文学概论期末重点.docx
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文学概论期末重点
文学概论
1、艾布拉姆斯的文学四要素说:
从作品、宇宙、作品、读者的四种视角来看待文学的见解。
2、试从学科归属、兑现任务、学科品格三个角度说明文学理论的性质。
(1)从学科归属来看,文学理论是文艺学的三个分支之一,与其他分支有密切的联系,它通过对文学问题的重视,侧重于研究文学中带有的一般性普遍规律,力图指导、制约其他分支的研究,属于人学学科范畴。
(2)从对象任务上看,文学活动作为人类的一种精神活动,它有一个历史发展过程,是随着时代发展而发展的,显示出不同历史阶段的特征,从总体上来研究文学活动区别于其他活动的特殊性质,社会生活是一切种类的文学艺术的源泉,经过作家的艺术创造,成为文学文本,研究作品的构成因素和相互关系,文本一定要经过阅读、鉴赏、批评。
(3)从学科品格上看,具有实践性和自身独特的价值取向。
3、社会心理:
是指在特定的历史情境中形成的社会性知觉、情绪、愿望、需要、兴趣、时尚等总和,它的基本特征是原始性、群体性、易变性和无意识性,代表人物普列汉诺夫。
4、文学的民族性
是社会历史发展的产物,某一地域民族的主体性显示,是某一民族区别于其他民族的独立品格表现。
文学家们用本民族的眼光观察生活,用本民族的思维去体悟生活,用本民族的审美理想去观照生活,并运用本民族语言去表现生活,使创作具有民族性。
例子《茶花女》《玉堂春》表现在,内容上,人物性格的刻画和风俗画风景画的展示,形式上,语言结构和表现手法。
5、文学的人民性
文学作品以进步的审美理想反映一定历史时期人们的生活状态、人民的思想感情和理想愿望的属性。
最早由19世纪俄国批评家别林斯基等提出。
6、人性
指人在自己身处的社会关系中表现出来的本质属性
7、怎样理解文学的真实性和倾向性及其关系
(1)文学真实性是指文学作品在生活真实的基础上再现和表现社会人生所达到的情理统一,具有思想和艺术感染力的程度,使读者信服,吸引读者进入作品的艺术世界。
(2)文学倾向性是指审美主体对审美客体的具体的爱憎、褒贬、扬抑的情感态度,通过艺术形象流露或显示出来。
(3)二者关系:
倾向性必须以真实性为基础,真实性又必须以倾向性为指导,既有矛盾又可以统一,能否统一以及统一的程度受多种因素的制约
8、试举例说明艺术生产与物质生产之间存在不平衡现象
意大利文艺复兴时代出现了前所未有的艺术繁荣,然而随着资本主义生产关系的全面确立和生产力的巨大增长,意大利的这种繁荣并没有持续下去。
9、如何理解文学上“越是民族的越是世界的”
民族文化与世界文化是一种个性与共性之间的关系。
“民族的”指的是属于某个民族的独特的、具有民族个性与民族精神价值以及风俗习惯、道德信仰等民族文化的显性表现,是区别于其他民族的显著特征。
而世界的指的是某种艺术品蕴含的艺术表现形式和艺术精神是人类所共有的,得到全世界的热爱与欣赏。
“民族的”是“世界的”的一种表现形式,使其区别于别人、别作。
从这一点讲,它使作品更有魅力,更具特色。
文学史一再证明,人们只对那些富有特色的作品情有独钟。
10、模仿说
“模仿说”是现实主义反映论的蓝本,最古老的艺术学说,在古希腊时期形成,认为艺术的本质在于模仿或者展现现实世界的事物,在浪漫主义兴起之前一直占主导地位,自亚里斯多德始成为了美学和文学理论的核心用语。
