初中优秀诗文背诵推荐篇目.docx

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初中优秀诗文背诵推荐篇目

初中优秀诗文背诵推荐篇目（新课标）

（1——9年级）

（1——6年级：

70篇）

1．江南汉乐府

江南可采莲，莲叶何田田。

鱼戏莲叶间。

鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。

【导读】这首诗描写了江南的采莲风光，表现了采莲人的快乐心情。

田田，茂盛的意思。

莲池里莲叶茂盛，采莲的人驾着小舟在莲叶间穿行，鱼儿在莲叶间游来游去嬉戏，一会儿游到莲叶的东边，一会儿游－到莲叶的西边，一会儿又游到莲叶的南边，一会儿又游到莲叶的北边。

这是一幅多么美好的图景啊。

2．《敕勒歌·敕勒川》：

（北朝民歌）

　　敕勒川，阴山下。

天似穹庐，笼盖四野。

天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。

【导读一】敕勒是当时北方的一个少数民族部落。

据有些学者考证，敕勒川在今内蒙古呼和浩特附近。

歌中唱出北方大草原广阔无垠、浑沌苍茫的景象，表现了开阔的胸襟、豪迈的情怀。

后面描绘水草畜牧之盛，抓住特点，大笔如椽，并且充分体现出人对自然的自豪。

据《乐府广题》说，东魏高欢攻西魏玉璧，兵败疾发，士气沮丧，高欢令敕勒族大将斛律金在诸贵前高唱此歌，以安定军心，可以推想它的音乐也一定是雄强有力的。

【导读二】这是一首敕勒人唱的民歌，是由鲜卑语译成汉语的。

它歌唱了大草原的景色和游牧民族的生活。

开头两句“敕勒川，阴山下”，交代敕勒川位于高耸云霄的阴山脚下，将草原的背景衬托得十分雄伟。

接着两句“天似穹庐，笼盖四野”，敕勒族人用自己生活中的“穹庐”作比喻，说天空如毡制的圆顶大帐篷，盖住了草原的四面八方，以此来形容极目远望，天野相接，无比壮阔的景象。

