文艺复兴时期戏剧.ppt

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文艺复兴时期戏剧研究,文艺复兴时期社会基础,资本主义在欧洲（威尼斯、佛罗伦萨）的出现为经济先决条件；社会阶级关系的变化带来社会心态、价值观的变化；古希腊-罗马文化被重新发掘和阐释；自然科学的发展改变和推波助澜；,第一节文艺复兴时期各国戏剧发展简况,文艺复兴时期（14-17世纪）的文学是欧洲文学史上的重要转折点，它结束了中世纪文学发展的落后状况，开拓了欧洲近代文学的发展历程。

文艺复兴时期的思想核心：

人文主义提倡人性，反对神性；提倡“人权”，反对“神权”。

主张个性解放，反对禁欲主义宣扬理性和科学，反对蒙昧主义和神秘主义拥护中央集权，反对封建割据（政治思想）,人文主义文学的基本特征,思想内容反封建反教会主题；创作方法写实主义；艺术风格民族特色；语言表述民族语言；文学体裁长篇小说、戏剧、随笔散文、短篇小说,文艺复兴戏剧的艺术特征,文艺复兴时期是欧洲戏剧发展史上的黄金时期。

借助大量古典作品的翻译，文艺复兴戏剧家不仅从内容、形式上模仿古典戏剧，而且通过研究古典戏剧理论，创造出四种新的戏剧类型。

同时，在创作过程中，戏剧家把人本精神和对现实生活的感受融入剧作中，使作品更多地反映人的天性及社会生活，具有鲜明的时代特色，文艺复兴戏剧因之超越了古典戏剧成就，为近代欧洲戏剧发展奠定了基础。

一、意大利戏剧二、西班牙戏剧三、英国戏剧,一、意大利戏剧,主要戏剧类型：

喜剧、田园剧、悲剧。

意大利戏剧的复兴最早是从上演古罗马的喜剧开始的，剧作家还吸收古罗马戏剧雍容、机智、贵族化的习气，创作出适合宫廷欣赏趣味的田园剧。

但意大利在悲剧创作方面，缺乏重大的时代主题和鲜明的民族特色，没能产生较好的悲剧作品。

新戏剧样式：

假面舞剧,喜剧,特点：

具有一定的生活内容，主要是表现个人主义的享乐思想和世俗情态。

发展方向：

喜剧朝向两个不同方向发展：

1.表现个人主义和享乐思想的作品。

代表作家及剧作：

马基雅维利曼陀罗花（“意大利历史上最伟大的喜剧”）；2.具有现实主义和社会讽刺因素的创作。

代表作家：

阿莱廷诺。

田园剧,盛行于意大利十六世纪下半叶，为贵族阶级的消遣品，大都缺乏真实的生活内容。

形式特点：

以诗的形式写成，演出时配以优雅的音乐、华丽的服装和精致的布景，以表现情感的淳朴和美好为内容，以适合贵族阶层的审美趣味为宗旨。

代表剧作：

著名诗人塔索的阿明塔,悲剧,创作成就不高，较著名的是特里西诺。

大致分为两类：

1.流血悲剧（或称塞内加式悲剧）：

特里西诺索福尼斯巴（意大利第一部也是最有名的悲剧）2.歌颂自由的悲剧：

阿莱廷诺贺拉西亚,即兴喜剧,主要特点：

1.来自民间、无固定剧本、由演员随意发挥，即兴表演，以社会讽刺为主要特征。

2.剧中人物定型化。

发展：

意大利民间戏剧为基础吸收古代和民间的戏剧因素十六世纪初在意大利的许多地方出现十六世纪中叶达到了高度的发展十七世纪中叶完全衰落。

影响：

提高了女演员的地位；对许多剧作家如莎士比亚、莫里哀、哥尔多尼等产生深远影响。

戏剧理论,代表人物：

斯卡利格、卡斯特尔维屈罗。

主要研究内容：

1.详细阐述古希腊罗马的戏剧理论；2.卡斯特尔维屈罗首次提出在剧本创作中，时间、地点和行动应一致的观点，为古典主义“三一律”的形成奠定基础。

3.提出悲喜剧要分离的主张；4.提出摈弃超自然的事物，力求真实的法则。

舞台艺术,1.透视布景与镜框式舞台2.用灯光来营造舞台氛围、表现戏剧情境3.16世纪末，意大利创造了美声唱法，对17-18世纪的歌剧演唱产生了巨大影响,二、西班牙戏剧,本期西班牙戏剧的基本特征：

1.大众戏剧占主导地位；2.具有高度的现实主义精神，反映尖锐的社会矛盾和阶级斗争，歌颂人民的爱国精神和英雄气概；3.努力继承民族民间传统，大量运用民间的富有诗意的响亮动人的语言；4.戏剧形式灵活多样，不强调舞台布景的外在效果。