代表人物苏格拉底、柏拉图、亚里士多德
11、现实主义
是文学批评和文学研究中最常见的术语之一。
泛指文学艺术对自然的忠诚,最初源于西方最古老的文学理论,即古希腊人那种"艺术乃自然的直接复现或对自然的模仿"的朴素的观念,作品的逼真性或与对象的酷似程度成为判断作品成功与否的准则。
作为一种比较自觉的文艺流派,现实主义通常是指19世纪30年代以后在欧洲文学艺术中取代浪漫主义而占主导地位的一种主要文艺思潮和运动。
侧重如实地反映现实生活,客观性较强。
它提倡客观地、冷静地观察现实生活,按照生活的本来样式精确细腻地加以描写,力求真实地再现典型环境中的典型人物。
世界各国的文学艺术自始就在不同程度上具有现实主义的因素和特色,并随着社会历史条件而发展变化。
对现实主义的理论探讨,可以追溯到古希腊的“摹仿”说。
现实主义文学的基本特征是:
①反映生活的真实性;②强烈的暴露性和批判性;③人道主义思想;④描写典型环境中的典型性格。
《简·爱》形象:
1、简·爱是个平民女子形象。
2、代表平民女性内心的愿望:
要求和男子平等;捍卫自己独立的人格与尊严,以及自由表现自己的爱憎。
3、是一个反抗者的形象。
小说艺术:
1、人物的个性化。
简·爱的个性是:
聪明而谦逊、倔强而善良、沉静而热烈。
罗切斯特的个性:
傲慢的外表和温柔的内心构成对照。
“内外对照法”2、情节引人入胜,语言质朴无华,景物描写富有浓厚的地方色彩。
12、浪漫主义
是文艺的基本创作方法之一,与现实主义同为文学艺术上的两大主要思潮。
在反映客观现实上侧重从主观内心世界出发,抒发对理想世界的热烈追求,常用热情奔放的语言、瑰丽的想象和夸张的手法来塑造形象。
浪漫主义的创作倾向由来已久,早在人类的文学艺术处于口头创作时期,一些作品就不同程度地带有浪漫主义的因素和特色。
宗旨与“理性”相对立,主要特征注重个人感情的表达,形式较少拘束且自由奔放。
浪漫主义手法则通过幻想或复古等手段超越现实,法语的浪漫一词意味着感情丰富、多愁善感。
强调感情因素,抒发内心情感,个性色彩鲜明,明暗强烈笔法奔放
思想特征1、偏重于表现主观理想,抒发强烈的个人感情。
2、描写自然风光,歌颂大自然。
3、酷爱描写中世纪和以往的历史4、重视民间文学,尤其是中世纪的民间文学。
艺术特色:
1、浪漫主义文学对各种艺术形式进行了卓有成效的探索,而成就最突出的在于诗歌(诗体长篇小说)2、浪漫主义文学惯用对比、夸张和想象,用词也倾向于华丽一路。
3、忧郁感伤的情调为浪漫派作家所爱好
《少年维特的烦恼》歌德述一名带有丰富感性和热烈情感的年轻作家的故事雨果
13、精神分析文论
强调泛性欲论,用俄底浦斯情结来解释创作动机,认为艺术是人的潜意识欲望的达成。
20世纪弗洛伊德
14、结构主义文论
探求主宰具体作品的抽象结构,认为作品是一个符号系统,是按语言规则组织起来的语言产物。
起源于20世纪50年代列维·斯特劳斯
15、女性主义文学批评
是指在文学批评中以“女性主义”为主要立场与角度的批评,反对男性中心主义文化,某种程度上颠覆和质疑传统价值观和文学批评传统。
起源于20世纪60年代西方的妇女解放运动,代表人物凯特·米勒特
16、后结构主义文论
否定任何内在结构或中心,认为文学是一个无中心的系统,是闪烁变化的语言符号的游戏。
起源于20世纪70年代,代表人物巴尔特、福柯
