古代文学复习资料元明清袁行霈模板.docx
- 文档编号:8591912
- 上传时间:2023-02-01
- 格式:DOCX
- 页数:61
- 大小:100.25KB
古代文学复习资料元明清袁行霈模板.docx
《古代文学复习资料元明清袁行霈模板.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《古代文学复习资料元明清袁行霈模板.docx(61页珍藏版)》请在冰豆网上搜索。
古代文学复习资料元明清袁行霈模板
元代
元代社会与文学
疆域辽阔,经济繁荣,俗文学兴盛。
民族压迫,矛盾尖锐,反抗意识强烈。
文士落魄,转向通俗文学创作。
多民族杂居,各民族文化融合,形成元代文学独特的风格。
四大悲剧:
关汉卿《窦娥冤》马致远《汉宫秋》白朴《梧桐雨》纪君祥《赵氏孤儿》
四大爱情戏:
王实甫《西厢记》白朴《墙头马上》关汉卿《拜月亭》郑光祖《倩女离魂》
元杂剧的体制特点:
1)剧本结构特点:
一般由四折组成一个剧本,有的再加一个“楔子”;每折相当于今天的一幕。
折是故事情节发展的大段落,也是音乐组织的单元,一般一折用一套曲子,多少不一,但属同一宫调,第一支曲子标出宫调名称,最后一支用“煞”或“尾”。
“楔子”指四折以外加的短小的独立段落,通常是放在第一折前面,作为剧情开端,介绍故事由来(相当于序幕)有时也放在各折之间,类似过场戏。
楔子不用套曲只用一支或两支单曲。
剧末附“题目正名”。
2)表演形式特点:
曲、科、白相结合。
1、曲:
指唱段。
用北方歌曲演唱,流行的宫调有五宫四调。
每折只采用一种宫调,四折的宫调不重复。
在音乐上,一折只采用一个宫调下的一套曲词演唱,不相重复,而且一韵到底。
全剧只能由正末或正旦一人主唱。
正末主唱的称“末本”,正旦主唱的称“旦本”。
2、宾白:
剧中称为“云”,指剧中人的说白有韵白和散白两类,韵白为诗句,散白为散文。
宾白又分以下四种:
对白:
人物对话;独白:
人物自叙;旁白:
背过别的人物自叙心理话;带白:
唱词中的插话。
宾白是元杂剧中重要的有机组成部分。
所谓“曲白相生,方尽剧情之妙”,正说明这一点。
3、科范:
剧中称为“科”,指演员的指演员的动作、表情以及舞台效果的提示。
如“做悲科”、“做倒科”、“笑科”、“打科”、“雁叫科”等。
三)脚色分行特点:
分为旦、末、净、杂四大行当。
旦行扮演女性人物;末行扮演男性人物;净行扮演勇猛或滑稽、反面人物,男女均可;杂行扮演陪衬性人物,男女均可。
散曲的特点:
1、是一种独立存在的抒情曲体,与科白情节没联系;2、语言方面,既需要注意一定的格律,又吸收了口语自由灵活的特点,因此往往会呈现口语化以及曲体某一部分音节散漫化的状态;3、艺术表现方面,它比近体诗和词更多地采用“赋”的方式,加以铺陈、叙述;4、散曲押韵比较灵活,可以平仄通押;句中还可以增加衬字,衬字可多可少,衬字的增加具有口语化、俚俗化,使曲意具有明朗活泼、穷形尽相的作用。
5、散曲风格可分为本色派和文采派两种类型,前者本色豪放,后者斑斓婉丽。
元代文学的审美情趣
1、自然与显畅。
2、抒情文学与叙事文学情趣的吻合。
3、大异于温柔敦厚传统的文学观念。
说话
指讲故事,其中,“话”为口传故事。
唐代已有其名,至宋元而成为一种职业,极为繁荣。
当时说话,有所谓“四家”之分,即小说、说经、讲史、合声(生),各有门庭,自成路数。
小说以讲烟粉、灵怪、传奇、公案故事为主。
