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基本乐理知识入门
基本乐理
第一章记谱法的基础知识
用音符、休止符及其它符号来记录乐曲进行的方法称为记谱法。
随着音乐历史的发展,各个不同的时期由于音乐内容的不同而产生了各种的记谱方法。
如工尺谱、简谱、五线谱等。
一、五线谱
由五条距离相等的平行线来记录音符与休止符,称为五线谱。
五线谱自下而上来计算五条线,及由五条线所产生的间。
分别称为第一线、第一间、第二线、第二间、第三线、第三间、第四线、第四间、第五线。
为了记录超出五线谱范围的更高或更低的音,在五线谱的上方和下方分别加上与之平行的短线,称为加线,由加线形成的间称为加间,上加线自下而上计算,分别是上加一间,上加一线,上加二间,上加二线,上加三间,上加三线,上加四间。
下加线自上而下计算,分别为下加一间,下加一线,下加二间,下加二线,下加三间,下加三线,下加四间。
虽然计算上、下加线与间的方法不同,但记录音符的高低位置与五线谱的高低位置是一致的。
线和间的位置越高,记录的音越高,反之则越低。
二、音名唱名等音音的分组
任何物体的振动都能产生音。
振动状态相对规则,在音乐中使用的,有固定音高的音称为基本乐音。
将基本乐音按高低次序排列起来,使它独立成为音级,并用字母的方式来标记七个具有独立名称的基本音级,分别为C、D、E、F、G、A、B,这就是音名。
音名表示音的高度,可用大写字母,小写字母两种形式标记。
另一种标记音级的方式为:
Do、Re、Mi、Fa、Sol、La、Si,称为唱名。
两个相邻基本音级最小的音高距离是半音,如E-F、B-C构成半音,其余的相邻音级相互构成全音,全音的距离等于两个半音。
例
三、谱号
谱号是用来确定音符在五线谱上绝对音高的符号。
谱号书写的位置在五线谱的左端,或更换谱号的地方。
将谱号记在五线谱的某一线上,便确定了这条线上的音符,所具有的固定音名及音高,同时也确定了其它各线或间上音符的音名、音高。
常用的谱号有G谱号,F谱号,C谱号。
1.G谱号又称高音谱号,表示将五线谱的第二线确定为小字一组的g1。
2.F谱号又称低音谱号,表示将五线谱的第四线确定为小字组的f。
3.C谱号,表示可将五线谱上的任何一条线,确定为小字一组的c1。
目前被采用的C谱号有三线谱号,四线谱号,其它的较少用。
四、谱表
1.高低音谱表各种谱号可以单独使用,也可以将它们连接起来使用。
例如:
将写有高音谱号和低音谱号的五线谱左端,用垂直线与花括号连接起来,称为大谱表。
以便记录音域较为宽广的键盘乐器,如钢琴等。
通常,高音谱表用右手演奏,称为高声部,低音谱表用左手演奏,称为低声部。
有些乐曲音区较高,虽然也是右手演奏高声部,左手演奏低声部,但两个声部都用高音谱表记谱。
2.总谱
记录不同人声,不同乐器在进行独唱、独奏加伴奏、合奏,合唱等多种形式的记谱方式,称为总谱。
在多行不同谱表的左端用垂直线,将它们连结起来,然后按照乐器的类型用直括线或花括线分类,这就是总谱的记谱方法。
在总谱中,如果独奏或独唱声部只包括一两行五线谱,这样只需要在左端画垂直线,而不用括号。
但要标明乐器的名称。
例:
同样是弦乐器的重奏总谱,用垂直线与直括号连结即可。
不同声部的合唱总谱也用这种方法记谱,并具体标明不同声部的名称。
例:
五、音符及休止符
(一)音符用以记录进行的不同长短的音的符号,称为音符。
音符分为三个部分:
1.单纯音符以全音符为一个整体,按照平均二等份的规则逐级细分所形成的音符,称为单纯音符。
