小汤教材教案.docx

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小汤教材教案

小汤第一册

第一册教学基本所用课时安排10--12节课不等，主要要看孩子的年龄以及接受的能力的程度而定。

在基础教学开始时，尽可能不要在没有完全学会、掌握时将教材跳过。

由于学生情况不同所以现在以教材页数的教学内容为单位来讲

刖言

本教材的第一页已经告诉我们小汤教材在幼儿、儿童钢琴启蒙的阶段是一本非常浅显易懂，并且有图案集趣味性和启蒙学习为一体的教材。

第一册中所包括的学习范围主要有：

弹奏钢琴需要学会的基础乐理知识、循序渐进的认识从中央C开始的十个音、每次课时进入的每个手指基本弹奏、课程内容的相符练习题。

P4-5:

※认识钢琴，钢琴琴键，并能够清晰的区分两种不同颜色的琴键；并告诉学生每一个白键都有他自己的名字，并让学生朗读一次；※认识黑键，并且明确的区分2个、3个一组的区别（对较小的孩子可以形容大房子和小房子来记住于区分开，并将钢琴上所有出现在不同组别的黑键全部准确的找出来，并动

手弹出声音；※看相图片有个小矮人用拐杖指着钢琴的其中一个琴键，琴键的名

字是C,要求学生能够准确的所有琴键上全部找出来。

P6：

启蒙课程的重点※认识五线谱，并能清晰的记住线与间的正确顺序，认识上加线和下加线；※并告诉学生以后我们认识的音符将住在这些不同的位置上;※认识音符：

全音符、二分音符、四分音符，从形状区分、颜色区分；音符的结构：

符头符干｛重点：

此时要明确说明节奏感，怎样为一拍｝※让孩子能够正确的打准节奏；并按所指示的音符数出正确的拍子；※认识高音谱号、低音谱号并明确音区概念，高音区用什么手弹伴奏，低音区用什么手弹奏（视每个老师的习惯，一般我在此时不加进认识中央C））

P7：

※认识小节线、终止线从形状上区分；※小节线的作用：

将音符有秩序的安排在每个房间里；终止线的作用：

表示乐曲结束了。

※认识拍号：

4/43/42/4不同的拍号，并明确每个小节里有几拍；※手指编号。

第一部分：

重点启蒙时期

P8：

※认识中央C,钢琴位置，谱子位置；※学坐姿，一开始要先学好正确的坐姿。

坐的姿势以自然，端正,有利于弹奏为原则，不要僵硬,紧张,或过于松懈。

§身体的重心要依靠臀部和脚尖支撑。

一般来说，弹奏者只应坐到标准琴凳的一半左右的地方，不要把座位都坐满。

因为这样才能让我们在弹奏时身体能自然地左右摇摆延伸。

上身直立，腰不要塌陷，这样,弹奏者可以从腰或者更下一些部位用上力量，上身略向前倾，使重心略靠前，便于将力量向前传送至手指。

§座位的高低,要根据弹奏者的高矮来决定，原则是肘，前臂,手,手与键盘保持一个相同的水平高度，或略高于键盘。

身高不够的学生要应将琴凳垫高使到符合上面提到的原则。

§座位的远近，也要视弹奏者的胳膊的长短来决定，要使在弹奏时，胳膊可以自如的移动。

§脚的位置,一般可以放在踏板附近，这个位置比较适合于演奏,也有利于使用踏板。

身高不够的学生因为琴凳垫高使到脚不着地，应该用小凳子垫脚。

※在做好正确的坐姿的情况下，我们来做一个演奏钢琴的基本手型。

手臂的姿势：

大臂自然下垂，不要夹紧，自然落体重量通过指尖沉落在琴上的感觉，使到弹琴时手臂放松、灵活，手指触键稳、准。

手腕的姿势：

腕部与键盘平行，不能低于键盘或高于手掌，弹奏时要保持放松。

手掌的姿势：

整个手部呈半圆型，手心象握着一个球，手掌应自然弯曲，第一关节和第三关节（掌关节）不得塌陷。

掌关节是整个手部的最高点，好象“屋顶”，要特别注意。

双手的四指五指要“站”正，要做到这一点，须将双手略向里（大拇指方向）倾斜些。

弹奏基本动作：

然后我们先让手的肘部向上抬起带动前臂再带动手腕、手掌提起。

手自然下垂，手指自然弯曲，手臂放松，不对手臂施加外力，让手臂自己落下，对准要弹奏的音，落下后按在键上，指端站立好，掌关节不能塌陷，手腕与手基本保持一个水平高度，触键的手指只要能支撑着就可以了，不要用过多的外力，其它不按键的手指，只是放在键上，不再用力，不要碰响其它琴键，不要过高翘起，造成紧张，手仍然保持基本的手型，手指自然弯曲。

