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第十章民族乐派
第十章民族乐派
从巴罗克时期开始,意大利和德国是音乐最发达的欧洲国家。
特别是意大利歌剧和德国的器乐,在欧洲占有统治地位。
19世纪中叶,东欧、北欧各国音乐家民族意识高涨,迫切要求摆脱外来音乐支配,创造发展自己的民族音乐。
19世纪后半叶,东欧、北欧各国民族乐派兴起。
民族乐派是浪漫乐派的一个分支。
他们把浪漫乐派所强调的个性扩大为民族性,但透过民族性,依然可以看到作曲家的个性。
一、俄国民族乐派
格林卡(M.Glinka1804-1857)
俄国民族乐派的奠基人。
主要作品:
歌剧《伊凡·苏萨宁》(民族歌剧奠基之作)
《鲁斯兰与柳德米拉》
管弦乐《卡玛林斯卡亚幻想曲》等。
他的创作具有鲜明的民族特征和爱国主义思想,音乐继承了民族民间音乐传统,借鉴了西欧音乐创作技法。
达尔戈梅日斯基(S·Dargomyzhsky1813–1869年)
俄国民族乐派的奠基人。
主要作品:
歌剧《美人鱼》
《石客》(未完成)
他在歌剧《石客》(生前未完成,后由里姆斯基·科萨科夫续完)中取消了咏叹调和宣叙调之分,力图把俄语的特点和音乐结合起来,这对穆索尔斯基等作曲家有重要影响。
俄国民族乐派的核心组织—强力集团
强力集团:
又称五人乐派、俄国五人组。
是一个在1856年到1870年之间,俄国圣彼得堡建立的音乐创作小圈子。
成员有巴拉基列夫、居伊、穆索尔斯基、鲍罗丁和里姆斯基·科萨科夫、五人。
基本主张:
走格林卡的道路,写俄国自己的题材,创作体现本民族独特个性的,真实而富于人民性的作品。
巴拉基列夫(1837-1910):
第一位在作品中体现强力集团创作倾向与风格的作曲家。
主要作品有《以三首俄罗斯民歌为主题的序曲》交响诗《塔玛拉》钢琴曲《伊斯拉美》。
居伊(1835-1918):
作曲家、音乐评论家、军事工程学家。
歌剧《威廉·拉特克夫》《安哲罗》。
他在60—70年代撰写的评论文章有很高的文学水平,宣传了强力集团的音乐思想和创作成就。
穆索尔斯基(1839-1881):
主要作有歌剧《鲍里斯·戈杜诺夫》
《霍宛斯基党人之乱》、交响诗《荒山之夜》、钢琴套曲《图画展览会》歌曲《跳蚤之歌》等。
他的音乐语言及表现手法均具独创性,对本国及19世纪末20世纪初西方音乐都有一定影响。
鲍罗丁(1833-1887):
作曲家、化学家。
主要作品:
歌剧《伊戈尔王》,交响音画《在中亚西亚草原上》。
他是俄罗斯民族风格最强的作曲家之一,音乐具有史诗般的境界。
里姆斯基—科萨科夫(1844-1908):
作曲家、指挥家、教育家。
主要作品:
歌剧《雪姑娘》《萨特阔》交响曲《安塔尔》交响组曲
《舍赫拉查达》等。
音乐富于色彩性和幻想性,管弦乐法大师。
二、波西米亚(捷克)民族乐派
捷克民族乐派的奠基者,捷克民族歌剧的创始人—斯美塔那。
斯美塔那(1824-1884):
捷克著名的民族乐派作曲家。
1848年,参加反抗异族压迫、推翻封建统治的革命运动,后流亡国外。
1861年回国后,以领导捷克民族音乐事业为己任,组织筹建民族剧院,创办“艺术家协会”,发表音乐评论等,并且从未停止过创作,尤其是在捷克民族歌剧方面起了开路先锋的作用。
主要作品:
歌剧:
《被出卖的新嫁娘》《达里波》等8部。
交响诗套曲《我的祖国》、弦乐四重奏《我的生活》等。
艺术成就
明确了发展民族音乐的方向创造出19世纪捷克音乐最初的一批优秀之作,特别是为捷克民族歌剧和交响诗的发展打下基础。
被誉为"捷克民族音乐的奠基人"、"新捷克音乐之父"、"捷克的格林卡"。
