《魅之京剧》教学案例分析.docx

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《魅之京剧》教学案例分析

《魅之京剧》教学案例分析

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　　摘自：

《浙江教研网》

　　【设计思路】

　　高中音乐课程标准中指出：

“应将我国各民族优秀的传统音乐作为重要的教学内容。

”京剧音乐是中国戏曲音乐中的重要剧种，在高中音乐鉴赏课中进行学习是十分必要的。

但是，京剧艺术对当今的高中生来说，是比较陌生的、喜爱程度也不高。

　　1、现状及分析

　　音乐问卷综合数据（表一）：

　　总人数：

662

　　是否喜爱音乐

　　爱听流行歌曲

　　中国民歌

　　中国戏曲

　　民族器乐曲

　　外国民歌

　　西洋管弦乐曲

　　人数

　　652

　　595

　　101

　　43

　　82

　　30

　　122

　　百分比

　　%

　　90%

　　%

　　%

　　%

　　%

　　%

　　从表

（一）分析可以看出：

（1）、学生对于音乐是十分喜爱的，也是乐于实践的。

（2）、学生的音乐审美价值取向是喜欢流行的、商业化气息强的、时尚的、贴近生活的音乐作品。

对中国的传统音乐缺乏基本的了解，甚至持否定态度。

对于世界经典的作品、传统而优秀的中国作品的了解是比较缺失的。

　　造成这种状况的原因首先是京剧音乐、中国的戏曲艺术远离高中学生的现实生活、音乐生活，与当前学生的音乐审美心理有着较大的差距。

其次，社会商业化音乐的大量炒作、各种音乐传播媒体中通俗音乐、快餐音乐文化的泛滥，使得社会大气候对传统戏曲文化持一种漠视的态度。

　　2、理念及思路

　　综合高中音乐课程标准的主要精神和高中学生的年龄特征。

首先，高中新课标强调注重学生的学习过程，引导学生用“体验、比较、探究、合作”的方法进行音乐的学习。

　　其次，在音乐学习中，要“重视音乐实践，培养创造意识”。

高中学生有较强的想唱歌的愿望，虽然喜欢演唱通俗歌曲，但是对新生事物有好奇心，尽管京剧音乐是中国的传统音乐，但由于学生对它的陌生使得京剧音乐由“旧”变“新”，教师要有策略地“推陈出新”，让学生学唱京剧唱段。

　　再次，从学校每年的文艺汇演参赛的节目类型来看，高中学生对音乐剧的热情十分高涨，利用学生这一特点进行音乐艺术的实践活动，尝试进行京戏表演片段。

　　另外，在教学中，要注意联系实际，充分利用地方京剧资源，培养学生关注身边的京剧的变化与发展。

　　【教学流程图】

　　【课堂实录】

　　师：

同学们，在音乐课上进行研究性学习是一种新的尝试，今天这节课老师还想用一种新颖的形式上课，由同学来主持，每个研究小组进行“魅之京剧”研究成果的汇报，让同学来做学习的主人、课堂的主人。

　　学生主持人：

课前，我们分成11个小组，以“听戏、看戏、唱戏、演戏”为主题，对京戏进行了为期两周的研究，下面我们就以小组为单位进行交流汇报。

　　教学意图：

所有主持人的导语、评论有学生自己完成，导语课前作好准备，评论即兴发挥，目的是充分发挥学生学习的主动性，增强参与意识，建立平等、和谐、互学的教学氛围。

　　一、探究篇

（一）魅之一：

“唱与念”----音乐艺术

　　“唱腔”

