浙美版五年级下册美术教学计划和教案.docx
- 文档编号:8878704
- 上传时间:2023-02-02
- 格式:DOCX
- 页数:47
- 大小:43.82KB
浙美版五年级下册美术教学计划和教案.docx
《浙美版五年级下册美术教学计划和教案.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《浙美版五年级下册美术教学计划和教案.docx(47页珍藏版)》请在冰豆网上搜索。
浙美版五年级下册美术教学计划和教案
1.画家故居
1、教学目标
1、通过参观、探访当地画家故居,了解画家的生平及其对我国近代美术发展的贡献,感受谈们的艺术地位及成就。
2、运用观察、欣赏、比较、分析、探索等方法鉴赏画家的作品,了解画家的艺术风格。
3、感悟画家为追求而不懈努力的精神和思想境界。
2、教学重难点
重点:
通过欣赏画家的代表作,了解画家的艺术风格以及其对近代绘画史的贡献。
难点:
如何引导学生站在历史的高度辩证地去欣赏画家及其作品。
3、教学课时2课时
4、教学设计
课前准备
(学生)有条件的同学课前参观本地画家故居或者工作室,并填写好参观调查表,同时搜集吴昌硕、黄宾虹、潘天寿、丰子恺故居的相关资料与图片。
(教师)参观画家故居,了解吴昌硕、黄宾虹、潘天寿、丰子恺故居的相关资料、历史背景。
第一课时
教学过程
1、谈话引入
(1)“你知道有哪些中国画画家和他的故事吗?
”“我国近代生活在浙江一带的画家有哪些?
”(学生各抒己见)
(2)出事吴昌硕在浙江安吉的故居照片,提问:
“这是哪位画家的故居?
你觉得他会是个怎样的人?
”出示吴昌硕的照片,教师简介吴昌硕的生平。
(3)出示课题:
画家故居。
这节课,让我们走进画家故居,去领略艺术家及其作品的魅力。
(4)欣赏其他画家的故居,交流这些故居的特点。
2、欣赏吴昌硕作品
(1)出示吴昌硕的一组梅花作品,请学生欣赏。
提问:
“你觉得这些梅花怎样?
”(墨梅、红梅兼有。
每一朵梅花都有它的姿态,既细致,又逼真)
(2)感受他的笔墨效果。
(水分及色彩调和恰到好处,红紫相间,笔墨酣畅,富有情趣,视觉效果强烈)
(3)从作品的意境、构图、技法、诗画结合等方面讨论吴昌硕的其他作品。
(4)教师小结:
吴昌硕是晚清著名画家,最擅长写意花卉。
他以书法入画,把书法、篆刻的行笔、运刀、章法融入绘画,形成富有金石味的独特画风。
吴昌硕与虚谷、蒲华、任伯年并称为“清末海派四杰”。
3、欣赏黄宾虹作品。
(1)出示黄宾虹的《简笔山水图轴》,提问:
“看这幅国画,你有什么感觉?
”(学生畅说欲言)
(2)出示黄宾虹的名字,提问:
“大家对黄宾虹了解多少?
”(学生介绍参观黄宾虹故居时了解的资料)
(3)教师补充,重点介绍他画山水画经历的三个阶段:
大约60岁以前以师古人为主;60-70岁以师造化为主(以游历山川,写生为主);70岁以后,自立面目,渐趋成熟。
风格浑厚华滋,意境郁勃,是黄宾虹山水画的基本特点。
(4)提问:
“根据你对黄宾虹的理解,你认为《简笔山水图轴》大约是他哪个阶段的作品?
最大的特点是什么?