合声是以演出见长,如“指物题咏,应命辄成”之类。
话本
指说话人的底本,即文字记录的口传故事。
也包括受说话体式影响而衍生的其它故事文本。
小说话本的体制:
其文本大体由入话(头回)、正话、结尾等几部分组成。
入话是话本的开端部分,多用诗词起兴,再缀一与本篇话本题旨相关的小故事。
常见的套语为“权做个得胜回头”。
正话是话本的主体部分。
结尾往往以一首诗总结主题后结束,也有用评论收场,或者用“话本说彻,权作散场”来结束。
题材内容有灵怪、烟粉,奇传、公案,兼朴刀、杆棒、妖术、神仙。
代表作品有《碾玉观音》《错斩崔宁》等。
讲史话本:
《新编五代史平话》、《大宋宣和遗事》、《全相平话五种》(包括《武王伐付平话》、《七国春秋平话》后集、《秦并六国平话》、《前汉书平话》续集和《三国志平话》)其中《三国志平话》的成就较高。
诸宫调:
是一种有说有唱而以唱为主的文艺样式,因为它用各种宫调的曲子联套演唱,所以称为诸宫调。
现存《刘知远诸宫调》和《天宝遗事诸宫调》残本和董解元《西厢记诸宫调》。
董解元的《西厢记诸宫调》
1、思想内容:
热情地歌颂爱情,颂扬青年男女对礼教的反抗
2、艺术成就:
①改变了原作的主题。
以崔张出走和最终团圆代替了始乱始弃的结局,表现了新的主题。
②结构的宏伟和情节的曲折变化。
作者把原本三千字的《莺莺传》扩大为一万字说唱文学。
③善于叙述。
无论景物点染、气氛酝酿和人物事件的进展都能挥洒自如地运用曲词和说白加以表现,并且擅长人物内心的刻画。
④作者提炼了民间生动活泼的口语,也吸收了古典诗词里的句子与词汇,写成了朴素而流畅的曲调。
元曲四大家
郑光祖、白朴、马致远、关汉卿
关汉卿,号己斋叟,元代杂剧的代表作家,也是我国戏剧史上最早也最伟大的戏剧作家。
他不仅写作剧本,有时还登台演唱。
他一生创作杂剧有60多部,但大都散失,现仅存15部。
《窦娥冤》《救风尘》《单刀会》等流传很广。
其中的《窦娥冤》是我国十大古典悲剧之一。
1956年,他的名字被列入世界文化名人之列。
以《单刀会》、《西蜀梦》为代表的历史剧,以《救风尘》、《望江亭》为代表的爱情剧,以《窦娥冤》、《鲁斋郎》和《蝴蝶梦》为代表的公案剧。
《窦娥冤》第三折
1、思想内容:
揭露社会的不公正。
女主人公窦娥的弱小、善良、贤惠、孝顺、勤劳、贞节、毫无过失等等,作者这样写一是强调她的无辜;二是要增加悲剧的力量。
各种社会因素,造成窦娥一重又一重的不幸,最后把他送上了断头台!
这一结果彻底动摇了普通老百姓所信奉的善恶各有所报的法则,是受压迫者对黑暗世界究竟有无“王法”与“公道”的根本怀疑与否定。
(需要继续修改)
2、艺术手法:
塑造人物的特点:
(1)善于把人物放在尖锐、激烈的冲突中去揭示人物的性格特征。
(2)在正面人物身上,带有浓厚的浪漫主义特点。
张弛交错的戏剧结构。
强烈壮美的悲剧气氛。
质朴明快而又具有个性化的戏剧语言。
3、窦娥的形象
由三个部分组成,第一部分写窦娥谴责天地鬼神,第二部分写窦娥与婆婆诀别。
第三部分写窦娥临刑发下三大奇愿,三个部分贯串了一个“冤”字,由冤生怨——由冤生悲——由冤生誓。
前两个部分显示了窦娥性格中坚贞刚烈和善良敦厚的不同侧面,第三个部分进一步表现了窦娥对含冤而死的不甘心,不瞑目,从而更集中更充分地展示了她的反抗精神。
三个部分层相递进,逐步揭示了人物的性格特征,突出了窦娥的叛逆精神。
有一股怨气,“没来由犯王法,不提防遭刑宪;还有恨,“地也,你不分好歹何为地?
