试论《水浒传》英雄人物塑造的艺术特色.docx

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试论《水浒传》英雄人物塑造的艺术特色

试论《水浒传》英雄人物塑造的艺术特色

【内容摘要】

《水浒传》在我国小说发展史上占有很重要的历史地位，它杰出的艺术成就集中体现在英雄人物的塑造上。

《水浒传》塑造的人物不是一两个，而是一系列性格鲜明，光彩照人的英雄形象，如林冲、武松、杨志等都家喻户晓，长期活在人们的心中。

在英雄人物的塑造上，《水浒传》有它独特的艺术成就和特色，比起《三国演义》有进一步的发展和提高。

本文将以武松、林冲、杨志这几个典型人物为例，谈一谈《水浒传》英雄人物塑造的艺术特色。

【关键词】

英雄人物

塑造

艺术特色

林冲

武松

杨志

读罢《水浒传》，读者的脑海里难免会留下许多个鲜活的人物形象，这一方面是由于这些人物的悲剧色彩造成的，另一方面则归功于作者特殊的人物描写艺术。

在人物的塑造上，《水浒传》和《三国演义》有一些共同点，比如善于组织生动曲折，引人入胜的故事情节，通过矛盾冲突，以人物自己的言行来展现人物的思想性格；能够抓住并突出人物主要的性格特征；注意写出人物思想性格的复杂性（《三国演义》主要表现在对曹操这一人物的塑造上，写反面人物而敢于写他的优点，写优点却不妨碍写出令人憎恶的一面。

《水浒传》主要表现在写正面人物却敢于写他们的缺点和弱点，但仍然不妨碍写出让人尊敬和崇拜的一面。

）；在具体的艺术表现形式上，渲染、烘托、对比等艺术手法的成功运用更突现了不同人物各自不同的性格特征。

《水浒传》在人物塑造方面所表现的独特的艺术成就和特色。

比起《三国演义》又有了进一步的提高和发展。

金圣叹曾说，《水浒传》“叙一百八人，人有其性情，人有其气质，人有其所状，人有其声口”，茅盾先生说，“善于从阶级意识去描写人物的立身行事，是《水浒》人物描写的最大一个特点”，“《水浒》人物描写的又一特点便是关于一切人物的一切都是由人物本身的行动去说明，作者绝不下按语”，大师们总结概括了《水浒传》人物描写的艺术特色，本文将选择几个具有代表性的人物来试加分析。

（一）在人物描写上，《水浒传》能从社会环境和人物关系出发，去把握和表现人物的思想性格。

在《水浒传》中，人是社会的人，他们生活在具体的、现实的社会关系之中。

他们的性格受到各自不同的生活经历和环境遭遇的影响和制约，也随着生活环境和遭遇的发展变化而发展变化。

小说写出了不同英雄人物走上梁山泊的不同经历。

从中展现了他们不同的思想性以及他们的思想性格发展变化的过程。

在这方面，林冲被逼上梁山的经历是非常典型的，他在经历了生与死的坎坷人生经历以后完成了思想的转变，作者将这一人物刻画得最为出色，也最具有典型意义。

林冲这个人物形象典型地反映出了“官逼民反”的社会现实，展示了梁山英雄“逼上梁山“的全部过程。

《水浒传》写农民起义，其领导成员不止是农民，它吸纳了各方面的叛逆人物，包括来自统治阶级内部的人物。

林冲就是一个由统治阶级中分化出来而投奔到农民起义队伍中的人物。

他原来是八十万禁军教头，在他的性格中最主要的特点就是能忍，逆来顺受，忍辱负重，不敢反抗。

他出场的穿着打扮所体现的身份、风度，说明了他是一个有相当地位的人物，接着就介绍了他有一个年轻貌美的妻子，日子过得很美满，这就跟没有家室，“赤条条来去无牵挂”的鲁智深截然不同。

