高等艺术职业教育人才培养模式的探索与实践.docx
- 文档编号:6168657
- 上传时间:2023-01-04
- 格式:DOCX
- 页数:12
- 大小:33.18KB
高等艺术职业教育人才培养模式的探索与实践.docx
《高等艺术职业教育人才培养模式的探索与实践.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《高等艺术职业教育人才培养模式的探索与实践.docx(12页珍藏版)》请在冰豆网上搜索。
高等艺术职业教育人才培养模式的探索与实践
高等艺术职业教育人才培养模式的探索与实践
———山西艺术职业学院创新项目
一、项目综述
二、项目内容
(一)、创新项目的历史回顾
1、策划时的现状
2、当时存在的问题
(二)、项目总体思路
1、总体构思
2、预期目标
3、主要措施
三、项目主要特色
(一)、观念创新
(二)、手法和手段的创新
(三)、用人机制和管理体制创新
(四)、率先探索艺术职业教育人才培养模式
(五)、成功尝试艺术职业教育“校团合一”办学之路
四、创新成效
(一)、“探索开拓创新”的精神成为学院发展的原动力
(二)、对艺术教育改革起到了典型示范作用
(三)、对山西文化强省建设做出积极贡献
(四)、社会效益显著
一、项目综述
山西艺术职业学院是我国成立的第一所高等艺术职业学院,如何将艺术教育同艺术岗位、艺术事业、艺术市场的需求紧密联系,探索一条现代艺术职业教育办学之路,是我们应该完成的课题。
我们的做法是:
明确艺术职业教育的“岗位特征、实践特征、市场特征”,提出艺术实践是人才培养的出路;艺术作品是人才培养的载体;艺术市场是检验艺术职业人才的试金石。
这样从缩短课堂教学和艺术实践的距离入手,不断探索艺术作品、艺术实践、艺术市场对艺术人才培养的作用,总结出了艺术职业教育人才培养的模式。
在“强调培养目标的具体化,以突出它的岗位特征;强调教育过程的完整性,以突出它的实践特征;强调事业和产业的结合,以突出它的市场特征”的教学理念指导下,我们提出了在三到五年内把学院办成“省内一流,全国知名”的奋斗目标,来实现跨越式发展。
从改变舞台实践与课堂教学相隔离、艺术教育与艺术市场相隔离开始,我院在以往艺术实践的经验积累基础上,通过创作排演进入2005—2006年度国家舞台艺术精品工程十大精品剧目的舞剧《一把酸枣》的成功尝试,总结出“课堂教学—艺术创作—艺术实践—市场检验”的高等艺术职业教育人才培养模式并进一步深化教育改革,在机制、体制上创新,成立了山西华晋舞剧团作为人才培养模式的载体,进一步探索“校团合一”的办学之路。
为此,2005年学院被文化部教科司列为艺术教育改革试点单位,2006年这个艺术人才培养模式获得国家第二届文化创新奖。
我院以舞剧《一把酸枣》为标志的艺术人才培养模式对艺术职业教育的意义在于:
第一、教学理念的创新。
人才是艺术教育的最终产品,“培养什么,怎样培养”是学校教育的根本问题。
我们在注重课堂教学的同时强化艺术实践,提出“强调培养目标的具体化,以突出它的岗位特征;强调教育过程的完整性,以突出它的实践性;强调事业和产业的结合,以突出它的市场特征。
”的理念,在人才培养的观念更新上做了有效的尝试与探索。
第二、管理体制和用人机制的创新。
首先更新观念,在用人机制上打破区域和部门的局限,依靠市场机制整合国内一流的艺术资源,确保艺术作品质量,并为今后的市场运作提供极大的商机。
其次在体制上,成立了华晋舞剧团以承担艺术实践的任务,在北京注册成立了传世中艺文化发展有限公司以进行市场运作。