”
(5)归纳黄宾虹的艺术特点:
浑厚华滋,笔墨上注重“黑、密、厚、重”。
主张创造,即使是学习别人的画,也要有创造性地学。
4、小组讨论
从作品的构图、意境、笔墨技法及作品风格等方面,欣赏书本中其他两位画家的画(以学生欣赏为主,老师进行方法指导)
5、欣赏潘天寿作品
(1)教师出示图片。
学生自主欣赏潘天寿的作品《灵岩涧一角》(教师提醒重点欣赏它的构图、气势),从中了解潘天寿笔墨苍古、凝练老练、大气磅礴、雄浑奇崛,具有摄人心魄的力量感和现代结构美的艺术风格。
(2)了解潘天寿的生平以及其对近代国画界的贡献(学生先说,教师补充)
(3)小结:
潘天寿精于写意花鸟和山水,偶作人物,兼工书法、诗词、篆刻等。
尤其华鹰、八哥、松树、梅竹、蔬果、山石、野花等题材。
作品的构图清新苍秀,笔墨色彩纵横交错,气势磅礴,曲韵横生,具有独特的风格。
他的著作有《中国绘画史》、《潘天寿画集》等。
潘天寿在继承和发扬我国传统绘画艺术、培养美术人才等方面作出了可贵的贡献。
6、欣赏丰子恺作品
(1)了解丰子恺生平。
请参观过丰子恺故居的同学介绍他的生平。
教师重点介绍他出国留学的经历。
国外学习为他的“中西合璧”、“引外为中”创造了条件。
(2)欣赏丰子恺的《瞻瞻的车》、《小梦》、《人散后一钩新月天如水》,体验漫画充满情趣的简洁的美。
(3)小结:
丰子恺是现代画家、散文家、美术教育家,也是我国近代漫画的创始人。
他的漫画中西结合,往往是寥寥几笔,就能勾画出一个意境。
7、共同总结
(1)学生概括四位画家的共同点:
创新。
(2)教师小结:
清末民初,中国绘画史上一度出现了萧条的景象。
吴昌硕、黄宾虹、潘天寿、丰子恺四位画家锐意进取、不断改革,创造出与众不同的绘画语言,形成别具一格的艺术风格,为中国近代美术的发展创立了新的里程碑。
第二课时
教学过程
1、作业交流
(1)出示上节课表格,请学生把了解到的画家资料和大家分享。
(组长汇报,组员补充)
(2)教师小结:
我们又一次领略到画家的创造精神和他们的艺术魅力。
这节课,我们将向画家学习,临摹你最喜欢的画家的作品,也可以在原作基础上再创新。
2、学生体验
(1)教师出示画家的作品,让学生说说画家名字,教师介绍相关背景,激发学生的学习欲望。
(2)师生共同探讨作品的艺术特色,按照总(整体欣赏作品,感受意境)、分(从构图、技法、笔墨、色彩风格等进行赏析)、总(再次整体欣赏作品,建立人与作品之间的桥梁)方法进行分析。
(3)挑选自己喜欢的作品,临摹、仿作、创作。
3、教师指导
(1)从构图上指导:
作品是否饱满、留有空白位置、写诗或者落款等。
(2)从笔法上指导:
作品的笔墨浓淡、轻重等。
(3)从创意上指导:
作品的意境、气势、风格等。
4、交流创作
展示自己临摹、仿作、创作的作品,交流创作感受及作品的含义。
5、教师小结
这节课我们临摹、仿作、创作画家的作品,向大师学习使我们深深体会到了学习本领既要讲究方法,又要多加练习,更需要创新!
6、课外拓展
欣赏书本中的四位画家及自己喜欢的画家的故居,可以结合语文、数学、科学、音乐等学科,进行跨学科学习。
2.风筝风筝飞上天
1、教学目标
1、了解风筝的起源、流派以及造型特点,掌握制作风筝的基本方法,并运用装饰纹样绘制风筝。
2、在观察分析风筝的造型、结构、色彩的过程中能运用对比与和谐、对称与均衡的原理绘制风筝。
3、体验中国传统工艺的制作方法,生发对传统工艺的传承与热爱。
2、教学重难点
重点:
学习制作风筝的基本方法,并运用装饰纹样绘制风筝。
难点:
理解用对比与和谐、对称与均衡的原理绘制风筝。
3、教学课时2课时
第一课时
4、教学过程
1、谜语导入,设疑激趣
(1)谜语:
“天上一只鸟,用线拴得牢,不怕大风吹,就怕细雨飘。
”(谜底:
风筝)
(2)教师设疑激趣,引导学生大胆猜想,唤起学生对风筝的原有认知。
(3)教师总结,板书课题:
风筝风筝飞上天。
2、走进风筝,了解起源
(1)教师与学生一起观察课本范画《百子图》。
(2)教师提问:
“同学们还知道哪些与风筝有关的诗词或知识吗?