这种景象只在大草原或大海上才能见到。

最后三句“天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊”是一幅壮阔无比、生机勃勃的草原全景图。

“风吹草低见牛羊”，一阵风儿吹弯了牧草，显露出成群的牛羊，多么形象生动地写出了这里水草丰盛、牛羊肥壮的景象。

全诗寥寥二十余字，就展现出我国古代牧民生活的壮丽图景。

这首诗具有北朝民歌所特有的明朗豪爽的风格，境界开阔，音调雄壮，语言明白如话，艺术概括力极强。

宋诗人黄庭坚说这首民歌的作者“仓卒之间，语奇如此，盖率意道事实耳”（《山谷题跋》卷七）。

因为作者对草原牧民生活非常熟悉，所以能一下抓住特点，不必用力雕饰，艺术效果就很好。

3．咏　鹅骆宾王

鹅鹅鹅，曲项向天歌。

白毛浮绿水，红掌拨清波。

【导读】这首诗从一个七岁儿童的眼光看鹅游水嬉戏的神态，写得极为生动活泼。

首句连用三个“鹅”字，表达了诗人对鹅十分喜爱之情。

这三个“鹅”字，可以理解为孩子听到鹅叫了三声，也可以理解为孩子看到鹅在水中嬉戏，十分欣喜，高兴地连呼三声“鹅、鹅、鹅”。

次句“曲项向天歌”，描写鹅鸣叫的神态。

“曲项”二字形容鹅向天高歌之态，十分确切。

鹅的高歌与鸡鸣不同，鸡是引颈长鸣，鹅是曲项高歌。

三、四句写鹅游水嬉戏的情景：

“白毛浮绿水，红掌拨清波。

”“浮”“拨”两个动词生动地表现了鹅游水嬉戏的姿态。

“白毛”“红掌”“绿水”等几个色彩鲜艳的词组给人以鲜明的视觉形象。

鹅白毛红掌，浮在清水绿波之上，两下互相映衬，构成一幅美丽的“白鹅嬉水图”，表现出儿童时代的骆宾王善于观察事物的能力。

骆宾王与王勃、杨炯、卢照邻齐名，被称为“初唐四杰”。

徐敬业起兵讨伐武则天时，骆宾王代他写《讨武檄》。

檄文罗列了武后的罪状，写得极感人。

当武后读到“一抔土之未干，六尺之孤安在”两句时，极为震动，责问宰相为何不早重用此人。

徐敬业兵败后，骆宾王下落不明，有被杀、自杀、逃匿不知所终等传说。

4．风李峤

解落三秋叶，能开二月花。

过江千尺浪，入竹万竿斜。

【注释】：

三秋：

晚秋，指农历九月。

二月：

早春，农历二月。

【导读】：

这首诗让人看到了风的力量：

风，能使晚秋的树叶脱落，能催开早春二月的鲜花，它经过江河时能掀起千尺巨浪，刮进竹林时可把万棵翠竹吹得歪歪斜斜。

5．咏　柳贺知章

碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦，不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。

