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戏曲篇mfa
戏曲篇
第一章一种独特的戏剧文化
A、戏曲是中华民族传统文化的代表性艺术品种之一。
B、世界上三种古老戏剧:
古希腊悲剧和喜剧、古印度梵剧、中国戏曲(生命力最旺盛)。
C、源头可追溯到原始社会的歌舞,宋代开始成为一种独立生存与发展的戏剧形态。
第一节“戏曲一词的基本含义”
A、“戏曲”是中国传统戏剧的特别称谓,最早见于宋元间江西南丰人刘壎《水云村稿<词人吴用章传>》
B、到了近代,学者王国维在其《宋元戏曲考》等著作中,才把“戏曲”一词作为包含宋金杂剧、宋元南戏、元明杂剧、明清传奇以及宋代以来的各种地方戏在内的各种中国传统戏剧的统称。
C、今天“戏曲”一词应经成为中国传统演剧的专称。
第二节戏曲艺术的基本特征
综合性、虚拟性、程式性
a、综合性,
戏曲既包括时间艺术(如音乐),有包括空间艺术(如美术),中国戏曲综合性特别强,戏曲是以唱、念、做、打的综合表演为中心的戏剧艺术
b、虚拟性,戏曲要把表演场所转化为剧情发生的地点,但这种转化主要靠表演。
c、程式性,戏曲艺术要遵守一定的程式。
程式是一种规范,它来源于生活。
表演程式是生活动作的规范化,是一种可以使人理解的相对固定的格式,是一种相对稳定的表演语汇。
第三节戏曲的活动方式
主要有:
庙会演出、宴会演出、剧场演出
几种不同的戏曲演出队伍:
江湖班(宋元)、家班(明清晚期)、业余班社
第二章中国戏曲史
第一节戏曲的起源与形成
一、概述
A、中国戏曲起源的很早,上古原始社会的歌舞中已有戏曲的萌芽。
B、众多戏曲是多元的,源头主要有:
民间歌舞、民间说唱、滑稽表演、傩舞与傩戏
C、宋代出现了专门的娱乐场所,称为“瓦子”、“瓦舍”、“瓦肆”,戏曲艺术便以“杂剧”为名,成为了一种可以独立存在的艺术门类
二、戏曲源头略说
A、民间歌舞,秦汉时代的民间“百戏”中产生了《东海黄公》戏剧性很强的节目,南北朝隋唐以来出现了《大面》(又称《兰陵王》《代面》在《教坊记》)、《钵头》《踏摇娘》等著名歌舞戏。
B、民间说唱,汉魏乐府诗《孔雀东南飞》《木兰辞》。
C、滑稽表演,“优”的出现,优的任务是以滑稽表演娱乐其主人,春秋时代楚国优孟装扮孙叔敖。
唐出现了“参军戏”
D、傩舞与傩戏,如贵州地戏,云南关索戏
三,词语释例
优孟:
春秋时楚庄王的乐人。
东海黄公:
汉代百戏节目。
踏摇娘:
唐代歌舞戏。
大面:
唐代歌舞戏。
也称“兰陵王”,“代面”。
钵头:
唐代歌舞戏。
也称“拔头”,“拨头”。
参军戏:
唐代流行的滑稽戏。
梨园:
唐玄宗时,宫廷中所设专门训练乐工的机构。
第二节宋辽金杂剧
一、概述
A、当时称呼不统一,宋人称之为“杂剧”,金人称之为“院本”,角色有5种:
末泥、引戏、副净、副末、装孤,称作“五花爨弄”。
B、演出由三个部分组成,先演一段寻常熟事,叫做“艳段”,接着演正杂剧,意犹未尽则再加一段“杂段”
C、宋金都没有剧本流传下来,只有两张剧目单《官本杂剧段数》和《院本名目》
D、中国戏曲发展到宋代,已经成为一门独立的艺术
二、词语示例
官本杂剧,周密《武林旧事》中记录
院本名目,陶宗仪《南村缀耕录》
第三节宋元南戏
一、概述
A、又称“温州杂剧”、“永嘉杂剧”、“永嘉戏曲”、“戏文”。
故事来源于民间说唱,可表现复杂情节。