17、艺术形象及其分类
艺术形象是作家、艺术家的一种创造,是指构成作品的具体生动可感、体现作家和艺术家审美感情的综合的社会人生图画或情景。
分为三种类型,以抒发感情、寄托理想为主旨的意境,以象征来传达人生哲理的意象,通过描绘社会生活来塑造、展示的人物与环境
18、文学情感的构成
包括人物形象的情感和作家倾注其间的情感
19、文学的综合审美功能
(1)文学的审美认识功能。
优秀的文学作品是一定社会生活的真实反映,能帮助读者认识人类社会的历史和现状
(2)文学的审美教育功能。
优秀的文学作品是一定社会生活的正确、深刻的反映和评价,通过富有个性的形象感染人在读者的人生观、思想品德、道德情操的形成和发展中起积极作用
(3)文学的审美娱乐功能。
帮助读者培养健康的审美观念和情感,使读者得到美的享受
20、举例分析艺术形象的特点
(1)间接性、意象性从更多侧面提供丰富的审美意蕴。
描写林黛玉的美貌时从众人的眼光,再从凤姐的眼光,然后是从宝玉的眼睛看黛玉,三幅不同角度、层次的肖像都是美的,但各有不同的色彩,着意就美的效果来描绘美,充分激发起读者的好奇心、想象力,让欣赏者依循作品中不同人物的感受,根据自己的审美理想和审美经验,尽情地勾勒和描绘。
这样通过读者“再创造”活动而形成的人物形象的美,确实美不胜收,余味无穷。
(2)广阔性。
勾勒广阔多变的社会生活,多侧面、多层次地刻画人物的个性,深入人的复杂微妙的精神领域
(3)文学形象的深刻性。
21、鲁迅说过,感情正烈的时候,反而不宜作诗,“否则锋芒太露,能把‘诗美’杀掉”。
请分析鲁迅这句话的意思。
这句话体现了鲁迅的审美追求。
追求文学语言的含蓄深刻美。
情感性与审美性的关系。
文学离不开情感,优秀的文学作品无不饱含着作者的深情,但是,并不是所有的真情流露都会成为好的作品。
诗的情感应该是在一定审美意识的观照下,加以提炼、凝聚,并给予精湛艺术定型的结果。
审美性是文学的首要特征,文学的审美性决定、制约着情感性。
22、文学作为语言艺术,与其他艺术门类相比有何局限?
有何长处?
局限:
文学形象间接性、意象性的局限。
除文学以外的其他艺术样式,艺术形象都有直接作用于欣赏者的感官,使人们通过视觉、听觉、触觉,直接感受到形象(绘画、雕塑、音乐)文学形象则需要依靠读者的想象和联想,去感受文学作品中形象的魅力。
因此,要求读者具有一定的文字水平和文化素养,具有一定的阅历,文学的群众性受到限制。
长处:
(1)间接性、意象性能从更多侧面提供丰富的审美意蕴,给读者留有想象和再创造的广阔空间。
(2)文学形象具有广阔性,文学所使用的语言文字是最自由灵活的一种材料,不受时空的限制,可以勾勒广阔多变的社会生活,多侧面、多层次地刻画各种人物的个性,深入人的复杂微妙的精神领域(3)文学形象具有深刻性。
文学使用的语言是思维的直接现实,它的词语手段使它比其他艺术更能准确、深刻地揭示事物的实质
23、题材
广义:
现实生活和人类历史的某些领域和某些方面,如城市生活题材、农村生活题材
狭义:
指作家从生活中选择、提炼、加工,写进文学作品用以构成艺术形象、表现主题的一组有机联系的生活材料。
24、主题
指通过作品中描绘的社会生活画面或情境所显示出的贯穿全篇的中心思想或主导思想,也就是一部作品题材所蕴含的主要的思想感情
25、情节