这样，就完成了一个断奏全部动作。

多次重复的做手指练习后就可以开始乐曲弹奏，请边弹边唱，每个音都要唱节奏“一、二、三、四”，在数完“四”的时候，手臂就要提起来，为弹奏下一个音做好准备了。

（老师做好示范）

P9:

把第一首乐曲练得能轻松自如地弹奏之后我们就可以弹第九页的乐曲啦。

这首乐曲的要求基本是一样的，不过用的是左手的拇指来弹奏中央C了。

强调区分音符所在位置，高、低音谱号不同。

P10：

复习二分音符；新的技巧，就是左右手要交替地弹奏，要求两只手都放在琴键上，轮到哪个手弹奏另一个手放在旁边不影响的琴键上并保持手型；弹的时候我们应该数两拍，注意数好拍子以及双手连接。

P11符头都是实心的。

这就是四分音符，数一拍。

弹奏要求还是和前面一

样。

注意现在每个音弹下后接着要弹到的手就要提前拿起做好准备了，当然也不

要太快提起来。

这首乐曲千万不能弹快，要慢速地弹，才能做好各种要求。

在弹奏的时候要鼓励孩子在注意手型的前提下，让身体自由地动起来，可以跟着摇动，但不要太过机械地要求孩子左动右动或是太多夸张多余的动作（屁股要稳稳地坐在凳子上），应该是孩子在理解了乐曲后自觉的情绪表现。

在今后的乐曲中都要

注意这一点。

P12：

让学生自己完成（书写），音符的节奏对比、形状颜色对比、符干方

向对比。

以上作为启蒙初期课程是非常重要的，认识了乐谱中出现的符号，以及不同节奏的音符，清楚的节奏节拍概念，最重要的是学会弹奏基本要求，弹奏的声音自然通畅，清脆明亮、完全放松弹到底（坐姿、断奏弹法、完整的弹奏乐曲）

第二部分：

认识新的音符小汤第一册教材主要是围绕认识音符循序渐进的方式进入的，老师在教授新的音符时需要注意以下几点：

①仔细区分高、低音谱表音符中出现的位置；②音符符头出现的位置区别（线、间）；③清晰准确的唱出音符的唱名以及音名；④认识了新的音符后要注意仔细要求新的手指进入弹奏；⑤弹奏要求：

指尖的触键位置、琴键的弹奏位置（在新的课程进入时仍然需要向学生说明断奏的基本弹奏要求）；⑥能够流畅、大声唱谱、节奏来弹奏；⑦五指的弹奏要求：

抬腕放松、指尖下伸有准备（帮助掌关节的支撑）下键，完全将重量放到指尖上，手腕放平保持。

第三部分：

教材中新的知识点

①附点二分音符；节奏特点（舞曲、华尔兹）优美、轻快、摇摆等音乐形象；②雷格泰姆：

欧洲国家美国西部乡村、非洲大陆等黑人音乐节奏特点；③段落线：

（双竖线）排钟；④双手一起下键共同弹奏：

抬腕对齐、下键整齐、指尖有意识的准备；（曲目：

雷哥泰姆舞、老麦克唐纳）；⑤P24开始，对学生弹奏要求升

级，两个手连接弹奏时要注意自然过渡，让人听不出来，感觉像是一只手在弹奏乐曲；⑥休止符：

全休止符、二分休止符、四分休止符，可以运用想想记忆（利用教材中图片）帮助学生清晰记住符号含义；⑦延音线：

（同音连线）明确作用，以及弹奏方法；⑧教材中出现了许多音乐风格以及情感的乐曲，需要老师在上课时也给学生讲述故事和弹奏时的情感表现。

（曲目：

弗基尼、摘棉花等后半部分的曲目）

教学提示：

教材中学生弹奏的曲目较为简单，需要老师帮助学生将音乐形象丰富起来；通过音乐的风格、节奏特点、乐曲伴奏、乐器音色特点等方面来达到学生有兴趣的弹奏枯燥的简单手指练习；每个学习环节，请做到清楚要求，掌握应学的知识和技巧再进入下一环节的学习，不可走马观花。

