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美学概论复习资料
第一章:
什么是美学
人类在长期的审美活动中积累了丰富的经验。
经验经过概括形成了美学理论。
第一节:
美学学科的发展史
一、美学学科的早期思考
1、古希腊
毕达哥拉斯学派:
从形式角度,美是和谐
柏拉图:
《大希匹阿斯》坚信“美”本身的存在
亚里士多德:
《诗学》对“美”的现象的哲学思考
普洛丁:
神(好比太阳)是一切美的本质
2、中国的孔子:
把美与善联系起来
3、文艺复兴和启蒙时期
达芬奇、莎士比亚:
肯定自然界本身的美和美感的正当性(艺术是镜子);
狄德罗:
美是关系---真实的美、相对的美;
休谟:
美不是事物的性质,美即美感;
博克:
美是事物的客观性质,唤起爱或类似爱的情感,小巧、光滑、娇柔。
二、美学学科的形成
1、维柯:
《新科学》对“诗性智慧”的发现
2、鲍姆加登:
《美学》对“美学”的设定
3、康德:
《判断力批判》对美学学科的界定
“趣味判断”四原则奠定了审美判断的独立基础,划定了美学的研究领域
三、美学学科的探索
1、古典美学
黑格尔:
“美是理念的感性显现”
费尔巴哈:
“自然界和人”替代“绝对精神”,
车尔尼雪夫斯基:
“美是生活”,
2、三个论美模式
美在自然属性;美在现象之后的本质;美在关系,美是生活
第二节:
美学研究什么
审美现象的复杂性
A、美的现象是属人的现象
B、审美经验是美的现象的唯一见证
C、美的现象的历史性
第三节:
学习美学的目的
A、从审美活动认识人的自由
B、从审美活动理解人的完善
C、培养审美能力,创造美好生活
第二章:
审美活动的发生和发展
第一节:
巫术直观与世界的象征化
一、巫术和巫术直观
1、巫术
是原始人类按照自己的生命活动特征来构建世界的一种方式,核心是把人自己的生命活动的力量看作是世界的普遍力量
2、巫术活动的特征
A、人的生命与万物的生命不分离,是相互影响的
B、人的生命与外部世界之间是相互影响、相互沟通的
C、巫术世界是一个“存在”与“非存在”不分的世界
D、巫术世界是一个隐喻的世界,也是一个受魔法支配的世界
3、巫术直观
表现为一种人与神或神秘的事物进行沟通的能力,即巫术直觉
二、世界的象征化和神话、语言、符号
1、世界的象征化
实质是人的生命活力将自己外化为万物的本性
2、巫术符号与神话、语言、艺术
巫术世界的符号形式,分为巫术符号、神话、语言、艺术
A、巫术符号
包括图腾符号、占卜符号、祭祀符号、装饰符号
巫术符号的神奇魔力来自巫术活动的世界象征化
(1)每个事物背后有自己的灵魂和神奇魔力
(2)灵魂和魔力可以转移
B、神话
神话思维的特征:
a它是“万物有灵论的”或“泛神论的”
b神话中的形象是完整的、超凡脱俗的形象,即象征化的形象
c神话形象是超越时空的,
d神话形象可以在不同的东西之间转换
C、语言
语言起源于巫术的符号活动之中,最初行为是“命名”
D、原始艺术
a绘画、雕塑
按照所用媒介可分为三类:
岩画、器物画、身体装饰画
b诗、乐、舞
诗乐舞主要出现在祭祀、祝神、节日、庆典等场合
第二章:
审美活动的发生和发展
第二节:
审美活动的诞生
一、理性的崛起与巫术活动的分解(B)
诗性直观:
就是巫术直观中所包孕的人自身生命活力的直接穿透力和生命呈现的力量
理性思维:
是按照概念的实质性含义和具有普遍效力的顾虑进行论断的推理活动