主要阶段及特点,第一阶段：

（1）时间：

从15世纪末到16世纪中叶。

（2）主要特点：

宗教戏剧仍甚流行，但具有世俗倾向的戏剧开始接近现实生活、吸取民间艺术的优良传统的阶段；“帕索”（民间短剧）在戏剧创作中占据相当重要的地位。

第二阶段：

（1）时间：

从16世纪中叶（洛卜德鲁达的戏剧）至17世纪20年代初。

（代表作家：

鲁达（1510？

-1565）、塞万提斯）

（2）主要特点：

戏剧艺术高度繁荣；摆脱了宗教戏剧和外来戏剧的影响，民族戏剧发展的黄金期；具有现实主义特征的人文主义戏剧得到重大的发展。

洛卜德鲁达（1510？

-1565）在人文主义戏剧发展初期发挥重要作用。

第一批西班牙“戏剧届名人”之一，创作出清新、质朴、幽默的幕间剧，开创了一条同宗教剧不同的戏剧道路，并由此把西班牙戏剧引向繁荣，被称为“民族戏剧的奠基者”。

代表作：

橄榄（浓重的生活气息，真实的反映了农民的生活愿望和性格特征）,“袍剑剧”,这类剧多描写骑士或绅士为荣誉而战。

剧中的主角长身穿长袍，腰带配件，因此得名。

“袍剑剧”显示出明显的民族道德观念，“这类剧中，情节的描述重于角色的处理，它们所揭示的伦理道德观念简化到了抽象的程度。

而且这些作品中没有中间色调，坏人做了坏事，连他自己也承认。

”【英】菲利斯哈特诺尔简明世界戏剧史,第三阶段：

（1）时间：

从17世纪20年代初至17世纪末叶。

（代表：

维加；塞万提斯；卡尔德隆）

（2）主要特点：

具有反人文主义和宗教迷信思想内容的戏剧作品占据上风；戏剧艺术逐渐走向没落。

洛佩德维加是西班牙文学中“黄金世纪”时期仅次于塞万提斯的重要作家。

他的作品体现了文艺复兴时期人文主义思想的特点：

自然、绚丽、明朗、通俗。

另外，他还是世界文坛三大怪杰之一（其他两位是法国的伏尔泰和科莱特）。

他创作的戏剧题材广泛，涉及当时重大的社会问题，反映了16、17世纪之交西班牙的社会风貌和各阶层人物的生活。

代表作：

羊泉村戏剧理论今日新的编剧艺术,维加戏剧理论的主要观点,1.戏剧应当合乎广大群众的要求与趣味；2.悲剧与喜剧因素可以在一个剧本里并存，不能截然分开；3.只要求戏剧动作的一致性，不完全接受三一律的创作法则；4.保持戏剧作品的“悬念”，不到最后一景，不应该把戏剧情节的结局解开；5.剧本应该分为三幕；6.剧作应当使用风格多样化的散文语言，语言必须符合戏剧情节、环境、人物身份的要求。

7.喜剧要反映现实生活，应该享有更大的创作自由。

维加戏剧创作特色,1.主题：

反对封建贵族、同情人民群众，有鲜明的民主倾向和民族特征；主张施行建立在民主基础之上的君主政治；2.风格：

最钟爱“斗篷与剑”（充满轻松愉快和诡计多端的生活场景，同时反映各种社会问题）的戏剧创作样式。

3.历史剧：

以严肃的戏剧气氛通过历史题材反映当时严重的社会矛盾和阶级斗争，尤其是农民和封建贵族之间的矛盾和斗争。

4.戏剧技巧：

通过凸显剧作紧张而多变的戏剧场面来张扬作品魅力5.体裁：

剧作多为喜剧，喜剧有悲喜混杂的特点；类型有宗教剧、神话剧、历史剧、社会问题剧、牧歌剧、骑士剧等；6.语言：

诗体台词接近民间口语，富有民族特色与民间性。

卡尔德隆及其戏剧,卡尔德隆德拉巴尔卡（1600-1681）是继维加之后西班牙最著名的剧作家，也是西班牙戏剧处于黄金期的重要代表人物。

他一生写过120部剧作。

代表作品：

宗教、哲学戏剧人生若梦；“斗篷与剑”戏剧扎拉美亚的长老、隐居的夫人；“荣誉的戏剧”他的荣誉的医生。

卡尔德隆戏剧创作特点,1.其宗教戏剧和哲学戏剧具有极浓厚的封建教会性质，远离了人文主义的进步思想；2.其“斗篷与剑”的戏剧或以巨大的社会问题为主题、或接触社会问题进行尖锐的讽刺，创造出生动、活泼的情节与气氛；3.其“荣誉的戏剧”颇负盛名，表现传统的贵族阶级的荣誉观念。

4.其剧作的戏剧结构较维加完整，剧情的发展富有条理；5.人物性格鲜明；6.重视藻饰的文体，有时显得过于夸张。

塞万提斯及其戏剧,题材特色：

多为喜剧，以世俗生活特别是底层民众的生活为主要描写对象；有的剧作带有自传性质；多为“袍剑剧”（社会问题剧）、历史剧；表达出高度的爱国主义的思想感情；体现出现实主义精神和民族特色；短剧“幕间剧”富有教育意义；艺术特色：

