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人物摄影技巧
七大实用人物摄影技巧
1、怎样给戴着帽子的人拍摄
有些人喜欢戴上一顶帽子拍照,以显示某种季节或气氛;有些人则必须戴着帽子拍摄,以表明职业特点。
帽子,尤其是有帽沿的帽子,在室外阳光下使人物面部部分受光,部分背光,给摄影带来一定困难。
为此,应留意如下几点:
A.留意面部光线情况,必要时可作些调整,如把帽沿向上推一推,或是转动头部的方向。
若仍不能避免部分背光,可用反光板对阴影部分补光。
B.中午顶光拍摄时效果最差,应尽量避免。
若此时拍摄,可让被摄人物位于建筑物背阴处或树荫下。
2、怎样给打着阳伞的人拍摄
夏日旅游,手持阳伞,既实惠又典雅大方。
阳伞是摄影的道具之一,为用好这一道具,应留意如下几点:
A.阳伞要用得恰当,不要不分场合滥用。
例如,到树荫下,就显得不适宜;在阳光下,阳伞却扛在肩上使阳光晒在脸上,也分歧情理。
这种不公道地使用道具往往给人以虚假的别扭之感。
B.调整阳伞的位置和角度至关重要。
伞稍高些,可使人物面部光线柔和均匀,既无强烈反差,又有一定亮度。
若将伞稍侧一些,使人物面部大部分在阳伞下面,少部分受阳光直射,形成局部轮廓光线,效果更好。
C.假如阳伞遮住了被摄者脸上的光线,应增加辅助光。
倘若面部光线很暗,可使用反光板补光。
D.阳伞的花色应与被摄者服装协调一致。
就布光而言,浅色的阳伞优于深色的阳伞。
E.构图时,可巧用阳伞遮挡人物背后杂乱的背景。
3、怎样拍摄浴场泳装进像
拍摄泳装照片,其技巧与室外人像摄影相似。
不过,泳装人像摄影主要应表现人体形态的曲线美以及表现人体肤色的质感。
比如拍女子的泳装照片,要对女子的体形多加观察,充分表现其婀娜多姿的优美的线条。
假如是拍男子的泳装照片,则应着重表现其肌腱发达的体魄,黝红发亮的肤色,若再配之以坚毅昂奋的姿态,则更能突出男子汉的英姿。
拍泳装人像以近景半身像或全身像为多,拍远景者少。
不论拍半身或全身像,被摄人的姿势切忌呆板,同时要留意浴场的环境,若以优美的姿势配上适宜的背景,拍出的照片才能有好的效果。
泳装照片的拍摄曝光要特别留意。
浴场环境广阔,水面反光大,曝光量应比一般场面的拍摄减少一级。
也就是说,一般室外曝光用光圈F11,速度1/125S就可以了。
否则,水面曝光过度,在照片上将是白茫茫一片,分不净水面的层次。
浴场泳装人像用光也要留意,最好不用顺光拍摄。
夏日阳光强猎冬顺光摄影效果平淡,难以表现人像的立体层次感,更无法体现人体的曲线美和皮肤的质感。
最理想的用光方法是侧光拍摄,有时也可以采用侧逆光或逆光,假如有条件加用辅助光则更为理想。
4、怎样抓拍运动题材的人物
在运动会上,健身房内,游泳池边,各类球场之上,可拍摄的运动题材比比皆是。
但由于从事这些运动项目的人物均是运动的,因此拍摄有一定难度。
抓拍运动题材人物,要把握好拍摄时机。
尽管各种体育运动都有它本身的运动特点,然而就摄影来说,却有一个共同之处,即运动的***点。
这个***点往往是瞬间静止的,形态也最优美。
例如跳高运动员当跨越横杆时,就是身体由往上运动转进往着落的转折点,此刻身体曾一度静止;武术运动员的亮相动作既优美,又瞬间停止;击剑运动员凌厉的一击;蓝球运动员在蓝下跳起投蓝;足球的射门;排球的扣杀;田径的跑跳、投掷都无不有运动的***点。
***点的瞬间静止,是相对急速运动而言的,这个瞬间停留时间极短,甚至只有零点几秒的时间。
要抓拍好必须反应敏锐、动作果断,在接近运动***点以前的瞬间按动快门,即应该有一个提前量。
否则就会出现自我感觉良好,实际上已错失良机的情况。
拍摄运动题材的照片,一般以运用侧光或逆光为好。
这样的造型光线可使人物层次丰富,立体感得以加强。