林冲一出场，作者就将他置于尖锐激烈的矛盾冲突中展现他的思想性格，他跟妻子一起到岳庙烧香，自己正看着鲁智深打禅杖出神时，妻子就被高俅的养子高衙内调戏了。

一个军官，老婆在光天化日之下遭人调戏，这简直是奇耻大辱，是绝对不能容忍的。

但当他得知此事正要对那个人下拳时，看出了不是别人，原来是那个在“东京倚势豪强，专一爱淫垢人家妻女的高衙内”时，此刻书中写到：

“当时林冲扳将过来，却认得本管高衙内，先自手软了。

”所谓“本管”，就是顶头上司，“先自手软了”这五个字，不单纯是对方人物神态动作的描写，而是挖掘出了林冲的内心世界。

当鲁智深带了二三十个人来帮他撕打时，林冲与鲁智深有两句简单对话，林冲说：

“原来是本管高太尉的衙内，不认得荆妇......自古道：

不怕官，只怕管。

林冲不合吃着他的请受，权且让他一次。

”因为他惧怕高太尉，主要是为了保住自己的官位，故而逆来顺受，忍辱负重，不但不敢反抗，还要替仇人开脱。

而鲁智深却是这样说：

“你却怕他本管太尉，洒家怕他甚！

俺若撞见那鸟时，且教他吃洒家三百禅杖了去。

”请看：

一个忍辱怕事，一个嫉恶如仇；一个自己受迫害也能忍，一个看见别人受迫害都不能忍。

两个人物的性格的鲜明对照更突现出了人物性格的个性化与典型化。

林冲上梁山的过程，就是从忍到不能忍，从懦弱到坚强，从屈辱到反抗的思想性格的转变过程。

施耐庵写他性格中的弱点，既有其社会根源，有其现实依据，写他思想性格的转变也有社会根源和现实依据。

在妻子被高衙内调戏后，林冲忍了。

但是高衙内并未就此罢手，而是勾结陆谦再一次侮辱林冲的妻子，这一次林冲有所反抗了，他拿了一把尖刀去找陆谦，并把他的家砸得粉碎。

但是他没有找高衙内算账，因为他还是怕高太尉。

第一次发生这种事情的时候，林冲说：

“权且让他一次。

”可是这是第二次了，他还是让了。

林冲一直用忍来维护自己的身家地位和美满幸福的家庭，但终于在黑恶势力的迫害之下，这一切都化为乌有。

直到最后火烧草料场这一节，林冲这才忍无可忍，一腔长积于心的怒火终于爆发出来，和统治阶级最后决裂了，毅然决然的杀人造反上梁山了。

上了梁山之后，林冲的性格有了质的变化，在火拼王伦时的那种果断的精神面貌，与过去的林冲判若两人。

小说用一系列的情节来描写林冲被逼上梁山的曲折过程，这个“逼”字通过艺术形象表现得非常鲜明突出。

林冲所感受到的并且使之非常不满的黑暗社会势力，不断地向他紧逼而来，使他想苟安而又不能苟安，想忍也忍不下去，无路可走的时候，才最后走向反抗，走向梁山。

作者将林冲性格的特点及其转变，写得如此有根有据，合情合理，真实自然，就是因为这种思想性格是植根于现实土壤之中的，人物思想性格在现实生活中产生，又在现实生活的矛盾斗争中发展变化，这是《水浒传》人物描写的高明之处，也是它突出的现实主义艺术成就。

水浒英雄中，有很多人走的是林冲的路。

那是一个是非颠倒的社会，林冲由一个军官走向农民起义的队伍，在那个受人逼迫的社会里，曾经软弱的林冲被迫走向坚强，走向反抗。

作者在塑造林冲这一典型形象时，突出了林冲从逆来顺受到彻底反抗的性格，以自身的遭遇展现性格的形成和发展，反映了《水浒传》人物描写的一大特色。

（二）

《水浒传》在人物塑造上表现了现实主义和浪漫主义一定程度的结合。

《水浒传》中的英雄人物确实是不平凡的，带有浓厚的理想化色彩，作者总是满腔热忱的歌颂他们，赞美他们，总是将美好高尚的思想品格，强烈的反抗精神，高强的武艺赋予他们，使得他们一个个光彩照人。

但是同时，作者又未将他们神话，而总是从生活出发，实事求是地写出他们的性格和心理，因而充满了生活气息。

不仅读者可以理解，而且能够感受到这些人物有血有肉，真实可信。

张恨水评武松说：

“有超人之志，无过人之才；有过人之才，无惊人之事，皆不足以有成。

何以言之无其才而不足以展其志，无其事又不足以应其才之用也。

若武松者，则于此三点，庶几乎无遗憾矣……天下有些等人，不仅在家能为孝子，在国能为良民，使读书必为真儒，使学佛必为高僧，使作官必为纯吏”。

张恨水的观点代表绝大部分人对武松的看法，他们几乎把形体武松看成了传奇式的英雄人物，而我们认为，从作者对武松的倾情刻画来看，武松其实被作者刻画成了生活化的英雄人物。

