字体设计教案.docx

字体设计教案.docx

《字体设计教案.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《字体设计教案.docx（17页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。

字体设计教案

教案

课程

字体设计

章节

题目

班级

教学

目的

通过对本章的学习，使大家能够较为理性的了解字体设计的基本概念，掌握基本的理论基础，并通过大量的实例真正认识到字体设计在平面设计中的重要性，为设计做好准备。

教学

内容

第一章字体设计概述

第二章中文字体体系特点及设计方法

第三章英文字体体系特点及设计方法

第四章字体组合与编排设计

第五章字体设计的应用

教学

重点

中文英文的书写规范

教学

难点

中文、英文、数字的设计方法

教学

方法

讲授、实训、多媒体多媒体教学、课堂辅导、示范、作业分析、实例讲解、教学小结和总结。

学时

72学时

作业

宋体字书写：

8开卡纸15字

黑体字书写：

8开卡纸15字

英文大小写混排：

8开

中文字体创意：

5幅

中文字体设计：

1种

英文字体创意：

5幅

英文字体设计：

1种

数字字体创意：

2幅

字体组合主题创意：

1—3幅

第一章字体设计概述

一、本章首页

课程

字体设计

章节

题目

第一章字体设计概述

班级

教学

目的

让学生了解字体设计的概念、用途，了解中文字的发展史。

教学

内容

一、文字设计总述

二、字体设计的地位与功能

三、文字设计的历史与发展

四、文字设计的历史与发展-象形文字

教学

重点

字体设计的地位与功能中文字的发展史

教学

难点

中文字的发展史

教学

方法

讲授、实训、多媒体多媒体教学、

学时

4学时

作业

熟悉中文字的发展史

二、教学过程：

（一）导入：

文字设计意为对文字按视觉设计规律加以整体的精心安排。

文字设计是人类生产与实践的产物，是随着人类文明的发展而逐步成熟的。

进行文字设计，必须对它的历史和演变有个大概的了解。

（二）教学步骤：

1.文字设计总述

从古至今，文字在我们的生活中是必不可少的事物，我们不能想象没有文字的世界将会是怎样。

在平面设计中，设计师在文字上所花的心思和功夫最多，因为文字能直观地表达设计师所的意念。

在文字上的创造设计，直接反映出平面作品的主题。

　　如设计一幅戴尔笔记本电脑的广告海报，假设海报上没有出现“戴尔”两个文字，即使放上所有戴尔笔记本电脑的图片都不能让人们得知这些电脑是什么品牌。

只要写上“戴尔笔记本电脑”几个文字，即使没有产品图片，大家也能知道这张海报的主题。

从这个实例中，可以看出文字在平面设计中的重要性。

2.字体设计的地位与功能

文字原本唯一的功能是传达信息，而现在商业社会，文字有了新的作用和功能：

就是以个性、特征强烈而有力的形式起到宣传作用。

3.文字设计的历史与发展

世界各国的历史尽管有长有短，文字的形式也不尽相同，但世界文字在历经悠久的历史长河之后，逐步形成代表当今世界文字体系的两大板块结构：

代表华夏文化的汉字体系和象征西方文明的拉丁字母文字体系。

汉字和拉丁字母文字都是起源于图形符号，各自经过几千年的演化发展，最终形成了各具特色的文字体系。

　　汉字仍然保留了象形文字图画的感觉，字形外观规整为方形，而在笔画的变化上呈现出无穷含义。

每个独立的汉字都有各自的含义，在这一点上和拉丁字母文字截然不同。

因而在汉字的文字设计上更重于形意结合。

　　拉丁字母文字是由26个简单字母组成的完整的语言体系，拉丁字母本身没有含义，必须以字母组合构成词来表述词义。

其字母外形各异，富于变化，在字体整体设计上有很好的优势。

汉字的历史

中国文字——汉字的产生，有据可查的，

是在约公元前14世纪的殷商后期，

这时形成了初步的定型文字，即甲骨文。

甲骨文既是象形字又是表音字，

至今汉字中仍有一些和图画一样的象形文字，

十分生动。

文字设计的历史与发展-象形文字

　　到了西周后期，汉字发展演变为大篆。