此外,还应把握动体调焦及如何表现动态,才能拍得较满足的运动题材照片。
5、怎样拍摄集体照
在我们日常的摄影活动中,往往会碰到拍摄多人的集体照,尤其是学生的毕业合影,会议代表合影等等。
因此,把握集体照的拍摄技巧是非常必要的。
有人会觉得集体照与普通人像相比,不需要什么艺术性和技巧。
实在不然,一张出色的集体照通常比普通人像的拍摄要复杂繁琐得多。
首先是镜头的选择,配备一个28毫米或33毫米的广角镜头是必要的。
由于广角镜头的视角大,拍摄者可在有限的空间无须退得太远就可以把被摄者收进取景器内,这对于受到某种条件限制,不容许后退太远取景的情况来说是非常重要的。
70-135毫米的中等焦距镜头也可以使用。
假如合影人数未几,又有条件后退的话,中焦镜头的优点就能体现出来,那就是与广角拍的合影相比,它拍出来的影象没有变形,还可以突出人物、虚化背景。
实在,最合适拍合影照片的镜头是介于广角镜头和中焦镜头之间的标准镜头,它能应付几十人的合影,不变形也不用后退太远,又有令人满足的景深。
当然,品质优秀的变焦镜头分析力好,清楚度高,拍摄灵活,自然拍合影没有题目。
假如质量中下的变焦镜头,分析力和清楚度拍多人的合影,效果不会太令人满足。
预备拍合影应首先考虑的是采用什么样的曝光组合,以满足人物清楚的目的。
假如是手持相机拍摄,又是标准镜头或广角镜头,快门速度是好定的,不要慢于1/60秒就可以了。
假如光线条件不答应,可以放慢速度到1/30秒,1/15秒,这样就不能手持相机拍摄了,必须把相机固定在三角架上拍摄,并不是可以把快门速度任意放慢过1/15秒,这是由于即使相机不动,但谁也不能保证被照的很多人中没有人晃动,眨眼的。
人像合影假如是在室外,一般情况下是采用顺光或45°侧光,正侧光会在人面部造成投影。
一个几十人上百人的合影,多是排几排,在与相机的间隔上拉开了几米或更远,合影要求每个参加者都清楚地被照出来,那么焦点应该调在什么地方?
有人把焦调在中间排,这种方法不太可靠,放小倍率一高,会出现有的排不清楚,最好的办法是使用超焦距或区域调焦的办法,超焦距可以把一定间隔范围以外,任何不在焦点上的物体拍清楚。
方法是利用镜头上的景深标尺。
把先定的光圈在镜头右边的这个值对准无穷远符号,而左边相应的这个光圈值所对的间隔,就是说从这一间隔到无穷远,都能拍清楚。
一般来说,焦点前的一段清楚范围要比焦点后的那段清楚范围短,在拍合影时,可以把焦点调在稍靠前几排上,也可以保证全部人物都清楚。
在拍摄几十人或上百人的大型合影时,除了构图和曝光外,调度也是一个重要的题目。
一般把高个的人安排在中间,矮个的人安排在前面,后面的人最好高于前排一个头部的位置。
除此之外,要多拍几张照片,选择最好的。
6、怎样与重要人物合影
与一些重要人物合影,不但可以说明身份,证实你的工作能力,还可以在你人生的道路上起一种鼓励作用。
所以当你有机会与一些领导人或专家学者等那些有威看的人在一起时,不要忘了合个影。
当你参加有领导人出席的会议时,也会有人安排让大家与领导合影,有时可能没有机会或没有安排,你自己就得想办法与领导同道一起合影留念。
群体合影时,什么身份在什么位置,你身份不高,在可能的情况下,要尽量站在一个重要的位置上,能站在前排,不站后排,能站里不站外,能站高不站低,不要客客气气,廉廉虚虚的,自己使劲地往外站。
在合影时不要过分严厉,睁着大眼默不作声地看着摄影师,要自然一点,不妨与你旁边的人说点什么。
太原婚纱摄影在说话时,不要把脸转过往,眼睛要看着照相机。
这样照出来的相自然,而且还有一种气氛和情绪,可以说明你在这一群人中是很活跃的,似乎还很忙,照相时也在讨论题目。
假如你没有表情,没有朝气死死地盯着前边,甚至连笑都不笑,照片出来固然有你这个人,但却没有照出你的思想和精神。
