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鉴赏1学会聆听
音乐教学方法分级教学指导
——《高中音乐》(4、5级)教学设计之一
编写:
文鸿
一、教学模块:
高中音乐鉴赏
二、课题:
音乐与生活
三、单元内容课时安排及教学宗旨:
单元建议计划2课时,本节为第1课时。
本单元的教学,旨在引导学生初步认识以下三点,音乐要素的基本内容及其艺术作用,怎样鉴赏音乐,音乐与人生的关系。
这三点不仅对学生学习音乐鉴赏具有基础性、指导性的意义,对学生形成健康的音乐审美观提高生活质量都具有十分重要的意义。
本单元第一课时教学内容:
音乐的基本要素,音乐作品鉴赏《草原放牧》;第二课时教学内容:
作品《第六(悲怆)交响曲》(第四乐章)、《长江之歌》。
四、教材
(人音版高中音乐鉴赏。
第4页—5页,第8页—10页)
五、教案
[课题]音乐与生活——《学会聆听》
[教学年级及课时]高中一年级1课时
[教学内容]:
(一)学习导言、格言、散文。
二、认识音乐基本要素、音乐要素。
三、鉴赏琵琶协奏曲《草原小姐妹》第一部分《草原牧歌》。
[教学目标]:
(一)知识目标:
初步认识音乐要素的基本内容。
(二)过程目标:
聆听《草原放牧》,感受音乐要素。
探讨音乐要素在乐曲中的具体体现。
(三)情感目标:
通过欣赏《草原小姐妹》使学生认识到,音乐的能动性、它的表现和创造是人类的一种基本素质的能力。
[教学重点]:
一、认识音乐要素、音乐形式要素的基本内容。
二、通过鉴赏作品《草原牧歌》认识部分音乐要素是怎样发挥作用的。
[教学难点]:
认识音乐要素节奏、力度、速度、旋律的艺术作用。
[教学过程]:
教学环节
教学内容
师生活动
设计意图
组织教学
听轻松悦耳的音乐组织教学。
(2分钟)
1、教师自我介绍(是高中的开始,相互认识)
2、提出高中音乐课的课堂要求。
3、鼓励学生要有自我表现力。
培养上课习惯和明确学习音乐的意义。
二、导入
谈话导入(3分钟)
问:
音乐在我们日常生活中的地位。
(启发学生结合生活中的不同的音响带给自己的不同效应。
)
引起注意和思考
三、认识音乐鉴赏的相关
知识
(一)学习导言、格言和散文(5分钟)
1、集体读导言
2、语言科代表解释孔子格言:
“兴于诗,立于礼,成于乐”教师补充。
“兴于诗”,人的修养从学诗歌开始;“立于礼”,自立从学礼仪开始;“成于乐”,完美人生从音乐开始。
师:
追求高质量生活情趣的人,应该用音乐来美化自己的人生。
也许我们不是作曲家、音乐家,但我们可以听、可以看、可以鉴赏。
怎样把自己培养成为一位能听懂音乐的人呢?
(对音乐的感悟以及表现和创造都是人类的一种基本素质,大家有那么多的知识积累,如果学习一些音乐鉴赏知识,学会聆听,我们就会成为听懂音乐的人,从而丰富我们的生活情趣,提高我们的生活质量)。
激发学习鉴赏音乐的兴趣,找学习动力。
刺激学习方向。
为今后学习鉴赏音奠定知识基础。
(二)初步学习音乐要素及音乐语言
1、学生阅读教材第8页第一、第二自然段。
2、学习构成美妙旋律的音乐要素。
音乐的“基本要素”有:
音的高低、长短、强弱。
音色:
常用的“形式要素”有:
节奏、旋律、和声、音色、力度、速度、调式、曲式、织体等。
“音乐语言”是凭借音乐的形式来表现人类情感的艺术手段。
3、依据教材上所示例运用讲授法着重讲解节奏、力度和速度。
节奏:
节奏是指音乐运动的长短和强弱,是构成音乐的第一要素。
(所用示例见教材第八页)举例说明
力度:
音乐中音量的强弱程度。
举例说明
速度:
音乐进行中的快慢程度。
举例说明:
让学生们听钢琴变奏曲《小星星变奏曲》,进一步巩固以上知识。
(尽可能使用课本内容)
四、鉴赏《草原牧歌》
(三)第一次聆听《草原牧歌》(完整聆听)
提问:
1、有哪些音乐要素在发生作用?