”
在中国,风筝有两千多年的历史。
最初的风筝是用木头做的,叫木鸢,后来改用纸做,叫纸鸢。
高鼎在《村居》中写到:
“草长莺飞二月天,拂提杨柳醉春烟。
儿童散学归来早,忙趁东风放纸鸢。
”
进一步让学生了解风筝的发展历史,知道山东潍坊市著名的风筝之都。
3、欣赏风筝,了解形色
(1)教师引导学生观察不同造型的风筝,分析风筝造型的特点——形状对称。
(2)学生自由讨论,除了形状对称以外,还有什么对称?
(图案对称)
(3)学生观察造型厚,再观察分析风筝的色彩,引导学生寻找风筝上的颜色,并设问:
怎样的颜色搭配可让风筝在空中更吸引人?
为什么?
(4)教师小结:
风筝的造型特点:
多样,结构对称,色彩绚丽,对比明显。
学生欣赏风筝是一种美德体验。
4、细观风筝,了解纹样
(1)以北京燕子风筝为例,让学生仔细观察思考:
燕子风筝上的装饰纹样是什么?
为什么绘制这个纹样?
有什么寓意吗?
(2)学生开展讨论,教师引导总结风筝上的装饰纹样有吉祥祝福的隐喻。
5、大胆创想,设计草图
(1)提出作业要求,请学生设计一个风筝草图,注意风筝的造型、色彩和装饰纹样这三方面的要求。
(2)师生讨论设计方法,教师示范。
(3)学生练习,教师巡视指导
(4)小结:
展示学生作业,并进行评价。
第二课时
教学过程:
1、回顾旧知,温故知新
(1)复习上堂课风筝的造型、结构、色彩、装饰纹样等内容。
(2)交流讨论,学生欣赏同龄人的作品以及不同造型、立体的风筝。
2、认识材料,感知体验
(1)教师介绍制作风筝所需要的材料,并让学生了解材料的特性和用途。
(2)学生感知材料,并尝试着说说材料的用途。
3、根据草图,制作风筝
(1)备骨架:
用磨砂纸将竹篾摩擦光滑。
引导学生注意安全。
(2)扎骨架:
用作基本骨架的竹篾要选宽厚一些的,而轮廓骨架的竹篾一般用薄而细软的较为合适。
整个结构要简练、轻巧、对称、均衡,扎缚牢靠。
(3)糊风筝:
把纸或娟糊在骨架上。
纸的质地要薄、韧、平整。
(4)绘风筝:
绘制风筝图样。
图样要形象鲜明,色彩要艳丽明快,装饰性要强。
提示:
装饰纹可选取吉祥图案,体现出人们健康向上的进取精神和对美好幸福的追求。
4、作业练习,学生制作
学生尝试着绘制风筝。
要求:
(1)造型独特,结构对称,色彩鲜明,能运用对比与和谐、对称与均衡的原理。
(2)设色大胆,用笔肯定
5、展示评价,交流分享
(1)请学生尝试放风筝,分析自己的风筝作品,以及评价同学的作品。
学生从风筝的造型、色彩、装饰纹样、整体效果等方面开展评价。
(2)学生互评、交流方法成功与否的心得,教师总结,并加以鼓励。
3.木版年画
一、教学目标
4、了解风筝的起源、流派以及造型特点,掌握制作风筝的基本方法,并运用装饰纹样绘制风筝。
5、在观察分析风筝的造型、结构、色彩的过程中能运用对比与和谐、对称与均衡的原理绘制风筝。
6、体验中国传统工艺的制作方法,生发对传统工艺的传承与热爱。
二、教学重难点
重点:
学习制作风筝的基本方法,并运用装饰纹样绘制风筝。
难点:
理解用对比与和谐、对称与均衡的原理绘制风筝。
三、教学课时2课时
四、教学过程
2、谜语导入,设疑激趣
(4)谜语:
“天上一只鸟,用线拴得牢,不怕大风吹,就怕细雨飘。
”(谜底:
风筝)
(5)教师设疑激趣,引导学生大胆猜想,唤起学生对风筝的原有认知。
(6)教师总结,板书课题:
风筝风筝飞上天。
3、走进风筝,了解起源
(3)教师与学生一起观察课本范画《百子图》。
(4)教师提问:
“同学们还知道哪些与风筝有关的诗词或知识吗?