天也,你错勘贤愚枉做天!
”;很无奈悲哀,“哎,只落得两泪涟涟”,有屈无处伸,这种痛苦是无法言喻的。
“西厢”故事的演变
(一)开创阶段。
元稹《莺莺传》。
特点:
1、三千多字的小说。
2、故事是始乱终弃,最后悲剧结局。
3、人物的性格比较简单。
张生是一个作风轻佻的无情的公子;莺莺性格温柔、善解人意、懦弱、屈服命运。
4、主题思想陈腐,宣扬的是女人祸水、男尊女卑。
(二)建构阶段。
北宋秦观、毛滂作【调笑转踏】,赵德麟又作10组《商调蝶恋花》基本沿袭《莺莺传》的内容,将文言小说改变成韵散相间的讲唱体鼓子词。
董解元的《西厢记诸宫调》是对西厢故事一次重要的改造,赋予了西厢故事新的形式和新的内容,是一次全新的蜕变,为西厢故事最后的定型奠定了基础。
主要表现在:
1、形式上,由一部传奇小说变成了一部说唱艺术。
篇幅扩大了,内容也增多了。
三千字发展为五万多字。
形式上更接近戏剧了。
2、结局变了。
喜剧的大团圆结局。
3、修正了人物性格。
张生:
由无情而多情。
莺莺:
在温柔多情的基础上,多了一些反抗精神。
红娘、老夫人:
地位重要了,红娘成了崔张爱情的纽带;老夫人则成了戏剧冲突的另一方,封建礼教的代表。
(三)完成阶段。
王实甫《西厢记》。
西厢题材到了王实甫得手里,又进行了一次大的改造。
1、体裁:
由原来的说唱文学变为了戏曲。
叙事体变成了代言体。
2、主题:
由原来的“才子配佳人”变成了“愿天下有情的都成了眷属”。
3、情节:
注意突出爱情主题,戏剧冲突更加集中。
4、人物:
注意性格典型性和一致性。
人物性格更集中、更合理。
张生由多情而专情,莺莺:
由单纯而复杂。
总而言之,“西厢”故事的演进,经历四百年的过程,终于走向了完美。
值得注意的有三点:
一是由悲剧而大团圆;二是人物性格由简单而复杂;三是突出和提升了爱情主题。
(简说版:
《会真记》—宋代说唱艺术(鼓子词等)—董解元《西厢记诸宫调》—王实甫的《西厢记》;故事情节和人物性格等方面的变化.)
