六年级上册语文第八单元复习资料课文句子人教版.docx

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六年级上册语文第八单元复习资料课文句子人教版

XX六年级上册语文第八单元复习资料（文、句子人教版）

　　解释文、语句

　　《伯牙绝弦》人生苦短，知音难求；云烟万里，佳话千载。

纯真友谊的基础是理解，中华文化在这方面最形象最深刻的阐释，莫过于春秋时期楚国俞伯牙与钟子期的故事。

“伯牙绝弦”，是交朋结友的千古楷模，它流传至今并给人历久弥新的启迪。

正是这个故事，确立了中华民族高尚人际关系与友情的标准，说它是东方文化之瑰宝也当之无愧。

　　故事荡气回肠、耐人寻味。

伯牙喜欢弹琴，子期有很高的音乐鉴赏能力。

伯牙把感情溶进乐曲中去，用琴声表达了他像高山一样巍然屹立于天地之间的情操，以及像大海一样奔腾于宇宙之间的智慧，琴技达到了炉火纯青的地步。

而钟子期的情操、智慧正好与他产生了共鸣。

不管伯牙如何弹奏，子期都能准确地道出伯牙的心意。

伯牙因得知音而大喜，道：

“相识满天下，知音能几人！

”子期死后，伯牙悲痛欲绝，觉得世上再没有人能如此真切地理解他，“乃破琴绝弦，终身不复鼓。

”古人说：

“士为知己者死。

”伯牙绝弦，所喻示的正是一种真知己的境界，这也正是它千百年来广为流传的魅力所在。

　　１、伯牙鼓琴，志在高山，钟子期曰：

“善哉，峨峨兮若泰山！

”志在流水，钟子期曰：

“善哉，洋洋兮若江河！

”

　　“善哉”，太好了。

“若”，好像。

伯牙弹琴的时候，心里想到高山，钟子期听了（赞叹）道：

“你弹得太好了！

简直就像巍峨的泰山（屹立在我的面前）！

”伯牙心里想到流水，钟子期（如痴如醉，击节称快）：

“妙极了！

这琴声宛如奔腾不息的江河（从我心中流过）！

”

　　读了这个句子，我们对“伯牙善鼓琴，钟子期善听”有了更真切、更形象的了解。

伯牙琴技出神入化，钟子期欣赏水平同样高超。

在这里，我们体会到钟子期发自内心的赞叹以及伯牙遇到知音时欣喜若狂的心情。

　　２、伯牙所念，钟子期必得之。

　　不管伯牙心里想到什么，钟子期都能准确地道出他的心意。

伯牙精妙的乐曲，只有通晓音律的钟子期能真正听懂，伯牙的心意，只有钟子期能真正理解。

情投意合，这才是知音啊！

　　３、伯牙谓世再无知音，乃破琴绝弦，终身不复鼓。

　　“破琴”，把琴摔碎。

“知音”，理解自己心意、有共同语言的人。

这里指伯牙把钟子期当做他的知音。

“复”，再，重新。

伯牙（悲痛欲绝），觉得世界上再也找不到（比钟子期更了解他的）知音了，于是，他把心爱的琴摔碎，终身不再弹琴。

这是何等悲壮而又感人的行为！

朋友间的深情厚谊令人动容。

千百年来，“知音”典故不但在华夏大地传为美谈，而且名扬海外。

　　《月光曲》这是一篇意境优美的文，讲述了德国著名音乐家贝多芬因同情穷鞋匠兄妹而为他们弹琴，有感于盲姑娘对音乐的痴迷而即兴创作出《月光曲》的传奇故事。

读后，我们也仿佛进入了乐曲描述的如梦似幻的美妙境界，对乐曲产生了无限向往，同时对贝多芬产生了深深的敬仰和爱戴之情。

　　１、姑娘说：

“哥哥，你别难过，我不过随便说说罢了。

”

　　听贝多芬的音乐会是盲姑娘一直以来的愿望，而盲姑娘把这梦寐以求的愿望淡淡地称作“随便说说”，说明了她对哥哥的体谅和理解，她十分理解哥哥说的“音乐会入场券太贵，咱们又太穷”话中含有的不安和痛楚之意，她对自己说的那句话感到不安和后悔。