　　小组交流1：

《京剧艺术中的唱腔》，利用网上收集的资料，对京剧唱腔的西皮和

　　二黄、京剧的板式做了简单的介绍。

　　主持人：

京剧也分成很多的流派，不同的流派有不同的特色，也会带给我们不同的感受，下面就请第11的某某同学为我们介绍京剧中的流派。

　　小组交流2：

《京剧艺术中的流派》主要介绍四大名旦中梅兰芳

　　的“梅派”突出梅兰芳演技和艺德；净角中裘盛戎的“裘派”突出吐字特点。

　　音乐欣赏：

梅兰芳在美国演出、俄国讲学的珍贵影视资料。

　　教学意图：

以各研究小组汇报研究成果为教学主要环节，既是学生学习内容的展

　　示，又是教师教学内容的一部分。

　　主持人：

看得出，这两组同学都进行了精心的准备，让老师给我们做些补充吧！

　　教师点评：

这两个组最突出的特点是研究的点既小又准，唱腔和流派正是京

　　剧艺术的精华所在。

　　教师补充：

进一步了解唱腔与板式特点。

（1）唱腔：

　　欣赏：

《铡美案》片段《老公婆遭不幸双双亡故》、《驸马爷近前看端详》。

　　思考与讨论：

两段唱表现了人物怎样的心情或情绪？

在音乐上又是如何表现的？

　　（第一段表现了秦香莲悲伤的心情，第二段表现了包公愤怒的情绪。

　　第一段音乐比较抒情而凄凉，速度较慢，第二段音乐激烈，速度很快。

）

　　总结西皮与二黄的特点（表二）：

　　唱腔特点

　　适合表现

　　西皮腔

　　活泼、跳跃、刚劲有力。

　　欢快、坚毅、愤怒等

　　二黄腔

　　流畅、舒缓

　　沉思、忧伤、感叹、悲愤等

（2）板式：

　　练习西皮快板（1/4）的节奏打法。

　　教师清唱《驸马爷近前看端详》学生打节奏，感受“有板无眼”所表现的音乐情绪。

　　教学意图：

京剧音乐唱腔介绍是教学的重点，也是教学的难点。

要把握尺度，通过对具体唱段的感受体验，让学生能分辨出京剧音乐，初步认识皮黄腔的特征，点到为止，不宜讲得太多。

　　5、欣赏：

学生清唱《驸马爷近前看端详》，并指导学会在看戏中的“叫好”。

　　教学意图：

虽然学生的演唱并不成熟，但是同学的表演会使学生对京剧音乐有一种亲切感与认同感。

　　教师小结：

“我从同学的掌声和叫好声中感觉到了对演唱的欣赏与认可。

”

　　“念白”

　　主持人：

京剧初了唱之外还有念白，它与平时的说话有很大的不同，下面请第3组的某某同学给我们作介绍。

　　1、小组交流3：

《京剧中的念白》。

　　欣赏：

“赵云”的韵白，体会韵白中的腔调。

　　《野猪林》中的京白，体会京白中的白话感。

　　2、教师一句话点评：

“这组最大的优点是用音乐来说话。

”

　　3、名言体会：

“唱的尽头是念”、“千斤话白四两唱”

（二）魅之二：

“做与打”----形体艺术、武术与杂技

　　“做”

　　教师补充介绍：

　　欣赏“天女散花”、“做功表演”。

猜一猜：

这些动作表示什么意思？

　　讨论（开门、关门；上下楼梯；闻花香）

　　小结：

“做”中旦角最讲究，“做”也是一种程式化表演。

　　“打”

　　主持人：

相信大家对“武松打虎”的故事已经是耳熟能详了，不知道第10组的同学带给大家的“新编武松打虎”会带给大家怎样的惊喜呢？

　　1、小组交流4：

创编表演《武松打虎》。

一人旁白，一人播放锣鼓经，两人分别扮演武松和打虎，两人扮演抬虎的村民。

学生观看时掌声、欢笑声此起彼伏，气氛十分热烈。

　　教学意图：

这是最为调皮而有十分聪明的男孩6人组合，在课堂上要调动每一位学生的参与热情，应该了解学生的个性特点、音乐特长，找出每位学生的闪光之处。

　　2、教师一句话评价：

　　我从同学的掌声和欢笑声中明白了，你们非常喜欢这样的表演形式，我最赞赏他们的一是用表演来展示，二是在表演的过程中运用京剧中的锣鼓经作伴奏。

　　教学意图：

教师不断地强调在欣赏过程中要关注音乐。

　　教师补充介绍

　　3、京剧中的场面：

（1）文场：

主要伴奏乐器有京胡、月琴、三弦等，主要为唱段伴奏或过场音乐，具有旋律性。

　　武场：

主要伴奏乐器有鼓、锣、板、铙等，没有旋律。

　　锣鼓经：

京剧中打击乐组合的念法和读谱法。

（2）学念锣鼓经

　　学生学习“走马锣鼓”的念法，教师利用电子琴录制好“走马锣鼓”的片段，学生跟着音乐念。

　　教学意图：

这是教学重点之一，让学生体会、感受、练习京剧伴奏音乐。

　　（三）魅之三：

服饰、脸谱与布景----工艺与舞台美术

　　主持人：

大家肯定已经注意到了京剧演员的脸上都涂了浓重的油彩，当然，这不是随便涂上去的，那它有什么特点呢？

下面请第5组的某某为大家介绍京剧中脸谱的艺术。

　　小组交流5：

《脸谱艺术》从脸谱的来历、色彩、构图特点来介绍，同时用《唱脸谱》为背景音乐。

　　主持人：

京剧中的脸谱除了在舞台上的特殊作用外，已越来越多地被艺术化地运用到了生活中，下面请第2组来展示他们的研究成果。

　　小组交流6：

《生活中的京剧艺术》通过大量的图片（京剧邮票、

　　京剧风筝、京剧剪纸、京剧服饰、京剧漫画）和旁白、猜谜等方法来介绍生活中的京剧艺术。

（图片欣赏）

　　主持人：

听了那么多小组对京剧艺术的研究，相信大家对京剧艺术有了进一步的了解，知道如何进行听戏、看戏了，那么，我们来听听老师对我们研究交流的意见。

　　二、实践篇

　　教师点评与小节：

大家从不同角度、用不同方法来研究展示京剧艺术是非常好的一件事，我希望同学在今后欣赏音乐时会对京剧有所关注。

下面我们进一步走近京剧，进行唱戏、演戏评戏。

（一）全班学唱（卡拉ok）现代京剧《智取威虎山》选段“甘洒热血写春秋”

