古典诗歌常见的景物描写手法与作用.docx
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古典诗歌常见的景物描写手法与作用
古典诗歌常见的景物描写手法与作用
写景状物是古代诗歌中常见的内容之一,所以鉴赏诗歌,除了读懂字面语意,提升思想素质和审美情感,还必须关注诗人用语言写景状物的形式与技巧及其作用。
鉴赏古代诗歌中的描写,
首先要了解有那些常见的鉴赏角度,
主要是多角度描写———正面描写中光影色彩的渲染和侧面描写中的衬托、动静结合、点面结合、虚实结合、远近高低观察角度的变化等。
各种手法之间可能有交错运用的现象,比如以动衬静也可以是反衬。
(1)各种修辞手法
在古代诗歌中,借代、通感等都是常见的修辞手法,学生应加以注意。
尤其注意比喻、比拟的区别(比喻注重不同事物之间的相似性,比拟注重化无情为有情),借代是用事物相关的东西来代替该事物,如部分代替整体(帆可代船,羽林代士兵),对偶与对比的区别(对比主要是意义内容的相反或相对,而不管结构形式如何;对偶主要是结构形式上的对称,要求字数相等、结构相同或相似),还要注意多种修辞手法的综合交叉运用。
学生要善于发现修辞手法,并说明作用。
如比喻为更形象生动(忽如一夜春风来,千树万树梨花开。
);比拟是把事物人格化(羁鸟恋旧林,池鱼思故渊。
);反问为了强调(两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮?
);夸张是为了强调和突出(白发三千丈,缘愁似个长);对偶是为了增强诗词的音乐美,表意凝炼,抒情酣畅,增强诗歌外在形式美(无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来);
(2)各种描写手法
①侧面描写———衬托对比
衬托是有主次之分两者相比较一方为另一方服务从而突出主要的一方的手法,它分为正衬与反衬。
对比是相并的两方内容相反目的在于突出不同点的手法。
如元代王冕的《白梅》:
“冰雪林中著此身,不同桃李混芳尘。
忽然一夜清风起,散作乾坤万里春。
”这首诗主要运用了衬托、对比的手法,突出了梅花耐寒、清高、报春的特征,。
如《梦游天姥吟留别》中“天台一万八千丈,对此欲倒东南倾”就是用天台之高映衬天姥之高的,《琵琶行》中写江中之月“唯见江心秋月白”衬托琵琶声的引人入胜,“别时茫茫江浸月”衬托人物凄凉的心情。
②正面描写———动静结合
诗人描写景物非常注重景物动态与静态的相互映衬,也可以以静写动,以动写静,以动衬静,还可以化动为静与化静为动。
动静的结合往往和衬托相关。
如王维的《山居秋暝》:
“空山新雨后,天气晚来秋。
明月松间照,清泉石上流。
竹喧归浣女,莲动下渔舟。
随意春芳歇,王孙自可留。
”颔联描写皓月当空,青松如盖,是静景描写;山泉清冽,流泻山石之上,是动景描写。
山泉因雨后水量充足,流势增大,从石上流过,淙淙有声,以动衬静,反衬出山中的宁静。
比如李白的《望庐山瀑布》“遥看瀑布挂前川”写出了遥看瀑布的第一眼形象,像一条巨大的白练挂在山间,“挂”字化动为静。
再比如王维的《鸟鸣涧》“人闲桂花落,夜静春山空。
月出惊山鸟,时鸣春涧中”用花落、月出、鸟鸣突出了春涧的幽静,王籍的《入若耶溪》“蝉噪林愈静,鸟鸣山更幽。
”也是以声写静,以动衬静。
“山舞银蛇,原驰蜡像”也是化静为动。
③正面描写———虚实结合
在景物描写中,虚是联想想象之景,如回忆想象未来或幻想幻觉之景;实指当前视听之景。
例如李白的《梦游天姥吟留别》“日月照耀金银台”、“霓为衣兮风为马”、“虎鼓瑟兮鸾回车”、“仙之人兮列如麻”就是用想像中美好的仙境。
欧阳修的《踏莎行》:
候馆梅残,溪桥柳细,草薰风暖摇征辔。
离愁渐远渐无穷,迢迢不断如春水。
寸寸柔肠,盈盈粉泪,楼高莫近危阑倚。
平芜尽处是春山,行人更在春山外。
”上阕写实,通过初春景象反衬“行人”的离愁别绪。
下阕实虚,“行人”想像妻子凭栏远望,思念“行人”的愁苦之景,从而将离愁别绪抒发得淋漓尽致。
柳永《雨霖铃》想象别后之景。
李煜《虞美人》“雕栏玉砌应犹在,只是朱颜改”雕栏玉砌”故国”是回忆中的景物。
姜夔《扬州慢》中的虚景“春风十里”,实景“尽荠麦青青”,昔盛更显今衰。
想像是虚写的关键,虚是为实服务的。
④正面描写———光影、色彩的渲染
如杜甫的《绝句》:
“两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天。
窗含西岭千秋雪,门泊东吴万里船。
”作者突出了刚抽新芽的柳枝,成双成对的黄鹂,自由自在的白鹭和一碧如洗的青天,四种鲜明的颜色新鲜而且明丽,构成了绚丽的图景。
色彩的渲染可以传达出愉快的情感,也可以反衬思归的感伤,如杜甫的另一首《绝句》“江碧鸟逾白,山青花欲燃。
今春看又过,何日是归年?