武松在作者的笔下是力和勇的化身，写他具有超人的大力大勇，是为了寄托反抗封建压迫的美好理想，景阳冈打虎是《水浒传》中最精彩的章节之一，集中渲染的就是武松的力和勇。

武松赤手空拳打死了一只伤害了二三十条大汉性命的老虎，这显然是作者作了艺术的夸张，是理想化的。

但细读整个关于打虎的描写，却又发现并未脱离生活，而且写得入情入理，真实可信。

在打虎之前，作者首先写武松喝酒，将近用了全部章节一半的篇幅写武松在酒店里喝酒，写得很细，不厌其详，但决非闲笔，也不流于琐碎。

因为在作者心中，写喝酒就是写打虎，而喝酒本身就包含了现实和理想两种成分。

那种一般人喝两三碗就要醉倒的“透瓶香”，武松却连喝了十八碗都不曾醉倒，还吃了四斤熟牛肉。

大碗喝酒，大块吃肉，这就是作者通过夸张的手法表现武松的英雄本色。

使读者不禁自然的就会想到：

有如此酒量和食量的好汉是有可能打死老虎的。

这是在为后面写打虎做准备。

这种描写显然是理想化的。

但是另一方面却又有它现实的依据。

因为酒确实可以壮胆，添力。

一个人在喝了足量的酒以后，可以变得更加的勇猛和大胆。

因此，在酒店里对喝酒的描写包含着现实主义的成分，从现实方面来说，没有这十八碗烈酒下肚，武松就不会有打虎的胆量和气力。

在武松上了景阳岗后，作者特意多次描写这酒的作用。

“横拖着哨棒，便上岗子来。

”“武松正走着，看看酒劲涌上来了。

”“武松走了一程，酒力发作，焦热起来，踉踉跄跄直奔着乱林子来。

”只写到酒力充分发作，作者才放出老虎来。

《三国演义》中“温酒斩华雄”的那杯酒，如果关羽端起来就喝，那就什么精彩都没有了。

相反，《水浒传》中如果在打虎以前不让武松喝酒，或者说未让他喝足，那也就不能打死老虎。

不喝酒就不能打虎，不喝酒就显不出英雄本色。

所以说同样一件事情，比如说喝酒，不同的人物，不同的条件，不同的情景，就要做不同的艺术处理。

艺术表现要取得成功，要让读者相信和接受，就要从生活实际出发，不能脱离生活的本源。

其次是写武松既胆大，又胆怯。

当店家告诉他山上有虎，劝他在店里住下时，他反倒说人家要谋财害命。

这里面既有武松长期江湖生活的经验，也包含着暴躁，不讲理，强烈的个人主义因素。

说是不怕老虎，其实含有吹牛的成分。

但是武松谈虎而不色变，敢于上景阳冈，毕竟还是胆气不凡。

但当他看到官府榜文时，却胆怯犹豫了。

此时，作者对武松思想活动和心理状态的描写非常的出色：

“我回去必叫人耻笑，算不得好汉。

难以转去。

”“怕什么，且只顾上去，看怎的。

”“什么大虫，人自怕了，不敢上山。

”其实，这都是些为自己壮胆的话，从中透露出的是内心深处的胆怯。

武松争强好胜，很爱面子，虚荣心极强，他把丢面子看得比丢性命还重要，明知上山有危险，但还是硬着头皮上去，这就是他一面心中胆怯，为自己壮胆，一面硬挺着走向有老虎出没并且伤了许多人性命的景阳岗，这种矛盾心理充分体现出了武松的性格特征。

