广告入门知识.docx
- 文档编号:8473644
- 上传时间:2023-01-31
- 格式:DOCX
- 页数:34
- 大小:134.26KB
广告入门知识.docx
《广告入门知识.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《广告入门知识.docx(34页珍藏版)》请在冰豆网上搜索。
广告入门知识
本页文章来源于互联网,版权归原创作者所有
广告入门知识
广告设计入门知识
广告的分类应按照广告的目的来分类。
即以广告活动的目的是否赢利作为区别。
这样分类即利于区别广告活动的实质,也利于广告定义的准确论定。
不必在广告定义再冠以“广义”“狭义”等。
按目的对广告进行分类,广告可分为公共服务性广告(即非营利性广告)和商业性广告(即营业性广告)两个大类,其包括内容如下:
公共服务性广告(简称公共广告)包括:
1、节日、民俗活动广告。
节日广告,如国庆节、儿童节、春节等广告宣传活动;民俗 活动广告,诸如冰雪节、泼水节、风筝节等。
国外如狂欢节,圣诞节等等。
2、社会保护广告(国内俗称“公益广告”)。
保护妇女儿童权益、防止环境污染、交通安 全、安全用电、安全生产、安全使用煤气、禁止吸烟、防火防盗、养成良好习惯、计划生育、野生动物保护、水土保护、植树造林、绿化环境、尊老爱幼、遵纪守法等。
3、社会活动广告。
如社会团体活动、学术会议、政党的宗旨及方针政策宣传、征兵等。
国外的竞选广告也属此类。
4、政府公告、文告。
政府发布的各种告示、政令等。
5、个人启示广告。
如挂失、声明、征婚、招聘、礼仪祝贺、寻人等等。
商业性广告包括:
1、商业及服务广告。
此类广告即是我们日常生活中大量所闻所见的各种商品广告、企业形象广告、以及诸如邮电、股票、运输、保险、银行、服务性行业等服务贸易方面的广告。
2、文化娱乐广告。
如电影、戏剧、音乐、演唱等演出,以及竞技(体育)、展览、旅游等方面的广告。
过去,广告从业人员大量从事的是商业性广告中的商品广告活动,因此使得一些人误认为广告仅仅是商品广告或企业形象广告,由此也导致了都从商品广告的概念上给广告下定义,造成广告定义涵盖面不全。
广告设计制作专用术语
设计
设计(design)指美术指导和平面设计师如何选择和配置一条广告的美术元素。
设计师选择特定的美术元素并以其独特的方式对它们加以组合,以此定下设计的风格——即某个想法或形象的表现方式。
林地的设计通过一种空旷感来突出讯息。
首先,摄影的大小抓住了人们的注意力,疏朗的正文使广告轻松宜人,文案中充满了空白,给人一种整洁、易读的感觉。
广告虽然使用了多种不同元素,这些空白却使得各元素之间都能保持和谐与平衡。
在美术指导的指导下,几位美工制作出广告概念的初步构图,然后再与文案配合,拿出自己的平面设计专长(包括摄影、排版和绘图),创作出最有效的广告或手册。
布局图
布局图(layout)指一条广告所有组成部分的整体安排:
图像、标题、副标题、正文、口号、印签、标志和签名。
布局图有几个作用,首先,布局图有助于广告公司和客户预先制作并测评广告的最终形象和感觉,为客户(他们通常都不是艺术家)提供修正、更改、评判和认可的有形依据。
其次,布局图有助于创意小组设计广告的心理成分——即非文字和符号元素。
精明的广告主不仅希望广告给自己带来客流,还希望(如果可能的话)广告为自己的产品树立某种个性——形象,在消费者心目中建立品牌(或企业)资产。
要做到这一点,广告的“模样”必须明确表现出某种形象或氛围,反映或加强广告主及其产品的优点。
因此,在设计广告布局初稿时,创意小组必须对产品或企业的预期形象有很强的意识。
在林地一例中,创意人员之所以将占据主要位置的空旷的图片与疏落有致的文案相组合,主要原因就是为了形象。
广告立即在目标受众的心目中留下了不可磨灭的印象,为品牌平添了几分价值。
第三,挑选出最佳设计之后,布局图便发挥蓝图的作用,显示各广告元素所占的比例和位置。
一旦制作部经理了解了某条广告的大小、图片数量、排字量以及颜色和插图等这些美术元素的运用,他们便可以判断出制作该广告的成本。
小样
小样(thumbnail),是美工用来具体表现布局方式的大致效果图,很小(大约为3×4英寸),省略了细节,比较粗糙,是最基本的东西。
直线或水波纹表示正文的位置,方框表示图形的位置。
然后,中选的小样再进一步发展。
大样