”
在中国,风筝有两千多年的历史。
最初的风筝是用木头做的,叫木鸢,后来改用纸做,叫纸鸢。
高鼎在《村居》中写到:
“草长莺飞二月天,拂提杨柳醉春烟。
儿童散学归来早,忙趁东风放纸鸢。
”
进一步让学生了解风筝的发展历史,知道山东潍坊市著名的风筝之都。
4、欣赏风筝,了解形色
(5)教师引导学生观察不同造型的风筝,分析风筝造型的特点——形状对称。
(6)学生自由讨论,除了形状对称以外,还有什么对称?
(图案对称)
(7)学生观察造型厚,再观察分析风筝的色彩,引导学生寻找风筝上的颜色,并设问:
怎样的颜色搭配可让风筝在空中更吸引人?
为什么?
(8)教师小结:
风筝的造型特点:
多样,结构对称,色彩绚丽,对比明显。
学生欣赏风筝是一种美德体验。
5、细观风筝,了解纹样
(3)以北京燕子风筝为例,让学生仔细观察思考:
燕子风筝上的装饰纹样是什么?
为什么绘制这个纹样?
有什么寓意吗?
(4)学生开展讨论,教师引导总结风筝上的装饰纹样有吉祥祝福的隐喻。
6、大胆创想,设计草图
(5)提出作业要求,请学生设计一个风筝草图,注意风筝的造型、色彩和装饰纹样这三方面的要求。
(6)师生讨论设计方法,教师示范。
(7)学生练习,教师巡视指导
(8)小结:
展示学生作业,并进行评价。
第二课时
教学过程:
2、回顾旧知,温故知新
(3)复习上堂课风筝的造型、结构、色彩、装饰纹样等内容。
(4)交流讨论,学生欣赏同龄人的作品以及不同造型、立体的风筝。
3、认识材料,感知体验
(3)教师介绍制作风筝所需要的材料,并让学生了解材料的特性和用途。
(4)学生感知材料,并尝试着说说材料的用途。
4、根据草图,制作风筝
(5)备骨架:
用磨砂纸将竹篾摩擦光滑。
引导学生注意安全。
(6)扎骨架:
用作基本骨架的竹篾要选宽厚一些的,而轮廓骨架的竹篾一般用薄而细软的较为合适。
整个结构要简练、轻巧、对称、均衡,扎缚牢靠。
(7)糊风筝:
把纸或娟糊在骨架上。
纸的质地要薄、韧、平整。
(8)绘风筝:
绘制风筝图样。
图样要形象鲜明,色彩要艳丽明快,装饰性要强。
提示:
装饰纹可选取吉祥图案,体现出人们健康向上的进取精神和对美好幸福的追求。
5、作业练习,学生制作
学生尝试着绘制风筝。
要求:
(3)造型独特,结构对称,色彩鲜明,能运用对比与和谐、对称与均衡的原理。
(4)设色大胆,用笔肯定
6、展示评价,交流分享
(3)请学生尝试放风筝,分析自己的风筝作品,以及评价同学的作品。
学生从风筝的造型、色彩、装饰纹样、整体效果等方面开展评价。
(4)学生互评、交流方法成功与否的心得,教师总结,并加以鼓励。
4.剪纹样
教学目的:
1.使学生掌握纹样剪纸设计和制作的基本方法和技能。
2.进一步提高对形式美的认识和感知美、创造美的能力。
3.通过本课的学习让学生体会到勤动脑、多动手可使生活更美。
教学重点:
折剪出纹样。
教学难点:
纹样的设计。
教具准备:
示范作品;各种规格白色与彩色纸;剪刀等。
学具准备:
长条形彩色纸每人三张;剪刀等。
教学过程:
一、组织教学,检查学生所带用具情况。
二、欣赏,导入新课
1.出示范图一(各种简单的对称纹样)
现在老师用一种巧妙的方法把这些图形变得更美了!
