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暴力美学资料
辑本段]
基本信息
暴力,可能是大多数人最早、最持久的观影记忆。
暴力作为一个社会问题、作为一个关乎生死的哲学问题历来受到人们的关注,同时又是世界电影长廊中的重要景观。
从早期电影人对暴力的叙述直到20世纪80年代吴宇森的“英雄系列”影片,吴宇森影片中对暴力的风格化处理成为电影中暴力发展史上的一个里程碑,因为以往好莱坞对电影的一系列限制性的法规都是针对暴力和色情提出来的,都是仅从道德层面出发将暴力当成一种对社会或未成年人有危害的因素加以限定,而这些限制是与当时电影中暴力的呈现方式密切相关的。
吴宇森“英雄系列”影片的出现使得他以暴力为题材的影片不再被当成是“暴力影片”来看,因为他给全世界观众提供了一种审视暴力的全新视角——东方美学视角,第一次使暴力成为了一种“有意味的形式”(克莱夫·贝尔语),其后的北野武、奥利弗·斯通、大卫·林奇、昆汀·塔伦蒂诺等人对暴力进行的风格化探索在世界影坛上也引起了不小的轰动,掀起了一个“暴力美学”的热潮。
,他的代表做品有《低俗小说》、《杀死比尔》;由中国香港赴美国发展的导演吴宇森的《喋血双雄》、《英雄本色》、《变脸》;沃卓斯基兄弟的《黑客帝国》系列等。
笔者个人认为把“暴力美学”这个词眼发挥到极致的电影莫过与《罪恶之城》三部曲。
就像产生“暴力美学”的后工业社会的多元化特点一样,“暴力美学”也因不同国家(地区)地域和文化背景的差异呈现出一种同时包含同质因素和异质因素的多元化的风格样式和精神内涵。
“暴力”和“美学”,原是两个风马牛不相及的词,然而不知从何时起,它们结合成一个新的词——“暴力美学”,并逐渐演化成为一个流行的概念。
不少热门影视作品、新版卡通书、动画片、电子游戏纷纷以此作为招揽,与之相关的文化现象不仅与时尚和消费有着密切的瓜葛,也成为被争相阐释和检审的对象。
[编辑本段]
产生和发展
什么是“暴力美学”
不知从何时起,我们越来越多地看到听到“暴力美学”这个词汇。
电影评论中,一批新锐导演的作品被认为与“暴力美学”相关,如美国的昆廷·塔伦蒂诺,中国香港的吴宇森等。
一些武侠电视剧,以及原本单纯可爱却被加入暴力内容的卡通画,被联系至“暴力美学”;一些新推出的电子游戏产品,也争先恐后以“暴力美学”作为卖点。
一些新闻类作品,如犯罪实录电视采访、展示残酷场面的新闻摄影作品,也被贴上了“暴力美学”的标签。
[编辑本段]
特征和内涵
“暴力美学”是个广义的、泛审美的概念,并非严格的美学概念,相关作品的主要特点是展示攻击性力量,展示夸张的、非常规的暴力行为。
文艺作品中,暴力的呈现可划分为两种不同形态:
一是暴力在经过形式化、社会化的改造后,其攻击性得以软化,暴力变得容易被接受,比如,子弹、血腥的场景经过特技等手段处理后,其侵害性倾向被隐匿了一部分。
又如,在美国的一些电影中,施暴者代表正义却蒙受冤屈,这种人物关系的设置也软化了暴力行为的侵略性。
另一种情况是比较直接地展现暴力过程以及血腥效果,渲染暴力的感官刺激性,这种倾向在多种文化行为中都可以看到。
以上所述的两种暴力呈现方式审美价值不同,社会效果也不一样。
“暴力美学”原指起源于美国,在中国香港发展成熟的一种电影艺术趣味和形式探索。
其特征表现为:
创作者往往运用后现代手法,要么把影片中的枪战、打斗场面消解为无特定意义的游戏、玩笑;要么把它符号化,作为与影片内容紧密相关的视觉和听觉的审美要素。
这类影片更注重发掘枪战、武打动作和场面的形式感,将其中的形式美感发扬到炫目的程度,却忽视或弱化了其中的社会功能和道德功能。
[编辑本段]
评价和看待
受“暴力美学”的影响,近年来出品的武侠电影和电视剧对暴力(武打动作)的处理也出现了舞蹈化、诗化、表演化的倾向,人们在观看武侠影视剧的时候,仿佛是在欣赏一场别开生面的武舞表演,血腥、凶残的暴力场面有时反倒呈现出一种视觉的美感,进而消解了暴力的残酷性。
“暴力美学”是后现代主义四个审美特征中的“主体消失”在影视创作中的体现,这两个矛盾的词组合在一起,成为一个具有全新含义的词语。
它将传统的主体意识弱化了,注重对暴力的细节及场面处理,呈现出反对权威、反对经典、反对主体创作意识、反对辑本段]
基本信息
暴力,可能是大多数人最早、最持久的观影记忆。
暴力作为一个社会问题、作为一个关乎生死的哲学问题历来受到人们的关注,同时又是世界电影长廊中的重要景观。
从早期电影人对暴力的叙述直到20世纪80年代吴宇森的“英雄系列”影片,吴宇森影片中对暴力的风格化处理成为电影中暴力发展史上的一个里程碑,因为以往好莱坞对电影的一系列限制性的法规都是针对暴力和色情提出来的,都是仅从道德层面出发将暴力当成一种对社会或未成年人有危害的因素加以限定,而这些限制是与当时电影中暴力的呈现方式密切相关的。
吴宇森“英雄系列”影片的出现使得他以暴力为题材的影片不再被当成是“暴力影片”来看,因为他给全世界观众提供了一种审视暴力的全新视角——东方美学视角,第一次使暴力成为了一种“有意味的形式”(克莱夫·贝尔语),其后的北野武、奥利弗·斯通、大卫·林奇、昆汀·塔伦蒂诺等人对暴力进行的风格化探索在世界影坛上也引起了不小的轰动,掀起了一个“暴力美学”的热潮。
,他的代表做品有《低俗小说》、《杀死比尔》;由中国香港赴美国发展的导演吴宇森的《喋血双雄》、《英雄本色》、《变脸》;沃卓斯基兄弟的《黑客帝国》系列等。
笔者个人认为把“暴力美学”这个词眼发挥到极致的电影莫过与《罪恶之城》三部曲。
就像产生“暴力美学”的后工业社会的多元化特点一样,“暴力美学”也因不同国家(地区)地域和文化背景的差异呈现出一种同时包含同质因素和异质因素的多元化的风格样式和精神内涵。
“暴力”和“美学”,原是两个风马牛不相及的词,然而不知从何时起,它们结合成一个新的词——“暴力美学”,并逐渐演化成为一个流行的概念。
不少热门影视作品、新版卡通书、动画片、电子游戏纷纷以此作为招揽,与之相关的文化现象不仅与时尚和消费有着密切的瓜葛,也成为被争相阐释和检审的对象。
[编辑本段]
产生和发展
什么是“暴力美学”
不知从何时起,我们越来越多地看到听到“暴力美学”这个词汇。
电影评论中,一批新锐导演的作品被认为与“暴力美学”相关,如美国的昆廷·塔伦蒂诺,中国香港的吴宇森等。
一些武侠电视剧,以及原本单纯可爱却被加入暴力内容的卡通画,被联系至“暴力美学”;一些新推出的电子游戏产品,也争先恐后以“暴力美学”作为卖点。
一些新闻类作品,如犯罪实录电视采访、展示残酷场面的新闻摄影作品,也被贴上了“暴力美学”的标签。
[编辑本段]
特征和内涵
“暴力美学”是个广义的、泛审美的概念,并非严格的美学概念,相关作品的主要特点是展示攻击性力量,展示夸张的、非常规的暴力行为。