2.附点音符
写在符头右面的小圆点,称为附点,它与所跟随的音符形成一个整体,具有增长时值的作用。
计算方法为:
附点的时值,代表所跟随音符时值的二分之一。
(二)休止符及写法记录音乐进行中声音停顿的符号称为休止符。
休止符与音符相同,也分为单纯休止符与附点休止符。
不同时值休止符的名称与相同时值音符的名称相对应,形成及计算的原理与音符相同。
全休止符写在五线谱第四线下方,二分休止符在第三线上方,四分休止符,八分休止符,十六分休止符写在第二线与第四线之间。
随着休止符时值的细分,所书写的位置相应增长。
例:
两个声部共用一行谱表时,休止符的书写位置随着声部的位置而变化。
超出五线谱范围的全休止符或二分休止符用加线的方式表示:
例:
第二章节奏节拍
一切协调、平衡、有次序的进行都可以称为节奏。
节奏可以独立存在。
在音乐中具体表现为:
用强弱相互交替,将音的长短关系组织起来,称为节奏。
有强、有弱的相同时间片断,按照一定的次序循环重复,称为节拍。
在音的强度上相对突出的音称为重音。
在节拍构成的重复中而使用的重音叫节拍重音,它通常是有规律的循环进行,如隔一拍、隔二拍等。
用固定音值来构成节拍的每一时间片断,称为单位拍。
一、拍子
1.拍子的记号
在乐曲中,用固定的音值来表示的节拍单位称为拍子。
拍子由分数来标记。
分子表示每小节中所包含单位拍的数目,分母表示单位拍的音符时值。
2.小节、小节线
在乐曲中从一个强拍到另一个强拍之间所包含的部分称为小节。
按拍号所标明的每小节中单位拍的数目,将音符划分开的垂直线,称为小节线。
例
乐曲段落之间,或拍号等其它符号要变更时,写双纵线。
乐曲全部结束时,写终止线。
终止线也是两条垂直线,第二条线用粗线条表示。
二、拍子的种类
1.单拍子每小节有两个或三个单位拍,但只有一个重音的拍子,称为单拍子。
a)2拍子2/42/22/8等每小节中强弱拍相互交替出现的拍子。
规律为:
强弱
b)3拍子3/43/83/2等每小节中第一拍强,后两拍弱。
规律为:
强弱弱
2.复拍子每小节中单位拍的数目超过四个以上(含四个)并有两个重音出现。
a)4拍子4/44/84/2等每小节中除第一拍为强拍,第三拍也为强拍。
为了与2拍子有所区别,因此第三拍的强拍,比第一拍稍弱点,称为次强拍。
规律为:
强弱次强弱。
b)6拍子6/86/4等每个单位拍可独立存在,也可合并成较大的单位拍。
规律为:
强弱弱次强弱弱。
c)9拍子9/89/16等一般可由三个小单位拍合为较大的单位拍,按3拍子的规律进行。
d)12拍子12/812/16等多数情况下,按4拍子的规律来进行。
与4拍子不同之处在于每个单位拍中音符流动性增强了。
3.混合拍子将两拍的单拍子与三拍的单拍子,按照先后次序出现在同一小节内,称为混合拍子。
a)5拍子5/45/8等两拍加三拍的组合或反之。
b)7拍子7/47/8等由3拍子加4拍子组合而成,或将4拍子再细分为两个2拍子相加。
c)8拍子8/88/16等同样也是由基本的二拍单位拍加三拍单位拍组成,单位拍的数目与拍号中相符。
4.变拍子在音乐中,各种拍子的交替出现称为变拍子。
在拍子的变换中,可由前面所讲的任何一种拍子,与另一种拍子或多种拍子变换组成。
5.切分改变原有节拍进行中的强弱规律,所产生的强音,称为切分音。
三、节奏记谱法
为了便于视谱,并从节奏和节拍中感受韵律,将音符与休止符按单位拍划分组合。
许多节奏的组合在音乐进行中已经形成固定的模式,并具有较典型的意义,称为节奏型。
如(前八后十六),(前十六后八)等。
节奏型的本身有时也可以说明乐曲的大致风格,如:
圆舞曲,进行曲等。
节拍与节奏在进行中是相互存在的,节奏的表现形式较为直观。
(一)各种拍子的节奏组合
1.4拍子4拍子中第三拍是次强拍,要明确划分。
一般情况下第一、二拍组合,第三、四拍组合。
2.3拍子强拍突出,弱拍合并,或强弱合并,第二个弱拍分开书写。
3.6拍子以三拍为一个整体进行组合。
4.3拍子与6拍子组合的区别音值长短相同,但单位拍不同的音符组合时,要明确6拍子中次强拍的位置,明显划分并组合。
(二)休止符的组合方法
1.4拍子
与同时值的音符写法相同,明确次强拍的位置。
2.3拍子
与音符的写法稍有不同,弱拍的休止符也分开表示。
3.6拍子
休止符同样要明确次强拍的位置。
(三)符杠的连接两拍以上的许多音符共用符尾时,按基本的规则连接。
两拍以上的组合中,音符时值不同,符杠要断开。
音符过于密集,时值较短,以单位拍为组进行组合。
(四)连音符
将音符整体按照二等份细分,是基本划分方式。
将同样的音值自由划分,它的音符数量与基本划分不一致,是特殊划分方式,这种方式形成的一组音,称为连音符。
用连音符线和相应的数字标记,区别于其它音符形式。
连音符之中可包含休止符。
符尾方向直接用数字表示,符头方向加上数字和连音符线。
音值基本划分的等份为二、四、八、十六份等,以此类推。
连音符时值的长短,与它所代替的基本划分音符的时值相同。
三等份代替基本划分的二等份,称为三连音。
基本划分的四等份和八等份之间,可自由划分五、六、七等份。
用它们代替四份,分别称为五、六、七连音。
音值长短与四等份相同。
符点音符的基本划分等份为三份。
自由划分的二等份与四等份代替三等份,称为二连音,四连音。
(五)变音记号用来表示升高或降低基本音级的记号,称为变音记号。
1.种类变音记号可分为五种:
升号表示将基本音级升高半音;降号表示将基本音级降低半音;还原号表示将已经升或降的音还原成基本音级;重升号表示将基本音级升高一个全音;重降号表示将基本音级降低一个全音。
这些记号是固定的标志,但在实际运用中,要灵活的改变。
升高音不一定是升号,降低音不一定是降号。
例:
将降B升高半音,应在B音符前写还原号,而不是升号。
它是指在原来已经降低的音符上,升高半音位置。
所有音符的升、降、还原都要从音符所在的实际高度上去考虑。
2.变音记号的作用
a)调号的用途(调号后述)写在五线谱谱号后面某个音的位置上,表示整个乐曲中这个音符都需要升高或降低。
b)临时升降的用途变音记号作为临时标记,涉及的范围仅限于一小节之内。
第三章音阶
在音列的基础上,找一个主音,按照高低次序和音之间一定关系,进行到下一个主音的排列,称为音阶。
音阶每一音级分别由罗马数字Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ、Ⅳ、Ⅴ、Ⅵ、Ⅶ标记。
每一级音的名称分别为:
主音、上主音、中音、下属音、属音、下中音、导音。
音阶可以从任何一级自然音级或变化音级上构成(重升,重降除外),开始音称为主音。
用主音的音名作为音阶的名称。
一、大调音阶:
以C开始为主音,音阶排列为:
全音、全音、半音、全音、全音、全音、半音。
大调音阶的色彩,体现在第Ⅰ级与第Ⅲ级之间为两个全音关系,较为明亮。
Ⅰ级主音,Ⅳ级下属音,Ⅴ级属音,Ⅶ级导音,Ⅲ-Ⅳ级,Ⅶ-Ⅰ级是半音。
这种音阶由相同的两部分组成,称为自然大调音阶。
1.升号系列的音阶
将C大调的属音G作为新的主音,按同样的关系排列,形成新的音阶。
按原来的结构排列Ⅶ-Ⅰ是半音,所以将Ⅶ级上的F升高半音,这个固定升高的音,写在五线谱左端,称为调号。