这些体制和机制上的创新,为学院的发展打开了更广阔的空间,并对当前的文化体制改革提供了借鉴。
第三、总结出“课堂教学-艺术创作-艺术实践-市场检验”的人才培养模式,为探索高等艺术职业教育人才培养模式迈出坚实的一步。
《一把酸枣》把教学和实践、产品和市场、校内和校外、自身优势和外部资源整合起来。
使学生在与艺术家的合作中,在校期间就完成了学生到演员的角色转换,迅速成长、成熟起来。
同时还从教师中产生出一批演职人员和文化经营、经纪人才,真正体现了艺术职业教育双师型特点。
艺术人才培养模式的成功尝试,全方位地推动了学院的教学与管理,增强了全院师生的凝聚力,极大地促进了山西艺术职业学院的整体发展。
第四、对全国的艺术教育改革起到了典型示范作用。
受舞剧《一把酸枣》的影响,福建、湖北、浙江、陕西、辽宁等地宣传、文化部门及艺术教育的同行专程来学院考察学习。
山西艺术职业学院的办学理念和指导思想为艺术职业院校在竞争格局中如何确立优势地位,摸索出一条可以践行的道路。
同时,也确立了我院在全国艺术职业院校中的位置。
第五、科学地将学院的发展融入山西文化发展的大格局之中。
李力院长和山西艺术职业学院的领导集体充分认识到山西省委、省政府提出的建设文化强省的发展战略是学院实现“省内一流,全国知名”奋斗目标的大好机遇。
只有参与到文化建设的大潮中去,依据学院的强势专业,打造山西舞台艺术强势品牌,追求国家一流的精品创作,才能提高学院的知名度和影响力,增强学院可持续发展的能力。
二、项目详细内容
(一)创新项目的历史回顾
1、策划时的现状
随着我国在社会主义市场经济发展,市场机制的逐渐完善,文化事业和文化产业的发展对艺术教育提出了新课题——培养适应社会需求的艺术人才,满足人民群众需要的精神产品,服务于社会。
2000年9月21日,山西艺术职业学院正式成立,作为我国第一所高等艺术职业院校。
艺术职业教育作为一个新生的教育形式,没有可以借鉴的经验和方法。
它与传统的艺术教育模式和现行的技术职业教育模式有所差异,第一、它培养的是应用性艺术职业人才。
不同于工科类、管理类和其他服务类的职业教育,在职业教育家族中具有鲜明个性。
第二,毕业生面对的是艺术市场。
社会对于文化艺术人才的需求,对优秀文艺作品的需求,需要我们有清醒而敏锐的市场意识。
这就要求我们必须创新,去探索,去开拓。
那么,怎样实现艺术人才零距离就业,怎样实现艺术作品为社会服务,怎样将艺术教育转化为市场成果,从而体现“以就业为导向,以服务为宗旨,走产学研相结合的改革发展之路”的办学方向,就成为我们艺术职业教育思考和实践的课题。
因此,我们提出了“出人才、出作品、服务于社会”的办学定位和在三——五年内实现“省内一流,全国知名的”奋斗目标。
为了实现这个目标,学院成立后,我们便不断进行各种社会实践活动,在山西各项大的文艺活动中成为不可或却的主力军。
同时,舞蹈系在全国“桃李杯”舞蹈比赛上不断突破,屡创佳绩;音乐系与新加坡华乐团合作排练演出大型民族交响乐《在我的记忆里》展示了实力;美术系在全国的部分赛事中逐步形成影响;影视分院与中央电视台、太原市委组织部合作拍摄电视剧,其中《小村风景》获“飞天奖”短篇三等奖、《生死之恋》获“飞天奖”中篇一等奖并填补了山西省该奖项的空白;影视表演系和电视摄像与制作系也在国家一级赛事中捷报频传。
这一切都坚定了我们的信念,增强了我们的信心,为今后在艺术职业教育中如何培养出具有实践能力的合格的艺术人才,探明了道路。