【导读】这是一首咏物诗，通过赞美柳树，表达了诗人对春天的无限热爱。

诗的前三句都是描写柳树的。

首句“碧玉妆成一树高”是写整体，说高高的柳树像是碧玉妆饰成。

用“碧玉”形容柳树的翠绿晶莹，突出它的颜色美。

第二句“万条垂下绿丝绦”是写柳枝，说下垂披拂的柳枝犹如丝带万千条，突出它的轻柔美。

第三句“不知细叶谁裁出”是写柳叶，突出柳叶精巧细致的形态美。

三句诗分写柳树的各部位，句句有特点。

而第三句又与第四句构成一个设问句。

“不知细叶谁裁出？

”——自问；“二月春风似剪刀。

”——自答。

这样一问一答，就由柳树巧妙地过渡到春风。

说裁出这些细巧的柳叶，当然也能裁出嫩绿鲜红的花花草草。

它是自然活力的象征，是春的创造力的象征。

这首诗就是通过赞美柳树，进而赞美春天，讴歌春的无限创造力。

6．凉州词王之涣

黄河远上白云间，一片孤城万仞山。

羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。

【导读】“凉州词”是凉州歌的唱词，不是诗题，是盛唐时流行的一种曲调名。

开元年间，陇右节度使郭知运搜集了一批西域的曲谱，进献给唐玄宗。

玄宗交给教坊翻成中国曲谱，并配上新的歌词演唱，以这些曲谱产生的地名为曲调名。

后来许多诗人都喜欢这个曲调，为它填写新词，因此唐代许多诗人都写有《凉州词》。

王之涣这首诗写戍边士兵的怀乡情。

写得苍凉慷慨，悲而不失其壮，虽极力渲染戍卒不得还乡的怨情，但丝毫没有半点颓丧消沉的情调，充分表现出盛唐诗人的广阔胸怀。

首句“黄河远上白云间”抓住远眺的特点，描绘出一幅动人的图画：

辽阔的高原上，黄河奔腾而来，远远向西望去，好像是从白云中流出来的一般。

次句“一片孤城万仞山”，写塞上的孤城。

在高山大河的环抱下，一座地处边塞的孤城巍然屹立。

这两句，描写了祖国山川的雄伟气势，勾勒出这个国防重镇的地理形势，突出了戍边士卒的荒凉境遇，为后两句刻画戍守者的心理提供了一个典型环境。

在这种环境中忽然听到了羌笛声，所吹的曲调恰好是《折杨柳》，这就不能不勾起戍卒的离愁。

古人有临别折柳相赠的风俗。

“柳”与“留”谐音，赠柳表示留念。

北朝乐府《鼓角横吹曲》有《折杨柳枝》，歌词曰：

“上马不捉鞭，反拗杨柳枝。

下马吹横笛，愁杀行客儿。

”歌中提到了行人临去时折柳。

这种折柳赠别之风在唐代极为流行。

于是，杨柳和离别就有了密切的联系。

现在当戍边士卒听到羌笛吹奏着悲凉的《折杨柳》曲调时，就难免会触动离愁别恨。

于是，诗人用豁达的语调排解道：

羌笛何须老是吹奏那哀怨的《折杨柳》曲调呢？

要知道，玉门关外本来就是春风吹不到的地方，哪有杨柳可折！

说“何须怨”，并不是没有怨，也不是劝戍卒不要怨，而是说怨也没用。

用了“何须怨”三字，使诗意更加储蓄，更有深意。

三、四两句，明代的杨慎认为含有讽剌之意：

“此诗言恩泽不及于边塞，所谓君门远于万里也。

”（《升庵诗话》）中国古代诗歌向来有“兴寄”的传统，更何况“诗无达诂”，我们认为读者未尝不可这样理解，但不能就此而肯定作者确有此意。

作者简介：

王之涣（688-742），字季凌，晋阳（今山西太原）人，后迁居绛州（今山西绛县）。

唐代诗人。

7．登鹳雀楼王之涣

白日依山尽，黄河入海流。

欲穷千里目，更上一层楼。

【导读】这首诗写诗人在登高望远中表现出来的不凡的胸襟抱负，反映了盛唐时期人们昂扬向上的进取精神。

前两句写所见。

“白日依山尽”写远景，写山。

作者站在鹳雀楼上向西眺望，只见云海苍茫，山色空濛。

由于云遮雾绕，太阳变白，挨着山峰西沉。

“黄河入海流”写近景，写水。

楼下滔滔的黄河奔流入海。

这两句画面壮丽，气势宏大，读后令人振奋。

后两句写所想。

“欲穷千里目”，写诗人一种无止境探求的愿望，还想看得更远，看到目力所能达到的地方，唯一的办法就是要站得更高些，“更上一层楼”。

“千里”“一层”，都是虚数，是诗人想象中纵横两方面的空间。

“欲穷”“更上”词语中包含了多少希望，多少憧憬。

这两句诗，是千古传诵的名句，它形象地提示了一个哲理：

登高，才能望远；望远，必须登高。

这首诗由两联十分工整的对仗句组成。

前两句“白日”和“黄河”两个名词相对，“白”与“黄”两个色彩相对，“依”与“入”两个动词相对。

后两句也如此，构成了形式上的完美。

鹳雀楼，旧址在山西永济县，黄河中的一个小岗上，后被洪水冲没。

沈括《梦溪笔谈》中记载：

“鹳雀楼三层，前瞻中条（山名）下瞰大河。

”可见冲没是宋以后的事了。

作者简介：

王之涣（688-742），字季凌，晋阳（今山西太原）人，后迁居绛州（今山西绛县）。

唐代诗人。

8．春 晓孟浩然

春眠不觉晓，处处闻啼鸟。

夜来风雨声，花落知多少。

【导读】这首诗描绘了一幅春天早晨绚丽的图景，抒发了诗人热爱春天、珍惜春光的美好心情。

首句“春眠不觉晓”，第一字就点明季节，写春眠的香甜。

“不觉”是朦朦胧胧不知不觉。

在这温暖的春夜中，诗人睡得真香，以至旭日临窗，才甜梦初醒。

此句流露出诗人爱春的喜悦心情。

次句“处处闻啼鸟”写春景，春天早晨的鸟语。

“处处”是四面八方的意思。

鸟噪枝头，一派生机勃勃的景象。

“闻啼鸟”即“闻鸟啼”，古诗为了押韵，词序作了适当的调整。

这两句是说：

春天来了，我睡得真甜，不知不觉天已大亮。

一觉醒来，只听见处处有鸟儿在歌唱。

第三、四句“夜来风雨声，花落知多少”，诗人追忆昨晚的潇潇春雨，然后联想到春花被风吹雨打、落红遍地的景象。

诗人把爱春和惜春的情感寄托在对落花的叹息上。

惜春也是爱春，喜悦是全诗的基调。

本诗写春景，不是写所见，而是写所闻及所想。

诗人把自己的听觉感受写出来，然后由读者体味、再现诗人描绘的意境。

构思巧妙，很有情趣。

作者简介：

孟浩然（689-740）襄州襄阳（今属湖北）人。

唐代诗人。

他写的田园山水诗很有名。

9．凉州词王翰

葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。

醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回。

【导读】这是盛唐边塞诗中的一篇名作。

这首诗以豪放的风格写了征戍战士饮酒作乐的情景，具有浓郁的边塞军营生活的色彩。

首句“葡萄美酒夜光杯”，意思是举起晶莹的夜光杯，斟满殷红的葡萄美酒。

“葡萄美酒”，是以葡萄酿造成的美酒；“夜光杯”，指一种光能照夜的白玉琢成的酒杯。

此句以奇丽的彩笔描绘出豪华的场面，并富有西域的特色。

次句“欲饮琵琶马上催”，正要开怀畅饮，忽然，铮铮琮琮的琵琶声从马上传来。

琵琶是西域盛行的乐器，诗人用来渲染西域色彩。

“马上催”的“催”字有不同解释，有的说是催饮，有的说是催人出征，或解释为急促弹奏之意。

从全诗风格来看，还是以催饮为宜。

三四句“醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回”，这是在酣醉时的劝酒词，是说，醉就醉吧，醉卧在沙场上有什么呢，请不要见笑，从古至今征战的人有几个是活着回来的。