　　教师：

下面我们全体同学进行京剧零距离的接触，学唱京剧唱段。

　　1、学唱2遍分，1遍合

　　2、跟伴奏演唱，并加笑声。

　　教学意图：

学唱《甘洒热血写春秋》对其表演要求不高，基本会唱就行，目的重

　　要是在于让学生全面地、热情地参与到实践活动中来，培养学生对京剧艺术的兴

　　趣与爱好，激发其参与艺术实践活动的积极性。

（二）创编与表演现代京剧《沙家浜》片段表演“智斗”

　　1、表演《沙家浜》片段《智斗》，三位同学分别扮演阿庆嫂、胡占魁、刁德一。

　　2、同学评论

　　评论A：

表演的很不错，尤其是甲同学扮演的刁德一，充分表现了剧中人物奸诈的性格。

评论B：

我们组觉得乙同学扮演阿庆嫂的唱功最好，声音特别好听；表情是甲同学扮演的刁德一最逼真，很好地衬托出人物的性格；外型设计是丙同学扮演的胡占魁最像。

　　3、师小结：

是的，唱功最好当属“阿庆嫂”；表演、做功、综合才能当属“刁德一”；“胡占魁”不但外型像，更重要的是他的念功好，声音洪亮，吐字清晰，而且有感染力。

三位演员表演各有“春秋”，是个很好的组合。

　　教学意图：

引导学生从综合表演艺术的层面上进行评价，并且注意学生评价的积极意义。

　　三、思考篇

（一）身边的京剧----访浙江京剧团实验京剧《红拂》

　　1、研究小组介绍浙江京剧团实验京剧《红拂》演出背景、艺术特点

　　媒体评论。

　　2、观看《红拂》演出图片、片段。

　　思考：

1、一句话或一个词，表达对“魅之京剧”的课后感受？

　　2、怎样做个关注国粹艺术生存与发展的有心人？

（二）总结

　　1、感想：

　　学生A：

通过这节课我们了解了京剧，她是国粹，我们应该对她有所了解。

　　学生B：

今天这堂课的内容很丰富，加深了我们对京剧的了解。

　　学生c：

本来我们不了解、也不喜欢京剧，但现在发现，京剧其实离我们也很近的，她的魅力犹存。

　　学生D：

这堂课拉近了我们和京剧这门古老艺术的距离。

　　学生E：

京剧也是在不断的进步和发展着。

　　教学意图：

如何让学生关注京剧、热爱京剧是教学的另一重点和难点。

通过京剧音乐探究活动；多途径的、精彩的京剧片段欣赏；特别是教师在课堂上充满鼓励的、富有情感的点评，让学生在课堂的尾声说出了自己的心声。

　　2、教师总结

　　中国戏曲作为世界上最具影响的三大戏剧之一，京剧被称为“国粹”当之无愧，作为炎黄子孙的我们应该为之骄傲，希望同学们在今后的音乐生活中多多关注京剧，参与身边的京剧活动。

　　【分析评价】

　　1、学生的学习应在具体的音乐实践活动中，通过体验、比较、探究、合作等方式和过程得以完成。

本课通过对京剧音乐的资料收集、问题研究、成果交流等活动，进行了高中音乐鉴赏模块中“自主、合作、探究”学习的有效尝试：

了解“音乐研究性学习”的基本步骤与方法；熟悉音乐研究性学习的各个环节；找出解决研究性学习过程中出现各种问题的方法；培养善于思考与钻研的学习习惯及坚忍不拔的意志品质；体会与人合作所带来的快乐，并且在学习中建立“平等、人本、互学”的新型师生关系。

　　2、突出“以音乐审美为核心”的基本理念，利用多段落京剧片段的聆听，体验和感受京剧音乐的特点及情感内涵（刻化人物形象、表现角色情感等方面），并尝试进行京剧艺术表演评论。

整堂课对于京剧音乐的感受、体会与欣赏形式多样：

多媒体播放、学打节奏、学唱唱段、现场表演（清唱、武打、演戏）、本地京剧团最新剧目、师生互动练习等练习直接地感受、体验与表现京剧音乐。

　　课堂设计结构科学、新颖、巧妙，体现了多种教学理念。

这堂课的结构设计

　　集情感、态度与价值观；过程与方法；音乐知识技能三个纬度的教学目标有机地结合在一起。

例如：

课的结构明线是“京剧研究性学习成果展示”与“听戏、看戏、唱戏、演戏”；暗线是京剧的“唱、念、做、打”（四功）----“手眼身步法”（五法）----服饰与脸谱艺术----艺术实践活动。

　　4、多种关系的时间预设合理。

学生的主体性学习和教师的主导性教学的时间比例约为：

学生/老师=20分中/25分钟。

课堂兴奋点的：

学生清唱《驸马爷近前看端详》（12分钟时）----创编表演《武松打虎》（23分钟时）----创编表演现代京剧表演《智斗》（33分钟时）----课堂感言（43分钟时）。

课堂中语言讲述与音乐欣赏、艺术实践活动的时间比例约为：

语言讲述/欣赏与实践=20分钟/25分钟。

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