B、曲调是唐宋词曲调和村坊小曲、里巷歌谣。
首创剧目《赵贞女》《王魁》。
C、角色有:
生、旦、净、末、丑、外、贴
D、从南宋到元代,南戏是中国南方流行的戏曲品种,出现过:
《荆钗记》《白兔记》《拜月记》《杀狗记》等名曲,元末瑞安人高则诚在《赵贞女》戏文的基础上,整理写定了南戏杰作《琵琶记》。
二、词语示例
书会,宋元时代写作剧本、曲本的民间创作组织。
山书会,温州书会,《永乐大典戏文三种》中的《张协状元》为其所创。
第四节元杂剧
一、概述
A、这种戏曲的音乐基础是北曲,故名“北曲杂剧”或“北杂剧”。
它流行于整个元代,故名“元杂剧”
B、经明人臧懋循整理的《元曲选》,元杂剧每本大体四折,每折唱北曲一套,每套北曲属于同一宫调,一韵到底。
C、元杂剧只由正末或正旦唱曲,其他角色没有唱曲任务,所以有“末本”和“旦本”
D、元杂剧的著名作家:
关汉卿《窦娥冤》《望江亭》《单刀会》《救风尘》;
王实甫《西厢记》;马致远《汉宫秋》;
白朴《梧桐雨》《墙头马上》;郑光祖《倩女离魂》;
纪君祥《赵氏孤儿》
F元代末年,出现了“南北合套”
二、词语示例
A、玉京书会,元剧作家在北京的创作组织。
重要成员:
关汉卿、白朴、杨显、赵公辅、岳伯川、赵子祥。
B、四折一楔子,剧本的结构体制,“四折一楔子”的“折”是杂剧所演故事的一个段落。
C、旦本,末本:
元代北曲杂剧的演出,只有正末和正旦两种脚色有唱曲的任务。
第一节明清传奇与杂剧
一概述
A、南北戏剧交流畅通,戏曲的体制发生变化,以南戏为基础,吸收一定北曲成分,演变而成一种新的戏曲样式。
以文人为创作主体的规范化的戏曲样式,称作“传奇”
B、明清两代,传奇以戈阳腔、海盐腔、余姚腔、昆山腔不同声腔演唱。
C、嘉靖、隆庆年间,昆山腔经魏良辅成功改良,成为“昆曲”。
D、著名作家:
汤显祖《牡丹亭》,洪升《长生殿》,孔尚任《桃花扇》
二、词语示例
传奇:
“传奇”一词本来是唐代小说的篇名,后来通指唐人文言小说。
出:
传奇的情节分段。
副末开场:
明清传奇的惯例
第六节:
清代地方戏
一、概述
A、昆曲传奇成为主流。
B、戏曲剧坛和文坛上出现过“曲海词山”的盛况,出现过“南洪北孔”。
康熙之后,昆曲传奇衰落。
C、雅部、花部,乾隆年间,昆曲称“雅部”;其他曲称“花部”“乱弹”的出现。
D、昆曲为“正声”,别的都叫“乱弹”
E、清代戏曲声腔发展的最辉煌的成果是京戏的形成。
二、词语示例:
雅部,花部:
乾隆年间,昆曲称“雅部”。
昆曲以外的各种地方戏曲称“花部”。
南昆,北戈,东柳,西梆:
清代前期,人们对当时流行的戏曲声腔的分布情况所作的大体概括。
乱弹:
乾隆年间,人们把昆曲视为“正声”,把昆曲以外的梆子腔,戈阳腔,皮黄腔等地方戏称“乱弹”。
四大徽班:
清代乾隆以后活跃于北京的四个最著名的徽班。
两小戏,三小戏:
戏曲声腔剧种形成的初级阶段。
折子戏:
戏曲演出形式。
第七节近代戏曲
一、概述:
道光、咸丰以来,京剧形成
A、京剧的形成
a、乾隆五十年代徽班进京,嘉庆年间,四大徽班雄于京都
b、北京的徽班有两大名角:
四喜班的张二奎和三庆班的程长庚
c、同治光绪年间,皮黄戏达到高峰,出现:
谭鑫培、孙菊仙、王桂芬等“新三派”
d、皮黄戏在北京的发展的结果:
1、“京化的特色”——建立了以黄皮为主,而擅长昆腔及吹拨诸腔的音乐体系。
2、将北京语言融入演唱,形成了独特的舞台语言体系