”就是浓彩重墨渲染了一派怡人风光,山青翠,花红艳,鸟翎白,碧波绿,景象清新,赏心悦目,却是为写下文勾起漂泊的伤感作铺垫。
白居易《忆江南》“日出江花红胜火,春来江水绿如蓝”是通过红日映花衬水增加了色彩的明亮度,追忆江南美景的;骆宾王的《鹅》“鹅、鹅、鹅,曲项向天歌。
白毛浮绿水,红掌拨清波。
”鹅洁白的羽毛浮于绿水之上,红掌拨动,绿水泛波,红、白、绿三色对比有寒有暖,鲜明而协调,在蓝天、白云之下,在绿草如茵的碧水、清澈见底的池塘边,“白毛”与“绿水”比美,“红掌”与“清波”争胜,多么绚丽的画面,多么富于童趣和生活气息。
真可谓状物如在目前。
⑤正面描写———观察角度的变化与远近高低的顺序
如杜牧的《山行》:
远上寒山石径斜,白云生处有人家。
停车坐爱枫林晚,霜叶红于二月花。
头两句描绘了秋山远景。
第一句描写了秋山高远的景象,表现了诗人勇于攀登的精神。
第二句描写了秋山中的一个特定场景,在白云浮动的天空下有几户人家隐约可见。
后两句描绘了秋山近景。
“霜叶红于二月花”一句,生机勃勃,鲜艳夺目,清新刚劲,形象鲜明,给人一种秋光胜似春光的美感。
描写要有层次性——由远到近或由下而上等。
苏轼的《题西林壁》中说:
“横看成岭侧成峰,远近高低各不同。
”看同一景物,观察者所处的方位不同,角度不同,俯视,仰视,远眺,近看,视觉形象会呈现千姿百态,变化万千。
⑥正面描写———白描工笔
描写景物采用白描法,是指以简洁、质朴的语言,粗线条地勾画景物轮廓的方法。
采用这种方法绘景,往往能取得以少胜多的艺术效果。
那么,白描法绘景有什么特点呢?