这两句历来颇多分歧，有的认为是极为悲痛之词，有的认为是略带悲凉之意，但从盛唐时期将士们的豪情及全诗的风格来看，似不宜有忧伤情绪的。

10．出　塞王昌龄

秦时明月汉时关，万里长征人未还。

但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。

【导读】这是盛唐边塞诗中的一篇名作。

这首诗以豪放的风格写了征戍战士饮酒作乐的情景，具有浓郁的边塞军营生活的色彩。

首句“葡萄美酒夜光杯”，意思是举起晶莹的夜光杯，斟满殷红的葡萄美酒。

“葡萄美酒”，是以葡萄酿造成的美酒；“夜光杯”，指一种光能照夜的白玉琢成的酒杯。

此句以奇丽的彩笔描绘出豪华的场面，并富有西域的特色。

次句“欲饮琵琶马上催”，正要开怀畅饮，忽然，铮铮琮琮的琵琶声从马上传来。

琵琶是西域盛行的乐器，诗人用来渲染西域色彩。

“马上催”的“催”字有不同解释，有的说是催饮，有的说是催人出征，或解释为急促弹奏之意。

从全诗风格来看，还是以催饮为宜。

三四句“醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回”，这是在酣醉时的劝酒词，是说，醉就醉吧，醉卧在沙场上有什么呢，请不要见笑，从古至今征战的人有几个是活着回来的。