2001年,山西省委、省政府提出了建设文化强省的发展战略,制定了《建设文化强省发展规划纲要》。
我们强烈地意识到,这是艺术职业教育发展的绝好机遇。
2002年,在山西省委、省政府打造“华夏文明看山西”文化品牌的大环境下,我们借助这个平台发展自己。
于是整合国内的优秀艺术人才,创作排演了大型民族舞剧《一把酸枣》。
在舞剧的创作过程中,舞蹈系、美术系的师生受到了极大的锻炼,得到了整体的提升,并带动了音乐系和学院各部门的发展,进一步凸现了我们提出的“出人才、出作品、服务于社会”理念,总结出了高等艺术职业教育人才培养的模式。
2、当时存在的问题:
传统观念的束缚:
第一、人们普遍认为学校应以课堂教育为主,艺术教育应以培养精英人才教育为主;第二、传统的文化事业观念认为,艺术创作和舞台演出等是文艺专业团体的事。
学校搞演出,拍电视剧是不务正业。
人们对于艺术职业教育这一新生事物的认识的不足,过于强化精英教育的观念,过于强调课堂教学的观念,严重制约着我们的发展。
因而,创新势在必行。
资金严重匮乏。
学院所支配和使用的资金是人民政府下拨的人员经费。
满足正常的教学所需都不容易,况且学院设备老化、设施陈旧急需解决,所以更谈不上投资搞剧目、搞艺术创作。
因而,人们对学院搞大的艺术创作和舞台实践持有不同的看法。
创作队伍严重缺乏。
传统教育过多地强调传承,因而,创作人才、表演人才、制作及管理人才、双师型教师等都极为缺乏,尤其是急需参与市场运作的人员。
(二)项目总体思路
1、总体构思
实践性课堂教学是培养艺术人才的重要基础。
艺术教育的最基本的形式就是实践教学,而不是坐而论道。
无论舞蹈、音乐、美术、戏剧影视、摄像与节目制作等等教育,强调的是动手能力和操作能力,这是区别于其它教育形式的重要标志。
在实践的过程中,进行感悟、思辨,提升理论品格,最终达到“能够培养适应社会需要的实用型高等艺术人才”的根本目标。
这是我们培养艺术人才的起点。
创新思维的开掘是培养艺术人才的重要途径。
艺术的品质不是复制,而是不断地创新。
艺术人才的培养只有通过创新的艺术作品才能得到实现,从而达到创新思维的开掘。
我们既重视优秀文化作品的传承,更重视新的发掘和创造。
通过打造艺术精品,带动我们的艺术实践,在艺术作品中体现创造精神。
这是我们超常规、跨越式,搭建艺术教育桥梁的最有效的途径。
舞台艺术实践是培养艺术人才能力的出路。
通过艺术实践改变脱离舞台、远离观众的传统教育模式让学生能够在舞台实践中,感受到更多的教室以外的经验,获得更多的艺术知识,提升其艺术修养。
艺术市场检验是衡量培养艺术人才水平的重要标志。
艺术人才培养的水平高低,只有市场检验才能得到验证。
反馈到我们的教育体制上,实现教育与实践相结合,教学成果向社会服务的转换,才能达到为社会服务,才能为满足广大人民群众需要服务,才能在文化事业与文化产业中游弋,实现社会效益与经济效益双丰收。
通过课堂教学、艺术创作、艺术实践三个环节最终在市场检验中使我们完成出人才、出作品、为社会服务的目标,形成我们的现代艺术职业教育人才培养的模式。
2、预期目标
第一、探索市场经济条件下,高等艺术职业学院办学之路;
第二、走出一条艺术人才培养之路,实现“省内一流,全国知名”的奋斗目标;
第三、为山西乃至全国文化事业和文化产业的建设提供参考,发挥作用。
3、主要措施
更新观念,振奋精神,适应时代要求,大胆探索,改革创新是我们的指导思想。
主动出击,抢抓机遇,乘势而上。
依托山西传统文化资源的优势,借助省委、省政府打造山西文化强省的大好时机。