(讨论后小结出:
节奏……)
2、独奏乐器是什么?
(琵琶)讲“琵琶协奏曲”
3、音乐情绪怎样?
联想和想象到了什么?
(富有生机和朝气、天真、活泼;联想到美丽的草原和放牧的生活情景)
4、节奏等形式要素发挥了什么样的作用?
指导学生参与鉴赏实践活动
(四)对比、聆听《草原放牧》第一主题音乐和第二主题音乐
1、分别打出两个主题的节奏。
师:
给节奏配合上高低起伏的乐音,加上力度、速度的变化,按一定的关系连接起来就为我们塑造了生动的画面,带来了美感。
2、对比听、唱两个主题音乐。
(详细如何进行)
3、播放蒙古族舞蹈片段。
了解几个有代表性的舞蹈动作。
(1)播放《草原放牧》第一主题音乐,在音乐的伴奏下做提、压腕动作。
感受音乐形式要素节奏、力度、速度和旋律、调式等要素的艺术功效。
加深音乐记忆,培养和激发持久兴趣。
五、小结
对比欣赏小结
学生小结后,教师补充。
(小结内容)
让学生用自己的语言来表述这节课的学习成果。
六、拓展
(六)再次完整聆听《草原放牧》思考“拓展与研究”第1、2、5题。
完整播放音乐,学生思考后提问回答,教师做以鼓励为主的补充和评价,并做好记录,作为形成性评价的材料之一。
通过拓展练习,学生也能认识到自己的进步,培养学习鉴赏音乐的信心。
六、本节课教学要求与资源分析:
(一)教学要求:
本节课是整部教材的第一课,所以旨在引导学生如何通过音乐提高自己的审美情趣。
即:
音乐要素的基本内容及其艺术作用,怎样鉴赏音乐,音乐与生活的关系。
从表面上看本节课基本概念多些,但是与欣赏具体的音乐作品结合、感性的知识与理性的思考相结合,正是培养学生形成良好学习状态的良好途径。
音乐鉴赏教学活动务必以音乐为本,务必为音乐学科的内部价值而教,本节课教师要善于运用“音乐思维”的方式引导学生感知、体验、理解、表现、鉴赏音乐。
(二)作品分析:
1、导言:
导言包括一句格言和一段简单的文字,这两项内容相辅相成,阐明了下述几个基本观点:
(1)音乐是人类认知的基本方式之一,也是人类了解自己、了解世界和改造世界的基本途径之一。
(2)音乐智能和语言、数学的逻辑智能、空间智能、身体运动智能、人际关系智能等一样,都是人们不可缺少、重要的基本素质。
作为21世纪的一代社会主义新人,因该有必要的音乐审美能力和必须的音乐文化水平。
否则,就很难成为全面发展的、个性完善的高素质社会主义公民。
(3)追求高质量生活情趣的人,应该人爱音乐,对音乐完全倾倒,用音乐丰富自己的生活来美化自己的人生。
2、《草原放牧》
此作品作于1972年春。
创作这部作品的目的是,尝试着使用我国传统的民族乐器----琵琶作为主奏乐器与西洋管弦乐队结合,来表现社会主义革命的现实题材。
这部作品是根据蒙古族少年龙梅和玉荣在暴风雪中保护公社的羊群的真实故事。
乐曲将多乐章的划分与单乐章的归纳结合起来,《草原英雄小姐妹》采用中西乐器结合的方式编配,在西洋乐器的烘托下,充分表现琵琶乐器的独特魅力,为民族乐器的发展提供了更大的想象空间。
全同共分五个部分,不间断地连续演奏:
1.草原放牧;2、与暴风雪搏斗;3、在寒夜中前进;4.党的关怀心间;5、千万朵红花遍地开。