德沃夏克(1841-1904):
捷克民族乐派的主要代表人物。
1890年任教于布拉格音乐学院,1892—1895年春,应邀在美国纽约音乐学院教学并任院长,回国任布拉格音乐学院院长,他是十九世纪重要的作曲家之一。
主要作品
交响曲9部,《e小调第九交响曲“自新大陆”》
《G大调第八交响曲》等。
交响诗5首,《水妖》《午时女巫》《野鸽》《金纺车》等。
歌剧12部,《水仙花》等。
若干管弦乐曲,室内乐,合唱曲等。
三、匈牙利民族乐派
贝拉·巴托克(1881-1945)1903年毕业于布达佩斯音乐学院,1907年任该院钢琴教授。
1905年开始从事匈牙利民歌的收集、整理、研究工作,这对他的创作产生了强烈的影响,形成了以民间特点为主,充满节奏活力与丰富想象的独特风格。
他是二十世纪最杰出的音乐家之一,是匈牙利现代音乐的领袖人物。
主要作品
交响诗《科苏特》
歌剧《蓝胡子公爵的城堡》
芭蕾舞剧《木偶王子》《神奇的满洲大人》
钢琴曲集《小宇宙》《罗马尼亚舞曲》
管弦乐《匈牙利素描》《乐队协奏曲》
《第三钢琴协奏曲》《第二小提琴协奏曲》
《为弦乐、打击乐和钢片琴而作的音乐》
创作特征:
1、作品具有充实内容和思想性,是真正的匈牙利现代音乐。
2、音乐创作与匈牙利民间音乐联系紧密,渗透着匈牙利民间音乐特色。
3、其创作又受当时西方音乐流派的影响,他探索各种新兴音乐流派的本质,尝试各种现代作曲技巧,最终形成立足于现代音乐,又扎根于匈牙利民间音乐的独特风格。
柯达伊·佐尔坦(1882--1967):
匈牙利杰出的作曲家、音乐教育家。
代表作品有《孔雀变奏曲》、《马洛塞克舞曲》、歌剧《哈里·雅诺什》和合唱曲《匈牙利诗篇》等。
他所倡导并以他的名字命名的音乐教育思想体系——“柯达伊教学法”,是当今世界上使用最广泛的音乐教学法之一。
主要作品
民谣歌剧《哈里·雅诺什》、合唱《匈牙利诗篇》、组曲《哈里·雅诺什》、《孔雀变奏曲》、《马洛塞克舞曲》《加兰特舞曲》等。
与巴托克合编《匈牙利民间音乐全集》8卷
著有《匈牙利民间音乐中的五声音阶》、《论匈牙利民间音乐》等著作。
1925年后,柯达伊开始注意青少年音乐教育事业。
在他的努力下,音乐课成为学校课程的有机组成部分。
同时,他积极倡导歌唱运动并进行教材改革。
柯达伊音乐教学法基本内容
①音乐素材主要是本民族的民歌和乐曲。
②以“首调唱名法”和五声音阶为基础。
③节奏谱及节奏读法。
④节奏训练与旋律相结合。
⑤利用音乐“手势语”,用7个不同的手势表示音节中7个不同音的唱名。
柯达伊音乐教育体系的特色:
以歌唱活动为重要教学内容;以优秀的音乐特别是本民族的优秀音乐为重要教材;以“儿童自然发展法”作为课程进度安排的主要依据;强调乐谱读写能力的培养,并为此建立了独立的教材和教学方法体系。
柯达伊对匈牙利音乐发展的贡献:
1、从事民间音乐的收集、整理、研究,创立了匈牙利的民族音乐学。
2、研究音乐史、音乐美学,建立音乐教育体系。
四、波兰民族乐派
莫纽什科(1819—1872):
波兰作曲家、指挥家。
主要作品:
歌剧《哈尔卡》、《伯爵夫人》、《鬼堡》,数百首艺术歌曲等。
其音乐具有浓郁的民族色彩和强烈的政治倾向,被誉为波兰民族歌剧的创始人。
希曼诺夫斯基(1882—1937):
20世纪初波兰最伟大的作曲家。
主要作品:
四部交响曲,两部小提琴协奏曲,歌剧《罗杰王》,
芭蕾舞剧《哈尔纳西》等。
他的作品,继承了波兰的民族传统,遵循
肖邦的精神,对民间音乐进行了新的探索,应用现代的表现手法。