二、诗性直观的脱颖而出
两个方面同时进行:
A、在理性思维的领域,不断地驱逐巫术的力量,把诗性直观分离出来
B、相对独立的艺术从巫术-神话中逐渐分离了出来
独立的艺术领域的出现在中国有三个标志:
(1)出现了独立的诗,《诗经》的出现是诗形成的标志
(2)出现了独立的为怡情悦性而演奏的音乐和独立的音乐理论
(3)出现了独立的艺术家
诗性直观脱离了巫术活动,成为一个独立的、人类创造的领域-审美活动和艺术活动
第三节:
审美活动起源的其他理论(A)
一、本能说
审美起源于人类某种本能的需求和活动
亚里士多德:
人在模仿这种本能活动中,便产生一种形式感的满足。
柏克、达尔文:
人类基本情欲是审美经验的根源
尼采:
人类自然本能的强力、活力,即生命力是审美的起源
弗洛伊德:
审美作为一种快感,是性力冲动目的的实现的结果
二、游戏说
席勒:
审美作为一种游戏,是对“自由形式”等观照和喜爱,其心理机制是一种想象力的自由活动、游戏冲动
三、符号说
卡西尔:
艺术以情感为一种构成力量,凭借想象赋予情感以形式,创造激发美感的形式,使情感外形化和符号化。
审美就起源于为情感创造符号形式活动,只有靠这种构造活动,才能发现自然事物的美
四、劳动说
马克思:
审美能力和审美感受根源于人的劳动
普列汉诺夫:
审美能力和审美趣味是自然性和社会性、心理本性和生产技术操作性的统一
第三章:
审美活动的本质
审美活动的本质即美的本质
对美的本质必须尽可能地按照马克思对美的理解进行界说。
第一节:
美的本质
1、社会生活的本质是“劳动”:
劳动不仅改造着外在自然界,而且历史地改造着自身
A使主体与客体开始分化;
B使身体器官发生一系列生理变化;
C创造了人格化的世界:
在产品中再现了人的意志和力量。
2、人化自然和自然的人化(c)
A人化自然是人类实践活动的必然结果
B人化自然在实践中不断扩大
C美的规律:
劳动实践是按照美的规律来进行的,美的规律就是生产中的造型规律
3、劳动创造美:
(B)
A、劳动创造了美的事物
B、劳动创造了具备审美素质的人
C、劳动创造了主客体的审美关系
4、美的本质的尝试性回答:
(A)
A、美从哪里来?
美是人类生产劳动实践的产物。
B、美怎样产生?
劳动使人获得了社会的、自由的本质,又将其物化在客观世界中;创造了美的事物,创造了审美的人及其美感。
C、美是什么?
“人的本质力量对象化”,便体现了美的本质。
5、西方美学家对美的本质的思考(B)
从客观精神上找美的本质
从主观精神上找美的本质
6、中国美学家对美的本质的思考(B)
朱光潜:
美是主观与客观的统一
蔡仪:
美是物的属性,美在客观事物本身
李泽厚:
美的本质和根源是真与善、合规律性和合目的性的统一
中国当代美学对美的本质的探讨总体上以马克思哲学为基础
第二节:
审美关系
1、审美关系的本质内涵:
(A)
2、审美关系是合规律性与合目的性的统一(B)
3、审美关系中美的多重属性(A)A、个体性:
“一千个读者就有一千个汉姆莱特”。
B、民族性:
同一个对象对不同民族具有不同的审美内涵。
C、阶级性:
在审美关系中,美还有阶级属性。
第四章美感论美感论是美学理论的关键。
概念(A)
广义的美感是指人类的审美意识系统:
审美能力、审美需要、审美趣味、审美理想、审美态度、审美感受等的总和;
狭义的美感是指具体的审美感受,表现为主体在欣赏美的对象时的综合心理反映。