一是绘景的语言要朴素、简洁,只寥寥数笔,便勾勒出景物的特征,突出景物的特色。
二是景物描写鲜明、准确,它要求的是既简洁,又传神。
如:
《江中口占》》荒江鸥浪远,薄暮水云低。
千里一帆过,凭舷风满衣。
工笔是指对事物注重细部,进行精雕细刻、重彩浓墨的描绘。
如苏轼的《浣溪沙》“簌簌衣巾落枣花,村南村北响缫车。
牛衣古柳卖黄瓜。
酒困路长惟欲睡,日高人渴漫思茶。
敲门试问野人家。
”采撷生活中的两个小景,以白描手法加以表达,融情于景,造成了一种别有情趣的感。
作者通过描写景物,可以渲染气氛,衬托人物性格、心理,寄寓情感,深化中心,推动情节发展,还有象征,如《江南逢李龟年》“落花时节”既指眼前景又象征大唐的衰落。
可以乐景写哀情,它属反衬手法的一种,表面上写的是一种欢乐的场景,而实际上借此来表达一种悲哀、凄楚的情绪。
如欧阳修的《踏莎行》“草薰风暖摇征辔,离愁渐远渐无穷”,以散发芳香的青草与和暖的春风这种乐景反衬词人无穷的离愁别绪这一哀情。
又如李煜的《望江南》多少恨,昨夜梦魂中。
还似旧时游上苑,车如流水马如龙,花月正春风”,昔日游上苑时的热闹与美好正显示了今日处境的凄凉。
首先,从历年的高考试题中,不难寻找到对景物描写的作用的考查:
例如:
2004年全国卷丙卷江城子五代〃欧阳炯
晚日金陵异草平,落霞明,水无情。
六代繁华,暗逐逝波声。
空有始苏台上月,如西子镜照江城。
[注]姑苏台:
吴王夫差与宠妃西施长夜作乐之地,原址在苏州市西南姑苏山上。
问:
这首词明写眼前实景,暗寓历史沧桑。
词中“水无情”、“空有姑苏台上月”两句含有深意。
试结合全诗加以赏析。
词中“水无情”明写落日余辉中金陵城外长江浩荡东去的景色,暗指六朝帝王被历史无情地淘汰,他们荒淫豪奢的生活一去不复返。
“空有”明写六朝繁华已去,只剩月亮高挂,暗寓警示后人不要重蹈覆辙之意。
本词同第三册李白的《越中览古》的主旨相近,应不难作答。
再如:
2005年全国卷甲卷春行即兴李华
宜阳城下草萋萋,涧水东流复向西。
芳树无人花自落,春山一路鸟空啼。
问:
古人在谈到诗歌创作时曾说:
“作诗不过情、景二端。
”请从“景”和“情”的角度来赏析这首诗。
这首诗写了作考“春行”时的所见所闻:
有草有水,有树有山,有花有鸟,可谓一句一景,且每个画面均有特色。
但诗又不是纯粹写景,而是景中含情,情景交融。
诗中“花自落”、“鸟空啼”之景者显出了山中的宁静,从中更透出一丝伤春、凄凉之情。
另外,2006年全国卷二
南柯子王炎
山宴云阴重,天寒雨意浓。
数枝幽艳湿啼红。
莫为惜花惆怅对东风。
蓑笠朝朝山,沟塍处处通。
人间辛苦是三农①。
要得一犁水足望年丰。
[注]①三农:
指春耕、夏忙、秋收。
问:
上阙中“数枝幽艳湿啼红”一句展现的是一幅什么样的画面?
作者写这句是为惜春伤怀吗?
为什么?
在这首词中,作者所描绘的是一幅几枝鲜花的花辨上沾着水珠楚楚堪怜的画面。
(答案要求答出几枝鲜花的,给1分;答出沾着水珠等意思的,给1分。
)但不是为惜春伤怀。
可以从两方面看出:
一、作者接着“数枝”句说:
“莫为惜花烟怅对东风”;二、在乌云密布、寒雨将至时,作者更关心的是“要得一犁水足望年丰。
”
总之,在历年的高考试题中,对景物描写的作用的考查类型主要有:
景物描写(季节、时令、地域等)、场面描写(农事、战争、狩猎、离别等)、色彩描写。
鉴赏时的基本思路是以所写景物的自然属性为依据,挖掘其深刻
的社会属性(即作者借以抒发的感情、表达的寓意等)。
试题类型主要是
(1)根据景象(意象)特点
(2)描摹诗歌图景等从而来剖析作者思想情感。
为此,在我们的语文教学中,更应该引起对这一方面的关注。