这是武松的缺点，也是他的英雄本色。

如果写武松知道山上有老虎却丝毫没有害怕和胆怯，人物就会因为缺乏生活依据而变得让人不可置信了。

再看老虎出场之后，作者是如何写武松的：

“武松被那一惊，酒都化作冷汗出了。

”看见了老虎真的来了，还是害怕。

这样写效果如何呢？

不但不损害英雄形象，反而更好的，更真实的表现了英雄。

不怕，不惊，就不是人了，那是神，就会失去真实感，就不会感动人。

这样的表现，既反映了生活的真实，更体现了艺术的真实。

再看打虎过程，同样写得真实合理。

先写老虎攻击，武松防守。

老虎是一扑，一掀，一剪，武松是一躲，一闪，再闪。

虽然也是害怕和吃惊，但并未被吓得瘫软无力，而是表现得那么机敏和雄健，那干净利落的一躲两闪，就已经显现出是一个真正的英雄来。

老虎“三般捉不着时，气性先没了一半。

”这种描写也是符合生活常情的。

也只有在这种情况之下，武松才有机会转入反攻。

施耐庵有意写武松打折了哨棒，好让他赤手空拳打虎，以便更加突出武松的威武有力。

接下来写武松干脆丢了半截哨棒，用两只手按住老虎，如果是一只手按住，另一只手打虎，那就不合情理了。

等到“老虎将身底下扒起两堆黄土，做了一个土坑”，武松将老虎的嘴按进坑里，这才“偷出右手来，提起铁锤般大小拳头，只顾打。

”“打五七十拳”，将老虎打得动弹不得，但尚未断气，这时武松又回到树林，找回打折了的半截哨棒，这才将老虎打死。

这是写得很真实的，因为此时的武松已经没有了力气，只有用哨棒才能把老虎打死，又因为此时老虎已经无法动弹了，所以武松才能抽身去找哨棒。

到此，作者已经将武松那超人的神威和武艺淋漓尽致的表现出来了。

这虽然是夸张的，理想化的，但又是合情合理，真实可信的。

这里既有生活真实的体现，又有作者艺术的创造，是生活真实与艺术真实的完美结合。

施耐庵肯定没有打过老虎，也没有看见过别人打老虎，但他写打虎写得如此生动真实，入情入理，有声有色，这是因为作者从生活实际出发，对类似的生活经历进行了艺术的集中和概括，在现时可能性的基础上进行了合理的想象和夸张。

这是中国古典小说现实主义艺术逐步走向成熟的表现。

应该说，武松深受人们喜爱的根本原因在于作者对武松的现实主义描写。

现实主义描写实质上是一种生活化的表现手法，它把人物放在不同的生活环境中，以其自身的行动来展示自己的性格。

《水浒传》中除了“景阳冈打虎”一节外，作者在《水浒传》中多次运用生活化表现手法，将一个光明磊落，敢作敢为，富于正义感和反抗精神的英雄人物武松活脱脱的展现在读者面前。

作为一个生活化的英雄人物，武松有优点也有缺点，作者在刻画这一人物时，紧紧抓住了他的优缺点的彼此消涨过程，让人们在这一变化过程中认识武松。

武松赤手空拳景阳冈打虎，为他赢得了深广的声誉，也为他赢得了都头的职位，在他送税银出差时，武大郎被西门庆与潘金莲毒死，在去县衙告状不准的情况下，借谢邻请酒取得真实口供，手刃潘金莲，斗杀西门庆，然后到官府自首，被刺配孟州。

这时期的武松是一个遵纪守法的好公民，偶尔还讲那么一点儿虚荣，但他的英武刚强却永远刻在了读者的脑海里。

在孟州，武松帮对他有恩的施恩夺回了被蒋门神霸占的快活林，因而得罪了蒋门神，蒋门神的后台张都监、张团练设计将他当贼捉了。

这时的武松虽然也很勇猛，但毕竟有些媚骨，不分青红皂白的知恩图报让人感觉武松似乎分不清是非。

但血的教训让他走向成熟，怨怒之情化作了惊心动魄的反抗行为，他大闹飞云浦，血溅鸳鸯楼，杀了蒋、张等十几口，蘸血在墙上写下“杀人者，打虎武松也！

”生活让武松认清了现实的社会，他不再向官府投案，而是先上二龙山，后归梁山泊，投身武装反抗的行列。

武松被动或主动地改变着自己的生活，也被生活改变了自己，作者抓住了这一点，才更深入地塑造了武松这一英雄形象。

在反抗官府围剿和攻城夺府的战斗中，武松勇敢坚定，是义军的主要将领之一。

他反招安，指责宋江“今日也要招安，明日也要招安。

冷了弟兄们的心！

”后来他在征方腊时被砍断右臂，他不受封诰，在杭州六和寺出家。

这就是武松，一生光明磊落，敢作敢为，富于正义感和反抗精神，尽管也曾被人利用，但终究从残酷的现实中，从迷失的自我中醒悟过来，一步一步地克服自己的弱点，渐渐地走向成熟。