3、确立了以改良后的京胡为主要乐器的新的伴奏方式
4、吸收昆曲、乱弹诸曲的优长曲调和唱法更加丰富优美。
B、多层次的戏曲文化
a、清代末年,南北各地民间小戏纷纷出台
b、17世纪,五世达赖时藏戏就从宗教仪式中正式分离出来成为一门独立的戏曲艺术
c、辛亥革命时期,云南德洪出现了泰剧
C、戏曲的改良
二,词语释例
古装新戏:
辛亥革命后,由梅兰芳首创演出的一种京剧新剧目。
时装新戏:
清朝末年到辛亥革命时期,新编的一种表现现代生活的戏曲,以穿着时装而得名。
连台本戏:
连日接演的整本大戏。
易俗社:
1912年成立于西安的秦腔改良团体。
三庆会:
1912年成立于成都的川剧改良社团。
上海新舞台:
中国第一座有先进设备的近代化剧场。
奎德社:
中国近代以改良戏曲为宗旨的女子演出团体,一名奎德坤剧社。
警世戏社:
评剧初创时期唐山的表演团体。
李文茂:
清道光年间广东本地班演员。
刘艺舟:
戏曲活动家,编剧,演员。
汪笑侬:
京剧作家,演员,工老生。
成兆才:
评剧作家,评剧演员,评剧创始人之一。
第八节、现在戏曲
一、概述
A、新民主主义革命以后,戏曲艺术的政治功能得到了特别重视
B、北伐时期,戏戏曲已于革命运动相结合
C、抗战时期,戏曲成为抗日救亡运动的重要组成部分
D、1949年10月2日,成立了中华戏曲改进委员会,1950年7月11日,成立文化部戏曲改革委员会,成为戏曲改革最高顾问机构
二、词语释例
民众剧团:
抗日战争时期陕甘宁边区的地方戏曲剧团。
延安平剧研究院:
1942年在延安成立的京剧研究和演出的团体。
新秧歌运动与秧歌剧:
新秧歌运动是抗日战争时期在延安发起的群众文艺普及运动。
改戏,改人,改制:
中华人民共和国成立初期戏曲改革的主要内容。
百花齐放,推陈出新:
戏曲改革的方针。
三并举:
戏曲创作的方针。
第三章戏曲声腔剧种
戏曲声腔虽有差异,但根据其共同特点分为:
昆腔、高腔、梆子腔、皮黄腔、花鼓腔、滩黄腔
第一节戏曲声腔概述
戈阳腔,余姚腔,海盐腔,昆山腔,梆子腔,皮黄腔,昆曲。
第二节戏曲剧种举要
昆剧,京剧,秦腔,豫剧,越剧,黄梅戏,评剧,川剧。
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第四章戏曲文学
第一节什么是戏曲文学
A、戏曲文学泛指中国戏曲的剧本创作。
也有学者认为是戏剧性的诗歌
B、戏曲剧本的结构继承了说唱艺术传统,大体上是说说唱唱、韵文与散文相间的体式
C、
第二节戏曲作家与作品
一,宋元南戏的作家作品
(一)朴素的民间戏曲
宋元南戏的剧本体系比较自由,不分“出”,不分“折”。
音乐结构也比较自由,不按宫调,不讲套数。
(二)南戏词语释例
《张协状元》:
九山书会撰。
四大南戏:
元代南戏的著名剧目。
包括《荆钗记》,《白兔记》,《拜月记》,《杀狗记》。
高则诚:
元末明初剧作家。
琵琶记:
南戏名作。
二,元杂剧作家与作品
词语释例
关汉卿:
元代杂剧家。
代表作《窦娥冤》,《救风尘》,《单刀会》,《望江亭》。
《窦娥冤》:
元杂剧。
此剧揭露社会吏治的黑暗,是古典戏剧中著名的悲剧。
《救风尘》:
元杂剧。
写妓女宋引章不听好友赵盼儿的劝告,舍弃了爱恋她的书生安秀实,嫁给纨绔子弟周舍为妾。
《单刀会》:
元杂剧。
《望江亭》:
元杂剧。
白朴:
元代杂剧作家。
《梧桐雨》:
元杂剧。
白朴撰。