第一节:
美感的社会历史生成
1、美感论的历史回顾:
(C)
A、柏拉图:
美感是人的灵魂在迷狂状态下对美的理念的观照。
B、夏夫滋博里:
把先验的审美感官(内在感官)当作美感的基础。
C、精神分析学派:
把美感归结为被压抑本能的一种特殊的宣泄方式。
D、亚里士多德“模仿说”,博克“社会生活的情欲”
2、美感的形成是整个世界史的产物(B)
A、制造劳动工具最早也是最明显地体现了人类有意识有目的地自由活动的特性,在心理和精神上体会了创造的快乐,即美感的胚胎。
B、原始人的图腾崇拜尤其是巫术活动,在人类审美意识由不自觉走向自觉的过程中,起到了重要的作用。
C、包括美感在内的人类感觉的产生,是人类长期劳动、使自然界得以人化的结果,因此,美感也是整个世界史的产物。
3、美感的丰富与发展(B)
A、美感的领域的扩大和审美观念的丰富:
B、审美感受的细化和深入:
C、美感的差异性和共性:
美感的时代性,不同社会环境,生活经历、生活条件,造就了不同的审美能力、审美趣味、审美取向,不同的审美感受;
美感的民族性,审美意识的民族差异,尤其是艺术的民族性,使得这个世界的审美活动丰富多彩;
美感的个体性,先天生理素质、气质禀赋各不相同,后天的审美活动的形形色色,造成个人的审美感受和趣味的差异。
美感的共性,a人同此心心同此理;b、人类的审美心理结构具有某种普遍性、共同性、延续性;c、形式美具有共同性。
第二节、美感的心理结构
1、美感的心理机制:
[美感活动中知情意之间的关系](B)
A、智力机制、认识活动与美感活动
B、意志机制、行为活动与美感活动
C、情感机制、情感活动与美感活动
2、美感的心理结构:
(B)双重的动态结构;既是共时的又是历时的
第四章美感论第三节:
美感的特征
1、美感的直觉性:
(B)
A、美感直观性的两层涵义:
形象直观性,身心直接面对审美对象;瞬间生成性,
B、美感直观性的双重原因:
C、一旦接触到审美对象,主体可以立即调动经验产生审美判断
2、美感的愉悦性:
(B)
A、美感中必然带有生理官能上的快感,美感是以感官愉悦为基础的。
B、美感愉悦是清理交融的、情中寓理的愉悦,是高级的情感状态。
C、美感不是单一的快感,七情喜怒哀惧爱恶欲,都是美感的体现。
3、美感的超越性:
(B)
A、超功利性:
起着教育人的心灵,潜移默化人的精神的特殊作用,
B、超现有性:
席勒认为,审美活动可以复归人类所失去的人性
4、美感与快感(B)
有助于对爱情的认识,树立正确的爱情审美观
A、层次:
快感是生理本能平台上的满足,美感是精神人性空间里的愉悦。
B、对象:
快感对象是客体的内容和实体,美感对象是客体的形式和境界。
C、获取:
快感取决于对对象的占有消耗,美感得宜于对对象的观照呵护。
D、性质:
快感进行时具有唯我性排他性,美感展开时具有社会性共享性。
E、意义:
快感有助于维护生存身心健康,美感有助于自我实现人性提升。
F、存在:
快感的存在是单次性瞬间性的,美感的存在是弥散性积淀性的。
第四节:
美感的生理和心理要素
(一)美感的生理要素(B)
1、美感的生理表现:
(B)
2、美感发生的生理机体:
(B)
A、感觉系统:
视听两种感受器被称为审美感官,视听及其结合使主体可以把握到完整的世界总体,为美感的生成提供了保障。
B、人脑结构:
大脑皮层最为重要。
(二)美感心理因素(B)
审美感受是各种心理因素复杂交错的动力综合,它们推动。
