《美院教学余劲志》模糊素描教学.docx

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《美院教学余劲志》模糊素描教学

《美院教学--余劲志》：

模糊素描教学

                 《美院教学--余劲志》：

模糊素描教学----整理编辑

王华祥在在教学方法上实现了一个本质的转变，由过去的先画线，不管对错就从局部开始塑造到今天的先画色调，反复强调不要急于画线这是一个先让人不管对错就下结论到反复调查研究最后才下结论的过程。

治学精神让人佩服，铁石画室近来在努力实践他的教学方法，看来成效是非常显著的

王华祥（1962—）彝族，贵州清镇人。

擅长版画。

1981年毕业于贵州省艺术学校，后任贵州大学附中教师。

1988年毕业于中央美术学院版画系，后留校任教。

作品《绿色的风》获全国少数民族美展优秀奖，《侗乡童话》入选第六届全国版画展、《贵州人》获第七届全国美展金奖，《奶奶》入选全国青年版画展。

出版有《王华祥作品集》。

论著有《将错就错·王华祥素描教学法》

1、抽象明暗：

有意剔除形体和结构的明暗，眯眼就能观察到，虚着就可以画出来，解决色调比较观察的方法。

（意念在色阶）

2、 形体明暗：

刻意剔除结构的明暗，看法和画法同上，解决立体观察的方法。

（意念在快面）

3、 空间明暗：

强调形体与形体的空间距离，淡化结构或者省略结构，根据空间需要加强前面减弱后面，但不能超越抽象明暗的限定。

4、 结构明暗：

注意力转移到结构上，诸如轮廓线、交界线、转折线和投影线等，但要兼顾形体形体明暗和抽象明暗。

5、 细节明暗：

重心在细节和质感上，局部完成，越细越好。

6、 模糊画法：

形体与形体、面与面、色层与色层、主体与背景，所有的交界线都要虚、要模糊，要避免停顿、避免紧，画面紧反映了内心的紧。

松、生动、浑圆、空灵、模糊是基本准则，老师学生可以自己查。

一\明暗观察的几道大门

第一道大门------抽象明暗观察

1、 抽象明暗观察

将物象上的各种调子看成不同形状、大小和明度的色斑，就象一些深浅不同的图案那样。

2、 观察方法

眯眼观察，始终不要睁开眼睛，对象的结构和体积就会雾化为调子，所有的形体边线就会模糊，也就退让给明暗。

3、 思维方法：

排除结构的意念，形体的意念，对象是什么东西的意念，只是一种斑驳的明暗而已。

其观察是纯自觉的、生理的、感性的。

4、 画法：

必须虚着画，不能有任何硬实的边线和转折。

线条的方向自右向左下划动，手腕用力。

5、 工具：

6-8B的铅笔 素描纸 橡皮（一般不用）

6、效果：

层次分明、色调丰富，浑然天成，画面上的影象是模糊不清的，但如果眯眼看和画面完全一致。

二、第二道大门-------形体明暗观察

1、 形体明暗观察的概念

形体明暗指依附于形体之上的明暗，它是形体受光线的影响产生的色调变化。

在第一道大门里面我们谈到纯抽象的明暗，那时可以忽略形体和光影的思维方法。

而这时需要进入形色不分的思维，注意明暗的立体功能，随形体的转动和画面的方向而变化。

2、 观察方法：

在抽象明暗基础上观察单独物体的色调变化。

要领是面，比较出它们的色序和色距。

3、 思维方法：

在意识中，形色不再分离，每一处明暗的形状、大小和深浅都与形体紧密相关，黑白灰各种色调不是抽象的，而是具象的。

在形色的思维顺序上是先形体后色调，即第一反应是形体，第二反应是明暗。

4、 画法：

基本与抽象明暗法相同，但更加严谨，线条受形体约束。

5、 效果：

生动性在减弱，用笔的速度在减缓，体积感增强。

三、第三道大门-------空间明暗观察

1、 空间明暗观察的概念：

不同形体在空间中与画者存在着不同的距离，从空间的角度去观察明暗的变化叫做空间明暗观察。

2、 观察方法：

比较处在不同距离的形体与形体、轮廓线与轮廓线、明暗交界线与交界线、块面与块面、阴影与阴影、同方向的黑、白、灰、细节与细节等等。

排列出它们的明度秩序和距离。

3、 思维方法：

黑白灰之间，所有明暗都不是纯抽象的，纯形体的，而是具体空间当中的，在抽象明暗与形体明暗之上，空间明暗要上升到第一位。

4、 画法:

以前面、中间、后面或者任意一点为参照，比较着画出其他点的明暗关系，检查和修改每一块色调的深浅是否与其他空间排序相一致。

5、 效果：

画面物体空间感强，每一条边、每一个面、每一处形体的距离都是恰到好处地表现出来了。

四、第四道大门-------结构明暗观察

1、 结构明暗观察的概念

结构明暗是指与结构相关的明暗，如轮廓线、交界线、投影线、等等在色调上的表现。

2、 观察方法：

注意线的宽窄、形态及其明暗变化，注意力集中在线和线两侧1厘米到5厘米的范围，观察范围越来越小，只在结构线自身的范围内进行色调关系的观察。

3、 思维方法

结构明暗在头脑中处于首席地位，与抽象明暗最不同的地方是先意识到结构，再意识到明暗、思考明暗与结构，再意识到明暗、思考明暗与结构的关系。

如轮廓线、明暗交界线、投影线、高光、反光等等，每一块调子都与结构有关系，无论是先意识到结构还是先意识到明暗，最终都要做到形色不分。

4、效果：

结构感和体积感很强，所有轮廓线、明暗交界线和转折线都清晰连贯，所有块面、形体都被结构线串在一起。

五、第五道大门--------细节明暗观察

细节明暗是绘画造型中最末一个环节，它所使用的技术就是前面四种明暗技术。

唯一不同之处就是它只注重观察刻画最表面的细节。

最重要的几种观看方式意识

1、 从调子出发的看

眯眼，只看光色、意识模糊或者意识集中于各种形状的色斑之间的关系。

关系及色距，必须是纯视觉的看，只有感觉，没有意识，只有调子，没有形象。

色调的看是整体的、笼统的、模糊的和直观的。

2、 从形体出发的看

眯眼，侧重看形体，但也要看色调，有明确的意识主导，如面与面、色序与色距，色调的形是否反映块面的形，块面的形是否反映了形体的形。

形色是否分离，形色的结合精确度如何等等。

形体观察比结构观察稍微要局部一些。

只几种在个单元形体的几个面的对比观察上，对明暗虽然也不能偏废，但是，意识反映的重点必须转移到块面上，即单元形体的块面比较上。

形体的看较为理性的，是有意识的，不能仅凭感觉。

3、 从空间出发的看

眯眼为主，睁眼为辅。

在空间意识的主导下去观察明暗。

对前后距离不同的形体进行空间判断。

空间明暗是具体的、相对的、是有条件的，譬如一个正面头像，鼻子、颧骨、耳朵和后脑勺，它们之间的比较，从后面到全面地比较，从中间向两头比较，怎么比、怎么衡量，要看先入手，先画什么，它就是比较的条件。

肯定了什么，也是比较的条件。

4、 从结构出发的看

比之前面更局部，观察范围更小、更窄，意识集中在结构线的周围。

结构观察更理性，意识更强。

但若要使之不孤立，必须将结构明暗置于形体明暗和抽象明暗中。

5、 从细节出发的看

意识集中在更加小的范围，眼睛要当放大镜用。

要把起伏夸大，细节加强。

细节包括：

划痕、毛孔、毛发、污渍，灰尘、最细小的血管、最不容易观察的裂纹等等。

模糊训练法

教具：

摆放带白色背景的石膏头像一尊

要求：

打灯光、光线关系明确，作业3-4张

第一步，只画石膏像的背光与投影

要求：

平涂、边线模糊

第二步，在原有基础上，亮部、暗部个再加一个色层。

要求色层归纳，边线模糊

注意：

色序和色距的关系

第三步，在第二步的基础上，亮部和暗部再增加一个色层，出现最暗和高光。

要求：

色层归纳，边线模糊

难点：

调整色序，画出最佳色序关系

（以上三步解决抽象明暗问题）

第四步，在第三步的基础上画成全因素素描，让形体浑圆厚重，边界模糊不停顿

难点：

保持色序色距关系不变，让色层与形体进一步丰富

（这一步已经走向形体明暗）

这是上帝之手画的手。

灰色底稿上用黑白两种线条完成。

如果你的眼睛跟着他的每一根线条去散步，你会发现自己的眼睛变成了“虫眼”每一根线条都像是“虫子”在起伏跌宕的形体上爬行留下的痕迹。

这是造型艺术家多么需要的一种观看方式和表现手法啊，大师就是大师。

观看方式

1、从调子出发看：

抽象明暗——眯眼看，关系和色距

2、从形体出发看：

形体明暗——眯眼看，重点转移到单元形体的块面

3、从空间出发看：

空间明暗——眯眼为主，睁眼为辅，进行空间明暗判断

4、从结构出发看：

结构明暗——观察更局部、范围更小，集中于结构线的周边

5、从细节出发看：

细节明暗——集中于更小范围，起伏夸大，细节加强

二、触摸式素描：

传统方式：

轮廓——明暗——形体——空间（通过光影看形体，一般画家的明暗深浅）

触摸方式：

形状——结构——形体——明暗（通过形体看明暗，雕塑家的形体反应、质感反应和量感反应）

三、王华祥素描论：

素描与写实绘画有关，也与由写实派生出去的某些绘画有关。

对于写实的训练，素描可以说是一条必由之路。

如果你喜欢绘画，那么你一定要先练练素描，如果你喜欢写实绘画，那么你一定要先学习素描。

素描不仅是一种绘画技巧或绘画方法，他对艺术家的影响是全方位的，甚至连世界观、伦理观、智商、情商都会改变。

王华祥作品