在以往艺术实践经验积累的基础上,以创作排演大型舞剧《一把酸枣》为契机,全面实现我们的奋斗目标,率先走出一条艺术职业教育之路。
整合国内一流资源,提升办学实力。
学院特别邀请余秋雨、张继钢、卞祖善、廖昌永、易英、方鸣、龙华、王瑞国、宋立、邱辉等一大批国内优秀的艺术理论家、表演艺术家来我院讲学、创作,以提升学院的办学水平,进而实现我们的目标。
不断外出学习与交流,开拓视野,开扩思路。
不仅仅在国内,更重要的是与国外建立友好合作关系,使我们的教育理念和教学水平达到先进的水平。
尤其以打造舞剧《一把酸枣》为代表的艺术精品,更体现了我们的意图和方略。
培植面向市场的机制——学院在北京成立了传世中艺文化有限发展公司,成为与社会沟通和联系的纽带与桥梁,并作为服务艺术创作需要的保障机制。
成立舞剧团,使学校教育与舞台实践有机地结合起来,形成“校团合一”的办学体制。
在上级领导的支持下,学院成立了华晋舞剧团。
既保证艺术创作不断进行,演出持续进行,又使演员不断更新得到有效的保障。
也为今后美术、音乐、影视表演等各系学生的实习提供了实训基地。
剧团的实践和各系的教学科研形成了良性的互动机制。
三、项目的主要特色
(一)、观念的创新
在文化、教育体制转变的大背景下,艺术教育的层次变得更加丰富。
艺术职业教育就必须使我们培养的学生能适应工作岗位,有较强的实践能力,受到社会的欢迎,从而更加突出“职业”的特点。
为此,培养人才必须与市场接轨,必须将艺术教育转化为市场成果。
我们的教学理念是“强调培养目标的具体化,以突出它的岗位特征;强调教育过程的完整性,以突出它的实践特征;强调事业和产业的结合,以突出它的市场特征”。
在这个理念指导下,各系都在有效地把教学与实践、校内与校外、产品与市场、自身优势与外部资源进行整合。
以多出人才,多出精品为目标,走产学研一体化的路子。
这样做,学生缩短了和艺术的距离,在校期间就完成了从学生到艺术人才的角色转换,迅速地成熟、成长起来。
同时还从教师中产生出一批演职人员和文化经营、经纪人才,体现了艺术职业教育双师型特点。
这方面舞剧《一把酸枣》做出了突出成绩。
另外,我们节目主持、表演专业的学生和晋商大院签约做假日导游,音乐系师生将高雅艺术送入大学校园等,学生学到了教室里学不到的知识,获得了在校园里得不到的能力。
(二)、手法和手段的创新。
职业教育一直在强调加大实践力度,怎么加大,在什么层面上进行实践,这是要认真思考的。
我们的艺术实践不是一般层次的,而是在优秀作品的支撑下,师生走向艺术市场。
这种艺术实践把我们的视野提高和拓展到了追求国家一流的精品创作和品牌建设的领域中来。
比如舞剧《一把酸枣》演出150多场,其中应邀担任了第九届厦门国际投资贸易洽谈会文艺专场演出、第三届北京国际舞蹈演出季闭幕式演出、第八届上海国际艺术节开幕式演出;我们的音乐、美术、舞蹈、表演、电视艺术等系都承担过山西省各类重大活动。
比如今年山西省长率团赴香港召开投资洽谈会,开幕式的总导演、编导、主要节目及舞美的设计、制作和灯光都没有启用专业团体而是由我们学院圆满完成。
这些艺术实践开阔了师生的视野,体验到人生的价值。
这是在教室里永远也做不到的。
比如舞剧去国家级贫困县汾西县演出,正值七月,炎热难熬。
别说洗澡,就连洗脸水都是长了绿毛的水。
可老乡们说,没想到能看上这么好的舞剧。
演出结束久久不愿离去。
学生们感到特别自豪,特别高兴,觉得吃多大的苦都值。
通过演出学生们说,以前我们就是做动作,现在有韵律了,知道追求美,会表演了。