2.降号系列的音阶
将C大调中下属音F作为新的主音,结构不变,形成降号系列的音阶,以此类推。
与自然大调音阶相比较,将第Ⅵ级音降低半音,称为和声大调音阶。
Ⅵ-Ⅶ级之间形成全半音(三个半音相加)
与自然大调音阶相比较,上行不变,下行降低Ⅵ、Ⅶ级,用临时记号标明,称为旋律大调音阶。
二、小调音阶
小调音阶将大调音阶中第Ⅵ级作为主音,形成音阶。
音阶可以从任何自然音级或变化音级上构成,(重升、重降除外),开始音称为主音。
小调音阶也可分为三种:
小调音阶的色彩体现在第Ⅰ级与第Ⅲ级之间,一个全音,一个半音,色彩较为暗淡。
1.自然小调音阶:
以a开始为主音,音阶排列为:
全音、半音、全音、全音、半音、全音、全音。
2.和声小调音阶:
与自然小调音阶相比较,临时升高第Ⅶ级。
Ⅵ-Ⅶ级之间为全半音。
3.旋律小调音阶:
与自然小调音阶相比较,上行临时升高第Ⅵ、Ⅶ级,下行还原第Ⅵ、Ⅶ级。
三、半音阶:
音阶由半音组成。
半音阶本身不是一种独立的音阶,它是在自然大调、小调音阶的全音之间,填入半音形成的。
填充的音符用实心符头表示。
半音阶有几种写法:
1.在自然大调音阶基础上,上行的全音之间升高低音填充,下行的全音之间降低高音填充。
2.上行用降Ⅶ级代替升Ⅵ级,下行用升Ⅳ级代替降Ⅴ级。
3.在自然小调音阶基础上,用降Ⅱ级代替升Ⅰ级,上下行一样。
(下行加上还原记号)。
四、特殊音阶:
1.全音音阶相邻的音之间都是全音。
注:
其中的两个音,按同音异名(等音)计算也是全音。
2.日本五声音阶由三组全音和两个三度音(后述)组成。
3.其它类型的音阶
a)吉普赛音阶两个全半音。
由于有两个全半音的出现,造成音响效果的紧张感。
b)中古调式音阶纪流行在欧洲的七声自然调式音阶,称为中古调式音阶。
这些音阶具有独立的意义。
在它们的基础上产生的音乐,在中世纪教会音乐中占有重要地位。
第四章 调
在音乐中,通过许多音按照一定的关系连结在一起,塑造音乐形象。
这些具有不同表现作用的许多音,所构成的体系,称为调式。
音列构成调式的基本素材,音阶在一定条件下能表现调式的规律。
表现调式音高位置的称为调。
调式所具有的特性称为调性。
音阶主音的名称加上调式的标记构成调的名称。
如:
以C为主音的大调式称为C大调。
一、调号
音阶排列中所产生的固定的变音记号称为调号。
调号数量的多少及主音音高位置,分别表示不同的调。
调号在高低音谱表具体的书写位置。
1)大调
升号系列例:
降号系列例:
2)小调在音乐作品中,和声小调较为常见。
导音(第Ⅶ级)升高用临时记号标明,不能写在调号中。
升号系列例:
降号系列例:
小调调名常用小写字母标记。
升降记号各音的顺序用字母表示为:
二、近关系调
在音乐表现中,调与调之间关系的远近,对表达音乐形象起着一定的作用。
两调之间共同音较多的称为近关系调。
关系较近的调,给人平稳、自然的感觉。
关系较远的调,色彩对比明显,给人新鲜的感觉。
近关系调可包括:
同主音调(同名调)、平行调、属调、下属调等。
1.同主音调(同名调)顾名思义,主音相同,调号不同的大小调之间称为同名调。
例:
C大调与c小调。
主音相同,音阶除第Ⅲ级与第Ⅵ级音以外,其它各音相同。
例:
2.平行调
调号相同,主音不同的大调和小调,称为平行大小调(或关系大小调)。
平行小调从大调音阶的第Ⅵ级向上排列,音列相同。
3.属调
任何调(主调)的属音作为主音,所产生的新调,称为属调。
如:
C大调的属调为G大调。
a小调的属调为e小调。