又称故事情节,是叙事性文学作品中文物活动及其矛盾冲突的发展演变过程,也是人物性格演变的历史。
它由一系列展示人物性格、表现人物与人物、人物与环境间相互关系的具体事件构成。
26、文学作品的形式
就是作品内容的内部组织构造和外在物质显现。
文学作品的结构、语言、体裁、表现手法等,就是作品形式得以显现的表现手段。
27、文学语言
广义:
是指在民族共同语言基础上经过加工而成的口头语言。
包括文学作品、科学著作等使用的书面语言和其他经过加工而成的口头语言。
狭义:
是专指作家用以塑造艺术形象的文学作品的语言,即诗歌、散文、小说等各类文学作品的语言。
28、表现手法
就是运动语言塑造习惯形象、反应社会生活、构成文学作品的具体艺术手段和方法。
基本的表现手法有描写、叙述、抒情和议论等。
29、结构
结构就是作品内容的组织方式和构造所呈现出的具体样式。
结构要服从主题表现的需要,要为人物塑造和意境创造服务,遵循和谐统一的规律,服从不同体裁的要求,考虑民族审美的心理习惯。
30、文学的语言层面
内指性和虚拟性,指向作者的主观经验世界。
心里蕴涵性能生动地突显经验的感觉层面和情感层面,将读者带入感受世界中去。
陌生化,需要作家在经验层上用全新的心理感受来突破常规的感受框架。
31、文学的形象层面
读者在作品的文学语言的感染下,经过想象和联想,便可以在头脑中唤起一系列相应的具体可感的文学形象,构成一个动人心弦的艺术世界。
要遵循完整性原则,遵循主、客观统一的原则,遵循个别与一般相统一的原则。
32、文学的审美意蕴层面
文学作品的语言层面和形象层面都是为揭示审美意蕴层面服务的。
审美意蕴层面是文学作品审美构成的核心。
审美意蕴来自作家对生活的感悟和认知,是审美情思符号化的产物,是作家独特审美追求的体现。
33、陌生化原则
在内容与形式上违反人们习见的常情、常理、常事,同时在艺术上超越常境。
陌生化的基本构成原则是表面互不相关而内里存在联系的诸种因素的对立和冲突,正是这种对立和冲突造成了“陌生化”的表象,给人以感官的刺激或情感的震动。
34、叙事学(叙事角度)
叙事作品的语言由两部分组成,即叙述人语言和人物语言。
(1)叙述人语言。
是指故事讲述人在作品中叙述事件、刻画人物、描绘环境、抒发感情、发表议论的语言。
它在作品中起着重要的作用。
一般有两种表达方式,第一人称和第三人称。
第一人称的叙述方式仿佛作者直接面对读者,一下子拉近了作者与读者之间的距离,易于为读者接受、相信,因而比较容易对读者产生影响,可以产生强烈的社会审美效应。
局限,一是由于主观视角的局限而无法表现叙述者不了解的生活面,限制了作品反映的广度;一是主观叙述者有时与读者的心理发生差异,读者不赞同作者对生活做出的评价,从而影响作品的接受效果。
第三人称的叙述方式,可以从各个不同的角度对生活进行描写,大大扩大了作品反映生活的广度,而且第三人称貌似冷静客观的态度会使读者产生作品是在对生活进行写真的错觉。
(2)人物语言。
人物语言是塑造人物性格的重要方面。
主要特点是个性化,具体表现在:
第一,人物语言应符合人物的思想性格,能表现人物的个性特点;第二,人物语言应该能揭示人物特定处境下的心理和思想感情;第三,人物语言还应随人物性格的发展变化而发展变化
35、有意味的形式
认为艺术作品的基本性质就在于它是“有意味的形式”。
他指出,作品的各部分、各素质之间的独特方式的排列、组合起来的“形式”是“有意味”的,它主宰着作品,能够唤起人们的审美情感。