这“随便说说”，让我们感受到了盲姑娘的善解人意，让我们感受到淡淡的凄楚和酸涩，更让我们感受到了盲姑娘那种被生活所迫，而强压住内心对音乐热爱的无奈。

是啊，生活本来就已经很艰难了，听贝多芬的音乐会是多么奢侈而又无望的事啊！

。

　　２、她激动地说：

“弹得多纯熟啊！

感情多深哪！

您，您就是贝多芬先生吧？

”

　　“多纯熟”，是说弹奏的技能熟练；“多深”，是说把曲子里的感情充分表现出来了。

句子中的两个“您”读起来不一样，第一个是表示猜想，语调稍延长一些。

后来她做出了判断，贝多芬正在附近旅行演出，这样高超的演奏技巧，只有贝多芬才行，因此第二个“您”就很肯定。

梦寐以求的愿望变成现实，盲姑娘激动的心情难以言表。

盲姑娘的这几句话使贝多芬十分激动，一个双目失明的姑娘，这么爱音乐，又这样懂音乐，这是知音啊！

正因为遇到了知音，贝多芬才产生要为她弹奏第二支曲子的想法──创作的激情顿时而生。

　　３、月光照进窗子，茅屋里的一切好像披上了银纱，显得格外清幽。

贝多芬望了望站在他身旁的兄妹俩，借着清幽的月光，按起了琴键。

　　“清幽”，秀丽、幽静。

清亮如水的月光下，一切是那么朦胧，那么美，就连破旧的茅屋也显得诗情画意。

这样的美，盖过了茅屋里的穷困和凄凉。

此情此景，深深打动了贝多芬，他“望了望”穷兄妹俩，同情之心油然而生。

是啊，美好的音乐应当给予穷苦而又爱好音乐的人们，这样想着，使他情不自禁地按起琴键来。

　　４、他好像面对着大海，月亮正从水天相接的地方升起来。

微波粼粼的海面上，霎时间洒满了银光。

月亮越升越高，穿过一缕一缕轻纱似的微云。

忽然，海面上刮起了大风，卷起了巨浪。

被月光照得雪亮的浪花，一个连一个朝着岸边涌过来……

　　“水天相接”，水和天连接在一起。

“微波粼粼”，微小的波浪闪闪发光，形容水清澈的样子。

“霎时间”，极短的时间。

　　皮鞋匠听着贝多芬的琴声，联想到海上明月升起的奇丽画面。

第一幅：

月亮刚从“水天相接”处升起，海面上“洒遍银光”。

此刻，贝多芬轻轻地按着琴键，音乐轻幽、舒缓。

第二幅：

月亮越升越高，天空出现了“一缕缕轻纱似的微云”。

随着景象的变化，音乐气势逐渐增强，曲调出现了波折。

第三幅：

“忽然，海面上刮起了大风，卷起了巨浪。

”强音乐骤然响起。

浪花“涌过来”，气势凶猛，音乐高昂激越，节奏越来越快。

多么美丽的画面，多么丰富的联想！

时而舒缓，时而明快，时而悠扬，时而激烈。

清新、梦幻的境界，优美、和谐的曲调，让我们不得不叹服贝多芬高超的技艺。

　　５、月光正照在她那恬静的脸上，照着她睁得大大的眼睛。

她仿佛也看到了，看到了她从来没有看到过的景象，月光照耀下的波涛汹涌的大海。

　　“恬静”，形容姑娘被音乐唤起了想象后，脸上表现出来的专注、平静的神色。

脸上是“恬静”的，心里是舒适、安逸的。

“仿佛”，指哥哥看陶醉在琴声中的妹妹，从妹妹专注而平静的神情中产生的感觉，感觉妹妹也和自己一样，被琴声带到了月光下的大海。

“波涛汹涌”，波浪猛烈地向上涌。

“月光照耀下的波涛汹涌的大海”，是多么宽阔自由的天地，又是多么光明、美好的景象，这正是兄妹俩所向往的情景。

贝多芬的琴声带给了兄妹俩无穷无尽的想象。