对20世纪波兰音乐的发展起到了决定性的作用,同时也深深的影响了下一代波兰作曲家们的创作。
五、罗马尼亚民族乐派
埃内斯库(1881-1955):
著名作曲家、指挥家、小提琴家、钢琴家、音乐教育家,是罗马尼亚民族音乐的奠基人。
主要作品:
《罗马尼亚狂想曲》交响组曲《罗马尼亚之诗》歌剧《俄狄浦斯王》等。
埃内斯库的创作深受罗马尼亚民族音乐的影响,作品感情真挚、技巧娴熟。
他以动人的民间音乐素材、雄浑的气魄,体现了罗马尼亚人民丰富的情感,为罗马尼亚的音乐在世界上赢得了荣誉。
六、挪威民族乐派
爱德华·格里格(1843-1907):
挪威最杰出的作曲家。
挪威民族乐派的代表。
15岁时去德国莱比锡音乐学院学习。
后去哥本哈根从加德为师。
1864年结识了作曲家诺拉克后,共同从事研究挪威民间音乐的工作。
1867年创办了挪威音乐学校,根据挪威诗词创作了具有独特风格的抒情歌曲,整理改编民间歌曲。
格里格能巧妙地将主题用古典结构形式和现实的传统音调紧密地结合在一起,从而使它与真正的民间音乐难以分辨。
1868年创作了《a小调钢琴协奏曲》,使他成为当时作曲家中的佼佼者。
后期作品,一般都采用短小抒情形式,十分成功。
代表作:
交响组曲《培尔·金特》。
音乐风格:
1、作品具有鲜明的民族特点,吸收民间音乐为旋律素材,爱用民间舞曲节奏。
2、和声常基于自然调式,运用各种结构的不协和和弦,造成模糊多变的色彩。
七、芬兰民族乐派
帕休斯(1809—1891)芬兰民族乐派创始人。
1847年他为芬兰民族诗人卢内堡的诗歌《祖国》谱曲,广泛传唱。
1848年,《祖国》被用作芬兰国歌。
1852年,由帕休斯作曲的第一部芬兰歌剧《卡尔王之猎》上演并获热烈欢迎。
他被誉为“芬兰歌剧之父”。
西贝柳斯:
芬兰最杰出的音乐家,民族乐派和浪漫主义音乐晚期重要代表。
毕业于赫尔辛基音乐学院,其音乐作品凝聚着炽热的爱国主义感情和浓厚的民族特色。
主要作品有交响诗《芬兰颂》、七部
交响曲、交响传奇曲四首(《图内拉的天鹅》)、小提琴协奏曲、交响诗《萨加》(即《冰洲古史》)、《忧郁圆舞曲》(戏剧配乐)、弦乐四重
奏及为莎士比亚戏剧《暴风雨》的配乐;此外还作有大量的歌曲、钢琴曲等。
八、英国民族乐派
沃恩·威廉斯(1872-1958):
是英国作曲家、指挥家,自幼学习钢琴与小提琴,曾入剑桥大学和皇家音乐院,毕业后当了教堂的琴手与合唱指挥。
先后从师于布鲁赫和拉威尔学作曲。
第一次世界大战时入伍,退役后一直在皇家音乐院任教。
主要作品:
《三首诺福克狂想曲》《塔利斯主题幻想曲》《恋爱中的约翰爵士》《奔向大海的骑士》、《毒吻》等;九部交响曲,其中以《伦敦》交响曲(第二)、《田园》交响曲(第三)和《D大调交响曲》(第五)最为著名,还有若干室内乐曲。
九、西班牙民族乐派
佩德雷尔(1841-1922):
西班牙作曲家,音乐学家,西班牙民族乐派创始人。
曾在马德里音乐学院教授音乐、历史和美学。
他编订出版了西班牙历史上优秀作曲家的作品,包括宗教歌曲、民歌和戏剧音乐。
他倡导在民歌基础上创作民族抒情歌剧。
代表作:
富有西班牙特色的歌剧《比利牛斯山》
阿尔贝尼斯(1860—1909):
西班牙作曲家代表作有《西班牙组曲》、《伊比利亚》钢琴组曲等,歌剧《贝比塔·希门尼斯》等。
格拉纳多斯(1867—1916):
西班牙作曲家、钢琴家,代表作两套钢琴组曲《戈雅之画》,《古风通纳迪亚集》等。
法利亚(1876—1946):
西班牙作曲家,代表作有《魔法师之恋》《人生短暂》等。
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