经过高中第三册语文“诗歌单元”的教学,回顾高考,不难发现,高考就在教材之中。
第一,借战争场面的描写表仰慕之意。
在《念奴娇赤壁怀古》词中,
“遥想公瑾当年,小乔出嫁了,雄姿英发。
羽扇纶巾,谈笑间,樯橹灰飞烟灭……”
由此,借塑造周瑜这一英雄形象,描述火烧曹营的历史事件,抒发自己功业无成的无尽感慨。
尤其是上片中“乱石穿空,惊涛拍岸,卷起千堆雪。
”寥寥数笔勾画出赤壁的雄奇壮丽景象,从而令人不禁想起当年赤壁鏖战的壮阔场面。
为下片追怀英雄渲染了环境气愤。
第二,寄山水田园,抒恬退隐忍之志。
陶渊明的《归园田居》中,“羁鸟恋旧林,池鱼思故渊。
开荒南野际,守拙归园田。
方宅十余亩,草屋八九间。
榆柳荫后檐,桃李罗堂前。
暧暧远人村,依依墟里烟。
狗吠深巷中,鸡鸣桑树颠。
”诗人采用“田家语”,以白描手法,写景叙事,把朴素的田园风光,平淡的农村生活与再回田园的闲适愉悦交织在一起,表现诗人超俗的人格和恬淡的心境以及厌恶官场、回归大自然的美好心愿。
王维的《山居秋冥》表现的更突出。
第三,怀古伤今,借物抒怀。
刘禹锡的《石头城》:
山围故国周遭在,潮打空城寂寞回。
淮水东边旧时月,夜深还过女墙来。
诗人把石头城放在沉寂的群山、带着凉意的潮声、朦胧的月夜之中,采用了意寓于景、情景交融的写法,表达诗人对故国萧条、人生凄凉的深沉感慨。
第四,写羁旅之苦、报国之志。
陆游的一曲“楼船夜雪瓜洲渡,铁马秋风大散关。
塞上长城空自许,镜中衰鬓已先斑。
”用“楼船夜雪、铁马秋风”具体的意象概括当年的战争生活体现了收复失地、统一祖国的坚强意志。
辛弃疾在《永遇乐京口北固亭怀古》中所选取的“舞榭歌台、斜阳草树、寻常巷陌、烽火扬州路、一片神鸦社鼓”等景物的简单勾勒,借古讽今,表现抗金救国、恢复中原的热切愿望不能实现的苦闷以及对南宋统治者屈辱求和、不
重用抗金志士的愤慨。
第五,抒闺情之思、离愁别续。
李清照的一曲凄婉的《声声慢》借黄昏时劲冽的秋风、庭院里堆积的黄花落在
梧桐之上的绵绵细雨、黄昏虽已降临却仍淅淅沥沥的凄清之景,抒发孤苦无依的生活境况和极度哀伤的内心痛苦。
柳永在他的《雨霖铃》中,通过“凄切的寒蝉、初歇的骤雨、呜咽的泪眼、千里的烟波、沉沉的暮霭、杨柳岸晓风残月”等凄清苍凉的秋景来烘托伤离苦别,将‘景“与”情“的有机结合达到极致。
第六,借滔滔江水抒壮志难酬的伤感。
杜甫在《登高》中,“无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来。
”通过登高所看到的凄冷的秋色,和长江的奔腾气势,抒发时光易逝,壮志难酬的感伤。
诗歌鉴赏中的景物描写
本篇论文就试着按照由简到繁由易到难的顺序从四个方面,即景物描写的构成层面,景物描写的技巧层面,景物描写的效果层面,景物描写的情感层面,把诗歌鉴赏的题目进行归纳总结。
一、景物描写的构成层面
这个层面是景物描写最基础的层面,即景物的选取,景物的特点,景物的描写角度,这三种类型的题目也是比较简单的题目。
1、景物选取
这类题经常这样问:
诗中选取了哪些景物来表达作者的情感?
或者诗中哪些景物营造出了这种意境?
对与这类题,学生只要把景物依次挑选出来,写上就可以了。
比如《沁园春长沙》中选取了万山、层林、大江、鹰击、鱼翔等景物构成了一个阔大的意境。
虽然这个问题比较简单,但是关注景物的选取往往能看出作家的审美风格和情趣爱好。
如在毛泽东的诗词中多的是大江、高山、天空、等雄伟的意向,构成了毛泽东宏伟壮丽的诗歌意境。
而在李商隐的诗歌中多选朱玉、眼泪、青烟、灵犀、等空灵凄迷的意向,构成了李商隐朦胧晦涩的意境。
2、景物特点
这类题一般这样问:
诗中景物描写都有什么特点?
或者诗句表现了景物怎样的特点?