2.出示范图二(用范图一的花纹剪出的纹样)
原来老师把这些纹样变成了剪纸纹样,也就是我们今天要学的剪纹样。
板书课题:
剪纹样;3.出示范图三:
说明纹样在生活当中的应用;小结:
经过装饰的物品更美;4.示范制作步骤;教师边讲解边示范,(先剪出一条横的花边,再剪出一;
(1)设计单位纹样,注意要对称;;
(2)将长条型纸对折几次,每次一定要对整齐;;(3)将设计出的一半画好在对折的纸上,剪去部分涂;(4)剪纸,剪的时候要胆大心细,将边剪整齐;注意;提示:
我们还可以设计一些什板书课题:
剪纹样
3.出示范图三:
说明纹样在生活当中的应用。
小结:
经过装饰的物品更美。
4.示范制作步骤。
教师边讲解边示范,(先剪出一条横的花边,再剪出一条竖的花边)
(1)设计单位纹样,注意要对称;
(2)将长条型纸对折几次,每次一定要对整齐;
(3)将设计出的一半画好在对折的纸上,剪去部分涂成灰色;
(4)剪纸,剪的时候要胆大心细,将边剪整齐;注意不要把连续的地方剪断。
展开既成。
提示:
我们还可以设计一些什么样的纹样呢?
我们可以把纹样设计成:
动物纹样,植物纹样。
(请学生欣赏纹样作品)
现在你们可以想象出比范图更美丽的纹样来吗?
三、学生作业,分大组竞赛
每人剪出2-----3种不同的纹样,将优秀作业展示在黑板上。
(放音乐,教师巡回指导)
四、总结、评议
师总结:
今天,我们剪出了这么多美丽的纹样,事实证明,只要我们肯动脑筋勤动手,我们就能够剪出更多美丽的东西,把我们的生活变得更美。
5.剪纸人物
教学目的:
1.学习运用剪纸的方法和技能进行人物剪纸。
2.培养学生耐心细致的工作作风和创造精神。
3.教育学生热爱祖国的民间艺术。
教学重点与难点:
剪纸的技巧。
教学准备:
1、剪纸人物范作。
2.幻灯。
3.彩色纸、剪刀、小刀、浆糊、铅笔。
教学过程:
一、谈话,引入课题。
剪纸是我国传统的民间艺术。
剪纸作品是人们喜闻乐见的民间传统手工艺品之一,它被广泛应用于人们的日常生活中,如贴在窗户上、门楣上等等。
它是把绘画和雕刻相结合的一种艺术表现形式。
它有着非常悠久的历史。
从内容方面来分,除了我们学过的角花剪纸、纹样、花边剪纸外,便是我们今天要学的人物剪纸(板书课题)。
二、欣赏,分析剪法。
1.打开教材,布置学生带着问题自学:
这些剪纸人物好看吗?
剪的方法是一样的吗?
2.学生回答上述问题之后,教师引导学生进行欣赏、分析。
这些剪纸人物具有独特的
装饰效果,但是它们所采取的剪的方法却不一样。
有的是剪,有的是刻,有的是剪与刻相结合。
刻的时候,又同时运用了阴刻和阳刻两种方法。
教师结合课前剪好的范作分析这些方法的处理和运用,使学生了解得更加清楚明白。
三、示范,学习剪法。
教师一边讲解一边示范剪法。
1.轻轻地、简洁而概括地描出草图(背面更好);
2.处理剪刻方法。
要注意剪纸的整体性,千万不能散落。
教师随时把剪刻的每一步放在幻灯上打出来,必须让每一个学生明白这一点。
3.选好与剪纸颜色相配的底纸进行粘贴,粘贴时浆糊不能太多,而且要相当的耐心细致。
四、练习,尝试剪法。
要求学生按步骤进行:
大胆构思,轻描图样,精心剪刻,小心粘贴。
(板书)
教师巡视指导。
6.剪纸中的故事
一、教学目标:
1.掌握剪、刻人物的基本方法和步骤,发展动手能力。
2.了解剪纸文化,培养学生热爱生活的情感。
3.锻炼语言组织和口头表达能力。
二、教学重点:
随意剪出人物的外形
三、教学难点:
依靠视觉平衡和对人物形态比例的基本了解
四、教学准备:
剪刀、胶水、彩色纸等
五、教学过程设计:
一、故事引入
1.同学们,你们喜欢听故事吗?
