动画概论教师教学案.docx
- 文档编号:9030333
- 上传时间:2023-02-02
- 格式:DOCX
- 页数:23
- 大小:2.19MB
动画概论教师教学案.docx
《动画概论教师教学案.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《动画概论教师教学案.docx(23页珍藏版)》请在冰豆网上搜索。
动画概论教师教学案
《动画概论》专业课程电子教案
王茂红
项目一:
《动画概论》概述(6课时)
项目内容介绍
动画艺术创作不同于传统绘画形式,是一门集绘画、音乐、摄影、文学和电脑技术等为一体的绘画型影视艺术门类。
《动画概论》这门课,涵盖了一切我们所能想到的动画制作工艺与技巧,通过对当代前沿动画艺术家的案例研究,详细阐述、探索了这些工艺与技巧的应用。
其中一部分内容由特定领域的专家提供,如动画《花木兰》的制作流程;《动画概论》还包括一系列的实战练习,帮助初学者将书中读到的技巧付诸实践。
此外,读者还能通过书中有关从前期制作的概念构思与剧本设计到动画成片的首映与发行等内容的讲解,逐一了解动画影片制作的各个阶段。
为什么要学习动画概论?
计算机动漫专业培养目标是面向二十一纪并具有创造思维与实践能力的动画设计人才,为今后从事艺术动画和数字动画就业方向打下良好的基础。
艺术动画专业方向以二维动画为主要教学内容,三维影视动画相关知识为辅,数字动画专业方向以三维影视动画为主要教学内容,二维动画相关知识为辅。
并总括动画艺术特点和制作过程。
《动画概论》同时也是计算机动漫专业的必修课程。
本项目的教学内容主要包括:
1.动画基本概念;
2.动画的艺术特色;
3.动画的起源于发展;(项目三中详细讲解)
4.动画作品欣赏。
5.临摹优秀动画人物造型作品3幅
项目知识要求
1.认识《动画概论》课程,制定课程学习计划;
2.知道《动画动画概论》课程在动漫专业课程学习中的重要性;
3.了解动画制作过程;
4.动画作品欣赏,陶冶学生情操,提高学生的学习兴趣。
项目技能要求
1.进一步提高《动画概论》课程的认知能力;
2.进一步感知动画制作的流程;
3.有较高的动画作品评品能力。
项目情感要求
1.激发学生学习专业课的积极性。
2.通过学习,培养学生学习专业基本技能的能力,端正学习态度,提高职业技能及职业素养
项目任务分配
任务一:
认识《动画概论》课程,制定课程学习计划。
任务二:
赏析《动画》作品。
任务三:
临摹优秀动画人物造型设计作品3幅
项目教学重点
认识《动画概论》课程,制定课程学习计划;了解解动画制作流程,
项目教学难点
感知优秀动画作品,培养学习积极性。
项目课时分配
任务一:
认识《动画概论》
1.动画的概念、目的、意义,制定课程学习计划;
2.了解学习《动画概论》的方法;3.欣赏动画作品,并用文字评述(字数50字)(2课时)
任务二:
进一步赏析优秀动画作品《花木兰》(4课时)
实训:
临摹优秀动画作品。
(4课时)
任务一:
认识《动画概论》课程(2课时)
一、教学目标
知识与能力
1.认识动画概念;
2.知道《动画概论》课程学习目的,意义;
3..能制定自己切实可行的课程学习计划。
过程与方法
通过动画作品欣赏来引入本节课的任务学习,讲解动画表现形式的不同风格及不同视觉冲击和艺术美感。
进一步提升学生对该课程的学习兴趣。
情感态度价值观
通过学习,培养学生学习专业基本技能的能力,端正学习态度,提高职业技能及职业素养
二、教学重点
1.动画的概念,动画课程学习目的、意义;