在大样中,美工画出实际大小的广告,提出候选标题和副标题的最终字样,安排插图和照片,用横线表示正文。
广告公司可以向客户——尤其是在乎成本的客户——提交大样,征得他们的认可。
末稿
到末稿(comprehensivelayout/comp)这一步,制作已经非常精细,几乎和成品一样。
末稿一般都很详尽,有彩色照片、确定好的字体风格、大小和配合用的小图像,再加上一张光喷纸封套。
现在,末稿的文案排版以及图像元素的搭配都由电脑来执行,打印出来的广告如同四色清样一般。
到这一阶段,所有图像元素都应最后落实。
样本
样本体现手册、多页材料或售点陈列被拿在手上的样子和感觉。
美工借助彩色记号笔和电脑清样,用手把样本放在硬纸上,然后按尺寸进行剪裁和折叠。
例如,手册的样本是逐页装订起来的,看起来同真的成品一模一样。
版面组合
交给印刷厂复制的末稿,必须把字样和图形都放在准确的位置上。
现在,大部分设计人员都采用电脑来完成这一部分工作,完全不需要拼版这道工序。
但有些广告主仍保留着传统的版面组合方式,在一张空白版(又叫拼版pasteup)上按各自应处的位置标出黑色字体和美术元素,再用一张透明纸覆盖在上面,标出颜色的色调和位置。
由于印刷厂在着手复制之前要用一部大型制版照相机对拼版进行照相,设定广告的基本色调,复制件和胶片,因此,印刷厂常把拼版称为照相制版(camera-readyart)。
在设计过程的任何环节——直至油墨落到纸上之前——都有可能对广告的美术元素进行更改。
当然,这样一来,费用也可以随环节的进展而成倍地增长,越往后,更改的代价就越高,甚至可能高达十倍。
认可
文案人员和美术指导的作品始终面临着“认可”这个问题。
广告公司越大,客户越大,这道手续就越复杂。
一个新的广告概念首先要经过广告公司创意总监的认可,然后交由客户部审核,再交由客户方的产品经理和营销人员审核,他们往往会改动一两个字,有时甚至推翻整个表现方式。
双方的法律部再对文案和美术元素进行严格审查,以免发生问题,最后,企业的高层主管对选定的概念和正文进行审核。
在“认可”中面对的最大困难是,如何避免让决策人打破广告原有的风格。
创意小组花费了大量的心血才找到有亲和力的广告风格,但一群不是文案、不是美工的人却有权全盘改动它。
保持艺术上的纯洁相当困难,需要耐心、灵活、成熟以及明确有力地表达重要观点、解释美工选择理由的能力。
色彩在广告设计中的使命
1).色彩——色彩四处留情,丰富了整个世界,它也融入我们的生活中,我们用来表达个性, 表达情意。
如果这个世界没有了色彩,物体的存在将只是形体,而不再有灵魂。
生活在多姿多彩的世界里,色彩对于人们是非常重要的。
它是一种语言,用来告诉人们,也来吸引人们。
在现实生活中的人们无时无刻不和色彩发生联系,日常生活所需要的一切物品,无论是生活用品,还是消费品,都以令人耳目一新的颜色,在市场上向我们显示出色彩的威力。
这种色彩刺激,影响到我们的购物行为。
换句话说,我们在有意无意中购买颜色。
2).产品的魅力——除了商品本身的机能外,形状,色彩都有很大的影响力。
色彩美是人的视觉感官所能感知的空间美,每种色彩组合都有自己的特性,在视觉上、感性上和意象上产生不同的审美效果。
根据色彩不同的特点,我们可以运用它表现产品本身的功能,色彩给我们建立共同的意念,同时成为互相传递讯息的媒介。
色彩=语言(信息)。
色彩具有感情,当看到某一色彩时,使人联想到该产品的使用场所。
色彩的表现力丰富,能使人感到冷暖、前后、轻重、大小、动静和软硬,这自然是利用人的心理感受。
色彩随着时代变化而变化,世界上的设计家都致力于打开色彩新领域,以求始终保持色彩的新鲜感, 每年的国际流行色也提高了公众对色彩的审美能力,所以在产品的色彩设计上强调色彩本身的表现力和色彩的象征性,色彩的感情和配色规律。
设计师对产品色彩了解得越多,就越能准确掌握色彩的语言和功能,设计出大众喜欢的产品。
广告创意
创意的五个基本原则
1、务实原则:
了解了该知道的讯息以后,再开启智慧思想。
一定要有耐心去探求消费者、市场情况、产品的详细说明以及制定下来的广告策略。
不要让客户感觉到我们的广告是外行人做的广告。
2、骨气原则:
每个创意人都渴望叫座又叫好的广告,个人天分固然是关键,客户能否接受以及个人的机遇也是影响因素。
无论你的天分是否被埋没,无论你是否自认平凡,既然你选择了创意这个行业,要有“别人也会想到的想法,我不用!