老师准备了一段特别的故事,听完请想想,它特别在什么地方?
2.教师口述“我和妹妹去公园喂鸽子”故事。
(画面)
教师讲述故事,课件出示画面。
二、故事交流
1.在你的身L或者你的身边曾经发生过有趣的故事吗?
2.先在小组交流,再由组长用3~5句话写下来。
三、讨论、演示分工合作过程
1.(从各小组中挑出一个典型故事)清三位同学来跟老师合作示范。
2.先分工再进行组合。
(学生讨论怎么分工)
3.教师示范剪刻步骤。
①随意剪出外形。
②剪或刻出人物的细节、花纹。
在这些民间剪纸作品中,你比较喜欢哪一张的细竹和花纹的处理?
花纹有什么特点?
(课件出示民间剪纸作品)中闽民间剪纸最常用的花纹就是锯齿纹和月牙纹。
(课件出示)
⑧组合粘贴。
准备粘贴了,你想怎么贴?
怎样贴才会又快又平整呢?
——胶涂在底纸上。
出示几个剪纸人物,你能给他们编个故事吗?
④添加道具。
故事“剪”完了吗?
还有什么需要补充、完善的?
——添加背景、道具等。
(课件出示剪纸道具)
四、欣赏:
1.讨论评议
完成创作的同学将作业贴至本组展示板L,可自由欣赏各组作业,并与身边的同学说一说,
2.评述作品。
请几位同学说说刚刚评议的内容。
五、学生合作完成剪纸故事展示、总结
1.学生制作,教师巡回指导。
2.你喜欢哪个故事,为什么?
3.今天我们用剪纸的方法表现了身边的故事,你有什么收获?
7、电影的始祖——皮影
教学目标:
1.通过学习了解皮影相关知识、人物造型手法及美感。
2.能利用皮影人物造型的方法,用线画一幅有特点的皮影人物画。
3.引导学生在小组学习探究中,自主交流,培养学生的合作、自主探究意识。
通过学习活动,培养学生热爱民间传统文化的情感及对美术学习的兴趣。
教学重难点:
重点:
皮影的相关知识及人物造型手法。
难点:
如何表现出传统皮影人物造型的特点。
教学过程
一、激趣导课:
同学们,喜欢看春节晚会吗?
下面播放的这段视频,就是春节晚会上的一个节目片断,我们一起来欣赏。
这段舞蹈的编排借鉴了中国哪一种戏曲艺术形式?
引出课题:
《电影的始祖——皮影》
二、探究学习:
1.提问:
你看过皮影戏吗?
你对皮影有哪些了解?
学生回答:
看过《西游记》等。
皮影是对皮影和皮影人物的通称,最初用牛皮或驴皮做成等。
2.教师简述皮影的历史:
皮影最早诞生于2000年前,俗称“影子戏”,是我国古老而神奇的戏曲艺术,因为它比电影出现的早,也被认为是现代电影的鼻祖。
3.请学生给皮影人物摆造型
?
提问:
通过你的观察,告诉大家皮影人物为什么能动?
两个学生给皮影人物摆一个造型。
告诉大家,皮影人物是靠身上的关节活动的。
4欣赏各地皮影人物,了解其特点:
陕西皮影:
纤巧秀丽,色彩鲜艳
北京皮影:
脸谱京剧化,富有京味文化
现代皮影:
人物更真实
5.引导学生探究:
1)皮影人物造型时采用了哪些装饰手法?
学生观看课件,交流回答问题:
造型时采用了夸张、简化、添加等手法。
2)皮影身上有哪些传统图案、线条?
观察、交流回答:
有牡丹、龙祥云等图案,有直线、折线、波浪线等
6.教师示范皮影人物表现方法,提问利用线条装饰皮影人物时,线条需要怎样变化?