文艺作品中,暴力的呈现可划分为两种不同形态:
一是暴力在经过形式化、社会化的改造后,其攻击性得以软化,暴力变得容易被接受,比如,子弹、血腥的场景经过特技等手段处理后,其侵害性倾向被隐匿了一部分。
又如,在美国的一些电影中,施暴者代表正义却蒙受冤屈,这种人物关系的设置也软化了暴力行为的侵略性。
另一种情况是比较直接地展现暴力过程以及血腥效果,渲染暴力的感官刺激性,这种倾向在多种文化行为中都可以看到。
以上所述的两种暴力呈现方式审美价值不同,社会效果也不一样。
“暴力美学”原指起源于美国,在中国香港发展成熟的一种电影艺术趣味和形式探索。
其特征表现为:
创作者往往运用后现代手法,要么把影片中的枪战、打斗场面消解为无特定意义的游戏、玩笑;要么把它符号化,作为与影片内容紧密相关的视觉和听觉的审美要素。
这类影片更注重发掘枪战、武打动作和场面的形式感,将其中的形式美感发扬到炫目的程度,却忽视或弱化了其中的社会功能和道德功能。
[编辑本段]
评价和看待
受“暴力美学”的影响,近年来出品的武侠电影和电视剧对暴力(武打动作)的处理也出现了舞蹈化、诗化、表演化的倾向,人们在观看武侠影视剧的时候,仿佛是在欣赏一场别开生面的武舞表演,血腥、凶残的暴力场面有时反倒呈现出一种视觉的美感,进而消解了暴力的残酷性。
“暴力美学”是后现代主义四个审美特征中的“主体消失”在影视创作中的体现,这两个矛盾的词组合在一起,成为一个具有全新含义的词语。
它将传统的主体意识弱化了,注重对暴力的细节及场面处理,呈现出反对权威、反对经典、反对主体创作意识、反对精英主义的特征。
精英主义的特征。
编辑词条
少女杀手
目录[隐藏]
【故事简介】
【CAST】
【STAFF】
【人设】
作品中充满了血腥与色情完美结合,展示暴力美学魅力的梅津泰臣,在2008秋天推出98年的作品《AKITE》的继作《KITELIBERATOR》(以下通称《少女杀手》),不过与18X的《AKITE》不同的是,这部作品则定位为一般向。
当时有人担心这位行动力迟缓的梅津导演会跳票,不过还好的是,虽然现在已经是深秋了,但作品好歹是完成了。
并且在官方网站上公开了这部作品参加“东京国际动画节”的消息。
[编辑本段]
【故事简介】
在前作《AKITE》中为了为亲生父母报仇而成为杀手的砂羽,突然消失了身影形踪不明了……
数年后,在都会的黑暗一角,一位少女在轻快地动作着,死亡天使用着漂亮的手段抹杀掉行动目标,随即再次在黑暗中消失了身影。
过着极普通高中生活的少女百南花,其实那种朴素保守的打扮只是她的一部分,她内在的内外一面,则是死亡天使。
夜晚却会化身为死亡天使起舞在血腥之中。
命运残忍的玩弄着她纤细的内心,她未知的过去与已经死亡的赤井有着因果关系,百南花能否突破黑暗的笼罩,她的双眸能否看清自己的未来呢?
……
单从故事简介来看,“双面伊人+黑暗血腥”这样的噱头是有的,但也没到“眼前一亮拍案叫绝”的地步,所以本作的实际效果,可能更多的要看画面和镜头的表现力。
下面是声优和制作班底的情报,声优方面,未见大牌,以不老不新小有名气的人员为主;而在制作班底方面,梅津泰臣一个人包揽了原作、导演、脚本、分镜、演出、人物设定、作画监督等几大灵魂职位,好,好强大==
所以我们可以基本判定——本作的最大看点就是——梅津泰臣!