每一首乐曲的练习都要采取较慢的速度进行，只有在慢速的练习中才能更好地注意手型、避免错误。

在本册教材最后一课可与第二册的第一课同时进行；在教授小汤第一册时可以使用辅助教材将同步知识与弹奏技巧通过丰富的乐曲来达到良好的效果。

（参考书目：

儿童钢琴第一册，天天练练等）

小汤第一册过级标准：

1、熟练、快速的视谱、节奏。

2、每个手指弹奏都能够较好的达到弹奏（断奏）要求；

3、通过老师的引导，能够在弹奏乐曲中找到情感、风格、节奏特点的表现。

小汤第二册

第二册基本教学课时安排12--15节课时不等，是学生接受能力具体安排。

课程内容：

※复习※新的节奏音符与弹奏练习※认识新的音符，区分音区和音色的特点※指法与手位的变化※进入专门的手指基础技巧训练、双手同时弹奏旋律伴奏

的协调与音乐表现。

P5：

认识八分音符

明确节奏概念，老师要通过打拍子唱节奏让学生明白速度上的变化，并能够准确的唱谱唱节奏来弹奏乐曲。

P6:

乐理知识

不完全小节（弱起）让学生有意识的认识和控制弹奏

P7:

双手共同合作，右手弹下去后要保持在琴键上，注意整齐声音。

P8-10:

认识出现在不同谱表中学过的相同的音；不同的手弹奏，并强调指法与手位的变化；让学生能够清楚、独立的完成练习题（这作为于第一册一个音符上内容上的总结）

达标要求:

1.快速、准确认识音符的节奏节拍特点与区别；

2.快速、准确的认清所有学过的音的位置、唱名、音名；

3.弹奏基本要求能够较好的完成。

P11-12:

乐理知识

临时升、降记号（出现的位置、作用、有效的范围）初次进入黑键的弹奏；需要注意保持放松以及平稳自然的弹奏黑、白键相连接。

触键点的平稳集中。

P13-15:

乐理知识调号:

（出现的位置、作用、有效范围、与临时记号的区别）要求学生要仔细注意提醒在乐谱中出现需要变化的音弹奏；《三只瞎老鼠》不建议跳过不弹，乐段知识从中感受不同乐段的音乐形象的不同；并提醒学生注意手位变化、指法变化；黑键弹奏要求。

P16-20:

认识新的音符

中音区:

laxi高音区:

do准确快速的认清音符所在的位置，进入新的手位弹奏。

《跳舞的袋鼠》:

注意课题上的手指练习，让学生能够自学并准确弹奏出来；乐曲中的音乐形象活泼、灵活有舞曲的律动感；节奏连接要紧凑不间断，不赶，平稳有律动感的弹奏。

《跟着小队长》:

音乐知识（复调形式卡农、重唱）注意双手弹奏时旋律交替以及休止符等的音符节奏对位。

《轻轻的划》:

调号复习；双手主调音乐的旋律与伴奏的协调，节奏对位；书本中最后的一个音改为调号结束音。

《健身操》双手同音不同指法的协调弹奏，并注意声音整齐下键，干净、明确、清晰的弹奏动作。

P21-26:

认识新的音符

低音谱表:

低音区:

doremi

准确快速的认清音符所在的位置，进入新的手位弹奏。

注意课题上的手指练习，让学生能够自学并准确弹奏出来。

《小夜曲》单独的左手弹奏，注意旋律、节奏的连贯弹奏，是学生的能力情况加入手指控制下键（慢抬慢放）的音色变化弹奏方法，要求学生仔细听自己弹奏出来的声音自然平缓不突出；将音乐形象很好的变现出来，夜色朦胧、宁静、缓慢柔和的感觉。

《风笛手来了》由于这首乐曲中含有后面的一个技术训练弹奏要求故此在这个时候暂时跳过不弹；

《从前》乐理知识：

还原记号；作用以及有效范围；旋律、伴奏的双手协调弹奏，整齐下键，在乐曲中出现的临时几号以及还原记号，准确的节奏对位。

《祝愿星》节奏、指法、手位的变化提前准备，仔细看谱注意上面的提示。

《爬山》可以单独分出来的一个课时，涉及弹奏技巧：

左手跨越①提前的抬腕；②身体与手臂的倾斜带动；③自然下键不突出；③与右手保持的位置与距离；④弹奏完成后由手臂与身体弹动回到原来位置；⑤弹奏过程中，注意双脚与腰部的协调支撑。