所以,在艺术作品中锤炼,在艺术舞台上展现,在艺术市场中拼搏,才能更好地培养艺术职业人才。
(三)、用人机制和管理体制创新
学院按照艺术市场定位,打破区域和部门的局限,汇聚了各类优秀的专家、学者,给学生和教师提供了与优秀人才近距离交流学习的机会,提升了学院的整体水平。
我们成立了山西华晋舞剧团、北京传世中艺文化发展有限公司,民族交响乐团、女子合唱团、摄影摄像工作室等作为师生艺术实践的载体,改变了教育、教学与社会脱离的状态。
为我们的教学实践提供了场所,为市场检验提供了一条有效的途径,形成学院可持续发展的长效机制。
这样,一是依靠市场机制,整合人力资源,与优秀的人才合作。
二是适应市场要求,实现“校团合一”的体制,形成良性互动机制。
三是依靠市场机制,把作品送给广大观众,达到用优秀作品鼓舞人的目的,实现社会效益和经济效益的有机统一。
四是转变思想,更新观念,以全新的思路,极大的热情投入到艺术职业教育的实践中去。
比如舞剧团的演员是舞蹈系三个教学班(一个中专,两个本科班)的学生,舞美人员是学校美术系的师生,创作和排导教师、灯光及演职人员是学校各部门的教师;比如,民族交响乐团是由音乐系师生组成,目前正在紧张排练由音乐系教师改编的《一把酸枣》组曲,准备年底首演。
在艺术实践中,不仅锻炼了师生,增强了学校的凝聚力,体现了“探索、开拓、创新”精神。
而且还向社会宣传学院,宣传山西文化,增强了学院的社会影响力和竞争力。
中央政治局委员、书记处书记、中宣部部长刘云山观看《一把酸枣》后讲到,这部舞剧“小题目演绎了大主题”、“把抽象和具象结合得非常好,把写意和写实结合得非常好”、“这个舞剧是一种创新,是舞剧艺术上的探索,包括整个舞剧的灯光、舞美,以及服装、道具、音乐都体现出了创新。
”他说,《一把酸枣》体现了“一种探索的精神、一种创新的精神、一种开拓的精神”。
(四)、率先探索艺术职业教育人才培养模式
通过舞剧《一把酸枣》的创作、排演,我们在构建现代高等艺术职业教育体系上做了一次有成效的探索,在人才培养的观念更新上做了有益的尝试,总结出课堂教学-――艺术创作―――艺术实践―――市场检验的人才培养模式。
为探求高等艺术职业教育模式迈出了一大步。
艺术作品是人才培养的载体
传统的艺术教育习惯于把优秀的艺术作品,或是移植别人的获奖作品作为学校不变的经典教材。
而且还有一个根深蒂固的思想:
认为艺术作品的创作是专业剧团的事,教学单位就是加强基本功训练,以经典艺术作品为范本,将技巧、技能传授给学生。
我们认为人才培养和艺术创作应该紧密结合,在学校就给学生一个未来就业的环境,使学生在宏观中体悟艺术的神韵、增强悟性,在参与艺术的创作中增长才干。
舞剧《一把酸枣》以生动感人的故事情节、独具特色的艺术语言、多重审美的艺术氛围和深刻厚重的文化内涵,形成了山西特色、中国气派、国际水准的艺术精品。
在一年半的时间里,上演了160多场,并进入2005―――2006年度国家舞台艺术精品工程十大精品剧目。
我们的学生基于这样的艺术作品缩短了和艺术的距离,完成了学生到演员的角色转换,我们的教师基于这样的艺术作品产生出一批演职人员和文化经营、经纪人才,真正体现了艺术职业教育双师型的特点。
艺术实践是人才培养的出路
我们认为人才是艺术教育的最终产品,艺术教育必须培养出合格的人才。
必须把具体的岗位目标和艺术市场纳入到我们的艺术教育中来。
以往的艺术教育,一是注重加强基本功训练,二是以经典艺术作品为范本,将技巧、技能传授给学生。
把很关键的艺术实践这个教学环节与课堂教学隔离开来,学生毕业后不能很快适应工作,成才率低。