主调与属调的调式一致时,调号相差一个。
4.下属调
任何调的下属音作为新的主音,产生的调称为下属调。
三、等音调
调式结构相同,音高位置相同,主音、调号不同的同音异名的调,称为等音调。
第五章音程
两个乐音之间在音高上的相互关系,称为音程。
两音先后演奏为旋律音程,书写时左右分开。
两音同时演奏为和声音程,书写时上下对齐。
音程的写法,读法自下而上。
下面的称为根音,上面的称为冠音。
一、度数
音程在五线谱上所含的间和线的数目,称为度数。
从同一音高上分别构成一度至八度,关系为:
例:
五线谱的每一间或线称为一度。
两音相邻,一个在间上,一个在线上为二度。
相邻的线或间构成的音程为三度。
以此类推。
向上、向下构成的计算方式相同。
二、种类
音程的度数相同,所包含的半音或全音的数目不同,因此性质也有所差别。
为了区分这样的音程,需要用文字加以说明。
例:
音程之间半音的增减,决定它的性质大小变化。
倍减音程(加半音)=减音程(加半音)=纯音程(加半音)=增音程(加半音)=倍增音程
倍增音程(减半音)=增音程(减半音)=大音程(减半音)=小音程(减半音)=减音程
注:
纯音程减半音为减音程,纯一度除外,只有增一度,没有减一度。
因为纯一度音程的任何变动,都是使半音增加。
1.自然音程:
自然调式中所具有的一切音程,包括纯音程、大、小音程,增四度及减五度音程,称为自然音程。
2.变化音程:
除增四度,减五度以外的所有增减音程及倍增、倍减音程,称为变化音程。
构成变化音程时,不要随意用等音。
只能在音符前加临时记号来增减半音的数目。
例:
E到#E是增一度,#E与F是等音,不能用F代替#E。
将纯音程、大音程的冠音升高或根音降低,成为增音程。
将纯音程、小音程的冠音降低或根音升高,成为减音程。
三、协和音程与不协和音程
各种音程按照和声音程在听觉上所产生的效果,将音程分为协和与不协和两类。
四、音程在音乐中的表现
旋律音程根据不同的进行方向可分为上行、平行、下行三种。
例:
将各种音程连结,所形成的线条构成旋律,用它们来塑造千姿百态的音乐形象。
五、单音程与复音程
八度以内的自然音程、变化音程称为单音程。
超过八度的所有音程称为复音程。
复音程的大跳进行,将音乐推向高潮。
复音程的计算方式为:
单音程的度数加上7,等于复音程的度数。
反之,用某音作为根音,构成十二度音程,用12减7等于5,也就是用根音构成五度,再提高一个八度即可。
复音程的性质,包括大、小、增、减、纯等,与单音程的名称相同。
例:
纯5度纯12度
六、音程的转位
将音程中的低音升高一个八度,或将高音降低一个八度,称为音程的转位。
八度转位为一度,七度转位为二度,六度转位为三度,五度转位为四度。
纯音程转位不变,大音程转位变小音程,增音程转位变减音程,倍增音程转位变倍减音程。
例:
七、稳定音程与不稳定音程
在调式音阶中,Ⅰ、Ⅲ、Ⅴ级为稳定音级。
由稳定音级相互构成的音程,称为稳定音程。
例:
C大调
除Ⅰ、Ⅲ、Ⅴ级以外,Ⅱ、Ⅳ、Ⅵ、Ⅷ级都为不稳定音级。
由不稳定音级构成的音程,或一个稳定音级、一个不稳定音级构成的音程,都称为不稳定音程,因此需要解决。
首先看不稳定音级对稳定音级的倾向性。
例:
将不稳定音级进行到最近的稳定音级上,也就是不稳定音程的解决方式。
在C大调中,Ⅰ级稳定,Ⅱ级要解决。
它可解决到Ⅰ级或Ⅲ级,相比较之下,Ⅰ级更为稳定些。
八、等音程
音高位置相同,效果相同,名称不同的音程,称为等音程。
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