这两句历来颇多分歧，有的认为是极为悲痛之词，有的认为是略带悲凉之意，但从盛唐时期将士们的豪情及全诗的风格来看，似不宜有忧伤情绪的。

11．芙蓉楼送辛渐王昌龄

寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。

洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。

【导读】1．芙容楼：

润州（今江苏镇江）的城楼。

辛渐：

作者的一位朋友。

2．寒雨连江：

润州在长江边。

这句是说，夜里长江上下了寒雨。

吴：

春秋时的吴国在长江下游一带，所以称这一带为吴。

3．平明：

清晨。

楚山：

春秋时的楚国在长江中下游一带，所以称这一带为楚山。

　4．洛阳：

今河南洛阳，是辛渐所去的地方。

5．冰心：

比喻心的纯洁。

玉壶：

冰在玉壶之中，进一步比喻人的清廉正直。

一夜寒雨过后，诗人在芙蓉楼与友人话别，这时只有晨光映照着远处的山峦。

他嘱咐朋友，如果远方的亲友问起我，请把我清廉下直的心意传达给他们。

12．鹿 柴王维

空山不见人，但闻人语响。

返景入深林，复照青苔上。

【导读】这首诗是王维后期山水诗的代表作《辋川集》中的一首。

诗中描绘鹿柴附近的空山深林在夕阳返照下的幽静景色。

首句“空山不见人”直接描写空山的寂寥静谧。

山之所以“空”，是因为杳无人迹。

“不见人”三字，将“空”具体化。

次句“但闻人语响”，以局部的有声反衬整体的寂静。

通常情况下，山中尽管无人，但不会无声。

“但闻”二字将瑟瑟风声、潺潺水声、唧唧虫声、啾啾鸟声统统排除开，只听见偶尔传来的几声“人语响”。

表面上看，这几声“人语响”似乎打破了寂静，其实，一阵人语响过以后，空山又回到了万籁俱寂的境界之中。

三、四两句“返景入深林，复照青苔上”用夕阳返照来反衬深林的幽暗清冷。

按理说，要描写幽暗的境界应回避光亮，诗人却偏偏写“返景入深林”。

猛一看，这一抹微弱的斜晖似乎给幽暗的深林带来了一丝光亮，其实恰恰相反。

当“返景”的余晖透过斑驳的树影照在青苔上时，那一小块光亮与一大片幽暗所形成的强烈对比，反而使深林的幽暗更加突出。

况且，那“返景”不仅微弱，而且短暂，一抹余晖转瞬逝去之后，接踵而来的便是更漫长的幽暗。

王维“晚年惟好静，万事不关心”（《酬张少府》）。

《辋川集》中的作品，大多着力描写自然景色的静美境界，前人认为这些诗不谈禅机而深得禅理，读之身世两忘，万念俱绝。

这反映了王维晚年对现实冷漠的消极思想，但这些诗“诗中有画”的表现手法却具有不朽的美学价值。

13．送元二使安西王维

渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。

劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

【导读】1．元二：

姓元，排行第二，作者的朋友。

　2．使：

出使。

3．安西：

指唐代安西都护府，在今新疆库车附近。

4．渭城：

秦时咸阳城，汉改渭城，在长安西北，渭水北岸。

5．朝雨：

早晨下的雨。

6．浥（yì）：

湿。

7．客舍：

旅店。

8．阳关：

在今甘肃省敦煌县西南，是古代通西域的要道。

作者简介：

王维（701-761），字摩洁，蒲州（今山西永济县）人。

通音乐，工书画。

唐代著名诗人。

14．九月九日忆山东兄弟王 维

独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。

遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。

【导读】1．九月九日：

指农历九月九日重阳节。

2．忆：

想念。

3．山东：

指华山以东作者家乡蒲州。

4．异乡：

他乡、外乡。

5．为异客：

作他乡的客人。

6．逢：

遇。

7．倍：

格外。

8．登高：

古有重阳节登高的风俗。

9．茱萸（zhūyú）：

一种香草。

古时重阳节人们插戴茱萸，据说可以避邪。

作者简介：

王维（701-761），字摩洁，蒲州（今山西永济县）人。

通音乐，工书画。

唐代著名诗人。

15．静夜思李 白

床前明月光，疑是地上霜。

举头望明月，低头思故乡。

【导读】这首诗写的是在寂静的月夜思念家乡的感受。

诗的前两句“床前明月光，疑是地上霜”，是写诗人在作客他乡的特定环境中一刹那间所产生的错觉。

一个独处他乡的人，白天奔波忙碌，倒还能冲淡离愁，然而一到夜深人静的时候，心头就难免泛起阵阵思念故乡的波澜。

何况是在月明之夜，更何况是月色如霜的秋夜。

“疑是地上霜”中的“疑”字，生动地表达了诗人睡梦初醒，迷离恍惚中将照射在床前的清冷月光误作铺在地面的浓霜。

而“霜”字用得更妙，既形容了月光的皎洁，又表达了季节的寒冷，还烘托出诗人飘泊他乡的孤寂凄凉之情。

诗的后两句“举头望明月，低头思故乡”，则是通过动作神态的刻画，深化思乡之情。