你的身份不高当你出席某个会议时没有人留意你,也没有人安排你与领导合影,你可以请熟人、朋友帮忙,在你与领导在一起时抓拍一张。
合影是一件严厉的事情,需要认真对待,所以在合影时要系上西装扣子。
假如你不系扣子,开怀而立,照出来的相片就与当时的气氛不协调,让人看了感到不舒服。
再说不系扣子两片衣衿开着,也很难摆姿式,两只手无论放在哪里就会感到不自然。
系上扣子两手怎么放都好看。
两手自然地握在身前,或背在身后,或垂在两侧都会给人一种协调舒服的感觉。
系不系扣子好象是一件微不足道的事情,不值得一提。
但照相并不是一件小事情,你的照片会保存下来,传播出往,会有很多人双手捧着仔细欣赏,会对照片上的你品头论足。
照片如此重要,系扣子也就是一件重要的细节了,它使你显得庄重稳健,干练潇洒。
合影结束后,你顺便把扣子解开。
合影时系上扣子显得你认真,合完影再系着扣子就显得有点呆板不自然。
合影时,不要看摄影师照完了,就起身离开。
由于你不知道是否还有其它事情,东道主或组织者是否还想讲两句。
你一起身,其它人就想走。
假如组织者还有事情就显得不太好。
你要看东道主如何行动,他们站起来了,你就可以走了。
做为组织者和东道主,在合影结束后,一定要示意大荚冬表示合影结束了,请大家进屋就座。
假如你不示意,大家很可能不知所措,只好呆站着,你示意时也用不着大声喊话,你只向旁边的人表示一下就可以了。
你和旁边的人起身离开,其它人也就跟随而至了。
这一技巧的关键在于:
选一个好位置;自然一点;系上西装扣子。
7、怎样拍摄室外纪念照
室外所摄人物照片中,凡是带有留影性质的,可以统称为室外纪念照。
拍摄这类照片,要留意以下几点:
A.神情和姿态
被摄对象要轻松愉快,神情和姿态显得既自然,又大方,切忌装模作样和摇摆不安。
要做到这一点,摄影者最好利用拍摄前交谈的机会,预先研究构图,并对好焦点,当被摄人物姿态合适而又流露出最好的情绪时,迅速拍下理想的画面。
B.人和景
拍摄时,要以人物为主体,适当结合环境,借景衬人。
例如,旅游揽胜,可选择山、河、建筑、古迹等作为背景;有关学校活动,则将校舍、校园、运动场等摄进画面。
C.远近清楚度
为了把近处人物和远方景物都拍清楚,通常可使用小光圈,以扩大景深范围。
例如,夏季晴天上午8时至下午4时,在顺光下拍摄,光圈和快门速度的组合通常可以是F/16和1/125秒。
此外,根据超焦距原理,把间隔定在5米处,并使用F/16光圈,摄得的人物照片,从2.5米处直至无穷远都会清楚。
假如选用28毫米广角镜头,被摄对象在1米处,对焦于1.5米左右处,并使用F/16光圈,这时,从80厘米处直至无穷远,一律清楚;而被摄对象在2米处,对焦于3米处,并使用F/8光圈,也可摄得人和景都很清楚的人物照片。
D.用光
正面光:
运用正面光拍摄,固然影像显得平淡一些,但是整个音调明朗,而且被摄对象的肌肤还可得到柔化,从而减弱脸部皱纹的表现。
因此,正面光通常仍被用作室外纪念照的光源。
不过,一要留意曝光正确,否则,会使影像更加平淡,严重缺乏层次;二要留意选择背景,使明亮人物配以深暗背景,深暗人物配以明亮背景。
拍摄时,如有必要,还要提醒被摄对象不要因阳光直射而闭上眼睛,以免影响表情。
侧逆光:
这是来自被摄对象左后侧或右后侧,而与被摄对象、摄影镜头构成135角左右的一种光线,具有空间透视,可勾划出人物轮廓,并使层次丰富、立体感强,有助于表达人物的特定情绪。
但是,曝光较难把握,以致人物脸部往往发黑。
一般地说,侧逆光拍摄应比正面光拍摄开大一至二档江圈,或减慢一至二级快门速度。
前侧光:
这是从被摄对象前方射来,而与被摄地象成45°-70°角时的一种光线,为室外纪念照所常用的光源。
可使人和景的大部分受到照射,产生一定的明暗反差,从而丰富层次,并增强立体感,较好地表现人物。
假如拍摄彩色片,也能较真实地再现人和景的原来色彩。