1、感觉和知觉:
感觉和知觉几乎总是同时进行,通称为感知。
(B)
A、审美感知具有选择性。
B、审美感知具有完整性。
C、审美感知注
2、联想和想象:
(B)
(1)联想(B)A、相似联想。
B、接近联想。
C、对比联想。
(2)想象(B)
A、再造想象,它在我们欣赏艺术美,尤其是文学艺术时作用很大。
B、创造想象,它是美感活动,尤其是艺术家创造活动中最积极的
C、审美想象,是充满情感、以情感为动力的;受理性支配。
3、情绪和心境:
(B)情绪和心境是情感的表现形态,美感是情感活动。
情绪和心境是情感的表现形态,美感是情感活动。
A、情绪是一种较强烈的情感表现,带有较多的冲动性;
心境是人情绪之弥漫的状态和趋向,是一种微弱的平静的情绪。
B、情绪和心境,能够使事物染上某种情绪和心境特有的情感色彩。
C、审美主体的情绪和心境直接影响审美感受和美感的倾向。
4、审美理解:
(B)
A、审美理解:
是指在美感活动中,审美主体用某种感性的形式,对客体的意蕴和审美活动的价值整体把握和领会。
B、三个层次:
确立非实用的独立于现实生活的“审美虚静”状态;理解审美对象的象征意义,以及题材、典故、技法等;对形式中的深层意味的直观把握。
C、两个特性:
非概念性和非逻辑性,即超感性而又不离开感性,趋向概念而又无确定概念;模糊多义,意味无穷,即具有意无穷性,不能用任何确定性的概念表达和穷尽。
第五章:
美的表现形态(4学时)
第一节:
崇高(A)
1、概念:
(A)
崇高是对象所具有的“非凡的、伟大的”独特审美特性,使人在审美观照时产生剧烈的,激动不已的感觉,体会到惊心动魄的审美感受。
2、特征:
(A)
A、形象壮丽:
形象高大,造型奇特,
B、力量巨大:
排山倒海,摧枯拉朽,
C、意蕴无限:
不是简单的自然力,而是深厚的理性力量。
3、历史:
(B)
A、古罗马---朗吉弩斯:
“伟大心灵的回声”
B、18世纪---博克:
空虚、豁亮的音响,困难,突然有助于崇高感。
C、康德:
“先有一种生命力受到暂时的阻碍的感觉”,然后有一种“更强烈的生命力的洋溢迸发”,数学的崇高,力学的崇高。
D、黑格尔:
美的内容超出了美的形式而“直接说明自己”,这种美的形式就是崇高。
4、表现(A)
A、自然中:
数学的崇高,力学的崇高
B、社会中:
非凡的精神气度,
C、艺术中:
艺术家以明朗开阔、精神振奋的心态,并将激情灌输与整个创造过程形成雄浑宏大(《敕勒歌》)及慷慨悲凉(《离骚》)的境界。
第二节:
优美(A)
1、概念:
(A)
优美是美处于矛盾的相对统一,相对平衡的状态;从美感上看,优美给人以轻松愉快和心旷神怡的感受;从形式上看,优美表现为柔媚、和谐、安静、与秀雅的美。
“沙上并禽池上暝,云破月来花弄影”“欲把西湖比西子,浓妆淡抹总相宜”
2、优美和崇高的关系:
(A)
A、优美:
空间小、力量弱、性质柔、令人心旷神怡,宁静愉悦,“杏花春雨江南”
B、崇高:
体积巨大、力量无限、色彩晦暗、威胁主体、惊心动魄,“骏马秋风冀北”
C、姚鼐:
阳刚之美,阴柔之美。
D、优美是甜糖,崇高是良药。
人需要生活在优美中,但更需要崇高的疗救与提升。
3、特点(A)
A、和谐感B、自由感C、纯粹的形式美
第五章:
美的表现形态第三节:
丑(A)
1、概念:
(A)
丑作为审美范畴,是指某种由于不协调、不匀称和不规则而引起非快感、令人厌恶的东西,反映了美的缺乏和不可能性。