“望”字照应了前句的“疑”字，表明诗人已从迷朦转为清醒，他翘首凝望着月亮，不禁想起，此刻他的故乡也正处在这轮明月的照耀下。

于是自然引出了“低头思故乡”的结句。

“低头”这一动作描画出诗人完全处于沉思之中。

而“思”字又给读者留下丰富的想象：

那家乡的父老兄弟、亲朋好友，那家乡的一山一水、一草一木，那逝去的年华与往事……无不在思念之中。

一个“思”字所包涵的内容实在太丰富了。

这首五言绝句从“疑”到“望”到“思”形象地揭示了诗人的内心活动，鲜明地勾勒出一幅月夜思乡图。

诗歌的语言清新朴素，明白如话；表达上随口吟出，一气呵成。

但构思上却是曲折深细的。

诗歌的内容容易理解，但诗意却体味不尽。

明人胡应麟说：

“太白诸绝句，信口而成，所谓无意于工而无不工者”（《诗薮·内编》）。

这首《静夜思》可以说是李白诗歌的“自然”和“无意于工而无不工”的艺术特色的极好说明。

作者简介：

李白（701-762），字太白，唐代伟大的浪漫主义诗人。

他写了大量歌颂祖国河山、揭露社会黑暗和蔑视权贵的诗歌。

他的诗对后人有深远的影响。

16．古朗月行（节选）李白

小时不识月，呼作白玉盘。

又疑瑶台镜，飞在青云端。

【导读】《古朗月行》是乐府古题，这里只节选了诗的前四句。

诗人用浪漫主义手法，借助丰富的想象和神话传说，表现出儿童时期对月亮的幼稚而美好的认识。

诗人以“白玉盘”和“瑶台镜”作比，不仅描绘出月亮的形状，更写出了月光的皎洁可爱，在新颖中透出一股令人感叹的稚气。

第二句的“呼”字和第三句的“疑”字，把儿童的天真生动地表现了出来。

这四句诗，恰似一首完美的绝句，语言质朴，比喻有趣，十分耐人回味。

17．望庐山瀑布李白

日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。

飞流直下三千尺，疑是银河落九天。

【导读】这是诗人李白五十岁左右隐居庐山时写的一首风景诗。

这首诗形象地描绘了庐山瀑布雄奇壮丽的景色，反映了诗人对祖国大好河山的无限热爱。

首句“日照香炉生紫烟”。

“香炉”是指庐山的香炉峰。

此峰在庐山西北，形状尖圆，像座香炉。

由于瀑布飞泻，水气蒸腾而上，在丽日照耀下，仿佛有座顶天立地的香炉冉冉升起了团团紫烟。

一个“生”字把烟云冉冉上升的景象写活了。

此句为瀑布设置了雄奇的背景，也为下文直接描写瀑布渲染了气氛。

次句“遥看瀑布挂前川”。

“遥看瀑布”四字照应了题目《望庐山瀑布》。

“挂前川”是说瀑布像一条巨大的白练从悬崖直挂到前面的河流上。

“挂”字化动为静，维纱维肖地写出遥望中的瀑布。

诗的前两句从大处着笔，概写望中全景：

山顶紫烟缭绕，山间白练悬挂，山下激流奔腾，构成一幅绚丽壮美的图景。

第三句“飞流直下三千尺”是从近处细致地描写瀑布。

“飞流”表现瀑布凌空而出，喷涌飞泻。

“直下”既写出岩壁的陡峭，又写出水流之急。

“三千尺”极力夸张，写山的高峻。

这样写诗人觉得还没把瀑布的雄奇气势表现得淋漓尽致，于是接着又写上一句“疑是银河落九天”。

说这“飞流直下”的瀑布，使人怀疑是银河从九天倾泻下来。

一个“疑”，用得空灵活泼，若真若幻，引人遐想，增添了瀑布的神奇色彩。

这首诗极其成功地运用了比喻、夸张和想象，构思奇特，语言生动形象、洗炼明快。

苏东坡十分赞赏这首诗，说“帝遣银河一脉垂，古来唯有谪仙词”。

“谪仙”就是李白。

《望庐山瀑布》的确是状物写景和抒情的范例。

作者简介：

李白（701-762），字太白，唐代伟大的浪漫主义诗人。

他写了大量歌颂祖国河山、揭露社会黑暗和蔑视权贵的诗歌。

他的诗对后人有深远的影响。

18．赠汪伦李白

李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。

桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。

【导读】李白游泾县桃花潭时，常在村民汪伦家作客。

临走时，汪伦来送行，于是李白写这首诗留别。

诗中表达了李白对汪伦这个普通村民的深情厚谊。

前两句叙事：

“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。

”李白将要乘舟离去，汪伦带着一群村民前来送行，他们手挽着手，一边走，一边唱。

“将欲”与“忽闻”相照应，写出了诗人惊喜的情态。

“将欲”，正是小舟待发之时；“忽闻”，说明出于意料之外。

也许汪伦昨晚已设家宴饯别，说明第二天有事不能再送了。

但现在他不仅来了，还带了一群村民一起来送行，怎么不叫诗人激动万分！

用什么语言来表达？

桃花潭就在附近，于是诗人信手拈来，用桃花潭的水深与汪伦对自己的情深作对比。

“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”两句，清代沈德潜评价说：

“若说汪伦之情比于潭水千尺，便是凡语。

妙境只在一转换间。

”（《唐诗别裁》）的确，这两句妙就妙在“不及”二字将两件不相干的事物联系在一起，有了“深千尺”的桃花潭水作参照物，就把无形的情谊化为有形，既形象生动，又耐人寻味。