”的骨气。
目的在于激励自己超越平庸,避免满足自己六十分创意的惰性。
3、效率原则:
由于创意是主观的思维产物,如果你把时间花到熬想一个想法,容易钻进牛角尖而不自觉,即使想法有问题,你主观上对这个想法的执着往往会阻碍你的其他想法的产生以及接受其他想法的肚量。
所以,在思考创意的时候,不妨先三百六十度地思索,从不同的角度去切入生成不同的想法,不要着急计较一个想法的文字和视觉表现。
宁可多想一些点子,再筛选出最好的几个进行仔细推敲。
你会发现,这种“先求广再求精”的原则会让你想创意的时候事半功倍。
4、余地原则:
创意人求好的心理是不容置疑的,一般是不到最后时限绝不拍板。
但等到有问题被发现的时候却没有时间修改了,只有硬着头皮照做不误,这有违专业精神。
所以我们设立“创意审核会议”,针对提案事先审定创意概念和创意草稿。
所以一般情况下,任何创意都应该在时间流程上留出两天时间冷静反省再做决定。
5、负责原则:
想法和执行之间还有很长的一条路要走,很多想法在转为设计稿的时候没有什么问题,但在执行的时候因为技术限制或者预算限制根本无法完成,如果不在创意成型要实现的时候估量执行因素,会在后期出现很多麻烦。
记住:
想到的创意,要卖的出去也要做的出来。
想创意时候的几个禁区
1、忌分工:
文案写好标题给设计要求配画面,或者设计想好画面给文案要求配标题,都是绝对的错误。
工作伙伴之间要相互讨论,彼此分享对方的想法,使两条或者更多条的思路能够交叉衔接,才是创意人之间最有效的互动模式。
2、忌自恋:
很多做创意的人都有脆弱的神经,当想法遭受挑战、蒙受批评的时候,这根神经有时候就会发作,然后出现自我防卫的语言行为。
其实每个创意人都有急于辩解以及回避批评的倾向,这是人的天性,并不是创意人的个性。
但是身为广告人,一定要有把自己呕心沥血的作品摊出来让众人检视的勇气,在感性的思考过后,学习理性地看自己的作品,也接受别人理性地查核。
自恋的水仙的下场难以逃脱溺死在虚拟的幻景的命运。
3、忌客气:
直接否定别人的想法非但失礼而且伤人,用比较间接委婉的措辞,再加上充足的理由,甚至积极的建议,会使创意得到提升。
但不能以为客气就不忍批评,如果这样,可能我们最终会受到客户更为激烈的批评甚至丧失机会。
4、忌认命:
永远不要满足于六十分的创意!
如果你真的无法突破自己的创意障碍,安心你现在的待遇和位置,不想再有更大的发展,否则你何必看轻自己?
也许是你的潜力尚未激发,也许是尚未开发。
多看些国内外的优秀作品,多做些模拟练习,比别人多熬上两夜,即使做不出100分的创意,起码也可以拼出70、80分的创意。
5、忌搞怪:
创意的手法是无穷的,尺度难以衡量,让你的想象装上翅膀尽情遨游的时候,记住要用大脑指挥方向,而不是让翅膀将想象带进诡秘奇幻的世界,弄得消费者看不明白。
时刻审视创意是不是依照广告策略制定的消费者可以接受的。
创意左轮枪
创意的定义是什么?