《西厢记》的戏剧冲突
1、两条冲突线索:
以老夫人为代表的封建家长和以张生、莺莺、红娘为代表的叛逆者的矛盾;以张生、莺莺、红娘三人之间的性格冲突。
一主一辅两条线索,相互制约,起伏交错,推动剧情的发展。
戏剧冲突的四个高潮:
①佛店巧遇→老妇人不许→孙飞虎事件→张生计退贼兵→老夫人赖婚;②矛盾转移为张生、莺莺、红娘三人之间的性格冲突;③拷红四两拨千斤;④郑恒的“赖婚”,实则是老妇人的又一次“赖婚”。
2、戏剧冲突的发展节奏鲜明,波波叠起、悬念丛生、情节起伏跌宕不落窠臼。
全剧的戏剧冲突的发展,并不是平铺直进,而是有张有弛,急缓相间,引人入胜。
全剧四个高潮,每个高潮的出现,都有一个酝酿、积聚、渐进的过程,突发事变既出人意料,又是逻辑的必然。
人物形象分析:
(一)莺莺:
1、真实、生动地展示了爱情心理。
这一过程也是她性格形成的重要过程,也是对礼教突破的过程。
麻木无知(张生出现前)。
莺莺是一位遵循礼教、恪守妇道的贵族小姐。
---觉醒复苏(张生出现后)。
莺莺成了一位爱情觉醒了的怀春少女。
---认识深化,认识由貌而才而德。
---爱情的担忧。
担心张生贵了之后“停妻再娶妻”。
2、做假好瞒。
想的和说的不一样,说的和做的不一样。
当着人花言巧语,背着人唉声叹气,暗地里泪流满面。
3、重情轻利。
一是大情。
“寺警”一折在为难之际,她想的不是别人为她牺牲(不期待英雄救美),而是以牺牲自己去保全别人。
二是爱情高于一切,功名不过是“蜗角虚名,蝇头微利”。
她追求的是:
“但得一个并头莲,强煞于状元及第”。
她反复叮咛是:
“此一行得官不得官,疾便回来”。
(二)红娘:
1、善良、成人之美,任劳任怨,总是为他人做嫁衣裳。
2、机智——以礼对礼。
常摆出一副俨然正经的架势,满口孔孟道学,令对手哭笑不得。
3、泼辣——斗争精神强,明辨是非,有正义感。
(三)张生:
1、本质上的志诚种、傻角。
这是莺莺眼中的张生。
2、外在形式表现为风魔汉。
这是红娘眼中的张生。
3、性格上的银洋蜡枪头。
《长亭送别》的艺术特色:
(一)诗情画意的景物描写
曲词中描写秋景的组合意想
长亭路上[端正好]斜晖霜林图:
碧天白云、黄花堆积、
秋风阵阵、北雁南飞。
筵席之中[脱布衫]黄叶衰草图:
飒飒秋风、黄叶纷飞
袅袅烟气、野草零落。
分手之时[一煞]古道烟霭图:
青山疏林、轻烟薄暮
[收尾]夕阳古道、风啸马嘶。
(二)精确细腻的心理刻画
人物心理:
①离愁别恨:
经历艰难,始能结合,昨夜允婚,今日别离。
②忧心忡忡:
荒村雨露,野店风霜,无人扶持,最难调护。
③惴惴不安:
异乡花草,再行栖迟,停妻再娶,忘情负义。
④埋怨不满:
拆散鸳鸯,催逼上路,此情难诉,此恨谁知。
刻画方法:
①直抒胸臆:
但得一个并头莲,煞强如状元及第。
②借景言情:
来谁染霜林醉,总是离人泪。
③以情称景:
夕阳古道无人语,禾黍秋风听马嘶。
④妙用修辞:
典故、比喻、对偶、夸张
(三)自然华美的语言风格
通晓流畅和秀丽华美相统一,诗意浓郁,哀愁绵长,堪称“情景交融”的元曲绝唱:
1、意象的组合,典雅华美;端正好一曲,前四句,一句一景,点染了一幅空间广阔、色彩斑斓的图画:
蓝天白云,黄花满地,西风凄紧,北雁南飞,霜林染红。
2、情感的抒发,委婉含蓄;前四句,以具有深秋时节特征的景物,衬托出莺莺为离别所烦恼的痛苦压抑心情。
后两句是莺莺自问自答,在为离别的痛苦而流了一夜眼泪的莺莺心中,经霜的树林是被她的离情感动而变红的。
3、动词的运用,恰到好处;一个“染”字,不但写出了景物色彩的遽然变化,而且沟通了景与情的联系,使得大自然的景物融入凝重的离愁,蒙上一层沉郁忧伤的感情色彩。
《长亭送别》中崔莺莺的形象
焦点是其对科举功名的态度。
表现莺莺的反封建意识具体表现的曲词:
①对拆散鸳鸯的不满:
[滚绣球]:
“遥望见十里长亭,减了玉肌:
此恨谁知?