2.赏析动画作品,了解不同的表现形式和视觉冲击。
三、教学难点
通过本课程的学习,能制定自己切实可行的课程学习计划。
能根据所学的知识评品动画作品,尝试审美体验。
四、教学方法
陶冶法,实践法,讲解法。
五、教学过程
教学程序
教学内容
教师活动
学生活动
(一)知识
引入
1.感受动画片制作流程学生体验主角形象绘制的过程
2.欣赏动画作品(感知优秀的动画作品)
1.组织学生明确学习任务:
了解动画片制作过程
1、学生用10分钟的时间练习画一个你喜欢的动画片人物或动物造型图样2、简单谈谈画画感受。
3.比较作品感知动画的表现形式是多样化的。
(二)新知识讲授
1.动画概论简介
动画的概念
涵盖了一切我们所能想到的动画制作工艺与技巧,通过对当代前沿动画艺术家的案例研究,详细阐述、探索了这些工艺与技巧的应用。
其中一部分内容由特定领域的专家提供,如蒂姆-伯顿剖析了拍摄人偶动画《僵尸新娘》的制作流程;《动画概论》还包括一系列的实战练习,帮助初学者将书中读到的技巧付诸实践。
此外,读者还能通过书中有关从前期制作的概念构思与剧本设计到动画成片的首映与发行等内容的讲解,逐一了解动画影片制作的各个阶段。
动画(animation)一词,源自拉丁文字源anima,是“灵魂”的意思,而animare则指“赋予生命”,因此animate被用来表示“使……活动”的意思。
动画的中文叫法应该说是源自日本。
过去常说的“卡通”片,是英语的音泽(catoon),即是“动画影片”,动画影片是用图画表现某些情节和某一形体运动过程的一种影片,把许多张有连贯性动作的图画,衬以所需的背景,连续放映,在银幕上便产生了活动的影像,这就叫动画。
早期,中国将动画称为美术片;现在,国际通称为动画片。
鲁鲁和夏莉动画是一门幻想艺术,更容易直观表现和抒发人们的感情,可以把现实不可能看到的转为现实,扩展了人类的想像力和创造力。
广义而言,把一些原先不活动的东西,经过影片的制作与放映,变成会活动的影像,即为动画。
“动画”的中文叫法应该说是源自日本。
第二次世界大战前后,日本称一线条描绘的漫画作品为“动画”。
动画是通过把人、物的表情、动作、变化等分段画成许多画幅,再用摄影机连续拍摄成一系列画面,给视觉造成连续变化的图画。
它的基本原理与电影、电视一样,都是视觉原理。
医学已证明,人类具有“视觉暂留”的特性,就是说人的眼睛看到一幅画或一个物体后,在1/24秒内不会消失。
利用这一原理,在一幅画还没有消失前播放出下一幅画,就会给人造成一种流畅的视觉变化效果。
因此,电影采用了每秒24幅画面的速度拍摄播放,电视采用了每秒25幅(PAL制,中国电视就用此制式)或30幅(NTSC制)画面的速度拍摄播放。
如果以每秒低于24幅画面的速度拍摄播放,就会出现停顿现象。
定义动画的方法,不在于使用的材质或创作的方式,而是作品是否符合动画的本质。
时至今日,动画媒体已经包含了各种形式,但不论何种形式,它们具体有一些共同点:
其影像是以电影胶片、录像带或数字信息的方式逐格记录的;另外,影像的“动作”是被创造出来的幻觉,而不是原本就存在的。
动画发展到现在,分了二维动画和三维动画两种,用flash等软件制作成的就是二维动画,而三维动画则主要是用maya或3DMAX制作成的。
尤其是maya这个三维动画制作软件近年来在国内外漩起三维动画、电影的制作狂潮,涌现出一大批优秀的、震撼的三维动画电影,如《玩具总动员》、《海底总动员》、《超人总动员》、《怪物史莱克》、《变形金刚》、《功夫熊猫》、《犬夜叉》等。
2.课程学习的目的
为什么要学《动画概论》这门课程?