我们的做法是:
明确艺术职业教育的“岗位特征、实践特征、市场特征”,提出艺术实践是人才培养的出路,这样从缩短课堂教学和艺术实践的距离入手,不断探索艺术作品、艺术实践、艺术市场对艺术人才培养的作用,总结出了艺术职业教育人才培养的模式。
在这个模式下,我们的学生受到用人单位的欢迎。
他们说,艺校的学生来了就能用,其他学校的学生来了还得教。
比如,舞蹈系的学生除了考上北京、上海的名校外,大都进了艺术团体(兰州军区、战友、省歌);比如省、市电视台、电台聘用了很多我们电视艺术系的学生做制片人、节目主持、摄像、编辑等。
文化部教科司韩永进司长说:
“舞剧《一把酸枣》的成功,其意义远远大于剧目本身。
通过剧目的创作,提高了教学水平,提高了艺术生产力,造就了人才。
”以往的艺术教育把艺术实践与课堂教学隔离开来,把学校教育与社会实践隔离开来。
教师长期脱离舞台,学生天天重复磨炼技术、技巧。
而舞剧《一把酸枣》的艺术创作和实践过程打开了封闭的教室,开启了师生创造的闸门。
学生们在艺术实践的过程中,了解到创业的艰辛,体会到付出之后的快乐。
一部舞剧的诞生使学生们感受到团结协作是事业成功的保证。
我们的教师在实践的过程中开阔了视野,重新审视教材和教学方法,激发了教研的热情,提升了教学水平,提高了教学能力。
师生在艺术创作和艺术实践中共同研究,共同动手适应复杂多变的情况。
在汗水和泪水中体验到人生的价值,在观众的掌声中提升艺术的审美水准和实践能力。
艺术市场是检验艺术职业人才的试金石
艺术作品最终是以商品的形式与观众见面,来体现艺术作品的价值的。
《一把酸枣》自产生的那天起就追求让更多的人看到优秀艺术作品的社会效益,也要让更多的人看到艺术作品产业化运作的可行性。
一部优秀的艺术作品能不能给社会创造价值,艺术市场就是试金石。
我们的舞剧整合了以张纪钢为首的一流创作集体和我们一起精心磨砺三年。
从2004年12月5日在北京保利剧院首演,《一把酸枣》引起轰动后,在一年半的时间里连续演出160场。
到现在,不仅在北京、深圳、广州、上海、石家庄、武汉、西安、太原、厦门、桐乡等大城市演出,而且还深入到榆次、临汾、长治、运城、离石、灵石等贫困地区和晋城、汾西、潞安等矿区为基层演出。
在北京保利剧院、上海大剧院我国这些一流的剧场演出,观众的掌声经久不息;在矿区简陋的剧场演出,演出结束,观众久久不愿离去。
这其中,不论是厦门第九届国际投资贸易洽谈会的文艺专场演出,还是第三届北京国际舞蹈演出季闭幕式演出剧目在人民大会堂演出,也不论是第八届中国上海国际艺术节开幕式演出剧目在上海大剧院演出。
每次都是座无虚席,而且有节奏的掌声一直伴随着谢幕。
舞剧走向了市场,磨炼了一批又一批的学生。
其他各系师生也在艺术作品中锤炼艺术技巧、艺术表现力,在艺术市场中体验人生,完成了从学生到艺术人才的成长过程。
这些都是在教室里永远也做不到的。
(五)、成功尝试艺术职业教育“校团合一”办学之路
学生们的艺术学习、艺术教育最终要回归到艺术职业上来,要回归到艺术舞台上来。
舞剧《一把酸枣》的成功是我们探索艺术人才培养模式的标志性成果,它开拓了艺术职业教育的思路,带动了舞蹈系、美术系、音乐系的教学改革,催生了一个文化发展公司和山西华晋舞剧团,推进了学院的整体发展。
艺术职业教育要求和艺术岗位、艺术事业、艺术市场的需求联系紧密,而所有这些岗位、事业,在社会主义市场经济条件下,无疑都被市场左右。
这样,服从职业需要也就是服从市场需要。