”[叨叨令]:
“见安排着车儿、马儿,不由人熬熬煎煎的气。
”②珍重爱情,鄙视功名利禄:
[幺篇]:
“但得一个并头莲,煞强如状元及第。
”[朝天子]:
“‘蜗角虚名,蝇头微利’,拆鸳鸯在两下里。
”(科白):
“此一行得官不得官,疾便回来。
”[二煞]:
“你休忧‘文齐福不齐’,我只怕你‘停妻再娶妻’。
休要‘一春鱼雁无消息’!
我这里青鸾有信频须寄,你却休‘金榜无名誓不归’。
”
【端正好】碧云天,黄花地,西风紧。
北雁南飞。
晓来谁染霜林醉?
总是离人泪。
【滚绣球】恨相见得迟,怨归去得疾。
柳丝长玉骢难系,恨不倩疏林挂住斜晖。
马儿迍迍的行,车儿快快的随,却告了相思回避,破题儿又早别离。
听得道一声去也,松了金钏;遥望见十里长亭,减了玉肌:
此恨谁知?
【一煞】青山隔送行,疏林不做美,淡烟暮霭相遮蔽。
夕阳古道无人语,禾黍秋风听马嘶。
我为甚么懒上车儿内,来时甚急,去后何迟?
《梧桐雨》的剧情
主要取材于白居易的《长恨歌》。
描写杨玉环、李隆基爱情生活和政治遭遇的历史剧。
《梧桐雨》的意蕴
《梧桐雨》取材于白居易的诗《长恨歌》中的“春风桃李花开日,秋雨梧桐叶落时”一句。
将梧桐与杨、李的悲欢离合联系起来。
白朴以自身的体验为依据,来摹写唐明皇的内心世界:
唐王朝由盛及衰的转变;失去的杨妃后的苍老、寂寞与哀伤。
表达了对盛衰荣枯无法预料和把握的幻灭感。
既是写历史人物,也渗透了白朴的人世沧桑和人生悲凉之感。
《梧桐雨》的艺术特色:
(一)社会悲剧:
打破元杂剧大团圆结局的惯例,结局凄凉。
(二)典雅而富有文采的语言:
《梧桐雨》的文人化的趣味,以典雅优美、富于抒情诗特征的曲词著名。
通过大量化用古典诗词的意境、意象,把语言写得非常华美。
抒情气氛特别浓郁,抒情缠绵悱恻、哀思婉转。
《墙头马上》的剧情
《墙头马上》是一部爱情喜剧,取材于白居易新乐府诗《井底引银瓶》。
热情赞美男女间的自由结合。
主人公:
李千金、裴少俊。
李千金理直气壮地为自己的私奔行为辩护,用泼辣的语言回击裴尚书等人对于自己的指责。
大胆表述对于爱情的渴望与追求。
《墙头马上》艺术特色
(一)以紧凑、生动的情节安排取胜,在激烈的戏剧冲突中塑造性格鲜明的人物形象。
(二)运用对比方法,突出主要人物形象。
李千金:
渴望爱情和婚姻,无媒自聘,离家私奔,有胆有识敢作敢为;反驳裴尚书,拒绝裴家父子,注重维护自己的人格尊严,坚毅而又倔强。
裴少俊的软弱与李千金的坚强的对比。
裴行俭的虚伪与李千金的真诚的对比。
(三)语言质朴自然。
马致远,晚号东篱,大都人。
明·贾仲明称他为“曲状元”。
现存杂剧《汉宫秋》、《荐福碑》、《岳阳楼》、《青衫泪》、《陈抟高卧》、《任风子》六种,另与他人合作《黄粱梦》。
《汉宫秋》对历史题材的改造
(一)对主题的改造。
马致远将正史中的汉强匈奴弱改为汉弱匈奴强;将昭君自动请行改为匈奴以武力强索昭君;将昭君出塞后结婚生子改为投江自杀。
从而,将原故事表现民族和睦的主题改为反抗民族压迫的主题。