学生观看教师示范,回答线条要有粗细、疏密等变化。
三、欣赏作品
学生简单交流对作品的感受。
四、艺术实践:
用线画一幅具有皮影人物造型特点的作品。
要求:
线条细致而不繁琐,简洁而不空洞
五、展示评价
设计多个小奖项:
最美造型奖,最美线条奖,最美色彩奖,最美构思奖,最佳表现奖,引导学生从技能、情感等方面对这节课的表现做出评价,对作品发表看法,体验成功的喜悦
六、拓展延伸
出示课件:
展示皮影剪纸、皮影雕塑等艺术形式。
激发学生了解皮影艺术的热情。
8.设计《西游记》人物
教学目标:
1、运用各种创作形式,拓展学生的思维空间,培养学生发散思维,促进学生造型表达能力。
2、培养学生对祖国经典文学艺术的了解和热爱,热爱艺术、热爱生活的情感。
2、教学重点:
培养学生发散思维,拓展思维空间,培养学生的想象力、创造力和造型
能力
3、教学过程:
一、讲授新课
1、提问:
你们了解西游记吗?
谁能用最简短的语言给大家介绍一下《西游记》(学生回答)那你知道西游记的作者是谁吗?
它是经无数民间艺人和作者付出巨大劳动之后,于明朝中叶,由吴承恩(1510?
~1582?
)最后完成。
西游记是一部很优秀的名著,不仅中国人喜欢,外国朋友也很喜欢这个作品,成为世界文化的一部分、它不仅是一部文学作品,更深入到了我们的生活之中,在我们的周围随处可见以西游记为题材的各种形式的再创作。
我们一起来看看。
2、老师今天还带来一段根据西游记创作的动画,看看你们看过吗?
看的时候要好好观察一下动画片里出现了哪些主要人物?
是什么故事?
(课件动画)
3.(看完后提问:
有几个人物是谁?
是什么故事!
(学生回答)故事不管大小都有主要人物你们闭上眼睛在脑子中回忆一下刚才孙悟空服饰和外貌特征,请同学来说。
接着分析唐僧四人都穿什么样的衣服,有什么外貌特征呢?
出示师徒五人的图片,看看和你们印象中的一样吗?
(再分析一下人物外貌特征)
例:
孙悟空活泼好动,他会像我们这样站立,和你说话吗?
学生表演一下,要根据你用的人物的性格特点来给他设计动作。
西游记是中国神话小说中最优秀的作品。
里面描写了许多有意思的幻想神话人物。
你还知道哪些西游记人物呢)(学生回答)
老师这有一些西游记的人物,看看有没有你们刚才没说到的。
用你们刚才分析孙悟空一样,你认识谁可以大声地说出来还要观察他们的外貌和服饰。
(一边看一边像刚才分析唐僧师徒一样在下面可以小声描述这些人物的服饰和外貌特征)
3、形容一下你们喜欢的人物外貌特征和服饰。
(学生回答)
孙悟空西天取经完后又闲不住了,我们听听他说些什么:
“老孙来也!
自从老孙和师傅西天取完经留在如来身边就职,被封为斗战胜佛过了一阵清闲日子,很是无聊,听说现在下界有了翻天覆地的变化,我们师徒四人还想来个西游!
你们帮我们设想一下我们西游会有什么事情发生呀!
”
今天由我们全班一起来帮助孙悟空设想一下现在西游会发生什么事情,谁来说说你打算怎么帮孙悟空?
(学生回答)
4、有几位同学也像你们一样喜欢西游记,我们一起来看看他们怎么帮助孙悟空的。
(课件
图片欣赏,学生做好的各种作品图片
每看完一个问这些
- 配套讲稿:
如PPT文件的首页显示word图标,表示该PPT已包含配套word讲稿。双击word图标可打开word文档。
- 特殊限制:
部分文档作品中含有的国旗、国徽等图片,仅作为作品整体效果示例展示,禁止商用。设计者仅对作品中独创性部分享有著作权。
- 关 键 词:
- 浙美版五 年级 下册 美术 教学计划 教案