综合运用各种天赋能力和专业技术,由现有的资源中求得新概念、新作法、新样式的过程。
事实上百分之九十九的广告创意都是改良现成的创意素材。
我们不妨把创意想象成一个机械结构的机器——“左轮手枪”。
手枪中包含枪身、准星、扳机三个重要元件,当然还要有子弹。
这四个东西分别代表创意发想过程中四个重要的元素。
1、枪身——创意人的脑子:
设计人员对图象、色彩、空间观念的敏锐度要够,文案人员对文字、语言的敏感度要高,才能称职。
但如果想成为有创意的广告人,关键在于想象力。
想象力可谓创意力的催化剂,它可以将你脑中存在的感化能力、专业技能和生活经验,调配成精彩的想法。
试着用你的想象力罗列出一个玻璃杯的用途:
可以插花、装笔、当听筒、用杯口画圆圈、当蜡烛台、敲破后当自卫武器、装水后敲击出音乐……等等。
想象力越丰富的人,可以生成创意的沸点越低,一点即燃。
2、准星——创意策略:
威力再大的武器也需要准星协助瞄准,寻找正确方向并锁定正确方向。
除非你甘愿使用有浪费子弹嫌疑的霰弹枪,撒下天罗地网去碰运气,否则事先了解创意策略,知道子弹要射向何处是极其重要的。
3、扳机——创意概念:
用来击发子弹。
扳机一旦失效,子弹将毫无用处。
概念就象是扳机,协助激发点子。
比如麦氏咖啡利用:
“无论何时何地,用随身泡的咖啡激励或安慰自己重新开始的概念”就可以想出一些点子,包括:
伤心过后冲一包咖啡抚平情绪,紧张的时候冲一包让自己放松等等。
这些点子都源于一个概念的激发。
概念是固定的,但点子是可以变化的,多从生活中找一些与概念有关联的点子就可能出现好的创意。
4、子弹——点子:
图象和文字的表现,是制造广告效果及影响消费者的重要因素。
一个称得上是广告创意的点子最好能勾引消费者的注意力以及一探究竟的兴趣,图象或者文字能留给消费者深刻印象,提供的主要广告讯息要清楚明白,要符合品牌形象和商品个性。
不管想什么点子,一定要以消费者导向为原则。
广告是做给消费者看的,既不是为了取悦广告奖的评审,也不是为了让别人典藏。
所以创意人需要极为深刻地揣摩目标对象的心态,点子才容易引起共鸣。
练习二几种色调的变化训练
图案色彩的色调大体分为冷、暖、灰等三种基本色调,但我们在训练时,可进行更为细致的色调训练。
如以下七种色调是最为必要的练习。
1.同类色色调:
即将一个单色调入白色或黑色,使画面色彩出现深浅变化的色调,既谐调又统一,色彩虽单纯但很素雅。
调此色调时要注意明度的深浅变化,面积比例安排得当。
切不可出现深浅失衡的效果,否则色调会过亮或过暗。
2.类似色色调:
即色轮表中同在60°-90°的相接近的色彩,如红、橙、黄及蓝、绿、紫都分别属于类似色的范围。
与同类色相比,色彩选择稍多变化(参看色轮表)。
这种调子的变化因色距较近,虽有变化但很容易协调,因它们中都含有相同色素。
很多图案的调子中,类似色的调子被普遍采用。
3.对比色色调:
指色轮表当中与120°-180°相对应的色彩,我们都称为对比色,其中我们熟悉的红——绿色、黄——紫色、青——橙色都是属于对比色。
其中红—一绿色对比在图案中最为常用,有“万绿丛中一点红”之称,色彩对比强烈,衬托性较强,两色在并置时如作些面积、强弱、中间色间隔等手段,效果更佳。
4.高明度色调:
整个画面的色彩均使用明度较高的色彩,每个色彩均加有不同程度的白色或浅色(如淡黄、浅绿等),力求色调明亮、淡雅的效果。
5.中明度色调:
此类调子均保持深色和浅色的均匀配制,并使色相保持中等明度的效果。
色彩的纯度上变化不大,可配入部分较浅或较暗的色彩,但主体色块仍以中明度色彩为主,如我们常用的土黄、朱红、赭石、湖蓝、草绿等色,基本属于中明度色相。
6.低明度色调:
要求所采用的色彩为明度较低、较灰,色彩纯度偏弱,此类调子一般多选用较深色彩,如黑色、深蓝、深红、深褐及深绿等色来调取。
在低明度色调里也应增加少量的中、高明度的色块,以加强低明度色调中的层次,以免出现暗色一块的沉闷效果。
低明度色调的特点是色泽深沉、稳重、谐调。
7.高纯度色调:
运用纯度较高的色彩进行设计,尽量保持每套色的鲜明度,使画面具有对比强烈、色彩明快的效果。
8.低纯度的色调:
根据低纯度色彩的特点,多调用较趋灰性的色彩来着色,保持画面始终呈现一种色调典雅、协调的整体效果。
练习三套色的训练
为了更加熟练地运用色彩,初学者应该有意识地去选择和控制用色,这也是因为由于在工艺美术产品的设计中,它关系到生产成本、印刷工艺的限制,所以应以最少的套色,赢得最好的效果。
在套色限色的练习中,应运用以下两个用色的技法。
第一个方法是色彩的循环应用。
就是将所选择的二三个套色间进行穿插重复运用,尽量控制套色的增加,因套色少,还应注意套色间的明度、纯度的变化,如可用一个明度高的色彩和一个中明度或低明度的色彩相配合,使画面的色彩层次感不因套色的简单而受到削弱。
第二个方法是采用白色来穿插使用,因为白色在设计及生产工艺中,一般以白纸为白色,可不计入套色,所以在设计中,要学会灵活运用白色的功用。
这样无形中可多用一个套色和层次的效果。
套色的训练可从二至六个套色来分别训练。
练习四色调变化训练
此种练习是以同一构图,同一画面进行不同色调的训练,以达到让设计者灵活运用色彩的调配规律,熟练地画出不同的色调效果,为产品的设计提供更多的选择方案。
设计时可进行四至六种色调的训练。
三、图案色彩设计的基本步骤
步骤
(1)设计草图:
可用铅笔在一般的草稿纸上将构思画出,并逐渐确定下来。
用透明拷贝纸将草图拷贝下来。
步骤
(2)先着底色再拷印:
如图形有底色,先将底色平涂好,待干。
如没有底色可直接上色,将拷贝纸上的图形用硬铅笔(如3H型铅笔)把图形拷印到已打好的干底色上。
用力大小视印痕清晰度来定。
步骤(3)着色:
将调好的色彩用所需技法描绘到拷贝好的底色上。
(附步骤图)
广告词汇
above-the-lineadvertising线上广告
广告代理商能从媒介获得佣金(代理费)的广告,如报刊广告、广播广告、电视广告、
影院广告、户外广告等。
accountexecutive(AE)客户经理
广告公司的业务人员职称。
客户经理往往须负责下列工作:
1,与客户及内部其他部门共同
计划广告(planning),向各部门传达客户的诉求;2,内部协调(coordination);3,将广告
设计稿提供给客户;4,监督执行政府的有关广告规章和法规(regulatorymatters);
5,利润管理(agencyprofitmanagement)。
客户经理通过计划和协调公司的服务部门,
为客户提供更好的服务。
accountservice客户服务
客户服务是广告代理商的中心工作,肩负着使客户满意从而建立起长期的合作关系,及推动
广告代理商内部工作有效运转的任务。
它是广告代理商直接同客户进行沟通、交流的一种功能。
advertisingagency广告代理商
习惯上称为“广告公司”,即《中华人民共和国广告法》中所称的广告经营者,一般设有许多
职能和业务部门。
advertisingcampaign广告活动
有时称为“运动”或“战役”。
广告活动包括以下四个重点:
制作适当的销售信息、及时传达
给受众、选择适当的时机,用合理的成本。
广告主制定一项能测定的目标后,为达到这一目标
制定广告战略,然后在市场上执行,包括:
广告计划、广告制作、销售及营销等。
advertisingdepartment广告部
分为企业的广告部和媒介的广告部。
企业的广告经理负责拟定、审核及实施企业的广告计划。
一般也是负责有关广告的具体工作。
媒介的广告部经理负责出售报刊等的版面,广播、电视的
时间等。
airportadvertising机场广告
利用机场的候机室及在机场内其他各种场地和设备上制作刊出的广告,也包括在指示牌上制作
的广告。
Animation动画
将人、物的表情、动作、变化等分段画成许多幅画面,再利用摄影或计算机技术使之成为连续
动作,出现在银幕或电视机屏幕上。
动画广告可给人以轻松愉快的感觉,但采用时要适合产品
或服务的特点,如儿童用品。
Appeal诉求