丑有别于畸形和丑陋、凶恶,不是美的简单否定,而是以方面形式保持和包裹了正面的审美的理想观念。
2、特征:
(A)
A、丑的形象外观包孕了美的意趣与理想,借助形象本身外丑和内美的强烈对比产生审美效果,成为激发物:
《巴黎圣母院》中的卡西莫多,《庄子》中的哀殆驼。
B、以否定的态度表现丑,真实地展现出丑的事物被历史抛弃的必然性,淋漓尽致地揭示出丑的本质,寄寓了美的理想,如:
《死魂灵》。
C、以某种旁观、甚至欣赏的态度表现丑,但因艺术家高超的技巧和独创的形式使丑的题材具有可观赏的外观,如:
《恶之花》,《金瓶梅》。
3、化丑为美:
(A)
A、揭露:
把丑的本质现实性的揭示出来,使读者有一个清晰的认知。
B、映照:
造就一种背景和氛围,映照和衬托美的形象。
C、转化:
化丑为美
第四节:
悲剧性(A)
1、概念:
(A)
展示着不断增强的美好期待,与毁灭性结局对立统一的意境;基本要素:
美好期待,情节延续,毁灭结局;悲剧美感:
由强烈的痛苦震撼而引起的由痛感转化为快感的特殊审美体验。
鲁迅“将人生有价值的东西毁灭给人看”,恩格斯“构成了历史的必然要求和这个要求的实际上不可能实现之间的悲剧性的冲突”。
2、类型:
(A)
A、英雄悲剧:
普罗米修斯。
B、小人物悲剧:
窦娥,祥林嫂。
C、反面“英雄”悲剧:
项羽,麦克白。
3、悲剧性美感的实质:
悲剧是崇高的集中表现,悲剧性美感即崇高感。
(A)
A、悲剧的崇高感是美好期待的不断强化,悲剧前,悲剧后。
B、悲剧的崇高感是直面人性处境的艰难而产生的理性升华。
C、悲剧的崇高感是人类人性尊严的自我证明。
第五节:
喜剧性(A)
1、概念:
(A)
喜剧是通过展示被否定对象的不合理性即可笑性而使美好期待得以实现的意境。
基本要素:
否定性对象,可笑性,美好期待实现;鲁迅“将人生无价值的东西撕破给人看”,马克思“历史是认真的,经过许多阶段才把陈旧的形态送进坟墓。
世界历史的最后一个阶段是它的喜剧”。
2、喜剧美感:
主体由强烈的优越感转化为笑感的特殊审美体验。
(A)
3、喜剧特征:
喜剧特征是寓庄于谐。
(A)
A、庄:
是指喜剧的主题思想体现了深刻庄重严肃的社会内容,除作品内容真实地反映生活本质外,还指艺术家在创作中严肃认真的态度。
B、谐:
是指喜剧的诙谐可笑的形式,滑稽、倒错、乖讹;一个喜剧家、漫画家在创作时总是把生活的理解与喜剧的形象结合在一起的。
C、寓庄于谐:
无庄则无魂,无谐则无戏;善于通过诙谐的形式表现特定的生活内容与思想感情,把深刻的思想内容和强烈的诙谐效果完全融合在一起。
D、斯汤达:
“再没有比笑更难捉摸的东西了”普希金:
“高尚的喜剧往往接近于悲剧”
4、类型:
(B)
A、机智:
或者对相似事物有了新的发现,或者以性质相异的的事物做比拟,或突然发现似乎是存在于两极事物之间的共同之处;机智常常迷人,才情焕发,富于灵感的;鲍茜霞,九岁县太爷,刘罗锅
B、滑稽:
常常必须为动作,行为的怪异,可笑,夸张。
C、讽刺:
以夸张的方式对不合理的事物和现象进行辛辣的嘲讽和非难—热刺:
对我友;令刺:
对敌人。
D、幽默:
对尴尬处境的机智消解。
(心不在焉的教授)
5、手段:
(C)
A、曲解引申:
阿皮蛋正传与阿Q正传
B、对比联系:
傻子吃腌蛋。
C、重复叠加:
“你头上的O痒不痒”;外国女孩,男孩,猫,鱼,树。
D、夸张巧合:
外国士兵。
