾泻流,具有翻江倒海之势,象征人物独霸一方的非凡气概。
平金绣法。
图为《甘露寺》之孙权
行当:
净行之架子花;
福字行龙蟒——行龙在前胸位置,易被髯口遮掩,为了突出龙纹,将它横摆到腹下不失为一个布局方法。
这种行龙又可依其姿势称为“横龙”。
蟒水为直立水。
全身平金绣。
蟒水留出水道(即露出底色),绣对称式双龙戏珠于蟒水上,是为了使蟒水纹样生动活泼,既整齐而又美观。
至于蟒身的福字、寿字,仅是一种装饰,无特殊象征性,不过是表示这类人物“多福多寿”而已。
黑服色为包拯专用。
图为《铡美案》之包拯,头戴黑相貂
行当:
净行之黑头
吐水大龙蟒——蟒上龙纹最生动、最有气势的当属“大龙”。
其姿态,一般为龙头朝下,龙尾向上(甩到左肩部位),气势磅礴。
依其姿态可称为“降龙”。
龙口喷吐海水,更增生动之感。
蟒水中又绣一条小龙,与之上下呼应,别有情趣。
这种大、小龙相呼应的图案纹样,名曰:
“教子升天”。
全身平金绣。
服色为红,象征人物位高权重。
图为《群英会》之曹操
行当:
净行之架子花;
戏珠大龙蟒——此种蟒前身仅绣大龙一条,所以又称“独龙蟒”。
龙口朝向火珠,龙尾也是甩到肩部。
全身平金绣,蟒水为立直水。
服色为黑,象征人物的粗犷豪放性格。
平金绣的蟒水一般都留出“水道”,一则能使水纹清晰,再则可使服色沿“水道”向下延伸,一直扩展到下摆底部,从而加强了服装造型的整体感。
《回荆州》之张飞
行当:
架子花。
盘身大龙蟒——这种大龙蟒,龙形极大,前身龙的中段甩向左肩,绕过脖颈,一直盘绕到右臂,尾部也在袖口外侧;后身龙盘绕到左臂,尾部也在袖口外侧。
盘身大龙为近世所创,已将龙形之“大”,发展到了极限。
全身平金绣,立卧三江水。
图为《吕布与貂禅》之董卓,头戴文阳(又称汾阳帽)
行当:
架子花
团行龙改良蟒——“改良”二字是清末民初时代的词汇,凡对传统事物有所变革,就称之为“改良”,具有褒、贬双重含义。
改良二字在今天,即是“在传统基础上创新”的意思。
早在十九世纪初期,我国南方的京剧界,率先改革传统京剧服装,而在北方,最早树立改革旗帜的是杰出的前辈表演艺术家王瑶卿和马连良、梅兰芳。
马连良先生对蟒的改革,主要是在保持形制的前提下,简化蟒的繁琐纹样,把团龙蟒的十个龙团,简化为只在前后胸各绣一个龙团,并扩展了这一龙团的面积,使之突出醒目。
此外,大胆删去了流云、八吉样等插底纹样,使蟒袍收到清爽别致的效果。
在团龙的下端,还不拘一格地采用了行龙纹样,造成了团龙、行龙融合为一体的图案布局。
上述创造,在当时十分新颖,受到普遍认同和赞扬,遂成定制沿袭下来,丰富了京剧传统服装宝库。
这种团行龙改良蟒一般用于老生行当的角色,服色一般为淡雅沉着的秋香色或浅驼色,以象征人物之老练、凝重。
图为《铡美案》之王延龄(丞相),头戴相貂。
行当:
老生
草龙改良蟒——此种蟒,是更进一步改革的产物,它不仅吸收了中国古代草龙纹样以取代繁琐的清式龙纹,而且又删去了下身的龙纹,连蟒水上端的江牙、日、山等纹样也简化掉了,使服装更显得简洁明快。
这种草龙改良蟒,兼有“学士官衣”的特色,并且也是以束软带取代挂玉带,因之,它只适用于身份低于重臣、而又高于一般官吏的某些人物。
服装为秋香色。
草龙采用平金绣,蟒水为弯立水,绒绣。
图为《淮河营》之蒯彻
行当:
衰派老生
箭蟒——箭蟒是在蟒的基础上,突破原有形制,吸取了箭衣的某些特点后而新创的服式,也是马连良先生所创。
保留的是齐肩圆领、大襟、两旁开衩等蟒袍造型;变革的是衣袖的形制,即是以箭衣的窄袖、马蹄袖口,取代了阔袖及水袖。
这种剧装是专为《胭脂宝褶》中永乐皇帝设计的,以适应这位皇帝在微服出巡的特定环境下的特殊扮相:
既有平民武士的风貌,又不失帝王气质。
箭蟒用织有隐花纹的绉绸制作,身上绣六个龙团。
采自历史人物画“明太祖像”上的明代皇龙袍的制式。
图为《胭脂宝褶》之明永乐帝,头戴武生巾;
行当:
老生,唱做并重。
团凤女蟒——女蟒的款式与男蟒基本相同,但有着自己独特之处。
首先是它的尺寸短(一般约三尺二寸左右),长仅至膝部,身后无摆,其次,所绣纹样主要是凤凰、牡丹,以鸟中之王,花中之魁象征至尊至贵的女性。
穿用时上身配以云肩,挂玉带,下身系裙。
女蟒的色彩一般只用黄、红。
黄色是供皇后、贵妃专用,红色用于王妃、郡主(有时也用于公主)。
此种女蟒,绒绣团凤,周身单镶黑宽边(波线式)。
以平金绣云,绒绣仙鹤。
图为《龙凤呈祥》之孙尚香(孙权之妹),头戴凤冠,足穿彩鞋。
行当;青衣
行龙女蟒——此种女蟒在纹样上更接近男蟒,绣行龙,下部有蟒水(三江水),如清人所绘《戏剧画册》的《回龙阁》剧中的王宝钏,即用此行龙女蟒,当为早期样式,近世已不多用。
图为《贵妃醉酒》之杨贵妃
行当:
花衫。
老旦蟒——有很高身份、地位的老年妇女(老旦行当)专用老旦蟒。
纹样一般用团龙或团龙凤,而不单用凤。
有蟒水。
在使用上,老旦蟒与女蟒有很大区别:
不配云肩、玉带,而是腰系丝绦,挂朝珠,下身系墨绿大折裙。
这种人物造型比较庄重、沉稳。
老旦蟒的色彩一般只用黄和秋香色,黄色用于太后,秋香色用于老郡主、老诰命夫人。
图为《四郎探母》之佘太君
行当:
老旦
旗蟒——满族人因隶旗籍,所以称为旗人。
旗蟒原是指清朝满族皇后所用的吉服——朝袍。
这是保留在京剧传统服装中为数不多的清代服饰原型之一,当然,它也是经过了一定艺术加工的。
成为戏曲服装后,它已失去了历史朝代的规定性,而被纳入了程式的轨道——通用于中国古代少数民族(即所谓“番邦”)统治阶层的贵族妇女。
使用时,内衬“领衣儿”,外挂朝珠。
图为《四郎探母》之铁镜公主(宋时辽邦公主)
行当:
花旦、青衣兼可扮演
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