因此,办艺术高职教育的出发点和归结点都在于市场。
艺术教育的市场取向是一个变数。
这决定高等艺术职业教育要从大文化、大教育、大市场出发。
我们坚持“以就业为导向、以服务为宗旨”的应用性人才培养目标,在教学上突出“专业适应市场、教师适应专业、教学适应学生、学生适应社会”的方针。
我们思考和实践着怎样实现艺术人才零距离就业,怎样实现艺术作品为社会服务,怎样将艺术教育转化为市场成果等问题。
舞剧团的成立就是我们进一步解放思想,转变观念,积极稳妥地深化艺术教育改革,在用人机制和管理体制上创新的结果。
山西华晋舞剧团是学院实践“课堂教学―――艺术创作―――艺术实践―――市场检验”艺术人才培养模式的载体,是文化体制改革中“校团合一”办学思路的成功尝试。
我们依托舞剧团,带着师生闯市场,走学、产、研一体化的路子,初步形成“校团合一”的办学之路。
“校团合一”的办学特色体现在:
舞剧团的演员和舞美人员同时也是学院各系的学生,创作和排导教师以及演职人员同时也是学院各系、各部门的教师。
为保证教学质量和演出质量,教学班办在舞剧团,建立起新的教学秩序。
学院培养的人才不断补充舞剧团,剧团的实践又促进了学院的教学科研,形成了良性的互动机制。
另外,在整合人力资源上更为灵活。
我们打破了部门和区域的局限,汇聚了各类优秀的专家,使学生有了近距离学习交流的机会。
更重要的是,这些专家的知名度和影响力增强了市场的号召力,为艺术作品的市场运作提供了巨大的商机。
“校团合一”管理体制为:
山西华晋舞剧团根据山西省机构编制委员会下达的《关于成立山西华晋舞剧团的通知》组建,由山西艺术职业学院管理。
艺术教育的最终产品是人才。
按照艺术市场找定位,形成自身的办学特色是走出一条新路的关键。
山西艺术职业学院的艺术人才培养模式和“校团合一”办学之路能够成为艺术职业教育可践行的样式,首先依赖于我国大力推进职业教育的改革与发展。
目前,高等职业教育事业发展波澜壮阔,职业教育体系框架基本完善。
这就给艺术高职教育的发展创造了良好的环境。
艺术职业教育在文化、教育体制转变的大背景下,层次变得更为丰富,改革思路更为清晰。
其次,山西省委、省政府的文化强省战略给我们学院的发展提供了优良的外部环境和科学高效的支持。
只有参与到文化建设的大潮中去,融入到山西文化发展的大格局之中,我们的改革创新才能得以实施,才能增强学院可持续发展的能力。
第三,学院适应市场要求,大胆探索,积极实行管理体制和用人机制的改革。
这些体制和机制上的创新,为学院的发展打开了更广阔的空间,为艺术职业教育注入了活力。
四、创新成效
(一)“探索开拓创新”的精神成为学院发展的原动力
通过舞剧《一把酸枣》的艺术实践,我们的视野提高和拓展到了追求国家一流的精品创作和品牌建设的领域里来,这给学院各部门今后的工作指明了方向,树立了标竿。
“探索、开拓、创新”的酸枣精神作为学院宝贵的精神财富,产生了巨大的凝聚力。
它激励着学院的每个人,鼓舞着学院的每个人,同时每个人都以自己的学校能创作演出《一把酸枣》,能在艺术实践上做出突出成绩而感到骄傲。
《一把酸枣》的艺术实践使我们在人才培养过程中突破了传统意义上的以课堂
- 配套讲稿:
如PPT文件的首页显示word图标,表示该PPT已包含配套word讲稿。双击word图标可打开word文档。
- 特殊限制:
部分文档作品中含有的国旗、国徽等图片,仅作为作品整体效果示例展示,禁止商用。设计者仅对作品中独创性部分享有著作权。
- 关 键 词:
- 高等 艺术 职业教育 人才培养 模式 探索 实践