E、概念游戏:
马克土温“美国国会中有些议员是婊子养的”
第六章艺术美论(6学时)
第一节:
何为艺术:
(B)
1、再现说与表现说(C)
(1)艺术美是再现与表现的统一,再现与表现是艺术中一对基本矛盾:
A、再现即再度呈现,即实现对现实生活在艺术作品中的逼真似的的再度呈现
B、表现即表达外现,即将作家的主观情致,思想认识借助一定素材外在展示
C、再现与表现在艺术中对立统一互相渗透,再现之中有表现,表现之中有再现
(2)再现说在西方艺术传统中占统治地位:
A、柏拉图:
模仿说;亚里士多德:
模仿说;车尔尼雪夫斯基:
再现
B、“模仿说”中自然常常包含艺术家情感、想象等主观心灵世界,即包含表现成分
C、19世纪末至20世纪初,种种现代主义艺术流派走上表现主观情感心灵印象之路
(3)表现说在东方中国自古以来占统治地位:
A、《尚书》“诗言志”;《诗大序》“诗者,志之所之也”;《文赋》“诗缘情而绮靡”
B、孔子“兴观群怨”的观;六朝画论六法中“应物象形、传移模写”都包含再现成分
C、从明清之际叙事性作品大发展以来,近代写实主义和自然主义成为主导。
2、现代的多元解释(B)
(1)“艺术是有意味的形式”:
[英]贝尔《艺术》:
A、“在各个不同在作品中,线条、色彩以某种特殊的方式组成某种形式或形式间的关系,激起我们的审美情感。
这种线、色的关系和组合,这些审美地感人的形式,我称之为有意味的形式。
”;
B、“有意味的形式”首先排除了再现性因素,其次排除了艺术家主观的思想和情感因素;既离开了再现说,也告别了表现说,成了形式主义中一个重要的代表学说
(2)“艺术符号”说:
A、卡西尔:
批判模仿说和表现说,“从某种意义上可以说一切艺术都是语言,但它们又只是特定意义上的语言。
它们不是文字符号的语言,而是直觉符号的语言。
”
B、苏珊•朗格:
“艺术,是人类情感的符号形式的创造”,
C、本质上依然是从艺术的符号形式方面来规定艺术。
(3)“生产美的技术”说:
A、日本美学家竹内敏雄“艺术是种生产美的价值、创造美的技术活动。
”
B、在现代艺术中的非审美化倾向和艺术世界的开放性面前必遭到碰壁
(4)艺术本质否定论:
分析美学--维特根斯坦,韦兹:
A、不应寻找艺术的“客观存在性定义”,却应当回答“艺术是一个什么样的概念”;
B、“开放性结构”;
C、艺术的描述[实在]和评价性[尊称和推荐]定义;
D、艺术理论的目的在于推荐。
(5)种种学说开阔了视野,拓展了思维空间,但未能避免片面性。
3、艺术是审美的精神生产(B)
1、艺术美是审美意识的集中体现:
A、艺术美集中地展示了现实中的美,并善于化丑为美---(眼中之竹)
B、艺术美全面地表现了艺术家的审美体验,审美理想---(胸中之竹)
C、艺术美典型性地呈现了美的艺术形象,及美的意境---(手中之竹)
D、艺术美成为集中表现审美意识的动人的审美世界
2、艺术美是审美活动的多重载体:
A、艺术美成为艺术家有效表现展示审美体验,审美理想,审美追求的最佳载体
B、艺术美成为唤起接受者审美体验,进行审美活动,提高审美能力的最佳载体
C、艺术美成为艺术家和艺术消费者多重关系审美交流审美对话互动共鸣的载体
3、艺术美是审美教育的典型素材:
A、艺术美(经典)一旦产生就成为在历史进程中不断扬弃的审美活动的承载者
B、艺术美成为培养审美者审美敏锐,塑造审美者审美素质和气质魅力的好教材