只要关注一下修饰词如数词,量词,颜色词,就可以迎刃而解了。
尽管有些作家选用了相同的意向,但是由于修饰词的不同运用导致景物描写的特点也是不一样的。
比如同样是秋天,在杜甫笔下就是“无边落木,滚滚长江”的萧瑟之景,在毛泽东笔下就是“万山红遍,层林浸染”的绚烂之景。
“飞流直下三千尺”“桃花潭水深千尺”都因数词的夸张造成了景物的大气魄,“枯藤老树昏鸦”则因为颜色词的运用而更多了一层昏暗的情调。
3、描写角度
这类题一般这样问:
诗中是如何描写景物的?
或诗中从哪些角度来描写景物的?
而景物描写的角度一般有这些方面:
1)视角上的远近高低,2)顺序上的前后左右,3)声音上的寂静和喧闹,4)色彩上的清冷与绚丽。
拿杜甫的《登高》中的“风急天高猿啸哀,渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来”来说,作者的视角从仰视高远的天空到近处的飞鸟再到远处的长江和落叶,色彩上从青青的水中陆地到洁白的飞鸟再到干枯的树叶浑浊的长江,整体上成呈现出清冷昏黄的色彩,声音上从猿啼的凄凉到落叶的窸窸窣窣长江的滚滚滔滔,都营造出开阔沉郁的意境。
二、景物描写的技巧层面
这个层面主要从景物描写的表现手法和表达技巧来考察,难度比较大。
主要的提问方式有:
诗中运用了什么表现手法来写景?
诗中运用了什么表达技巧来写景物?
诗歌中的手法非常多,学生常常非常苦恼无从选择,如果能够缩小范围,那么在选择时的针对性就更强了,景物描写的手法主要有这几种:
1)动静结合,2)虚实结合,3)比喻,4)夸张,5)炼字。
比如王维的《山居秋暝》中“明月松间照,清泉石上流。
”前句是静景后句是动静,整句诗动静结合,更加烘托出夜晚山里的寂静;再比如柳永的《雨霖铃》中“寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇”就是实写眼前之景,而下片“杨柳岸,晓风残月”就是想象出来的千古名句,这样虚实结合就使得作者惆怅的情感表达的更加详尽和淋漓尽致;至于几种修辞手法就更长见了,辛弃疾的《水龙吟》中“遥岑远目,献愁供恨,玉簪螺髻”中运用了拟人和比喻,李白的《梦游天姥吟留别》中“天姥连天向天横,势拔五岳掩赤城”则是典型的夸张了。
而炼字在景物描写中更为普遍,因为古代诗人特别注重一首诗一句诗的几个关键词,并以此为情感表达意境营造的核心。
而炼字题往往单独列出来考察,经常这样问:
这个字用的好不好为什么?
或者这个字的妙处何在?
甚至拿两个字进行比较,你认为哪个字比较好?
学生往往无从下手,其实从这几方面来考虑就可以了。
1)描写出景物或事物怎样的特点(有时要考虑运用的修辞手法)。
比如“鹰击长空,鱼翔浅底”中的“击”写出了雄鹰的矫健和力度,“翔”运用拟物写出了鱼儿如鸟儿一样在水中飞行自由和顺畅的特点。
有时候用字不一样刻画的事物特点就不一样,比如“细雨鱼儿出,微风燕子斜”中“出”字刻画了鱼儿的可爱,“斜”刻画了燕子的轻盈。
2)营造出怎样的意境。
比如“乱石穿空,惊涛拍岸,卷起千堆雪”中的“穿、拍、卷”极具动感,营造出一种雄伟壮观的意境,很好地烘托了作者内心的感情,尤其是“穿”有化静为动的艺术效果。
而“映阶碧草自春色,隔叶黄鹂空好音”中的“自和空”则写出了祠堂无人欣赏幽静寂寞的意境。
3)表达出怎样的情感。
比如“缺月挂疏桐,漏断人初静,幽人独往来”中的“缺,疏,幽”则表达了作者内心的寂寞和孤独,而“空山新雨后,天气晚来秋”中的“空”不仅写出了山的空旷还表达了作者内心的空寂。
三、景物描写的效果层面
主要考察景物描写的作用,一般这样来问:
诗中开头或末尾的景物描写有何作用?