P27-29:

认识新的音符

高音区:

doremifasol

清晰的告诉学生音区的声音区别，教师可运用色彩、动物的叫声等等的形象比喻来让学生能够更好的区别音区的概念。

《捉迷藏》注意节奏的连贯，

休止符手位变化（抬腕直接下键），在最后一行乐谱中吗，没有休止符提醒学生用眼睛提前找好琴键位置，注意节奏的连接；《巨人的脚步》逃过再次进入。

P30-33:

基础技巧联系（双音练习）

①看谱看指法；②弹奏前抬腕手指准备；③自然落的下键，注意中心位置（旋律音）；④声音整齐干净，不要碰到其他的琴键。

《黄昏的歌》双手自然流畅交换弹奏；并注意控制弹奏音色，将音乐形象更好的表现出来，缓慢、柔和、太阳下山••

《溜冰女孩》调号、左手旋律与右手伴奏的协调弹奏；音乐形象及节奏律动感突出；双音的弹奏基本要求。

《会跳舞的熊》左手旋律与右手伴奏的协调弹奏；音乐形象及节奏律动感突出；双音的弹奏基本要求；延长音记号的弹奏要求（①4/4、2/4:

延长音符

时值的一倍；②圆舞曲节奏3/4延长一拍）

1插入儿童钢琴第一册P46-54:

基础技巧联系（双音“架子”练习）

①为弹奏和弦做准备；②要求掌关节与指尖的相对放松与支撑的协调弹奏；③抬腕手指强调准备动作，声音整齐；④弹下去后能够很好的保持在琴键上弹足拍子再抬腕放松；⑤注意协调旋律与伴奏的声音和谐。

小汤教材：

风笛手来了、印第安鼓（乐理知识：

重音记号此时我会不要求学生重点弹出来，而是能够认识并记住符号内涵以及作用即可，并要求注意没有重音记号的音稍微的有控制弹奏）

P34-38:

柱式和弦（两种弹奏方法：

贴键、抬腕准备）

①基本弹奏与双音类似，②下键准备，声音整齐、饱满，③注意弹奏后掌关节支撑、手腕平稳相对协调放松；④旋律伴奏节奏对位整齐下键。

在此时仍然属于断奏练习建议老师还是用抬腕的弹奏为基础训练；由于贴键弹奏在这是容易对学生的手指、手臂等部位造成紧张感所以不推荐用贴键的方法弹奏（是学生具体情况：

如学生抬腕容易紧张的话那就用贴键；老师在讲述弹奏方法是需要细致到每个关节的支撑与协调作用）弹和弦时手指必须先贴近琴键，然后用“推”的感觉弹下去；和弦的弹奏过程：

一、准备。

先把手放在琴

键上，做好手型，手指对着我们要弹的音。

二、开始弹之前，我们必定要先把手拿起来，为下面的弹奏做好准备并取得放松的感觉。

所以请按照单音断奏法那样把手的肘部向上抬起带动前臂再带动手腕、手掌提起，但是手抬起的高度要低一些，手是贴在琴键上直接推下去发音的，手指要挺立而手腕手臂要放松。

推下去所用的力主要是来自手臂手腕的自然重量。

在这里，“推”在力的一种方向的表达，就是发力不是从上往下直的用力，而是从手的方向向钢琴的方向斜地发力，这样才能够把手臂的力量传给手指、琴键。

如果是从上往下直的用力，那就只有手腕的力量传给了手指和琴键了。

小汤第三册

断奏与连奏划分性教材；这一册开始学习连奏弹法，因个人习惯我在进入5指连奏前，加入二、三、四音连奏（落提）让学生能够在简单独立的抬指动作逐渐的将5个手指放松、积极的抬指弹奏。

插入教材参考：

儿童钢琴第二册、李斐岚手指练习配合小汤3进入具有专题性的手指练习并加与强化，在这一册的学习中，老师可以视学生的具体情况不按照教材的编排顺序来教学。

教材课程内容：

1.乐句

2.不同的触键弹奏方法；（连奏、跳音、断奏等）

3.二、三音连奏；

4.乐理知识：

半音、全音、大调音阶、切分音（大、小）和弦（分解、柱式）、不协和音、新的调号、6/8拍

5.丰富多变的音乐风格；第三册基本教学课时安排10--12节课时不等，是学生接受能力具体安排。

乐句：

在摄入二、三音连奏时，已经告知学生短小乐句的语气感觉，所以在教授大乐句时只需要说明是一句较长、较完整的句子，说完一句话需要明显的呼吸（喘气）并仔细看谱，呼吸的规律①按连线呼吸抬手腕；②一般乐句的规律四个小节为一个乐句单位来呼吸，在刚开始进入乐句弹奏时，老师应当仔细并细心的将每个乐句呼吸的地方画上标记，让学生能够清晰的记住并养成习惯；呼吸动作标准：