C、艺术美是美化社会环境生活环境家庭环境提高人气指数创作诗意世界的素材
第二节:
艺术类型的划分
(一)艺术类型的划分(C)
A、艺术存在方式:
1、空间艺术:
建筑、绘画、雕塑、工艺、书法、盆景、剪纸、园林;
2、时间艺术:
音乐、文学,戏曲、;
3、时空艺术:
戏剧、影视,舞蹈、杂技、魔术
B、艺术存在状态:
1、静态艺术:
建筑、绘画、雕塑、工艺、书法、盆景、剪纸、园林;
2、动态艺术:
音乐、舞蹈、戏剧、影视,魔术;
3、综合艺术:
文学
C、艺术主体感受:
1、视觉艺术:
建筑、绘画、雕塑;2、听觉艺术:
音乐、戏曲;
3、视听艺术:
舞蹈、戏剧、影视;4、视觉想象综合艺术:
文学
D、艺术主客体侧重:
[具象性艺术、抽象性艺术]
1、再现性:
绘画、雕塑、小说、戏剧、影视;
2、表现性:
音乐、建筑、诗歌、书法、舞蹈、舞蹈。
(二)风格类型(C)
1、主观表现风格与客观再现风格
2、阴柔优美风格与阳刚崇高风格
3、含蓄朦胧风格与明晰晓畅风格
4、舒展沉静风格与奔放流动风格
5、简约自然风格与繁富创意风格
5、简约自然风格与繁富创意风格
6、规范严谨风格与自由疏放风格
(三)时空、感觉、表现(C)
根据艺术作品使用的物质媒介和表现手段:
1、造型艺术:
绘画、雕塑、建筑、工艺、书法、摄影
2、表演艺术:
音乐、舞蹈、杂技、[服装]、魔术、戏曲
3、语言艺术:
诗歌、小说、散文、报告文学、剧本、网络文学
4、综合艺术:
戏剧、戏曲、电影、电视、广告、晚会,广场艺术
第六章:
艺术美论(6学时)
一、造型艺术(B)
概念:
广义的造型艺术又称为“美术”,是以自然符号为媒介创造具有空间实体的活的形象的艺术
1、艺术符号:
造型艺术以自然符号为媒介构成艺术符号体系。
自然符号是指自然界和社会生活的物质材料,如:
颜料、布、纸、
2、艺术形象:
造型艺术作为人类符号实践的一种形态,其生命律动和精神启示是以具有空间实体的活的形象直接呈现给观众的。
3、艺术意蕴:
由造型艺术符号创造的艺术形象,总是指向蕴涵深刻人生哲理和思想内涵的艺术意蕴,造型艺术的形象意蕴更突出的表现为象征和寓意。
(一)书法(B)
1、概念:
是中华民族特有的,以笔、墨、纸为媒介,通过用笔、用墨、结构、章法等表现手段,以点画运动书写表现人们精神志趣的汉字书写艺术。
2、种类:
篆书:
大篆、小篆;隶书;楷书;行书:
行楷、行草;草书:
章草、今草、狂草
3、特征:
形美以感目;音美以感耳;意美以感心
4、书为心画:
人类心灵表现的艺术
(二)绘画(B)
1、概念:
运用笔墨颜料、纸帛画布等物质媒介,通过线条、色彩、构图、明暗等表现手段,在二维空间描绘平面形象的艺术。
2、种类:
工具材料:
中国画、油画、版画、水彩画、水粉画、粉笔画;
题材:
肖像画、风景画、风俗画、历史画、宗教画、静物画、动物
表现形式:
壁画、年画、连环画、宣传画、漫画、组画、插图
3、特征:
形象确定性:
题材广泛性:
- 配套讲稿:
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- 特殊限制:
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- 关 键 词:
- 美学 概论 复习资料
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