19世纪克莱夫·贝尔
“一切审美方式的起点必须是某种特殊感情的亲身感受。
而把能唤起这种特殊感情的物品称之为艺术品。
一切审美方式必须建立在个人的审美经验上,他强调了审美的主观
性,并且把这种个人的主观性统一于“有意味的形式”中。
艺术的本质是在于它是一种“有意味的形式”,是因为只有这种纯粹的形式关系,才能唤起审美感情,而再现、记述事实、描述故事情节等等,不能唤起审美感情,反而会影响它和干扰它。
在真正的艺术中都隐藏着一种形式,这种形式之所以是“美的”,是因为它具有一种难以言传的意味。
这种意味并不等于日常的喜怒哀乐之情,也不在于告诉故事和描述的事件,是从形式关系本身判断出来的。
36、文学体裁
又称文学样式,它是在文学实践活动中,逐渐形成、完善起来的。
是指由塑造形象的不同方式、语言运用及结构形式等特点综合体现出来的文学作品的表现形态,是以语言为媒介的审美承载样式。
37、四分法
按照形象塑造、结构形式、语言运用、表现手法等方面的特点,把文学作品进行归类,划分为诗歌、散文、小说、戏剧文学四大类。
38、诗歌
特点:
(1)饱含激情,富于想象。
抒情性是诗歌区别于其他文学体裁的本质特征,诗人丰沛的情感要化为具体生动的艺术形象,就需要丰富的想象
(2)集中凝练,极富概括性(3)结构富于跳跃性。
结构遵循的是情感、想象的逻辑。
(4)韵律和谐,富有音乐美。
分类(按内容):
叙事诗——有比较完整的故事情节和人物形象,又有鲜明的抒情色彩
抒情诗——直接抒发诗人思想感情的诗歌,不要求描述完整的故事情节和人物形象
象征诗——侧重以象征、暗示的方法和方式寄寓审美意蕴的诗歌
按格律和结构:
格律诗——按照一定格式和规则写成的诗歌。
自由式——相对格律诗而言
散文诗——兼有散文和诗的特点,篇幅短小,不分行不押韵,注重自然的节奏感和音乐美
39、散文
是一种题材广阔,结构灵活,语言精致又没,注重抒写真实感受、境遇的文学样式
特点:
(1)抒写真情实感
(2)选材范围广泛(3)结构自由灵活(4)表现手法多样(5)语言精练、优美
分类:
叙事性散文——侧重于叙述事件和描写人物,也包含抒情议论成分。
包含报告文学、传记文学、游记文学等
抒情性散文——侧重于抒发作者对生活的感受和激情的散文。
托物言志
议论性散文——以议论、说明为主要表现方式的文学性散文,包括杂文、小品文等
40、小说(人物、情节、环境)
特点:
(1)多方面地、细致地刻画人物
(2)丰富复杂的情节叙述(3)具体生动的环境描写
类型:
长篇小说、短篇小说、中篇小说、微型小说
41、戏剧文学
是一种综合性的舞台艺术,是文学、
特点:
(1)反映现实生活的浓缩性
(2)表现矛盾冲突的集中性(3)动作化、个性化的人物言语
按容量大小分,有独幕剧、多幕剧;按表现形式分,有话剧、歌剧、歌舞剧、诗剧和戏曲等;按题材的时代分,有历史剧、现代剧;按戏剧冲突的性质分,有悲剧、喜剧、正剧
悲剧——表现的是社会生活中尖锐对立的矛盾冲突,而冲突的解决以崇高、美好、正义的力量的失败为结局。
《雷雨》《屈原》《哈姆雷特》
喜剧——一般以讽刺或嘲笑丑恶落后现象,从而否定假、丑、恶,肯定真善美为其主要内容
正剧——是悲剧和喜剧因素有机结合的一种戏剧形式,内容有悲有喜,悲喜结合
42、灵感