音乐，真的是具有震撼人心的力量

　　《蒙娜丽莎之约》在世界著名的艺术殿堂法国的卢浮宫有三宝，其中之一就是意大利文艺复兴巨匠达·芬奇的传世名作《蒙娜丽莎》。

几百年来，《蒙娜丽莎》让人百看不厌。

微抿的双唇，微挑的嘴角，恬静、淡雅的微笑让我们感受到了永恒的美。

　　文用生动的语言，向我们细致地展现了达·芬奇的精湛画技和他天才的想象力。

作者用细腻的笔触、传神的语言介绍了《蒙娜丽莎》画像，具体介绍了画的尺寸大小，人物的外形，特别详细描写了蒙娜丽莎的面部表情和神秘的微笑，以及她优雅的坐姿、交叠的双手和幽深茫茫的背景；最后用精炼而饱含激情的语言告诉大家，蒙娜丽莎给人带来了心灵的震撼，留下了永不磨灭的印象。

整篇文笔洗练，文字浅显流畅，可谓是介绍艺术品的传神之作。

　　１、《蒙娜丽莎》是世界上最杰出的肖像画，世界上有多少人能亲睹她的风采呢？

　　“肖像”就是画像，“世界上最著名的肖像画”点明了《蒙娜丽莎》的艺术价值，而能亲睹她的风采是一种荣幸，也是一种享受，于是就有了纽约大都会博物馆前慕名而来的长龙一样的队伍，于是队伍之长远远地超出了我们的想象，于是，等待也成了一种美丽。

　　２、我随着队伍慢慢地走近她，心中涌起一种奇异的感觉。

近了，更近了，蒙娜丽莎就像真人一样慢慢走近你。

我终于跟她面对面了。

　　几百年来，《蒙娜丽莎》这幅画几经辗转，最后被收藏在卢浮宫。

这幅画能够来到纽约展出是多么不容易，也是多少人渴望的事情啊！

等待终于变成了现实，“近了，更近了，……我终于跟她面对面了。

”迫不及待的心情跃然纸上。

虽然经过了那么多年，蒙娜丽莎仍是那么恬静、淡雅，怪不得作者说心中涌起一种奇异的感觉。

面对蒙娜丽莎那泛着红光的脸颊，柔和明亮的眼神，一切似真亦幻。

蒙娜丽莎仿佛带着一种磁性，吸引着每一位参观者，让人流连忘返。

　　３、那微笑，有时让人觉得舒畅温柔，有时让人觉得略含哀伤，有时让人觉得十分亲切，有时又让人觉得有几分矜持。

　　“矜持”，慎重，拘谨。

从古至今，可以说没有一幅人物肖像如《蒙娜丽莎》那样，让世人如此地津津乐道。

当我们凝视达·芬奇的传世名画《蒙娜丽莎》时，常常被那带有三分柔情、七分迷离的微笑所迷惑。

她的微笑时隐时现，难以捉摸，引发人们无穷的猜测，她优雅的神态中闪耀着母性的光辉，女人宽容丰厚的情感是那样令人动容，然而又是那样无法解读。

　　４、她已经成了我灵魂的一部分。

　　目睹了《蒙娜丽莎》，感受到了她的魅力，已经深深地被她打动，她的光辉照耀着我，照耀着目睹她芳容的每一个人。

她的生动，她的温柔，她的美丽，她的神秘，在我的心底留下了永不磨灭的印象，她已经成了我灵魂的一部分。

这句话写出了蒙娜丽莎给人带来的心灵的震撼以及印象的深刻。

　　《我的舞台》本文是我国著名的编剧、导演、作家吴祖光先生与著名评剧演员新凤霞的女儿──吴霜女士（即文中的“霜霜”）发表在《收获》杂志１９９１年第３期上的一篇回忆录。

以“我”的口吻，娓娓叙述了“我”在“艺术和生活”舞台上成长的故事，读后令人倍感亲切，深受启发。

　　文以“我”的成长为“线索”，描绘了一个个有趣而充满童稚的小故事，反映了在“艺术和生活”的舞台上，勇气和力量让人走向成功的道理，同时，作者还含蓄地阐述了“老实做人，认真演戏”的道理。