协奏同时摘用了吴应炬作曲的电影动画片《草原英雄小姐妹》主题歌的曲调片断和一支内蒙歌曲的曲调片断,作为音乐素材。
乐曲的引子,向我们展现了朝气蓬勃的内蒙草原,这是作品的背景。
简短的乐队序奏,引出了贯穿全曲的由琵琶演奏的体现“小姐妹”英雄气质的主导音调。
第一部分“草原放牧”,由两个对比主题组成。
第一主题刻画“小姐妹”欢乐、活泼的放牧情景,曲调包含舞蹈性因素及内蒙民歌中“短调”的写法:
第二主题反映“草原放牧”的另一面:
发自内心的热情歌唱,赞颂美丽广阔的草原,曲调吸收内蒙民歌中抒情“长调”风格,除了用琵琶,还加入了双簧管的演奏。
第二部分“与暴风雪斗”,着重刻画“小姐妹”的英雄气质。
由低音弦乐器的震音和定音鼓等打击乐器的滚奏开始,接着是木管乐器奏出半半下一步行的边音,一下把人们带到暴风雪的环境当中。
随后,第一部分的两个主题以各种形式展开、变化,把原来欢快、舞蹈性主题变奏成具有战斗性进行曲的风格,并多次出现。
在这一段落中,琵琶最大限度地发挥出了它的表情幅度和戏剧性效果,与乐队紧密呼应、交织。
第三部分由表现“小姐妹”在寒夜中艰难进行的音乐开始,在不时出现的表现暴风雪后凛冽寒风的弦乐背景的衬托下,独奏琵琶以摇指奏出了悠长、徐缓的旋律。
随后,琵琶在奏出“小姐妹”行进的步履声时,长笛又吹出了她们发自内心的歌声。
由弱渐强,由远而近的“马蹄声”表现寻找和援救小姐妹的乡亲们到来了。
音乐进入了第四部分。
在圆号和大管的三连音音型伴奏下,由短笛、长笛、第一小提琴奏出了热情的旋律。
随后,琵琶奏出一个质朴清新的歌谣式的曲调,并以此引出了表达对祖国无限深情的音调,这个以琵琶与大提琴加圆号相呼应的曲调,表达了深厚的感情,并把音乐推向一个激动人心的抒情性的高潮。
《千万朵红花遍地开》是最后一部分,这再现“草原放牧”的第一主题,这时的音乐变得更加欢快、活跃、明亮,并具有“结论”性质,草原红花遍地开放,草原小姐妹成为所有少年儿童的榜样。
我们可以听到,乐队模仿了内蒙流行的四胡演奏风格,使音乐更加突出了蒙古族的特色,音乐由小调转换到大调,给人以豁然开朗之感,使音乐主题显得更加辉煌。
(三)相关知识:
(1)音乐的基本要素:
音乐基本要素:
音乐的基本要素是指构成音乐的各种元素,包括音的高低,音的长短,音的强弱和音色。
由这些基本要素相互结合,形成音乐的常用的“形式要素”,例如:
节奏,曲调,和声,以及力度,速度,调式,曲式,织体等。
构成音乐的形式要素,就是音乐的表现手段。
1、节奏:
音乐的节奏是指音乐运动中音的长短和强弱。
音乐的节奏常被比喻为音乐的骨架。
节拍是音乐中的重拍和弱拍周期性地、有规律地重复进行。
我国传统音乐称节拍为“板眼”,“板”相当于强拍;“眼”相当于次强拍(中眼)或弱拍。
2、力度:
音乐中音的强弱程度。
3、速度:
音乐进行的快慢。
4、旋律:
声音经过艺术构思而形成的有组织的、有节奏的和谐运动。
旋律是乐曲的基础,乐曲的思想感情都是通过它表现出来的。
5、和声:
和声包括“和弦”及“和声进行”。
和弦通常是由三个或三个以上的乐音按一定的法则纵向(同时)重叠而形成的音响组合。
和弦的横向组织就是和声进行。
和声有明显的浓、淡、厚、薄的色彩作用;还有构成分句、分乐段和终止乐曲的作用。