强调戏剧的“真实”性的原则与戏剧的教化作用；悲喜混杂。

代表作：

努曼西亚,“维加学派”,西班牙戏剧繁荣时期的戏剧派别，因师法维加，创作手法与其相近而得名，他们都以戏剧作为思想武器，反抗封建教会和贵族阶级的统治。

代表人物及剧作：

卡斯特罗熙徳的青年时代（影响高乃依熙德的创作）莫利纳赛维拉的骗子（莫里哀据此写成唐璜）阿拉贡不可靠的真实（高乃依参考其情节创作了撒谎者）,三、英国戏剧,第一阶段：

1.时间：

15世纪末16世纪70年代；2.特点：

中世纪戏剧逐渐衰亡、人文主义戏剧逐渐成长；3.代表人物：

剧作家约翰赫伍德（代表作品：

幕间剧四P）、尤达尔（代表剧作：

英国第一部喜剧拉尔夫劳埃斯特道埃斯特）、托马斯塞克维尔与托马斯诺尔顿（合著剧作高布达克，被称为英国第一部悲剧）、文艺理论家锡德尼（为诗一辩）等。

.第二阶段：

1.时间：

从16世纪80年代到1616年；2.特点：

人文主义戏剧发展达到鼎盛；3.代表人物：

宫廷戏剧代表作家约翰利里、大众戏剧代表作家基德、格林（代表剧作：

威克斐的农场看守者）、大众戏剧代表作家马娄（激进人文主义思想家）、莎士比亚（代表剧作哈姆雷特罗密欧与朱丽叶等）、本琼生（代表剧作：

喜剧福尔蓬奈等）等。

“大学才子”派,出现于16世纪末期，属于职业性作家。

代表人物及作品：

约翰利里（1554？

-1606？

）主要成就：

宫廷戏剧基德（1558-1594）曾写过一部哈姆莱特，已失传，莎士比亚受其悲剧风格影响。

马洛（1564-1593）英国激进的人文主义者，代表作：

帖木儿大帝浮士德博士的悲剧马耳他的犹太人，对莎士比亚戏剧创作产生重大影响。

本琼生及其戏剧创作,

（一）.创作特点：

1.倾向于古典主义的创作法则；2.在喜剧创作方面，既接受了罗马喜剧的影响又有自己的独创性，创立了英国的风俗喜剧；3.倡导气质论并通过其剧作来实践；4.揭露与批判资产阶级的个人主义与利己主义、否定的人物在其作品中地位显著；其作品广泛地反映了英国当时的社会生活，表达了人文主义的思想感情。

（二）.代表剧作：

1.喜剧个性互异；人各有其癖；（人各有其癖（1599）与个性互异（1598）互为姊妹篇）3.喜剧福尔蓬奈（又名狐狸）；其最有力的喜剧。

4.喜剧炼金者、巴索洛缪市场；,第三阶段：

1.时间：

从1616年以后到1642年；2.特点：

人文主义戏剧走向衰落。

第二节莎士比亚戏剧,一、莎士比亚的地位同时代剧作家本琼生评论莎士比亚：

“他是时代的灵魂，我们所击节称赏的戏剧元勋他不属于一个时代，而属于所有的世纪。

”歌德莎士比亚的命名日：

“我读到他的第一页，就说我一生都属于他。

”马克思称他为“人类最伟大的戏剧天才”。

与荷马、但丁、歌德并称“世界四大诗人”,二、莎士比亚创作分期及作品,莎士比亚戏剧创作的三个时期：

第一阶段：

（1590-1601）历史剧和喜剧，表达了莎士比亚对社会人生所抱的进取态度和美好憧憬。

第二阶段（1601-1608）悲剧和悲喜剧，反映了广阔的社会背景和人生矛盾，其戏剧思想逐步深化，创作手法成熟。

第三阶段（1608-1616）传奇剧，表现了他对世界的清醒认识和对人生的深刻洞察。

1.历史剧、喜剧（1596-1601）,2.悲剧、悲喜剧（1601-1608）,3.传奇剧（1608-1616）,三、代表作品及分析,历史剧：

主要反映英国的封建纷争，多为抨击政治野心家阴谋篡位，致使国家危亡的作品。

代表作：

亨利六世喜剧：

多以爱情、友谊、婚姻为主题，以幽默、欢快的笔触来揭示人们的感情冲突和现实生活中的矛盾。

代表作：

威尼斯商人悲剧：

表现了人文主义美好理想与残酷现实之间的矛盾，主要内容是人与社会，人与人，人的内心深处的冲突，被称做“性格悲剧”和“社会悲剧”的典范。

代表作：

哈姆莱特,历史剧代表作：

亨利六世,亨利六世上、中、下三部和理查三世一起构成了以红白玫瑰战争全过程为背景的第一个四部曲，剧中极为生动逼真地展示了红白玫瑰战争中两大帝王家族的内部大拼杀，其主要人物形象亨利六世被描写成一个懦弱无能、优柔寡断但宽厚仁义的君主形象。

喜剧代表作：

威尼斯商人,主要情节：

“借债割肉、“三匣择婿”、卷逃私奔”；结构构