可以从这写方面来考虑:
1)点明诗歌的基本信息,包括时间地点天气季节人物等。
如“空山新雨后,天气晚来秋”直接照应题目,点明时间“傍晚”地点“空山”季节“秋天”;再如“浔阳江头夜送客,枫叶荻花秋瑟瑟”就点明了人物“我和客人”事情“送别”时间“晚上”地点“江边”。
2)衬托人物性格。
比如“东船西舫悄无言,唯见江心秋月白”就从侧面烘托出琵琶女的高超琴技从而使听众都沉浸在美妙的琵琶声中以及琵琶女内心的凄凉。
3)营造一种氛围和意境。
比如杜甫的《秋兴八首》(其一)开头两句“玉露凋伤枫树林,巫山巫峡气萧森。
”就为全诗营造了一种凄冷阴森的氛围。
4)表达人物心情。
这是景物描写的终极与核心作用,所用的景物归根结底是要为情感的含蓄与巧妙表达服务的。
一般有两种情况:
一是正面衬托,即一般所说的借景抒情,融情于景。
比如李白《夜泊牛渚怀古》最后一句以“明朝挂帆席,枫叶落纷纷”做结,进一步烘托出因不遇知音而引起的寂寞凄清情怀。
一是反面衬托,即一般所说的“以乐景写哀情,一倍曾其哀乐”。
如白居易《琵琶行》“春江花朝秋月夜,往往取酒还独倾”中即以美好的春天涌动的江水绚丽的花朵和明月夜来反衬作者内心的寂寥和愁苦。
四、景物描写的情感层面
关于景物描写多表达的情感其实在前面的几个层面已经提到,但诗歌鉴赏题里往往会单独来考察这一方面,比如“情景交融”问题。
这类题的题干一般是“作者是如何融情于景、借景抒情的?
或者请分析诗中的情景交融”。
这类题有几个要点:
1)选取的景物及景物的特点,2)组成的画面营造的意境,3)是表达的情感,4)总结“情景交融”。
因此我们发现这种类型题是一道非常综合的题目,包含了前面提到的几个层面。
学生的疑难之处不是答不出情感,而是无法把作者描写的景物和作者的情感联系在一起,即不会进行分析。
那么从哪些方面来分析景物中作者的情感表达呢?
1)看作者选取的意象,这是最直观的方法。
如杜甫“无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来”学生在分析时就不知这两句蕴含什么情感,如果能从文化角度引导学生落叶除了有表面上的秋季来临外,还有时间的流失,生命的短暂;长江除了不断奔流外还是时间之水历史之水,代指永恒的东西,这样一分析,就会明白杜甫其实在感叹时间流失生命短暂而自己还功业无成。
再比如李清照的《声声慢》之所以甚为愁苦,有一个原因就在于作者密集采用了暗含游子思乡旧时古人的“大雁”,暗含生命沧桑的残损的“黄花”,暗含凄清愁苦的“梧桐细雨”意向。
2)分析景物的色彩倾向。
一般来说景物的色调和作者内心的情感是相辅相承的,冷色调和哀愁有关,暖色调和积极向上有关。
如李商隐的《锦瑟》“庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟”两联,梦境的模糊,杜鹃的哀鸣,泪光的微弱,烟的蒸腾,玉的温润,都和作者内心的怅然若失迷惘凄迷是紧紧相连的。
3)是分析韵脚和声调的运用。
这一点我们经常忽略,其实汉字发音的特点决定了声音的铿锵响亮和微弱平缓所抒发的感情是不一样的。
比如苏轼的《念奴娇赤壁怀古》多用去声,“尽、物、去、壁、岸、雪、画、发、梦、月”都是仄声,这无疑使诗歌读起来更加抑扬顿挫铿锵有力,也能表达出苏轼内心的怨恨和愤怒。
相反,在《定风波》中苏轼选用平声,“声、行、生、迎、晴”这些音读起来都非常平缓舒缓,因此更加有利于表达苏轼那种在风雨中潇洒轻松超脱旷达的心情。
再看李清照的《声声慢》在韵脚上多选用“i”韵,“觅、戚、息、急、识、积、滴、第”都是发起来短促凄苦的音节,从某种程度上强化了作者内心的哀愁,读起来也更能够打动人。
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