==
所以在看CAST和STAFF之前,先奉上梅津泰臣的简介~
梅津泰臣,日本动画制作者,人设师,动画监督。
曾就职于MADHOUSE,离开之后与ARMS签订了专署契约。
自画像是一只系着围巾的兔子,工作效率低下是其特质之一。
公开表示自己是欧美导演罗布·科恩(RobCohen)、昆汀·塔伦蒂诺(QuentinTarantino)的FANS(难怪作品黑暗啊……)。
曾在《机器人嘉年华》中制导了短篇《Presence》。
故事讲述一个男人与被他制造出来的机器人少女之间的爱情,该故事是在影射西方某科学家在其爱女死后制造了一个机器人并将其当作自己的女儿一般疼爱,故事中充满了独特的忧伤感,令人过目难忘。
梅津泰臣很多作品都是H向的,但他非常擅长动作场面的处理,画面流畅简洁的同时又极富视觉冲击,而故事本身的设定也相当有内涵,因此获得了相当不俗的评价。
俺就是传说中“慢工出细活”的梅津泰臣
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[编辑本段]
【CAST】
野口百南花:
井上麻里奈
野口折外:
小山力也
土井光一:
佐藤瀬辻
野口一象:
乃村健次
野口爱月:
真堂圭
我贺伦:
森田成一
雨津都吕九郎:
麦人
向井万夏:
冈村明美
追音贵知&香衣:
YASUHIRO
[编辑本段]
【STAFF】
企画:
铃木径男、铃木雅人、草野启二、约翰•西拉派拉
制片人:
楠原真理子、越中修、羽山阳子
原作/导演/脚本/分镜/演出/人物设定/作画监督:
梅津泰臣
美术设定:
平田秀一
Prop设计:
金子秀一
3D制作:
digitalfrontier
美术导演:
佐藤豪志
色彩设计:
中田亮太
摄影监督:
菅原彻
音乐:
石川智久
音乐制作:
LANTIS
编辑:
濑山武司(濑山编辑室)
音响监督:
清水胜则
音响效果:
神保大介
音响制作:
Sackpromotion
动画制作:
ARMS
制作方:
“KITELIBERATOR”制作委员会
[编辑本段]
【人设】
人设方面,并没有看出美型的痕迹,好吧,人家的卖点不在美型……
P.S.括号里的是第一话里所发生的事或是已知的事,有剧透现象,厌恶者可跳过=。
=
野口百南花:
成绩经常保持在学年前三名的美少女高中一年级生。
高度近视,经常戴着有框眼镜。
(杀人的时候则使用蓝色隐形眼镜。
)实际上是被黑暗社会所恐惧的被称为死亡天使的一个存在。
知道她的真正身份的只有原来的管理者,外表和言行都很朴素,过着毫不起眼的高中生活,但是反应神经好得经常让身边的人吃惊。
平时还在营业到深夜的餐馆“阿波罗11”打零工。
野口折外:
百南花的亲生父亲,职业是宇航员。
由于长期待在宇宙空间站,所以将百南花放在弟弟一象那里寄养(每月给一象寄去百南花的生活费。
)还将女儿的照片和礼物带去自己工作的空间站,每天从遥远的宇宙向女儿打招呼,守护着她的成长。
但由于NASA的控制中心出了问题,使得无法互相得知近况
(第一话中已经确认由于未经过审批的太空食品和太阳辐射的双重作用下,使得骨骼生长过剩,长出体外形成一层骨骼盔甲,意识基本丧失,只剩一个执念,坚硬无比,攻防兼备,攻:
手臂外侧的骨刺能刺穿太空站的金属隔离墙,防:
已知连来福枪子弹甚至特制的爆裂弹(AKITE里男女主所使用的枪)都无效,弱点是张开的嘴巴,从那里可以直接破坏体内,但是其却有强悍的自愈能力,汽车完全爆炸都不能使其消灭。
)
希望能早日和女儿相会
(没想到相会的第一面却是生死格杀,最后从死亡天使的手链中认出对方是自己的女儿,而避免了杀害自己的亲生女儿,是个悲情父亲)
……他的一颗父母心热切到经常被其它年轻的队员取笑的程度了。
土井光一:
是大型食品公司Defai•FOOD的宇宙食品开发中心的组长。
正在研究长期在宇宙空间站居住生活对人体的影响,并寻找相关对策,主要任务是开发出能够实用化的食品。
特别是针对宇航员的骨骼加大研究,着力开发能够补充宇航员们在长期的宇宙生活中失去的骨质成分等食品(其食品是未经过食品局安全检验的产品,是造成日后事物的元凶。
P,S.梅津很成功,看到其人设的第一感觉就是厌恶=。
=)。
)
野口一象:
折外的亲弟弟。
职业是计程车司机。
和妻子正在离婚,经常不景气导致计程车生意也不好,正在为经济状况所苦。
离婚时支付的财产,加上需要支付的慰问金等,还有为正在交往的女性所花的钱都让他经济情况更差。
就连百南花的生活费也被他拿来用掉了。
有一个独生女爱月,但两人经常起冲突。
外表看起来威严粗鲁,其实是个很温柔的男人。
他连百南花真正的打工(在阿波罗11当服务员)都没有发现,就更不用说知道百南花暗地里从事的事情了。
野口爱月:
一象的独生女,是个活泼的高中一年级生,为了能和同年的百南花同住的事而高兴不已。
为了能够帮助家里的经济,正在同时打着几份工,平时也有做家事,特别擅长做料理。
和百南花的感情很好,经常会告诉她自己的一些烦恼。
比起学习来要更喜欢运动。
和一象一样,对百南花暗地里从事的工作一无所知。
我贺伦:
警署的生活安全部、保安课的刑警。
独身,是个模样相当俊帅的青年,因为得到了关于阿波罗11的老板兼店长在偷偷从事武器贩卖的事情,而数度扮成客人来到店里进行监视。
对于打工的百南花抱有好感,这也是他这么经常去这家店的原因之一啦。
不过他完全没有发现百南花尚未成年的事(已经发现了的,并以此为“要挟"与百喃花约会,是个相当相当“XE”的大叔,怨念!
~),当然,她是死亡天使的事也是完全没有发现……
雨津都吕九郎:
深夜营业的餐厅“阿波罗11”的老板兼店长,已离婚。
明知百南花尚未成年,而无视劳动基准法地雇佣了她。
由于他还经常对在店里工作的女孩子进行性骚扰(貌似只针对女主一个,理由是女主实在太可爱了,给人的感觉纯粹是个妈妈桑的存在),所以店里的工作人员更换频繁。
由于对百南花骚扰后也不见她有想辞职的心思,从而行为上越来越过份。
不过他所支付的打工费比较高,并且一年一度也会打工人员发给奖金,就这点来说,他还蛮大方的。
不过实际上他正偷偷从事非法的武器买卖及制造(死亡天使是购买者之一,)。
向井万夏:
阿波罗11中的领班。
身为单身母亲,孩子也还幼小,所以必须拼命地工作。
虽然对于店长的骚扰及客人们的违法行为感到叹息,不过也有自己的应对方法。
看起来态度坚绝的外表也使自己得到了保护。
对于百南花总是相当地担心的感觉。
乍一见给人很冷淡的印象,不过其实也是一位很照顾人的温柔女性,不过一般不会将这一面表现出来就是了。
她还有着无法对人言的辛酸的过去。
她也就是在akite中的女主角
追音贵知:
是震撼了世人的双胞胎连续杀人犯中的BT哥哥。