动画师应不断探索新的动画创作方法,培养实验主义精神,这有助于动画领域的新成员具有更为开阔的视野,并不断发掘动画作为艺术形式、娱乐手段及交流介质进行表达的无限可能性。
目前,大多数动画类书籍均围绕两大方面:
一是主流商业类动画教材;二是传统动画技法及理念的传授。
独立艺术家及进行实验性创作的动画师往往被忽略,他们偶尔被史学家或理论研究人员提及,但很少有人会介绍他们所采用的创作方法,更无从了解或学习他们独到的创作理念。
这本书细致入微地讲述了动画艺术家的实验性创作理念与手段,从学生到动画爱好者,从小有名气的“动画界明星”到先锋艺术家,涵盖范围广泛。
书中包括一系列的案例研究及动画原理的实际应用,其中一部分内容由特定领域的专家提供,如莱斯利·毕思科(LeslieBishko)介绍了角色塑造的方法;德文·达蒙特(DevonDamonte)与我们分享了“直接电影”中的影像表达(直接电影是指直接在16毫米胶片上创作的电影作品);理查德·里弗斯(RichardReeves)对于“直接声音”理念进行了详述。
学习《动画概论》,你不仅可以了解角色动画的绘画方法,更能学习到极具创新精神的技术手段。
3.动画的艺术特色
动画可以同时具有纯绘画的精致(技术),又有连环漫画的娱乐性(故事),前卫精神与大众传媒的结合。
动画的特点就是“无限”的表现力。
(1)多样化的内容与形式
动画表现内容:
表现抽象概念、虚拟角色的能力、同时能以鲜活的色彩、鲜活的角色动作、严肃的主题等。
动画表现形式:
“形式”是展现作品风格的重要途径。
常见的包括手绘平面动画、剪纸动画、偶动画、沙画动画、电脑动画等。
决定一部作品成败的关键,找到一种形式与内容完美结合的方法。
以民俗风格的动画为例:
学生作品《天津卫的传说》
一些创作者在动画中加入具有民俗特点的装饰花纹、色彩、线条、音乐等,在视觉上形成一种显著的民族文化风格,再使用民间传统技艺的方法让形象“动”起来,以此形式讲述民间传说或神话,在形式与内容上达到完美的结合。
(2)假定性
动画是“高度假定性”的艺术
有了观众的的理解力,创作者才可以通过一些象征的手法来描述某些情景。
例如在空白的画面中画上一条线,接着出现几条水波纹,如此一来观众就会知道这条线代表的是条河,画上几个方格子,再配合不同的动作与音效,就将银幕空间切割成不同时空。
将人类共同的经验套用在动画的虚拟世界中,是建立“假定性”的基础原则。
“拟人化”最常用的手段之一。
.通过象征符号来表现抽象性,创作出真实世界中不存在的事物。
如:
角色受到重击之后,头部会出现小鸟;角色受到重击之后,头部会出现小鸟;角色的头顶或眼睛会冒火表示生气;看见了令人惊讶的事而眼睛突出;流线虚影表现角色快速运动等。
用“夸张”的手段表现动画的“假定性”。
(其效果在动作与视觉效果方面,最为突出。
“夸张”同时带来“幽默”的效果)
如:
孙悟空,阿童木,猫和老鼠等。
教师讲授
学生理解
(三)课堂
练习
1.制定《动画概论》这门课程的学习计划
2.临摹这些图稿用文字概括你对此作品的心理感受如惊讶、专注等同时能加语气词(加课时45分钟)
4.补充:
动画特性(知识扩展)
1)动画的技术特性
动画的技术特性指的是用逐个制作工艺和逐个拍摄技术创造性的还原自然形态的技术手段,具体方法是通过对事物的运动过程和形态的分解,画出一系列运动过程的不同瞬间动作,然后进行逐张描绘、顺序编码、计算时间以及逐个拍摄等工艺技术处理过程。
2)动画工艺特性
动画具有严格的操作方法和技术分工,动画不像其他艺术技巧,动画的综合工艺特性使得每一个工作环节不能产生完整的作品,只有把所有人的成绩和起来才能形成一个完整的作品,所以说动画具有工艺的性质,是一种制作方法和加工程序。
3)动画的审美特性