广告通过媒介向目标受众诉说,以求达到所期望的反应。
诉求是制定某种道德、动机、认同,
或是说服受众应该去做某件事的理由。
诉求分三类:
理性的、感性的和道义的。
诉求所用语句
应具有强烈的感染力。
areasampling区域抽样
群体抽样的一种形式。
样本空间按区域进行划分,选定某抽样区域,如一个县、一个行政区、
一个街区,从中确定调查对象。
Audience受众
接受广告的公众,也就是广告的对象。
通过任何广告媒介接触的观众或听众,都有数量、特征
方面的不同需要考虑到。
这些不同可使广告做到有的放矢。
audiencecomposition受众构成
广告媒介受众的人数、性别、年龄、职业、经济情况等的构成。
audienceshare受众份额
根据任何日期或时段中,看到广告主广告的受众占总受众的百分比,即为受众份额。
也可以是
某一电视频道总受众的某一百分比。
audio-visualadvertising视听广告
多指电视广告。
视听广告,以“视”为主,因此广告词不能太长。
视听广告给与受众视听
享受时,阐述广告主张,因而其有极强的表现力和感染力,且媒介覆盖面广,自诞生以来
发展很快。
AuditBureauofCirculation销数审计局
1914年始创于美国(简称ABC),近年来不少国家陆续成立了类似机构。
销数审计局由媒介
(报纸、杂志)、广告主和广告代理商三方面人员组成,对其会员的出版物的销数进行审计以
保证数据正确,然后予以公布。
凡是会员即可以使用该局的标志,从而赢得广告主或广告
代理商对媒介销数的信任。
B篇
below-the-lineadvertising线下广告
除线上广告以外的各种广告形式。
如促销广告(salespromotionadvertising)购物点
广告(P.O.Padvertising),直接邮递广告(directmailadvertising),还包括举办
展览会(exhibition)和发起某项活动(sponsorship)等。
billboardadvertising路牌广告
张贴或直接描绘在固定路牌上的广告。
一般用喷绘或油漆手工绘制在路牌上。
brandadvertising品牌广告
宣传产品品牌的广告,旨在建立品牌忠诚度(brandloyalty),使消费者或用户乐于认定
或接受广告中的牌号。
亦称产品广告(productadvertising)。
brandpreference品牌偏好
在同一类商品中,消费者对某一种品牌具有偏好而指定购买。
其原因主要是使用后的满足感。
品牌偏好与消费者的生活方式和消费习惯也有关。
brandinsistence品牌坚持
消费者购买某一种商品时指定要某一品牌,而其他品牌不能替代。
先决条件是该品牌的产品
质量好,广告有说服力,消费者用后感到满意。
品牌坚持是产品广告的最高目标。
brandloyalty品牌忠诚
指消费者对某一品牌具有特殊的嗜好,因而在不断购买此类产品时,仅仅是认品牌而放弃对
其他品牌的尝试。
brandname产品名称
产品的名称即“品牌名称”。
好的品牌名称必须简洁、易读、易记、易写。
美国有为产品
取名的专业机构,他们利用电脑,把26个英文字母搭配成各种名称。
有些品牌著名于世界,
如克宁奶粉(Klim),柯达(Kodak)等。
品牌名称可以作为注册商标,但应符合商标法
的规定。
brandshare品牌占有率
某一品牌商品在市场上占该类商品总销售量的百分比。
亦称为市场份额(marketshare)。
在广告策划中
- 配套讲稿:
如PPT文件的首页显示word图标,表示该PPT已包含配套word讲稿。双击word图标可打开word文档。
- 特殊限制:
部分文档作品中含有的国旗、国徽等图片,仅作为作品整体效果示例展示,禁止商用。设计者仅对作品中独创性部分享有著作权。
- 关 键 词:
- 广告 入门 知识
![提示](https://static.bdocx.com/images/bang_tan.gif)