潭水已“深千尺”了，那么汪伦的情谊有多深呢？

明代唐汝询在《唐诗解》中说：

“伦，一村人耳，何亲于白？

既酿酒以候之，复临行以祖（饯别）之，情固超俗矣。

太白于景切情真处，信手拈出，所以调绝千古。

”这一评论是恰当的。

19.黄鹤楼送孟浩然之广陵李　白

故人西辞黄鹤楼,烟花三月下扬州。

孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

【导读】1．黄鹤楼：

故址在今湖北武汉市武昌蛇山的黄鹄矶上，传说有神仙在此乘黄鹤而去，故称黄鹤楼。

2．孟浩然：

李白的朋友。

3．之：

往。

4．广陵：

即扬州。

5．故人：

老朋友，这里指孟浩然。

6．烟花：

指艳丽的春景。

7．尽：

消失。

8．唯见：

只见。

9．天际：

天边。

李白是一位热爱自然、喜欢交游的诗人，他“一生好入名山游”，足迹几乎遍及整个中国，留下了许多歌咏自然美、歌颂友情的作品。

《黄鹤楼送孟浩然之广陵》是历来传颂的名篇，这首诗是李白出蜀壮游期间的作品，写诗人送别友人时无限依恋的感情，也写出祖国河山的壮丽美好。

诗的起句“故人西辞黄鹤楼”紧扣题旨，点明送行的地点及自己与被送者的关系。

“故人”一词说明了两位诗人的深厚情谊。

“黄鹤楼”是天下名胜，是诗人墨客流连聚会之所，又是传说中仙人乘鹤升天之处。

而今两位潇洒飘逸的诗人在此道别，更带有诗意和浪漫色彩。

第二句“烟花三月下扬州”，紧承首句，写送行的时令与被送者要去的地方。

“扬州”是东南都会，自古繁华，而“三月”又正是春光明媚，百花争艳的季节。

诗人用“烟花”修饰“三月”，不仅传神地写出烟雾迷蒙、繁花似锦的阳春特色，也使人联想到处在开元盛世的扬州，那花团锦簇、绣户珠帘，繁荣而又太平的景象。

孟浩然要去的地方真是好地方，时间也选择得恰当。

李白对友人的这次旅游自然十分欣羡。

“烟花三月下扬州”这清丽明快的诗句，正表达了诗人内心的愉快与向往。

但李白又是富于感情的诗人，当友人扬帆远去的时候，惜别之情油然而生。

从《李太白集》里，我们可以看到李白、孟浩然之间有着不少赠答诗。

在《赠孟浩然》中，李白写道：

“吾爱孟夫子，风流天下闻。

红颜弃轩冕，白首卧松云。

”可见李白对孟浩然是多么敬佩，两人的情谊是多么深厚。

诗的第三、四句正是写李白送别诗友时的惜别深情。

“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

”表面看来这两句诗全是写景，其实却有着诗人鲜明的形象。

“孤帆”绝不是说浩瀚的长江上只有一只帆船，而是写诗人的全部注意力和感情只集中在友人乘坐的那一只帆船上。

诗人在黄鹤楼边送行，看着友人乘坐的船挂起风帆，渐去渐远，越去越小，越去越模糊了，只剩下一点影子了，最后终于消失在水天相接之处，而诗人仍然久久伫立，目送流向天际的江水，似乎要把自己的一片情意托付江水，陪随行舟，将友人送到目的地。

这两句诗表达了多么深挚的友情，然而在诗句中却找不到“友情”这个字眼。

诗人巧妙地将依依惜别的深情寄托在对自然景物的动态描写之中，将情与景完全交融在一起了，真正做到了含吐不露而余味无穷。

另外在诗歌的用韵上，诗人也颇具匠心地选择了“楼”“州”“流”三个声调悠扬的韵脚，吟诵起来余音袅袅。

这与孤帆远去、江流天际的景象以及诗人目送神驰、情意绵绵的神态十分吻合。

再加上语言清丽自然，意境雄浑开阔，这首诗真是令人越读越爱，百读不厌，无怪乎千古传颂。

清人沈德潜在《唐诗别裁》中品评李太白七绝的艺术特色时说：

“七言绝句以语近情遥，含吐不露为贵。

只眼前景，口头语而有弦外音，使人神远，太白有焉。

”李太白的七绝在诗坛上的确是独步了。

作者简介：

李白（701-762），字太白，唐代伟大的浪漫主