动画的形态可以说是一切造型艺术的运动形态,从早期的天真动画,活动漫画故事,到后来的追求三维立体空间的长篇剧情动画,以及作为艺术探索的短片,无论是商业动画还是作为功用目的性的科教动画、广告动画、网页动画电影特技动画以及节目包装动画等,都不能忽视作为造型艺术形象的动态审美共性。
4)动画功能特性
早期动画作为技术手段使得简单的线条和图形能够在银幕上活动而娱乐观众,后来这种方法被用来推销产品做广告,科学教育片的制作以及农业技术推广片的特技。
到了20世纪40年代,动画作为创作长篇剧情电影的手段而独树一帜,成为电影的一种新型样式越来越受到重视,随着新科学技术的发展,动画的功能得到广泛的开发,游戏动画、电视动画、网页动画、远程教育动画、电影特技动画等等,显示了动画工艺技术在意识形态领域和文化教育领域发挥着越来越重要的作用。
5)动画多元性
动画得多元形式在动画技术成熟之后,作为一种文化形艺的完善使得这种具有多元态的表达方式才渐渐显露出多元的特性,尤其是长片剧情动画、生产工化的特点的艺术形态更加具体,——作为创作基础的文学脚本;作为影像构成主体的美术,作为动画影片中人文背景设计的建筑学依据;作为表现情境的戏剧模式;舞蹈动作、音乐情绪;作为叙事整体狗假的电影语言等等。
6)动画时尚性
了解动画的历史就会发现动画和不同时代的流行文化以及科学技术之间有着密切的关系。
电影史上活动摄影机和同步放映机的发明和完善意志和动画联系在一起。
电影技术的成熟又带来了影院剧情动画的繁荣,电视的出现给动画一个新的舞台,使得繁衍出各种各样的电视动画系列节目,信息工程的发展使得动画成为各种文化交流的有效手段,动画似乎成为现代人建立精神联系的一种语言方式。
7)动画假定性
动画影像是艺术家创造出来的视觉形象,在面对观众比方之前完全是动画艺术家的假设,即创作过程是假定性设想:
形象假设、动作假设、表情假设、环境假设、声音假设等;想象构成是假定性的:
演员是创造的形象,环境道具是制作的模型和绘画;欣赏与读解是假定性的:
观众被动画似乎逼真的视觉和听觉所感染而产生的幻觉以及想象力所认同,明知岂不是真的生命却要信以为真的被感动、被说服。
(四)课堂
小结
教师语:
通过本节课的学习,同学们认识了什么是动画,知道学习动画概论的目的和意义。
学生笔记:
制定学习计划
收集花木兰人物造型设计图样。
(五)布置
作业
1.修改个人课程学习计划。
2.收集优秀作动画品并找出你最喜欢的作品进行赏析。
(字数50字)3.收集花木兰人物造型设计图样
(六)板书
设计
任务一:
认识《动画概论》课程
一、感知动画作品二、认识动画
要求:
1。
学生用10分钟的时间练习画一个1.概念:
你熟悉的动画图样。
2.学习动画概论的目的意义:
2..比较作品感知动画的多样表现形式。
(七)教学
后记
13级22班上课学生感知,能制定适合自己的学习计划。
13级22班上课学生临摹体验动画的艺术魅力。
任务二:
赏析优秀动画片作品(4课时)
一、教学目标
知识与能力
1.了解不同动画的表现风格;
2.感知动画作品的艺术风格。
过程与方法
通过讲解动画不同的表现风格,使学生感知丰富多样的动画表现风格。
情感态度价值观
通过学习,培养学生收集学习材料的基本技能;能自觉拓展知识,提高审美水平;端正学习态度,提高职业技能及职业素养。
二、教学重点
赏析优秀的动画作品
三、教学难点
感知丰富多彩的动画作品,体会其的艺术魅力。
四、教学方法
以具体产品为例讲解动画作品的艺术魅力。
五、教学过程
教学程序
教学内容
教师活动
学生活动
(一)知识
引入
提问:
1.请哪一位同学讲讲花木兰的故事。
教师提问并激发学生思考
学生回答问题
(二)新知识讲授
1.感受动画作品的艺术创作(案例讲解)
(1)迪斯尼动画《花木兰》
片名:
花木兰(Mulan)
国家:
美国
出品:
迪斯尼
导演:
托尼·班卡福特TonyBancroft
巴里·库克BarryCook
编剧:
RobertD.SanSouci
片长:
88分钟
上映时间:
1998年06月05日
制作:
迪士尼国际配音公司;
导演:
彭河;翻译:
涂卫中
配音演员:
成龙-李翔
陈佩斯-木须
许晴-花木兰
歌曲:
“荣誉”主唱:
王曼丽、叶蓓、白永欣
“沉思”演唱:
叶蓓
“自己”演唱:
李纹
“为她而战”主唱:
邵锋、张潮、张涵予、田二喜、叶蓓
“男子汉”领唱:
成龙主唱:
叶蓓、邵锋、张潮、张涵予
剧本分析
故事:
《木兰辞》原文
唧唧复唧唧,木兰当户织。
不闻机杼声,惟闻女叹息。
问女何所思,问女何所忆。
女亦无所思,女亦无所忆。
昨夜见军帖,可汗大点兵,军书十二卷,卷卷有爷名。
阿爷无大儿,木兰无长兄,愿为市鞍马,从此替爷征。
东市买骏马,西市买鞍鞯,南市买辔头,北市买长鞭。
旦辞爷娘去,暮宿黄河边,不闻爷娘唤女声,但闻黄河流水鸣溅溅。
旦辞黄河去,暮至黑山头,不闻爷娘唤女声,但闻燕山胡骑鸣啾啾。
万里赴戎机,关山度若飞。
朔气传金柝,寒光照铁衣。
将军百战死,壮士十年归。
归来见天子,天子坐明堂。
策勋十二转,赏赐百千强。
可汗问所欲,木兰不用尚书郎;愿驰千里足,送儿还故乡。
爷娘闻女来,出郭相扶将;阿姊闻妹来,当户理红妆;小弟闻姊来,磨刀霍霍向猪羊。
开我东阁门,坐我西阁床,脱我战时袍,著我旧时裳,当窗理云鬓,对镜帖花黄。
出门看火伴,火伴皆惊忙:
同行十二年,不知木兰是女郎。
雄兔脚扑朔,雌兔眼迷离;双兔傍地走,安能辨我是雄雌?
主题的变化
一个我国忠孝两全的巾帼英雄的故事,经迪斯尼一变,成了父女感情的现代演绎和一个少女追求自我的经历。
《真情的自我》
经过这样的演绎,显然去掉了很多我国古典的一些东西,使故事主题变得更国际化,能引起更多观众的共鸣,也使原来忠孝主题提升到了探讨人性主题上。
人物的丰富
女主角:
花木兰
男主角:
李翔
配角:
父亲(花胡)等
–滑稽配角:
木须龙、幸运蟋蟀、汉马……
剧情的丰富
增加了一份爱情
丰富并具体化了战争场面
戏剧化处理
场景
音乐
音乐采取了中西合璧的方式。
画面
借鉴运用中国特色的工笔、水墨等技法,使影片画面如中国山水画般柔美漂亮。
散发着浓郁的东方情调,在很多程度上突破了迪斯尼的一贯风格。
总结
迪斯尼用西方的调料改造着东方的题材,用西式的想象与揣测制造中国的故事,使得电影《花木兰》已经不再单纯的蕴涵中国风味,也不是单纯的变成了美国产物,而是融合了东方与西方,传统与现代的文化元素,成为一个东西兼并的多元混合体。
中国人物,西式解读,《花木兰》从军迪斯尼后,上演了一盘中西文化混合的大餐。
迪斯尼在改编《花木兰》时,借助中国一些特有的文化如忠孝,祖先崇拜及大团圆结局等,成功的塑造了一位活泼好强,机智勇敢的巾帼英雄形象,在花木兰身上,体现了精忠报国,孝顺父母的传统观念和建功立业,追求荣誉的崇高品质。
好莱坞在西式解读的同时,仍保留了中国文化的原汁原味,使得《花木兰》出炉后,仍闪耀着东方的原始魅力。
美式风情在《花木兰》中的体现除了女权主义、个人英雄主义情结、美式幽默外,还有的就是摇滚音乐的运用与“木须龙”、“蟋蟀”等宠物形象的塑造。
在美国文化中,作为影响了一代人的价值观和生活方式的摇滚音乐,在《花木兰》影片中得到了大肆的渲染。
而迪斯尼惯用的动物形象,中国式的小龙和蟋蟀在《花木兰》中也具有特别的象征意义。
这些都赋予了影片浓浓的美国风味。
•下面敬请大家欣赏动画片《花木兰》
1.课件
1.学生理解并感知作品
2.学生审美体验
(三)课堂
练习
写你对作品人物、场景、音乐及故事更改的感受(字数100字)
(四)课堂
小结
感知动画《花木兰》作品,是我们体验到民族的艺术就是世界的艺术,故事更改中有西方的理解,但是动画片的表现无处不显艺术的特点。
(五)布置
作业
上网收集动画片《花木兰》中人物线描作品,并临摹数张。
(六)板书
设计
任务二赏析动画片《花木兰》作品
一、故事更改二、人物造型艺术风格三、.音乐场景
1.1.1.