大篆的发展结果产生了两个特点：

一是线条化，早期粗细不匀的线条变得均匀柔和了，它们随实物画出的线条十分简练生动；二是规范化，字形结构趋向整齐，逐渐离开了图画的原形，奠定了方块字的基础。

　　后来秦朝丞相李斯对大篆加以去繁就简，改为小篆。

小篆除了把大篆的形体简化之外，并把线条化和规范化达到了完善的程度，几乎完全脱离了图画文字，成为整齐和谐、十分美观的基本上是长方形的方块字体。

但是小篆也有它自己的根本性缺点，那就是它的线条用笔书写起来是很不方便的，所以几乎在同时也产生了形体向两边撑开成为扁方形的隶书。

　　至汉代，隶书发展到了成熟的阶段，汉字的易读性和书写速度都大大提高。

隶书之后又演变为章草，而后今草，至唐朝有了抒发书者胸臆，寄情于笔端表现的狂草。

随后，糅和了隶书和草书而自成一体的楷书（又称真书）在唐朝开始盛行。

我们今天所用的印刷体，即由楷书变化而来。

介于楷书与草书之间的是行书，它书写流畅，用笔灵活，据传是汉代刘德升所制，传至今日，仍是我们日常书写所习惯使用的字文字设计的历史与发展-行书（王羲之）

　　到了宋代，随着印刷术的发展，雕版印刷被广泛使用，汉字进一步完善和发展，产生了一种新型书体——宋体印刷字体。

印刷术发明后，刻字用的雕刻刀对汉字的形体发生了深刻的影响，产生了一种横细竖粗、醒目易读的印刷字体，后世称为宋体。

当时所刻的字体有肥瘦两种，肥的仿颜体、柳体，瘦的仿欧体、虞体。

其中颜体和柳体的笔顿高耸，已经略具横细竖粗的一些特征。

到了明代隆庆、万历年间，又从宋体演变为笔画横细竖粗、字形方正的明体。

原来那时民间流行一种横划很细而竖划特别粗壮、字形扁扁的洪武体，像职官的衔牌、灯笼、告示、私人的地界勒石、祠堂里的神主牌等都采用这种字体。

以后，一些刻书工人在模仿洪武体刻书的过程中创造出一种非颜非欧的肤廓体。

特别是由于这种字体的笔形横平竖直，雕刻起来的确感到容易，它与篆、隶、真、草四体有所不同，别创一格，读起来清新悦目，因此被日益广泛地使用，成为16世纪以来直到今天非常流行的主要印刷字体，仍称宋体，也叫铅字体。

　　在中国文字中，各个历史时期所形成的各种字体，有着各自鲜明的艺术特征。

如篆书古朴典雅，隶书静中有动，富有装饰性，草书风驰电掣、结构紧凑，楷书工整秀丽，行书易识好写，实用性强，且风格多样，个性各异。

　　汉字的演变是从象形的图画到线条的符号和适应毛笔书写的笔画以及便于雕刻的印刷字体，它的演进历史为我们进行中文字体设计提供了丰富的灵感。

在文字设计中，如能充分发挥汉字各种字体的特点及风采，运用巧妙，构思独到，定能设计出精美的作品来。

自我点评及小结：

本章重点介绍了字体的发展演变过程，通过对汉字的发展演变来分析汉字的形态结构。

在中国文字中，各个历史时期所形成的各种字体，有着各自鲜明的艺术特征。

通过对这些特征的学习，为我们今后学习字体创意做准备。

作业：

思考汉字个发展时期的特征

第二章中文字体体系特点及设计方法

一、本章首页

课程

字体设计

章节

题目

第二章中文字体体系特点及设计方法

班级

教学

目的

了解字体设计的要求、原则、方法。

教学

内容

第一节：

文字设计的要求

第二节文字设计的基本原则

第三节：

连字的种类和技能

第四节：

文字设计的制作过程

第五节：

字库的制作

教学

重点

字体设计方法

教学

难点

字体设计的原则

教学

方法

讲授、实训、多媒体多媒体教学、

学时

4学时

作业

中文字的书写创意文字的训练

二、教学过程：

（一）导入：

在进行设计时必须对字体作出统一的形态规范，这是字体设计最重要的准则。

（二）教学步骤：

第一节：

文字设计的要求

一、整体风格的统一

　　在进行设计时必须对字体作出统一的形态规范，这是字体设计最重要的准则。

文字在组合时，只有在字的外部形态上具有了鲜明的统一感，才能在视觉传达上保证字体的可认性和注目度，从而清晰准确地表达文字的含义。

如在字体设计时对笔画的装饰变化必须以统一的变化来处理，不能在一组字中每个字的笔画变化都不同、各自为政，否则必将破坏文字的整体美感，让人感觉杂乱无章，不成体系，这样就难以收到良好的传达效果。