灵感是艺术思维过程中一种突发的富有创造性的心理状态,它是一种顿悟性的思维活动,是大脑高度激发状态的产物。
在创作中,它是作家对生活观察、感受、体验、研究,并在穷追不舍的思考中,突然起爆的智慧火花。
43、创作的一般过程是怎样的
(1)客观的生活现象刺激了作家的心灵而产生创作动机
(2)作家通过表象的分化、重组建构审美意象,逐渐孕育为观念的形象体系
(3)作家运用物质材料和艺术手段把观念中的形象外化为可供欣赏的艺术形象
即创作动机的产生、艺术构思的展开和艺术表现的完成
44、试分析形象思维和抽象思维的异同
相同点:
都以客观现实为认识的源泉,以实践为认识的基础,都要经过由感性认识到理性认识的飞跃,以及对客观世界本质的认识和把握,并反过来指导实践
不同点:
(1)从思维的基本单位来看,概念是抽象思维的基本单位,而感性表象是形象思维的基本单位
(2)从思维的对象和成果上来看,抽象思维是对特定领域的生活现象进行抽象概括、判断、推理、提升为抽象的原理、公式、定义,从而以理服人;而形象思维的结果是源于现实又超越现实的饱含作家审美情感的艺术形象,从而一形象、情感感染人
(3)从生理方面来看,形象思维是第一信号系统的功能,具有相对突出的形象性、情感性和创造性,抽象思维是第二信号系统的功能,善于逻辑推理、抽象概括。
从心理机制来看,人的大脑的左脑半球语言中枢占优势,具有明显的理解语言、进行逻辑分析的能力,表现为“求同思维”近似于抽象思维;右脑半球更多地把与知觉、情感态度等相联系,表现为“求异思维”,近似于形象思维。
45、形象思维有何特点
(1)形象性。
形象思维始终伴随着形象,并把感性的表象典型化,借此显现出“关于这一类事物有个别现象的一切根本特征”
(2)想象性。
形象思维始终伴随着丰富的想象,想象最突出的特点就是新形象的创造。
想象是审美反映的枢纽,是形象思维的中心环节,分为再造性想象和创造性想象。
形象思维的想象是虚实结合、亦真亦幻,是基于现实基础的,是以富有生活情蕴和美感的人和事为想象的主要对象,并紧紧“抓住事物和生命的精神、灵魂和特征”
(3)情感性。
在审美活动中,情感是各种心理因素的网结点,是审美的内驱力,各种心理因素都渗透了情感,情感处于中心地位。
总之,情感是形象思维中最主要的因素,它始终伴随文学创作的过程,可以诱导直觉的深化,激励想象的驰骋,触动灵感的爆发。
46、郑板桥提出的“眼中之竹”、“胸中之竹”、“手中之竹”,三者有何联系
从竹子千姿百态的自然景象中得到启示,激发情感,经过“眼中之竹”,转化为“胸中之竹”,借助于笔墨,挥洒成“手中之竹”即“画中之竹”。
自然之竹是客观存在的,画家看到眼里的竹已经和自然之竹有所区别了,然后要进行加工、主观处理,形成胸中之竹,这就是所说的意在笔先,等落到纸上,转化为手中之竹,“手中之竹”说的是画家所创出的一个“第二自然”,胸中之竹和手中之竹都是眼中之竹的升华,概括说就是画家把眼睛看到的客观形象,经过大脑的意象处理,最终经过技术加工物化为典型的艺术形象,是艺术创作的过程
47、古典主义
是指17世纪初到19世纪初在法国兴起后流行欧洲各国的一种文学思潮。
贺拉斯奠定了古典主义的理论基础,代表作家高乃依、拉辛、莫里哀等,哲学基础是笛卡儿,文学理论上的代表是布瓦洛
特征:
(1)崇尚理性原则,宣扬公民义务,抑制个人情感和欲望
(2)拥护中央集权,歌颂贤明君主
(3)模仿古代文学,追求典雅、完美,戏剧恪守“三一律”原则