以3度关系往上递进。
6、调式:
一个音阶上产生出来的和声。
音乐界中一共有24个大调(大调=调性)
7、曲式:
音乐的横向组织结构。
(2)琵琶:
琵琶
琵琶(pípá)被称为“民乐之王”,“弹拨乐器之王”,“弹拨乐器首座”。
拨弦类弦鸣乐器。
南北朝时由印度经龟兹传入内地。
木制。
音箱呈半梨形,张四弦,原先先用丝线,现在用钢丝、尼龙制成。
颈与面板上设用以确定音位的“相”和“品”。
演奏时竖抱,左手按弦,右手五指弹奏。
是可独奏、伴奏、合奏的重要民族乐器现在琵琶分为十级,1到7级用半年的时间8到10级要用一年的时间。
历史上的所谓琵琶,并不仅指具有梨形共鸣箱的曲项琵琶,而是多种弹拨乐器,形状类似,大小有别,象现在的柳琴,月琴,阮等,都可说是琵琶类乐器。
其名“琵”、“琶”是根据演奏这些乐器的右手技法而来的。
琵和琶原是两种弹奏手法的名称,琵是右手向前弹,琶是右手向后弹。
琵琶是我国历史悠久的主要弹拨乐器。
经历代演奏者的改进,至今形制已经趋于统一,成为六相二十四品的四弦琵琶。
琵琶音域广阔、演奏技巧为民族器乐之首,表现力更是民乐中最为丰富的乐器。
演奏时左手各指按弦于相应品位处,右手戴赛璐珞(或玳瑁)假指甲拨弦发音。
琵琶已拥有一批以《十面埋伏》和《霸王卸甲》为代表的武曲以及以《月儿高》《思春》和《昭君怨》为代表的文曲。
所谓武曲,其特点是以写实和运用右手技法为主;所谓文曲,其特点是以抒情和运用左手技法为主。
这些乐曲已经成为中华民族音乐的瑰宝、琵琶艺术的珍品。
七、教学设计的分析与实施建议:
A、教学目标设置的依据
“课程标准”是教学目标的基本依据,是教师实施教学方案,进行教学评价和考核的标准。
研究课程标准相应的要求,根据课标的教学目标,本节课的教学目标以以下三个方面来设定,体验性目标(情感态度和价值观)。
结果性目标(知识与技能、过程与方法)
1、情感态度与价值观:
本节课是正本教材的起始点,也是正本教材的归宿点。
通过《草原小姐妹》的学习,使学生认识到,对音乐的感悟、表现和创造是人类的一种基本素质的能力。
高质量的人生,应该用音乐美化自己人生的道理,从而激发和培养学生学习音乐鉴赏的兴趣和信心。
用直接教学法和讨论教学法,让学生在音乐作品欣赏中,领会音乐带给人们的愉悦。
2、知识与技能:
运用该作品中音乐理论知识元素与该作品思想、内容、情感、形象等关系的理解,构建对该作品的进一步认知与表现。
音乐基础知识:
音乐的基本要素。
音乐作品赏析:
《草原放牧》
3、过程与方法:
音乐本身的表现性、实践性、非语义性和不确定性,决定了音乐课程的“过程与方法”目标。
因为只有通过亲身经历与体验这一过程,才能独立地获得对音乐的感受与理解,才能通过模仿逐步积累感性经验,在探究与创造活动中,在与他人的共同合作中,实现真正意义上的音乐学习,并感受学习音乐过程中的快乐,从而培养学生终身愿学音乐、会学音乐的兴趣与习惯。
过程与方法目标为:
体验、模仿、探究、合作、综合。
二、学情分析:
在高中开设“艺术欣赏”必修课,旨在全面贯彻教育方针,开阔高中学生的文化艺术视野,提高艺术修养,陶冶情操,使之确立正确的审美观念,促使其全面发展。