二、笔画的统一

　　字体笔画的粗细要有一定的规格和比例，在进行文字设计时，同一字内和不同字间的相同笔画的粗细、形式应该统一，不能使字体因变化过多而丧失了整体的均齐感，使人在视觉上感到不舒服。

　　字体笔画的粗细是构成字体整齐均衡的一个重要因素，也是使字体在统一与变化中产生美感的必要条件，初学文字设计的人只有认真掌握这条准则，才能从根本上保证文字设计取得成功。

　　字体笔画的粗细一致与字体大小的一致一样，不是绝对的，因为其中尚有一个视觉修正问题。

例如汉字中的全包围结构的字，就不能绝对四边顶格，否则会感到它比周围其他的字大，若往里适当地收一下，在视觉上就会与周围的字感到一样大小了。

一组字中，横笔画多的字，要作必要的笔画粗细的调整才会均齐美观，与其他字统一。

三、方向的统一

　　方向的统一在字体设计中有两层含义：

一是指字体自身的斜笔画处理，每个字的斜笔画都要处理成统一的斜度，不论是向左或向右斜的笔画都要以一定的倾斜度来统一，以加强其统一的整体感。

二是为了造成一组字体的动感，往往将一组字体统一有方向性的斜置处理。

在作这种设计时，首先要使一组字中的每一个字都按同一方向倾斜，以形成流畅的线条；其次是对每个字中的副笔画处理时，也要尽可能地使其斜度一致，这样才能在变化中保持同一的因素，增强其整体的统一感。

而不致于因变化不统一，显得零乱而松散，缺乏均齐统一的美感，难以产生良好的视觉吸引力。

四、空间的统一

　　字体的统一不能仅看到其形式、笔画粗细、斜度的一致，统一产生的美感往往还需要字体笔画空隙的均衡来决定，也就是要对笔画中的空间作均衡的分配，才能造成字体的统一感。

文字有简繁，笔画有多少之分，但均需注意一组字字距空间的大小视觉上的统一，不能以绝对空间相等来处理。

笔画少的字内部空间大，在设计时应注意要适当缩小，才能与其他笔画多的字达到统一。

空间的统一是保持字体紧凑、有力、形态美观的重要因素。

第二节文字设计的基本原则

一、文字的适合性

　　信息传播是文字设计的一大功能，也是最基本的功能。

文字设计重要的一点在于要服从表述主题的要求，要与其内容吻合一致，不能相互脱离，更不能相互冲突，破坏了文字的诉求效果。

尤其在商品广告的文字设计上，更应该注意任何一条标题，一个字体标志，一个商品品牌都是有其自身内涵的，将它正确无误地传达给消费者，是文字设计的目的，否则将失去了它的功能。

抽象的笔画通过设计后所形成的文字形式，往往具有明确的倾向，这一文字的形式感应与传达内容是一致的。

如生产女性用品的企业，其广告的文字必须具有柔美秀丽的风采，手工艺品广告文字则多采用不同感觉的手写文字、书法等，以体现手工艺品的艺术风格和情趣……

　　根据文字字体的特性和使用类型，文字的设计风格大约可以分为下列几种：

　　1．秀丽柔美。

字体优美清新，线条流畅，给人以华丽柔美之感，此种类型的字体，适用于女用化妆品、饰品、日常生活用品、服务业等主题。

　2．稳重挺拔。

字体造型规整，富于力度，给人以简洁爽朗的现代感，有较强的视觉冲击力，这种个性的字体，适合于机械科技等主题。

3．活泼有趣。

字体造型生动活泼，有鲜明的节奏韵律感，色彩丰富明快，给人以生机盎然的感受。

这种个性的字体适用于儿童用品、运动休闲、时尚产品等主题。

4．苍劲古朴。

字体朴素无华，饱含古时之风韵，能带给人们一种怀旧感觉，这种个性的字体适用于传统产品，民间艺术品等主题。

二、文字的可识性

　　文字的主要功能是在视觉传达中向消费大众传达信息，而要达到此目的必须考虑文字的整体诉求效果，给人以清晰的视觉印象。

无论字形多么地富于美感，如果失去了文字的可识性，这一设计无疑是失败的。

试问一个使人费解、无法辨认的文字设计，能够起到传达信息作