现在正在被追捕中,是警察指名的最重要的通缉犯,经常是和双胞胎弟弟一起进行犯罪行为。
(确认死亡,运气相当的差,被我贺伦追赶时劫持错了人质。
)
追音香衣:
双胞胎连续杀人案的中的BT弟弟。
平时相当顺从哥哥,不过有时候也会完全忘记自我地暴走,从那以后,就和哥哥保持一种微妙的关系。
(确认死亡,于一开头为了衬托死亡天使的存在的而存在。
)
【官方网站】http:
//www.kite-
词意解释:
还可指对少女年龄层有巨大杀伤力的人.多形容在少女年龄层里面很受欢迎的人
同名电影《少女杀手》2008年
外文名称 KiteLiberator
导演:
YasuomiUmetsu
编剧:
YasuomiUmetsu....screenplay
主演:
MasakazuMorita....RinGaga
影片类型:
动作
片长:
USA:
58min
国家/地区:
日本
上映 2008年
对白语言:
英语/日语
色彩:
彩色
制作公司:
MediaBlasters[美国]
发行公司:
MediaBlasters[美国](2008)(USA)(DVD)
剧情
在《AKite》的故事结束几年之后,都市的黑暗中,有一位美丽的少女在轻盈的起舞。
她如同死亡天使一般轻易的将猎物抹杀,随后又消失在了夜幕之中。
这位少女名叫百南花,平日中只是个朴实的女子高中生,但夜晚却会化身为死亡天使起舞在血腥之中。
命运残忍...
幕后制作
日本动画界的另类大师梅津泰臣在沉寂了多日之后终于要推出他的全新OVA之作《KITELIBERATOR》!
熟悉梅津泰臣作品的人看到这个名字会不会连想到早些时候他的一部18禁动画《AKITE》?
没错,你可以将《KITELIBERATOR》当作是《AKITE》的续作,因为根据官网幕前提供的简介来看这两部作品的世界观是相互吻合的。
但官网同时指出,《KITELIBERATOR》是一部一般向动画作品,并非18X,可能某些人看到此处就要略感失望了,必竟梅津泰臣三部代表之作《AKite》、《MezzoForte》和《YellowStar》都是将血腥与色情完美结合展示暴力美学魅力之作,既然是一般向作品的话必定是要收敛一些的……梅津泰臣工作效率低下的毛病在业界内也算小有名气,尽管他在《KITELIBERATOR》的官网公布说这部作品将会在07年秋与FANS见面,不过实在不太保证一定没有跳票的可能。
斩虎屠龙剑
◎简 介
上世纪七十年代,历史上最强悍、最嗜血、最杀人如麻的日本流浪杀手诞生,他的名字叫“拜一刀”。
因其带着五岁的儿子行走江湖,世人送给他一个绰号——带子雄狼。
三十多年过去了,这位战斗力仅次于“荒神”宫本武藏、“盲侠”座头市的“水鸥派高手”拜一刀抱着独子“大五狼”,不仅于家乡日本无人不晓,也在全世界混了个脸熟。
更重要的是,他为武士片与东方暴力cult片的进一步明确融合推波助澜,他促进了日本武士类型片在全世界的一次大众普及。
这部七十年代武士片(也称时代剧)的巅峰之作,同样也在日本武士电影的发展史中扮演着重要的角色。
作为漫画改编电影的成功典范,这部电影的名字叫做《带子雄狼》。
斩虎屠龙剑1:
决战柳生
拜一刀本是幕府政权的刑部刽子手,却遭到柳生一族的陷害,官职被革,妻子也遭毒手。