高中阶段是人生中很重要的阶段,是进入高等教育或走向社会的过渡阶段,要成为具有竞争性的人才,必须知识渊博、善于创新、思维敏捷、思路开阔、富于想象力,音乐教育在创造力和想象力的培养方面,还具有不可替代的作用。
本节课是以音乐教育以审美为核心,主要作用学生的的情感世界。
引导学生充分体验蕴含于音乐音响形式中的美和丰富的情感,产生强烈的情感共鸣,能净化心灵、陶冶情操。
情感体验是一切音乐能力发展的前提。
音乐心理能力结构的核心就是音乐的情感体验能力,通常称为音乐的感受能力,是音乐心理能力结构中其它能力(音乐想象能力、音乐听觉能力、音乐记忆能力、音乐节奏感能力)的基础。
情感体验最基本的要求是准确、深刻和细致地体验音乐作品的情感内涵,一方面要求悉心聆听音乐,另一方面要从乐曲的社会环境、作曲家的生平、创作意图、艺术风格、体裁形式等方面进行分析,促进音乐听觉记忆的发展,在对乐曲的音响感知和情感体验中产生丰富的自由想象,学生的审美情感变得更加强烈而深刻。
(三)教学重点与难点:
设置的理由:
音乐是听觉的艺术。
音乐通过音响对人的情感产生影响,这种特征决定了,感受与鉴赏是培养学生音乐审美能力最有效的途径。
因此,教师要重视音乐的感受与鉴赏教学,遵循听觉艺术的感知规律,引导学生从聆听、感受音乐入手,让他们充分体验音乐的美,认识和理解音乐的艺术内涵,逐步丰富他们的审美体验。
在聆听音乐的过程中还要引导学生了解音乐的体裁与形式、风格与流派,提高他们的音乐素养,为他们终身喜爱音乐奠定基础。
由于这节课是高中音乐欣赏课的起始课,根据学生的认知能力,和教材所需要学生掌握的知识点,本节课的教学重点则放在,聆听音乐作品,从中体会、了解到音乐要素的形式以及作用,难点则放在,能对比聆听出在不同的音乐作品中音乐要素所发挥的作用.
教学过程的说明:
本单元主要是通过几首音乐作品来说明音乐要素的形式和作用,下面是第一课时的教学过程,在这一课中,主要采用对比聆听法,讲授法,谈话法,练习法等.导入:
谈话导入:
音乐与人生有什么关系?
设计意图是引起学生的思考,在这有环节中我用的是谈话法.认识音乐鉴赏的相关知识,这一部分总共分为两个部分,首先是学习导言,格言和散文.通过集体读导言来开始这一部分,下面请语言课代表来解释:
"兴于诗,立于礼,成于乐."最后教师做总结,这里应用了课堂提问法.接下来请全班同学来朗诵散文,并提出一个问题:
怎样把自己培养成为一个能听懂音乐的人,这里也应用了课堂提问法.整个部分的设计意图是激发学习音乐鉴赏的兴趣,提高学习鉴赏音乐的能力.学完导言之后便是初步学习音乐要素及音乐语言.首先请学生来朗读所要学的知识,并先提问学生让学生回忆已学过的音乐知识,并从学生的饿回答中总结出知识,最后把节奏,速度,力度这三个最常见的音乐要素作重点讲解.这部分应用的是课堂提问法.这部分的设计意图是为今后学习鉴赏打好基础.鉴赏这一环节也分为两个部分,先完整聆听,再对比聆听.第一部分由教师提出一个问题进行讨论开始,问题是在这首音乐作品中有哪些音乐要素在发生作用,这里应用的是谈话法,接下来就是完整聆听.这一部分应用的都是谈话法,下面的提问:
独奏乐器是什么?