这要归功于作者对武松的生活化描写，归功于作者对现实主义艺术手法的成功运用。

（三）

《水浒传》中英雄人物的描写善于抓住人物的个性，赋予人物个性化的语言，个性化的行动，个性化的生活态度，塑造出丰满鲜活的人物形象。

施耐庵对《水浒传》中英雄人物的描写之所以被后人所称道，这还应归功于他善于抓住人物的个性，比如杨志，作者施耐庵在塑造这一人物形象时，就抓住了他是个“官迷”的个性。

抓住了个性，才能塑造出丰满鲜活的人物形象。

对于杨志，茅盾先生也有一段精彩的评论：

“杨志呢，因为失陷花石纲而丢官，复职不成，落魄卖刀，无意中杀了个泼皮，因此充罪，不料因祸得福，又在梁中书门下做了军官，终于又因失陷了生辰纲，只得亡命江湖，落草了事”，“杨志一心想做官，‘搏个封妻荫子’，结果是陪尽小心，”，“对于杨志，我们虽可怜其遭遇，却又鄙薄其为人”。

茅盾先生对杨志的评价应该是既爱又恨的。

事实上，对于杨志这样一个人物，不同的人几乎都有不同的看法。

从杨志的“官迷”个性出发，施耐庵留给我们读者的有杨志在作品中所表现出来的个性化的语言、个性化的行动和个性化的生活态度。

在语言上，可看杨志杀了泼皮牛二后所说的话：

“不关列位的事，洒家杀此泼皮，你们随洒家到官府出首。

”话虽不多，生活处境到了落魄卖刀，但他身上的那种凛凛然的不俗气质，依然列列可现，难怪他总以“三代将门之后”自称，毫无疑问，他有着将相的风范，敢作敢当，大丈夫也。

杨志的行动更能说明他是一个“官迷”。

杨志曾做过殿司府制使官，因失落花石纲逃避在外，在流亡中他依然没有放弃对制使的幻想。

罪过被赦免后，他想到了“跑官买官”——五尺热血男儿、功臣后裔、武艺高强的前制使也不得不走这条路。

“今来收的一担儿钱物，待回东京去枢密院使用，再理会本身的勾当。

”金圣叹为此评点道：

“文臣升迁要钱使，至于武臣出身，亦要钱使，岂止为杨志痛哉！

”此时的杨志，违背自己家族刚正的传统，主动去适应官场的潜规则。

为的却是回京谋求复职。

回京途中，在路过梁山时杨志与取“投名状”的林冲杀斗，不分上下，王伦欲邀他上山，他不肯玷污“清白姓字”，拒绝入伙。

到东京后，由于高俅作梗，财物用尽而流落街头，又因卖刀杀了泼皮牛二被刺配大名府，得梁中书赏识做了提辖。

他尽心尽力地给梁中书押送生辰纲，尽管他精明强干，洞悉江湖情形，但仍败在晁盖、吴用手下。

生辰纲被劫后，他与鲁智深双夺宝珠寺，占据二龙山，走上反抗道路。

三山聚义打青州时，他提出与梁山泊联合，后同归水泊，做了梁山马军八虎骑兼先锋使，全身心为招安做准备，受招安后，于征方腊途中病故。

杨志一生的追求就是做官。

他身为军官，又是将门之后，渴望在边庭建功立业，为祖宗争气，“搏得个荫妻封子”。

他的生活的改变都是建立在这一基础之上，“清白姓字”时要做官，落草为寇时依然想做官，等到招安后，他还是兢兢业业地为大宋打天下，以谋求更高的官位，直至病故。

施耐庵善于抓住人物性格的关键点，并以此为中心塑造人物。

杨志便是这些人物中的一个比较成功的典型，他的成功也证明了施耐庵个性化人物描写艺术的成功。

施耐庵不愧为一代文学大师，他塑造人物形象的艺术手法可谓多种多样，也正是凭借对各种艺术手法的灵活运用，才刻画出了一系列光彩照人，性格鲜明的英雄人物形象。

才形成了《水浒传》英雄人物塑造的独特艺术风格。

也正因为如此，《水浒传》才具有了今天在中国文学史上的崇高地位，《水浒》英雄人物才能够历史地活在人们的心中。