※手腕主动、积极带起，※放松、夸张的抬腕动作，※注意抬腕的速度与下键连接乐句的速度，※老师应当告诉学生在节奏的什么位置抬起，并不紧张、松弛自然的下键动作，※在乐句弹奏中・手指应当自然连贯没有突出的弹奏，探老师要仔细要求学生在自己弹奏的时候用耳朵听自己弹奏的声音。

触键弹奏方法：

一、断奏：

与之前小汤第一、二册时学过的要求一样；

二、连奏：

1、二音连奏：

抬腕T自然手臂重量下键T掌关节主动抬指（指尖收拢，并垂直对着琴键）T下键前指尖准备并有目的的下键T感受重心转移后手指站稳在琴键上T手腕放松抬起（老师在此时细致教授学生每个手指的正确抬指与下键动作）

2、三音连奏：

在二音连奏的基础上加多一个衔接，重心传递的过程；

3、四音连奏：

在学生能够很好的掌握了二、三音连奏的基础上进入，

要求放松积极抬指弹奏动作；干净收拢的手指动作；声音自然不用力敲（此时学生的指尖不一定能够做到完全的音色以及音量，教师在此时不应该强求

声音，而是在弹奏动作上多细致以及严格要求学生动作达标；能够放松、自

然、积极的弹奏就可以了。

4、五指连奏：

五个手指放松、自然、积极的弹奏，将乐句连线中的音连贯、流畅、自然不突出的演奏出来。

应较慢的速度将连奏的基本要求做至叽并能够体会到重心传递掌关节与指尖支撑，手臂手腕的相对放松协调。

三、跳音弹奏：

跳音弹奏法有很多种，在这里我介绍一下：

前臂跳音弹奏法：

手臂跳奏的弹奏动作与断奏法相同，不需专门学习，但要求下键速度更快，发音短促、轻巧、富有弹性。

手腕跳音弹奏法：

这种跳音手臂不动，保持稳定的拱形手架子，以手腕关节为枢纽上下运动。

它的动作像小鸡啄米时颈部灵活快速上下摆动的姿态。

整个手

部像鸡头，指尖像鸡嘴，而手腕则相当于鸡脖子。

手腕跳奏由腕发力，通过腕关节放松而有弹性地上、下动作，加上手指的弹跳力加以完成。

手腕跳奏应用于速度较快，力度弱或较弱的连续性单音、双音或和弦跳音。

手指跳音弹奏法：

手指跳奏要求指掌关节上、下动作敏捷，有爆发力，手指快速下键后，力量集中于指尖，手指一经触键即迅速弹离键盘。

手指跳奏宜用于力度弱而速度快的连续性单音跳音或同音反复。

反弹跳音弹奏法：

掌关

节保持稳定，腕关节保持潜在的弹性，凝聚着重量感的手指贴键向下发力，瞬间迅速地将手连同手腕向上弹起。

反弹跳音适用于孤立的单音、双音及和弦跳音，力度强、弱皆宜。

无论哪种跳奏法，手腕的弹性及自下而上的弹跳始终是关键。

弹奏跳音旋律时要注意动作的连贯，尽量一气呵成，做到音断而意不断，奏出完整而流畅的句子来。

我们这节课学的是手腕跳音弹奏法，其它的跳奏法我们知道就可以了。

在教学中请老师仔细区分弹奏的要求以及音符时值，帮让学生能够充分掌握此种初级弹奏技巧。

乐理知识：

（在乐谱中出现的记号多数为意大利语）

1.音乐中的出现的标记：

f、p、mf、mp、ff、pp等基本的强弱记号；

2.速度标记：

allegro、allegretto、andante、moderato等;

3.音乐形象表情记号：

animato、vivace等;

4.半、全音：

运用琴键清晰的让学生领悟；

5.大调音阶：

按照一定的规律安排音符的顺序，构成音阶；运用音乐中不同调性不同色彩的方式让学生明白为什么出现不同的调号；

C大调：

有质朴的安定感。

（正红色）

G大调：

像少年一样开朗、奔放。

（天蓝色）

D大调：

清澈的音调，但有一点孤独感。

（深深浅浅的绿色

F大调:

适合角笛.因为调子柔和,所以最适合作为婴儿催眠曲.（温暖的咖啡色）

降B大调：

很多管乐器把降B大调作为基本来构成，特别是单簧管和小号，降E大调：

有沉着感和包容力，而且很稳重.（米色）

6.切分音：

由此引出不同国家、民族、种族的音乐风格差异，介绍欧洲国家的一些较早前的音乐类别：

乡村音乐、美国西部、意大利、英国宫廷；并区分与普通节奏的律动区别，弹奏区别；

7.不协和音：

在听觉效果上密集、紧凑（由于近现代音乐多用此种和声风格，所以现在我们不强调不和谐，而是说明和声效果上密集、紧凑让人又紧张感；

8.拍号：

类型与3/4拍相似，但是在节奏上比较轻快、活泼舞曲类型：

快三（华尔兹）通过音乐形象给学生区分风格类型；复拍子的节奏特点，在弹奏是要注意做到。

P4-6：

不同篇幅的乐句训练；注意弹奏的连贯自然、节奏对位；

P7-9：

手腕断奏（手腕跳音）钢琴弹奏触键的一个重要技巧练习，手臂、手肘、放松自然下垂；手腕灵活有弹性（重要部位）；手指积极有准备并于其他部位有相对的紧绷感（不紧张）下键；声音弹跳灵巧不短促；老师要严格区分好跳音标记与顿音标记的弹奏区别；注意节奏对位、休止符松开等；

《动物展览会》：

音乐形象（活泼、欢快、灵巧）；注意跳音与保持音的弹奏区别；双手节奏对位协调；认识新的音符（音区、音色对比）

P10-11表情记号、手位变化、节奏对位

P12-151、连线里的音除相同并用相同手指弹奏的音还是必须采用断奏法之外，其它的必须采用连奏法；

2、没有连线的音必须采用断奏法。

《布吉乌吉》：

音乐形象、风格类别、弹奏技巧、节奏对位《知更鸟》：

调号、乐曲较难需要老师耐心的带领学生弹奏，注意节奏对位、表情记号、渐强的弹奏方法。

P18-19:

三音连奏、具有特殊性的音乐形象的乐曲、仔细注意乐谱中所有的标记以及连线弹奏，连奏与跳音的弹奏区别。

P20-22:

大调音阶：

调号的出现顺序

陪练老师的工作事项以及职责

通过参加此次教师培训能够清楚在入门启蒙教学中，各个教学环节的重要性与教学训练目的，并由此充分的协助钢琴主课老师在平时学生练琴辅导时做到严格按照钢琴老师的教学进度，教学内容，教学目的来对学生进行指导；如学生练习状况良好，并能够较好的达到老师说基本要求的事项，不应自主的教学生后面的曲目练习，而是应当让学生在良好的手指弹奏基础上做到完美音乐形象的表现；将音乐的风格类型、乐曲形象、音乐表现（强弱对比）弹奏出来。

在小汤一、二册的乐曲里由于学生弹奏部分简单，声音单一不丰富，所以陪练老师在指导学生弹奏时，能够让学生感受到丰富多变的音乐形象，为此提高兴趣，将教材中所有乐曲伴奏熟练的弹奏出来。

钢琴老师的工作事项以及职责

通过参加此次教师培训能够清楚在入门启蒙教学中，各个教学环节的重要性与教学训练目的，按照循序渐进的教学内容进行有针对性、目的性的教课；并对教材上所有涉及的音乐风格、类型、弹奏技巧等熟练的掌握；并能够运用地理、历史、人文文化等方面对课程能容进行丰富，以及具体形象的引用、比喻让学生能够清晰的了解弹奏要求和方法。

在小汤一、二册的乐曲里由于学生弹奏部分简单，声音单一不丰富，所以钢琴老师在教授学生弹奏时，能够让学生感受到丰富多变的音乐形象，为此提高兴趣，将教材中所有乐曲伴奏熟练的弹奏出来。

教学主体--钢琴老师：

应当将教学内容目的细致、明确的教授学生掌握；并且对初级启蒙时期严格细致要求，不要将学生弹奏问题带着不管，应及时了解、解决（如自身无法解决时，可以提出参加公开课、点评课让其他老师来帮助解决问题）