由学生回答后教师总结着重讲琵琶协奏曲是什么等等.接下来的提问分别是从音乐中你联想到什么场景和音乐要素各发挥了什么作用,又学生回答后教师做总结.这一部分的设计意图是指导学生参与鉴赏实践活动.第二部分是对比聆听这首曲子.教师分别打出两个不同主题的饿节奏,并请学生配上不同音高的乐音,并让学生体验哪位同学的配音最美.然后对比听,唱两个主题音乐.最后是最能引起学生兴趣的部分,介绍几个蒙古族舞蹈动作,播放<草原放牧>第一主题,请学生在音乐的配合下跳舞.这部分应用的主要的教学方法是练习法,设计意图是加深音乐记忆,培养和激发持久兴趣.拓展.再次完整聆听<草原放牧>,完成拓展与探究第一,二,五题.完整播放音乐后,学生思考后提问回答,教师做补充.这部分主要应用的是谈话法,设计意图是让学生通过做题,认识到自己的饿进步,从而提高学习音乐鉴赏的兴趣.
总结:
总的来说,这是一堂充分发挥学生的学习自主性的一堂课,教师主要通过课堂提问法与练习法来加深学生的学习内容,从而让学生对音乐鉴赏产生兴趣.
在教学中,我们根据大纲的要求设置了教学重点,本节课的重点要以启发式的教学方法,感知教学方法来体现,在解决教学重点时要用实际体验的方法,交流研讨的教学手段来突破教学重点。
教学方法与手段的使用
1、发现学习
含义:
教师提出课题和一定的材料,引导学生自己进行分析、综合、抽象、概括等一系列活动,最后得到学习结果(布鲁纳提出的)
2、探究——研讨法
从具体材料引发学习经历,通过集体交流和研讨促进学习,鼓励学生的言语表达,肯定学生在学习中所犯错误的意义。
3、纲要信号图式教学法
所谓纲要图式教学是一种由字母、单词、数字或其他信号组成的直观性很强的图表,是教学辅助根据,纲要信号图式教学法的具体运用包括以下哪几个阶段,按照教材内容详细讲解教学内容,出示纲要信号图式,把小型的“图式”发给每个学生进行消化,要让学生课下按“图式”进行复习,让学生在课堂上按图式回答问题。
4、暗示教学法
采取与传统教学法完全相反的做法,上课如同游戏、表演
5、范例教学法
为了培养有真才实学的、有教养的人,必须改革教材,充实根本性,基础性和本质性的内容,使学生得以借助精选的教材,通过与范例的接触,训练独立思考和判断能力
6、非指导教学法
传统指导教学法是以教师为中心,注重知识和技能,采取比较固定的步骤;而非指导教学则以学生为中心,不重视技术,只重视态度,主要是移情性理解,无条件尊重和真诚。
学生活动的设计理由:
达尔文曾经说过:
“就我记得,在学校期间的性格来说,其中对我后来发生影响的就是强烈的学习兴趣。
”兴趣就是指:
个体以特定的事物、活动及人为对象,所产生的积极的和带有倾向性、选择性的态度和情绪。
在教学中所有的教学手段,都是围绕学生学习的兴趣点服务的。
所以本单元的教学活动设计以探究式教学法、讨论的教学方法为主。
第一课时多以探究式教学法,第二课时多以讨论教学法。
教学评价的体现及理由:
课堂教学评价应该“建立促进学生全面发展的评价体系。
评价不仅要关注学生的学业成绩,而且要发现和发展学生多方面的潜能,了解学生发展中的需求,帮助学生认识自我,建立自信。
发挥评价的教育功能,促进学生在原有水平上的发展。
”要建立促进教师不断提高的评价体系。
强调教师对自己教学行为的分析与反思,建立以教师自评为主,校长、教师、学生、家长共同参与的评价制度,使教师从多渠道获得信息,不断提高教学水平”。
(《纲要》内容)简言之,新的课堂教学评价应立足于学生发展和教师教学水平的提高。