(二)对历史人物进行了改造。
将民族和睦的象征或政治的牺牲品的王昭君改写成带有悲剧色彩的爱国女英雄。
将好色而昏庸的汉元帝改写成一个有双重性格的人物形象:
既昏庸无能又忠于爱情。
将毛延寿由画工身份改变为中大夫,从一般小人变为卖国汉奸,意在批判宋末变节投降元军的卖国奸臣。
围绕着汉元帝、王昭君的形象,他向人们揭示的主要是对历史、对人生的体悟,抒发自己无法主宰命运、只能任由播弄的悲哀。
北方戏剧圈的杂剧创作的主要作家及其作品:
1、大都作家群包括:
关汉卿、马致远、王实甫、纪君祥、杨显之、石子章、王仲文
纪君祥《赵氏孤儿》一部历史剧,主要依据《史记》敷演而成。
王国维《宋元戏曲考》:
关汉卿之《窦娥冤》、纪君祥之《赵氏孤儿》,剧中虽有恶人交搆其间,而其蹈汤赴火者,仍出于其主人翁之意志,即列之于世界大悲剧中,亦无愧色也。
杨显之《潇湘雨》以男人负心为题材的婚变剧。
批判封建社会儒士富贵易妻的丑恶社会现象。
以描写人物心理见长,语言质朴自然。
杨显之是元杂剧本色派的作家之一。
2、河北作家群的杂剧创作
以真定为主,旁及大名、保定、涿州、彰德等地。
较著名的作家作品有:
李文蔚《燕青博鱼》、尚仲贤《柳毅传书》、戴善甫《风光好》、郑廷玉《看钱奴》贾仁是中国戏剧史上具有典型意义的悭吝人的形象。
3、山东作家群的杂剧创作:
以东平人居多,同时也包括济南、棣州、益都等地的作家。
以创作水浒戏著名。
康进之《李逵负荆》成功的运用了喜剧手法。
其一是误会性的戏剧冲突,其二是采用拖延的手法,展示喜剧性误会的发展。
是现存元杂剧中唯一与《水浒传》故事相符的一个剧本。
高文秀《黑旋风双献功》高文秀人称“小汉卿”。
是元代写水浒戏最多的作家。
《李逵负荆》与《双献功》堪称元代水浒戏的双璧。
李好古《沙门岛张生煮海》人神相爱的故事。
与尚仲贤的《柳毅传书》,称为元代神话剧中的“双璧”。
武汉臣《老生儿》社会伦理剧。
3、山西作家群的杂剧创作:
作家群居于平阳,兼及太原、大同等地区。
石君宝《秋胡戏妻》
李潜夫《灰栏记》著名的公案剧。
早在19世纪就被介绍到欧洲。
现代德国著名剧作家布莱希特据此改编为《高加索灰栏记》。
吴昌龄是元代写西游戏最多的作家,有西游故事杂剧3种。
南方戏剧圈的杂剧创作的主要作家及其作品:
郑光祖《倩女离魂》本事出于唐•陈玄祐的传奇小说《离魂记》。
主人公是张倩女和王文举。
从两个方面叙写女子在礼教抑制下精神的痛苦:
(一)倩女的魂魄,代表女性对爱情婚姻的渴望与追求;
(二)现实中倩女的躯体,则只能承受离愁别恨的熬煎,病体恹恹。
既渴求爱情婚姻,又面对礼教禁锢,这便是封建时代女性的真实处境。
艺术方面富于浪漫色彩;辞藻俊美,刻画人物细致入微。
郑光祖是元代后期重要的文采派作家之一。
乔吉《两世姻缘》对爱情的追求热烈而执着,生死不渝,奇情动人。
故事情节曲折,富有戏剧性。
宫天挺《死生交范张鸡黍》历史剧。
歌颂朋友间真挚深厚的友谊和生死不渝的信义,抨击了仕途的黑暗。