48、自然主义
是19世纪下半叶至20世纪初,继批判现实主义之后始于法国,流行于欧洲及亚洲、美洲的一些国家的一种文学思潮。
最早是作为对浪漫主义的反抗而出现的。
自然主义要求作家严格按照现实生活本身的状貌去如实再现生活,以法国作家龚古尔兄弟的创作为先驱和代表。
左拉、莫泊桑、于依斯芒斯等也创作了不少自然主义作品。
到19世纪80年代,自然主义达到盛期,陆续扩大到德国、英国、挪威以及美国。
到20世纪初,随着现代主义文学思潮的诞生,自然主义逐渐走向衰亡。
特征:
(1)把文学当做一种科学活动,要求纯客观地再现生活
(2)强调用生理学的眼光来描绘人物,否定艺术概括
(3)注重对下层群众生活的描绘
49、现代主义
又称“现代派”文学,是20世纪以来,特别是第一次世界大战以来,西方文学中出现的一种反传统的文学思潮,包括象征主义、表现主义、超现实主义、意识流、存在主义、荒诞派、黑色幽默等许多流派
艺术特征:
(1)反对文艺再现现实,主张表现自我和深层意识
(2)现代主义强调表现人的异化,塑造被生活扭曲的近似于动物的渺小人物,以此寄托作者的悲观厌世情绪
(3)现代主义注重形式的创新,在语言运用、表现技巧、结构安排等方面进行了多方面的探索
50、象征主义
是西方现代主义文学中产生最早、影响较大的一个流派,其成就主要在诗歌领域。
1875年,波德莱尔出版诗集《恶之花》为象征主义的萌芽,1886年,法国诗人让·莫雷阿斯发表《象征主义宣言》标志着象征主义的正式提出,象征主义一直持续到20世纪三四十年代,影响遍及世界各地,一般把20世纪的象征主义称为后期象征主义。
前期的代表人物为波德莱尔、魏尔伦、兰波、马拉美等,后期有瓦莱里、叶艾、艾略特、庞德等。
象征主义主张把理性的沉思和艺术的想象融入象征中,追求诗歌声、色、形、义的和谐统一,重视以意象表现诗人独特、细微的感觉和心理体验,这对拓展诗的氛围、丰富文学语言的表现力,有积极的促进作用
51、意识流
意指人的意识是一种流动补习的过程,这种心理学研究的影响反映在文学领域主要是小说创作,又称心理现实主义。
意识流小说从尝试、产生、发展到衰落,大致经历了从19世纪末到20世纪中叶半个多世纪,代表作者和作品有:
法国作家马塞尔·普鲁斯特《追忆似水年华》、爱尔兰作家詹姆斯·乔伊斯《尤利西斯》、英国女作家弗吉尼亚·伍尔夫《到灯塔去》、美国作家福克纳《喧哗与骚动》
特点:
(1)注重表现人的心理世界,尤其注重无意识、潜意识的开掘
(2)主张作家退出小说,让人物主观感受到的真实客观地、自发地再现给读者
(3)广泛运用象征、暗示等表现手法
52、荒诞派
是20世纪50年代在法国兴起后流行欧美各国的一个重要文学流派,主要成就在戏剧领域,其表现手法也影响了其他文学形式,其主旨是表现人和现实存在的荒诞性,代表人物尤金·尤纳斯库《秃头歌女》、《椅子》,塞缪尔·贝克特的《等待戈多》阿瑟·阿达莫夫《弹子球及其》等。
特征:
(1)表现现实荒谬、人生荒诞的抽象意念
(2)滑稽、破碎的人物形象
(3)荒诞、夸张的戏剧形式
53、典型人物
作为典型形象的主要表现形态,具有鲜明的独创性和深刻的思想性,是具有独特而封釉的性格、命运或心态,蕴涵着深广的社会历史文化内容,体现着作家审美独创性的人物
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