十二种初学者实用摄影技巧
对于初学者来讲,摄影是一门易懂难精的科学。
以下十二种的摄影技巧法则,对初学者来讲是十分实用的摄影技巧,相信能更好的帮助你拍摄出理想的作品。
1.Moony11,8,and5.6Rules (月光11,8和5.6法则)
如果你想拍摄月亮,那么这里有一条很好的法则。
快门与ISO同步的时候,拍摄满月用F/11光圈,弦月的时候用F/8光圈,新月则使用F/5.6光圈。
2.Sunny16Rule(阳光十六法则)
“Sunny16Rule”是在没有测光表时,正确估算日光下曝光数值的方法,所以这条法则只有在阳光充足的情况下适合使用。
将光圈设为F/16,快门与ISO同步,或者略快。
如,ISO设为100时,快门应该设为1/100秒(1/125秒)。
所以,根据这个法则,在海滩上摄影时,应该使用F/22光圈,在多云时应使用F/11光圈。
3.CameraShakeRule (相机抖动法则)
当你手持相机拍摄时,快门的速度不能小于镜头焦距的倒数。
如果快门速度越慢,那么拍摄抖动时就越可能降低锐度。
如果用50mm焦距的话,快门就要达到1/60秒以上为宜,只有当环境实在昏暗时,用闪光灯、脚架或者把相机放在硬物上防止抖动。
4.AnatomicalGrayCard (灰板法则)
随身携带18%的中灰度板是拍摄的利器。
可是如果身上没有灰度板怎么办呢?
可以将手掌摊开面向阳光,对手掌进行测光,然后加一档曝光。
5.FlashRangeRule(闪光距离法则)
这个法则很简单:
距离乘以2,感光度乘以4。
例如,你的闪光灯在ISO100时,有效距离为20英尺。
如果你想使闪光灯的距离达到40英尺时,则需要ISO400。
6.MegapixelMultiplierRule(像素翻倍法则)
如果你想使数码相机的分辨率增倍,那么很简单,就是要像素翻两番。
7.Action-stoppingRule(捕捉动态法则)
这条法则是根据角度与速度的经验公式而来的。
如果物体沿着镜头的轴线运动你能够用1/125的快门捕捉下,那么它追至于镜头轴线的运动能用1/500捕捉下来。
也就是说,如果物体沿镜头轴线称45度运动,只需要1/250的快门速度。
8.SunsetRule (日落法则)
拍摄落日时,要对落日上部测光,但是不能让太阳出现在你的取景器中。
如果想让日落看上去比实际晚一小时,可以在曝光补偿中减1。
9.DepthofFieldRules (景深法则)
当被摄物体比较深的时候,应该对焦点选择在景深的前1/3处,因为这样,对焦点后的景深是之前的2倍。
各种光圈和焦段组合都可以使用这个法则。
记住,光圈越小,焦距越短,距离被摄物体越远,景深就越大。
10.LargestDigitalPrintRule (数码冲印尺寸法则)
如果你想把你的作品打印成大尺寸的照片时,照片的尺寸不能大于数码图片的长宽像素各除以200.如果你对作品要求很高,那么至少得除以250。
11.ExposureRules(曝光法则)
在处理数码照片时,最普遍的法则是保证高光区曝光准确,低光区随他去。
可是当处理负片,特别是彩色负片的时候,你最好增曝一档。
12.QuickFlash-fillRule (快速闪光输出法则)
当你的相机不能自动输出控制的闪光灯时,将闪光灯的感光度设为胶卷的二被。
如果对主体测光,机身选择光圈整档,闪光灯设为同样的光圈。
这样,照片的阴影区会比主体的亮度低一档。
如何捕捉婚礼摄影现场?
婚礼是新人一生最难忘的时光,为新人捕捉到婚礼现场每一刻的感动,对摄影师来讲,任务艰巨。
就像没有人天生就能会开车一样,摄影也是一门需要通过大量的实践才能提高水平的“技能”。
当我们看着那些“大师”的高素质照片时总是会感叹自己为什么就不能也拍出起码和他们比较接近水准的照片呢?