拜一刀寡不敌众,在击败柳生烈堂的两个儿子后,背着儿子大五郎逃出鬼门关,从此浪迹天涯。
三年后,拜一刀迫于生计乾上了杀手职业。
一方面替正义人士买凶杀人(要收不扉的酬劳),一方面还要防备柳生刺客的追杀偷袭。
本集中他接到的一宗买卖,是刺杀某藩勾结强盗的叛徒。
于是带着儿子深入虎穴不惜忍辱负重,最终圆满完成任务。
本集花费了大量的篇幅交代拜一刀的身世、职业,以及他如何遭柳生陷害走上杀手之路的过程。
虽然故事是借于主人公触景生情回忆往事,却不同于常规回忆叙事中采用单色镜头记录,而是予以背景无声的画面来展现这种述说。
但是虽说背景声响被抹杀,人物对白的声道却被保留,其实这样不仅直观地区分了回忆中与现实中的故事,更形象地强调出回忆过程的主观性。
这种技法在日本电影(特别是商业片)中是极其少见的。
其实拜一刀与历史上其它侠客的不同之处正是他无时无刻都带着那个被人误认为是累赘的幼童大五郎。
本集就是详细地交代了父子俩共生死的原因。
拜一刀让两岁的儿子拈阄儿定生死,归于父子俩内心的仇深似海。
值得一提是此幕在二十多年后,被王晶在《洪熙官》中再次沿用。
而至于大五郎是不是父亲的累赘,相信大家早已不言而喻。
本集中仅二岁的大五郎就首次助父亲一臂之力,轻松乾掉了柳生备前守。
而父子二人共同行走江湖,对局外人来说无疑就是隐藏杀气的障眼法。
本集较之续集而言,血腥味还不是很浓,动作场面也不是重头戏。
其实导演把主要精力都集中在对拜一刀性格的刻画上-----对他超越武士境界的刻画。
在与流氓团伙的周旋中,拜一刀不惜多次当众受辱,甚至没有对妓女的不屑和歧视,这是他抛弃武士尊严脱离武士行为准则的一次淋漓的演示。
而他的这种勇气正是仇恨赋予的。
第2集《沙漠大厮杀》:
拜一刀有感自己由于愚忠以至遭奸人陷害,年幼的儿子要与自己浪迹江湖,变得逐渐对周围的人失去信任。
经过连场的厮杀,拜一刀多次化解奸人的阴谋,亦完成作为杀手的交易。
本集继续由三隅研次执导,保持了第一集的水准,影片最后的沙漠大决斗场面非常精彩。
斩虎屠龙剑3:
独闯鬼门关
《斩虎屠龙剑3》仍然保留跟前两集一样的血腥暴戾作风,武打场面尤其出色。
带子雄郎拜一刀受雇铲除藩国奸臣,又再大开杀戒。
其中,还加插他义助少女,和加藤刚以死印证武士道的情节,令单调的杀剧丰富不少。
斩虎屠龙剑4:
刺青雪姬
拜一刀受尾张藩藩士之妻所托为夫报仇,刺杀胸口纹有刺青的女杀手阿雪.途中儿子大五郎与父亲走散,在寺庙中撞见了父亲昔日的对手柳生军兵卫.大五郎靠勇气和智慧躲过劫难,却被军兵卫识破身份.拜一刀及时赶到,侥幸战胜了军兵卫.
故事简介这是一集虽然改由武市执导,但一向血腥暴力的风格丝毫不改,而且还加进了不少裸体色情场面,卖血之余还卖肉.拜一刀这回受尾张藩藩士之妻所托,剌杀年青貌美的女杀手阿雪,为夫报仇.拜一刀一路冲破柳生的追杀,终于找到在身上剌满可怕纹身的阿雪,但同时亦知道阿雪有一段悲惨的经历…….全片虽然暴力色情,但也有个别温馨动人的场面,如拜一刀之子大五郎与父失散,他在雨中四处寻父的情景,在一首童谣背景音乐衬托下,就...
斩虎屠龙剑5:
冥府魔道
黑田藩请求拜一刀夺取关乎该藩存亡的文书,不惜派出五位高手以死相试拜一刀的武功大五郎和父亲在集
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