宫天挺喜欢写有关君臣之道、朋友之义一类的比较严肃的题材,对戏曲功能的认识偏重于道德教育方面。
金仁杰《萧何月下追韩信》描写楚汉之际韩信怀才不遇的苦闷与彷徨,尤其是“烟波名利”两难的处境。
杨梓《敬德不伏老》写唐代尉迟恭的故事。
秦简夫《东堂老劝破家子弟》塑造了一个勤劳致富、遵守信义、节俭好学的儒商形象,肯定了商业行为的正当性,说明元代的商业文化已影响了元杂剧的创作,商人形象已作为正面主角出现。
南戏的产生和发展
南戏:
即南曲戏文的简称。
产生于宋代,繁荣于元代。
是在东南沿海地区发育成熟起来的,最早出现于浙江温州(旧名永嘉),故又称“温州杂剧”、“永嘉戏曲”。
是民间艺人“以宋人词而益以里巷歌谣”构成曲牌连缀体制,用代言体的形式搬演长篇故事,从而创造出的一种新兴艺术样式。
最初是在温州一带民间歌舞的基础上形成的,吸收了宋词的曲调,以及唐宋大曲、诸宫调、唱赚等乐曲成分,并在表演形式上受到宋代官本杂剧的影响。
明·祝允明在《猥谈》:
南戏出于宣和之后,南渡之际。
徐渭《南词叙录》:
始于南宋光宗朝。
南戏的体制特点:
(一)在剧本结构上,无固定出数,长短自由,少则几出,多则几十出。
第一出为副末开场介绍剧情,从第二出开始才是正戏。
(二)在演唱上,各种角色都可以唱,还有对唱、轮唱、合唱;宫调音律的限制也不像杂剧那样严格。
(三)在音乐上,主要以南曲演唱。
有入声。
曲词组织一般有引子、过曲、尾声。
王世贞《曲律引》:
“北曲主劲切雄丽,南曲主清峭柔远。
”徐渭《南词叙录》:
“听北曲使人神气鹰扬,毛发洒淅,足以作人勇往之志……南曲则纡徐绵渺,流丽婉转,使人飘飘然丧其所守而不自觉。
”北曲宜于表现威武豪放的气概,南曲适合于演唱情意缠绵的故事。
(四)脚色:
生、旦、净、丑、末、杂。
南戏现存的著名作品:
(一)《永乐大典戏文三种》:
《张协状元》、《宦门子弟错立身》、《小孙屠》
(二)元末明初四大南戏:
《荆钗记》、《刘知远白兔记》、《拜月亭》、《杀狗记》
(三)高明《琵琶记》(被称为“南戏之祖”、“元杂剧殿军”、“明清传奇的开山之祖”)
《琵琶记》故事的演变及悲剧意蕴:
题材处理:
此剧是由负心汉题材改造而成的。
此剧的题材早就在民间流传,写的是蔡伯喈和赵五娘的婚变故事。
演进变化:
1、形式:
由说唱艺术到戏曲。
2、内容:
由悲剧到喜剧。
3、态度:
对书生由谴责到同情,最后肯定。
悲剧意蕴和局限:
1、揭示出蔡家悲剧的真正根源:
(1)从结局来看,孝子不孝。
(2)从情节来看,欲孝不能。
(3)不孝之因。
忠与孝的矛盾。
三辞三不从:
辞试不从辞官不从辞婚不从
2、反映了黑暗的社会环境。
3、表现了民族的优秀品质。
4、局限:
(1)人物观念化。
说教过多,过分夸大孝的作用。
(2)有欠真实。
作者原意:
全忠全孝蔡伯喈有贞有烈赵五娘
客观效果:
忠孝不能两全悲剧命运
《琵琶记》的艺术特征:
(一)人物刻画手法:
1、层层渲染。