自从因为工作而成为经常接触摄影的人以后,就一直会被网友和朋友咨询如何才能够比较快的提高自己的摄影技巧的办法,而在众多的实践办法中,婚礼摄影便是最值得推荐的好方法。
一、前期的充分准备
一般婚礼摄影中,建议携带17-55mm、50定焦或者85定焦镜头较实用。
同时婚礼摄影室内多为混合光源,设定好MAP模式,光源变换时可快速切换,使用大光圈镜头,可保留现场气氛。
此外,中国的婚礼仪式一般都比较复杂,各式各样,因此一定要和新郎新娘提前沟通,大概了解个过程。
对于大多数婚礼摄影师来说有一支超广角是很有用的,他可以应付所有大场景的拍摄。
一支中焦变焦镜头可以让你更加随机应变,远近皆可照应,我中焦段放弃使用24-70这样的镜头,因为对我来说在婚礼跟拍中发挥不出它的优势。
中焦段我使用定焦,比如50mm定焦。
同时婚礼摄影在室内的时候常常会遇到不同色温光源的交织,为了确保出片的准确色温,一支闪光灯是必备的,必要的时候要使用闪光灯来配合现场的色温营造气氛。
二、合理利用测光模式
大家经常喜欢使用相机的点测光功能,但我却极少用点测光——其实根本不会有时间让你先测光再对焦再构图,所以我基本都会使用评价测光,同时这需要依靠经验来对现场的情况调整曝光补偿。
当然在光线情况复杂的场景中,我会根据情况选择使用M档进行拍摄——事先咨询好现场追光灯的瓦数,随着人物和光源位置的变化,根据经验完全手动调整曝光。
三、瞬间的抓拍力量
成为一名优秀摄影师的第一要素——抓拍。
和婚纱照等等很多摄影模式不同,婚礼跟拍面对的几乎都是一些稍纵即逝的画面。
很多时候你不能甚至是根本无法去让被摄者“再来一次”。
为了做好这一点我们要有一定的预见性。
如上图这张照片,新郎在迎娶新娘的时候受到伴娘团的考验,他伏地在做亻府臣卜扌掌。
其实我只要做到提前三秒预见到新郎做亻府臣卜扌掌的方向以及伴娘的站位就可以抓拍好这张照片了,我有1秒钟的时间移动到我想要的站位,然后有一秒钟的时间迅速思索构图寻找对焦点,半秒钟的时间——我的5相机完成合焦以及测光,最后半秒钟的时间我按下了快门。
四、逆光中的美丽
众所周知逆光拍人像会获得意想不到的美丽。
顺光拍摄的时候我们能获得清晰的面庞,但是我们可以尝试下转到另一边去。
至于曝光水平则可根据画面而定,这张图片其实面部欠曝的照片,在朦胧之下你会发现其实美丽不仅仅是为了要把人物面部细节表现出来,表达出意境以后欠曝的片子反而可以很有味道。
五、幸福细节的表现
表现的细节最重要的诀窍就是准确的曝光。
和很多摄影一样,我们在拍摄细节的时候也要尽量做到不要让画面发生过曝,但是有时候我们必须进行一定的取舍。
例如上图中如果右侧的白纱不曝的话,可能画面真正的主体——新娘的腕花,就不会获得准确的曝光了。
同时,我们通过较大的光圈把周围的背景进行虚化,以实现对细节主体的突出,这样我们就获得了一张舒适的照片了。
六、烘托气氛的小景致
传达婚礼气氛的东西有很多,除了新郎新娘以外不要放过其他的小景致:
可以是一束捧花,也可以是一个喜字,也可以是一对茶盏等等。
给对各位读者的小贴士就是——别放过任何可以打动人的小东西。
当然物品只是其中一类,我们还可以用其他镜头来表现所有传递幸福的人物——新娘家人的笑脸,朋友的欢乐,小孩的顽皮,旁观者的好奇。
你会发现这些画面都很有趣。
七、灵感与创意的结合
婚礼跟拍除了把握好瞬间以外,在新人需要拍摄外景等摆拍片的时候,我们也要能拍一些创意的东西。
常有人头疼于如何获得灵感,其实灵感和创意是来源于平时的积累——当你平时积累的一些原本与婚礼看似无关的东西,运用到婚礼上来的时候,创意就诞生了。
我们大可用尽所有平时所能想到的技巧——慢门、创意闪光、连拍合成等等所有都可以加以运用。
如果善于把握一些小细节的话,可以拍出一个完全不同视角的仪式过程,这对观赏者和拍摄者来说本身也是一件很有趣的事情。
人物摄影技巧:
主次分明背景简洁突出主图黄金分割
人物摄影技巧:
主次分明背景简洁突出主图黄金分割
人物摄影是一门易学难懂的技术,想要拍摄出理想的人体照片,善用以下的人物摄影技巧,将对你的任务摄影十分有帮助。
1.主次分明,突出主体
人物摄影的照片照片以人物为主体,再好看的背景也是陪衬。
但是往往有人在摄影时把人物处理得非常小,景物却很大,这是通病,这样将导致没有前景与背景之分,等于照片失去了结构中心。
对不太容易出现"主体"的风光片而言,要使画面结构不松散,就要选择一个对象作为结构上的支点,比如以某一小桥、亭台为结构中心,使它们对前后景物起联系和照应作用。
风光片中的"主体"在内容上倒不一定比其它景物更为重要,但在结构中心的作用却是非常明显的。
2.背景简洁,减法构图
背景简洁也是人物摄影的一大要点。
繁杂的背景会给主体带来干扰,甚至能损坏一幅优秀的照片。
背景的处理力求简洁。
绘画和摄影艺术都需要构图,但表现手段不同,区别在于绘画用的是加法构图,摄影用的是减法构图。
也就是说,绘画构图总是给画面添上些景物,而摄影构图则总是千方百计地减去那些不必要的景物,将背景中可有可无的、妨碍主体突出的景物减去,以达到画面的简洁精炼。
贪得无厌是失败之源,删繁就简是成功之母。
3.增强动感留出空白
如何增强人体摄影的技巧,使主体醒目,具有视觉冲击力?
就是要在它的周围留有一定的空白,留白一般的规律是:
侧面的人像,面向方向要留有一些空白;正运动着的物体(如行进的人或车),行进方向前面要留有更多的空白。
当然,这只是一般的规律,要灵活运用空白。
行走的人如果强调其后面飘拂的头巾或衣裙,强调奔驰的汽车后面腾起的烟尘,这时后面留下的空间可以比前面多,那是因为重心有所转化。
顶住画面边缘的人如果正回头往后看,后面的空白处就有了意义,画面也就不别扭了。
4.黄金分割,井字结构
如果把画面分成"九宫格"的样式,那么中间的四个交叉点是安排主体最好的位置。
这四个点的位置接近1:
0.618的黄金分割点,容易获得较好的视觉效果。
因为人是用两眼来观看对象的,正中的位置反而是视觉上最薄弱的地区,所以大多数摄影家在处理地平线、海平面等线条时,都不会用中分构图,焦点也一般避开正中的位置。
除了四个点,还有两条重要的"线"--对角线。
有许多视觉感受如汇聚、放射等都和画面上隐含的对角线相关,因此沿对角线构图也是一个十分重要的构图法。
真正专业的展位或影棚,会使用素色的背景,其目的就是突出主体,避免树枝和电线杆等杂物从人物身上"长"出来。
室外摄影同样遵循背景力求"素"的原则。
摄影技巧——抓拍动物可爱的瞬间
要为宠物拍出漂亮的照片,关键是要抓住它们的个性,随时进行抓拍,例如,小猫或小狗悠闲地躺在它们所喜爱的垫子上打瞌睡时的憨态。
拍摄特写照片时别忘了使用近景镜头,要是你的镜头离宠物过近,它们肯定不会像模特或大明星似的摆好pose等着你来拍照。
另外,动物活动性大,常需要抓拍,因此宜使用135单镜头反光照相机。
镜头可选择广角变焦镜与长焦变焦镜各一只。
拍摄动物通常有两种表示方法,一是生态描写,主要表现其生活习性,如休息、玩耍、捕食等和个性特征(如虎的勇猛,狼的凶残等)。
二是形态描写,每一种动物都有各自的形态,如:
骆驼的驼峰,斑马的斑纹,孔雀开屏,大象的长鼻等等,都能表现出造型的美感。
因为动物的灵活性非常大,对拍摄动物的快门速度也有要求。
动物拍摄的快门速度一般不低于1/60秒。
对于动作敏捷的动物要使用1/125秒以上的快门速度。
对于动作缓慢的动物,对焦都不成问题,而对动作快速,移动性大的动物对焦就比较困难。
可采用区域对焦,定点对焦和移动对焦等方法来快速抓拍动物生态形象。
拍摄精彩风景照的小技巧
在旅途中,我们总是看到一幅幅美丽的风景,有人会疑惑,即使你拍摄下来,片子也没你眼前看的美丽,要将这些眼前的风景捕捉下来,需要许多小技巧。
有人会疑惑,即
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