需要说明的是,新的课堂教学评价标准不求面面俱到,只从几个大的维度着手,不涉及具体的条目,只是从宏观层面,从各学科课堂教学的共性出发,对各学科具体课堂教学评价主要起导向作用,不能直接用作各学科具体的课堂教学评价工具。
本单元的教学评价应从以下几点做出体现:
1.教学目标
课堂教学目标能否实现在判断课堂教学质量高低上具有非常重要的作用。
因此,教学目标的确定很重要。
现代课堂教学目标应体现以人的发展为根本宗旨。
教学过程
2、教学过程
现代课堂教学应该是以学生为主体的课堂教学,通过学生的主动学习来促进学生的发展。
因此,课堂教学策略与方法应体现这一特点:
(1)教师能引导学生主动积极参与课堂教学。
教师应为每个学生提供主动参与的时间和空间,为学生提供自我表现的机会,从而拓展其发展的空间。
学生应全程参与、全面参与、全员参与,并且能采用多种方式参与课堂教学。
(2)教师能通过师生和生生互动,促进相互间的充分交往和情感交流,鼓励学生采取合作学习的方式,培养学生学会“倾听、交流、协作、分享”的合作意识和交往技能。
教师应创设多样、丰富的交往形式,有意识地为学生提供一个自由、平等、民主、和谐的课堂教学氛围和情境。
(3)教师应创设有利于学生探究的问题、活动情境,从而培养学生的创新精神和实践能力。
教师在课堂教学活动中,通过设计问题的新颖性、提出问题的语言和教学语言的启发性,鼓励学生积极发表自己的见解,质疑问难,抓住学生思考问题的关键以及启发学生创造性思维等方面来培养学生的创新精神,促使学生形成自己独特的创造力。
3、教学效果
课堂教学评价的一个极为重要的依据就是教学效果的检查。
可以从三个方面来体现:
(1)能达到预期的教学目标,能够激发学生的学习兴趣,促进学生知识结构的形成和基本能力的发展。
(2)通过知情交融的活动方式,促使学生自主性、主动性的发挥和社会性的形成。
(3)让学生获得成功的心理体验,感受生活的乐趣,体验创造和成功的喜悦。
(八)教学设计的多样性的分析与建议
(1)同类型课程教学设计多样性的分析与建议
中小学音乐课堂组织教学的方法应具有多样性。
中小学生大多在十四、十五岁以下,他们求知欲旺盛,活动性大,模仿力强,但持久性和耐力差。
所以,在组织教学中应注意采用灵活多样、生动活泼、通俗易懂的方法进行教学,才能收到预期的效果。
在第一课时的教学中,讲授法教学中重要的教学方法。
只是在音乐教学中趣味性比科学性更重要,因此要避免严肃刻板地讲述,要运用形象比喻和有趣味的语言,深入浅出地讲解、传授新知识。
这不但能唤起学生的注意力,也会加深学生的记忆。
如:
把附点音符中的附点,比做某某音符带了个“小朋友”,“小朋友”乘车要买半票(当然前面的大朋友音符要买整票)。
这样,把附点的时值总是等于前面音符时值的二分之一(一半),与半票是整票价格的一半有机地联系起来。
这就较好地克服了学生把附点的时值固定当做半拍的错误概念了。
再如把顿音号比喻成指啄食的鸡嘴:
“顿音号、象鸡嘴,应该唱得短又脆”;把重音号比喻成箭头:
“重音号,象箭头,时间唱足音饱满”;把延长号比喻成眼睛上面加眉毛;把连音号比喻成相同音上搭座桥;把渐强号比喻成喇叭,左边小来右边大;把渐弱号比喻成宝剑,右边小来左边大;把休止符比作“某某同学没赶上车”,要给他留座位(即空出与音符相应的时值)。
通过上述方法,既交待了这些音乐符号的作用,又引起了学生的注意力,加深对知识概念的理解。
第二课时
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