如:
蔡伯喈的软弱性格,用了“皇榜招贤”、“官媒议婚”、“丹陛陈情”、“强就鸾凤”、“琴诉荷池”、“官邸忧思”、“中秋赏月”、“询问衷情”的情节,反复地刻划他那犹犹豫豫、左右为难、进退不可、无所适从性格。
赵五娘的孝顺、坚韧、吃苦耐劳的品质用了“义仓请赈”、“勉食姑嫜”、“糟糠自厌”、“代尝汤药”、“祝发买葬”、“上京寻夫”等出渲染她的性格。
2、心理描绘。
如《糟糠自厌》中对糠的诉说。
【孝顺歌】从糠的难咽想到自己和糠一样受尽颠簸的命运,又从糠和米想到自己和丈夫的分离,引起对丈夫的思念和埋怨。
【山坡羊】“四不”道出了赵五娘处境的困难危急,“四难”道出她心情的悲苦。
用浅显本色自然的语言,排比、比喻等修辞手法,深入浅出地写出人物的心理和感情活动。
(二)双线结构。
京城—中考—得官—为婿—赏月—思亲
拜寿—逼试守孝—旌表
陈留—遭灾—请赈—食糠—葬亲—寻夫
1.《琵琶记》采用双线交错的结构手法,一条线是蔡伯喈登第、为官、入赘,在牛丞相家享荣华富贵。
另一条线是赵五娘在家苦守、劝慰公婆、糟糠自餍,剪发买葬。
2.两条线索在剧中交错出现。
两线对比:
一富一贫,一贵一贱,一乐一哀、一闲一忙。
使剧情发展有起伏,场面安排有热有冷,脉络清晰而富于变化,在舞台上浓缩了人间奢华和凄惨。
强烈的贫富对比,使观众把同情集中到赵五娘身上,为她感叹,为她落泪。
《琵琶记》中赵五娘的形象分析
①民间妇女性格。
认为赵五娘的民间性格表现在“糟糠自厌”、“祝发买葬”等民间类型的故事情节之中。
李希凡认为“赵五娘是中世纪千百万中国妇女最深刻的典型”。
这种民间妇女的性格主要是“渗透在赵五娘性格里的那种勇于承担苦难的自我牺牲精神,那种高尚的人道主义爱情,那种不受功名利禄引诱的纯洁朴实的生活理想。
”
②艰苦斗争的性格。
戴不凡认为“她不是被风风雨雨批得垂头丧气的牡丹,她是在严霜中迎着北风开放的菊花。
”“正如夏日蓝天初升的旭日,奔腾万里的黄河,耸入云霄的泰山”,“令人油然地感到一股强大的鼓舞力量。
”
③双重性格。
认为一方面,赵五娘身上“体现了中国人民克己待人,勤苦自立的传统美德和坚忍不拔、忘我牺牲的精神”。
另一方面,“在她身上不可避免地也留有时代的印记:
奴隶式的驯服,‘一鞍一马’,‘不嫁二夫’的贞操观念。
④由生活真实和道德理念混合而成的艺术形象。
赵五娘是《琵琶记》中着力刻画的人物。
作者在多方面作了强化,作者为她设计了
- 配套讲稿:
如PPT文件的首页显示word图标,表示该PPT已包含配套word讲稿。双击word图标可打开word文档。
- 特殊限制:
部分文档作品中含有的国旗、国徽等图片,仅作为作品整体效果示例展示,禁止商用。设计者仅对作品中独创性部分享有著作权。
- 关 键 词:
- 古代文学复习资料元明清 袁行霈模板 古代文学 复习资料 明清 袁行霈 模板
![提示](https://static.bdocx.com/images/bang_tan.gif)