2.2.2.
3.3.3.
(七)教学
后记
通过赏析作品,学生感知了作品,体验了审美的全过程。
在12级22班授课
综合实训临摹花木兰中人物线描作品数幅
(4课时)
一、教学目标
知识与能力
1.在实践中感知花木兰人物线描的表现方法。
2.感受美,体验美,陶冶情操。
过程与方法
通过教师指导,学生实际动手绘画,使学生体会线描表现的基本技法。
情感态度价值观
通过学习,培养学生的基本技能,端正学习态度,感知中西绘画线描的艺术魅力。
陶冶情操。
二、教学重点
在实践中感知花木兰人物绘画线描的表现方法。
三、教学难点
1.通过教师指导,学生实际动手绘画,使学生体会线描表现的基本技法。
2.感受美,体验美,陶冶情操。
四、教学方法
教师引导,学生实践的方法
五、教学过程
教学程序
教学内容
教师活动
学生活动
(一)知识
引入
提问:
1.人物线描练习的基础知识有哪些?
2.动画片《花木兰》人物造型的艺术风格?
教师引入,复习相关的知识,让学生理性进行地临摹训练
学生回顾知识点,明确任务
(二)新知识讲授
综合实训 临摹优秀人物线描作品3幅
一、实训目的
1.感知动画片《花木兰》人物造型的艺术风格
2.体验绘画的全过程。
3.审美体验。
二、实训所需器材及设备
B组软铅笔数只,4B橡皮,4开素描纸。
三、实训内容
1.临摹《花木兰》动画版中人物线稿一幅,感知动漫版人物线描的表现风格。
2.附加自选题,选你喜欢的一幅动漫绘画作品进行临摹训练,并在作品后说明喜欢的理由和临摹习练中的感受。
(字数50字)
四、实训步骤
(一)复习速写基础知识
1.熟悉人体的基本结构;
2.熟悉人体各部分的运动规律;
(二)学生独立完成临摹作业
(三)教师巡视指导
教师交代实训目的及实训内容,引导学生理性绘画
学生认真分析教师要求。
(三)课堂
练习
适时安排共性问题的讨论与讲解。
(四)课堂
小结
本节实训课主要是学生在绘画过程中感知动画线描,体验优秀作品的审美过程。
(五)布置
作业
同一人物各临摹数幅
(六)板书
设计
综合实训 临摹优秀人物线描作品3幅
一、实训目的
1.感知动画片《花木兰》人物造型的艺术风格
2.体验绘画的全过程。
3.审美体验。
二、实训所需器材及设备
B组软铅笔数只,4B橡皮,4开素描纸。
三、实训内容
1.临摹《花木兰》动画版中人物线稿一幅,感知动漫版人物线描的表现风格。
2.附加自选题,选你喜欢的一幅动漫绘画作品进行临摹训练,并在作品后说明喜欢的理由和临摹习练中的感受。
(字数50字)
(七)教学
后记
在12级22班授课学生感觉很好有兴趣
附件
课件PPT
- 配套讲稿:
如PPT文件的首页显示word图标,表示该PPT已包含配套word讲稿。双击word图标可打开word文档。
- 特殊限制:
部分文档作品中含有的国旗、国徽等图片,仅作为作品整体效果示例展示,禁止商用。设计者仅对作品中独创性部分享有著作权。
- 关 键 词:
- 动画 概论 教师 教学