　　１、一次，小花猫看得兴起，竟蹿上了床。

我为赶它下“台”，脚下没留神，一个倒栽葱，摔下床来，直摔得我眼冒金星，半天没缓过劲儿来。

　　“我”的观众无处不在，就连小花猫也成了“我”的观众。

一个“蹿”字生动地写出了小花猫的可爱，而对“我”的描写更是充满了童趣，一个活泼可爱、热爱艺术的孩童的形象活生生地出现在我们面前，使人忍俊不禁。

教学时，可以通过朗读再现当时情景，让学生身临其境。

　　２、每次演出，我一定要到台上去看，即使被挤在厚厚的幕布里，憋闷得满头是汗，也兴味盎然。

　　台上在演出，一个小女孩钻在幕布里看戏，看在眼里，记在心里，虽满头大汗却兴味盎然，怪不得母亲的学生忘词的时候，会向“我”请教。

透过厚厚的幕布，我们看到了一个孩子对评剧的钟爱，那么形象，那么生动。

不难看出，“我”的成功离不开艺术的熏陶，母亲对艺术的执着和热爱深深地影响了“我”，小小的心灵里埋下了艺术的种子。

　　３、六岁的小女孩柔弱的身体成了黑脸大汉手中的一块生面团，翻过来、过去、立起来、横过去，抻、拉、压、拽，为所欲为，奶奶看不过我被整得满脸的泪水和汗水，每次都目不忍视地躲到里屋。

　　“目不忍视”，眼睛不忍看，形容“我”练功的样子很可怜。

“黑脸大汉”指的是师傅给人以威严的感觉；“生面团”写出了“我”身体的柔弱。

“为所欲为”的意思是想怎样干就怎样干，大多指干坏事，这里反映了师傅对“我”的严格要求。

作者抓住这几个动作，写出了“我”学艺的艰辛。

满脸的泪水和汗水，使奶奶心疼，但是奶奶并没有阻止师傅的“为所欲为”，而是“目不忍视地躲到里屋”，这并不是奶奶对“我”的无情，而是饱含着奶奶对“我”的厚望。

在这里，我们体会到了作者的用词是多么的精妙，更深刻地体会到了“我”这个被宠坏的小公主的勇气和毅力以及对艺术的执着追求。

　　必背内容

　　1、伯牙善鼓琴，钟子期善听。

伯牙鼓琴，志在高山，钟子期曰：

“善哉，峨峨兮若泰山！

”志在流水，钟子期曰：

“善哉，洋洋兮若江河！

”伯牙所念，钟子期必得之。

子期死，伯牙谓世再无知音，乃破琴绝弦，终身不复鼓。

　　2、俞伯牙，钟子期相传为春秋时代人。

关于他们二人成为知音的传说，《列子》《吕氏春秋》等古书均有记载，也流传于民间。

我国古诗常有提及，如，“借问人间愁寂意，伯牙弦绝已无声”“高山流水琴三弄，明月清风酒一樽”“钟期久已没，世上无知音”。

明代小说家冯梦龙根据这个传说创作了《俞伯牙摔琴谢知音》，收在《警世通言》中。

　　由于这个传说，人们把真正了解自己的人叫做“知音”，用“高山流水”比喻知音难觅或乐曲高妙。

　　3、皮鞋匠静静地听着。

他好像面对着大海，月光正从水天相接的地方升起来。

微波粼粼的海面上，霎时间洒遍了银光。

月亮越升越高，穿过一缕一缕轻纱似的微云。

忽然，海面上刮起了大风，卷起了巨浪。

被月光照得雪亮的浪花，一个连一个朝着岸边涌过来……皮鞋匠看看妹妹，月光正照在她那恬静的脸上，照着她睁得大大的眼睛，她仿佛也看到了，看到了她从来没有看到过的景象，在月光照耀下的波涛汹涌的大海。

　　4、贝多芬是德国最伟大的音乐家之一，对世界音乐的发展有着举足轻重的作用，被尊称为“乐圣”。

贝多芬生活道路非常坎坷，26岁时听力开始减弱，晚年失聪，只能通过书写跟人交谈。

他以坚强的意志克服了重重困难，一生创作了许多不朽的作品，如广为流传的交响乐《英雄》《命运》《田园》《合唱》。

　　、交流平台：

《月光曲》，写盲姑娘兄妹听贝多芬弹琴时，具体地写了他俩想象中的情景。

《蒙娜丽莎之约》在具体描述画像时，作者把眼前看到的和内心的想象自然地融合在一起。