写唐明皇和杨贵妃的爱情故事,以安史之乱为历史背景,表现唐代中央政权的腐化造成的社会悲剧和爱情悲剧。
《墙头马上》:
元杂剧。
白朴撰。
写裴少俊与李千金的爱情故事。
马致远:
元代杂剧作家。
《汉宫秋》:
元杂剧。
写汉代元帝时,王昭君和番的故事。
王实甫:
元代杂剧作家。
《西厢记》:
元杂剧。
康进之:
元代杂剧作家。
《李逵负荆》:
元杂剧。
纪君祥:
元代杂剧作家。
《赵氏孤儿》:
元杂剧。
取材《左传》。
三,明清传奇杂剧作家作品
(一)概述
A、明代万历年间,汤显祖的《牡丹亭问世,轰动剧坛》
B、明末清初,一李玉为代表的昆曲传奇作家,形成了苏州派
C、康熙年间,洪升的《长生殿》和孔尚任《桃花扇》成为传奇创作的最后两座高峰。
(二)词语释例
朱有炖:
明代杂剧作家。
作杂剧31种,称《诚斋乐府》。
徐渭:
明代杂剧作家。
作杂剧《狂鼓史》,《玉禅师》,《雌木兰》,《女状元》,合称《四声猿》。
《连环记》:
明传奇。
王济撰。
《千金记》:
明传奇。
沈采撰。
《绣襦记》:
明传奇。
徐霖撰。
《宝剑记》:
明传奇。
李开先撰。
梁辰鱼:
明代戏曲作家,音乐家,是昆山腔的改革家和歌唱家,作有传奇《浣纱记》。
《浣纱记》:
明传奇。
沈璟:
明代戏曲理论家,戏曲作家。
《义侠记》:
明传奇。
沈璟撰。
汤显祖:
明代文学家,戏曲作家。
《牡丹亭》为他传奇的代表作。
《玉茗堂四梦》:
汤显祖所作的四种传奇的总称。
包括《紫钗记》,《牡丹亭》,《南柯记》,《邯郸记》。
《牡丹亭》:
明传奇。
《邯郸记》:
明传奇。
此剧从多方面批判了明代现实社会。
《水浒记》:
明传奇。
许自昌撰。
《玉簪记》:
明传奇。
高濂撰。
《红梅记》:
明传奇。
周朝俊撰。
《目连救母劝善记》:
明传奇。
郑自珍撰
。
李玉:
明末清初戏曲作家。
“一人永占”:
传奇后称。
李玉撰。
包括《一捧雪》,《人兽关》,《永团圆》,《占花魁》四种传奇,亦称《一笠庵四种曲》。
《清忠谱》:
明传奇。
李玉撰。
朱素臣:
明末清初戏曲作家。
《十五贯》:
清初传奇。
又名《双熊梦》。
朱素臣撰
。
李渔:
清代文学家,戏曲作家,戏曲理论家。
《笠翁十种曲》:
清传奇集。
李渔撰。
包括《怜香伴》,《奈何天》,《比目鱼》,《蜃中楼》,《风筝误》,《慎鸾交》,《凰求凤》,《巧团圆》,《玉搔头》,《意中缘》等十种传奇。
南洪北孔:
清康熙年间的两位著名的传奇作家。
一是南方钱塘的洪升,一是北方曲阜的孔尚任。
洪升:
清代戏曲作家。
《长生殿》:
清传奇。
洪升撰。
孔尚任:
清代戏曲作家。
剧作除《桃花扇》外还有与顾彩合作的《小忽雷》传奇。
《桃花扇》:
清传奇。
孔尚任撰。
通过对南明小朝廷的描写,揭露明末政治的腐败,总结明朝灭亡的历史教训,表达明末清初一部分知识分子的兴亡之感和民族意识。
《雷峰塔》:
清传奇。
四,清代地方戏作品
《梵王宫》:
清代乱弹戏剧目。
作者不详。
《反五关》:
清代乱弹戏剧目。
《红鬃烈马》:
清代秦腔剧目。
又名《王宝钗》,作者不详。
《龙虎斗》:
清代乱弹剧目。
又名《下河东》。
作者不详。
《四郎探母》:
清代京剧剧目。
作者不详。
《玉堂春》:
清代乱弹剧目。
《庆顶珠》:
清代乱弹剧目。
又名《打渔杀家》。
《四进士》:
清代乱弹剧目。
作者不详。
《张古董借妻》:
清代乱弹戏剧目。
五,近代现代戏曲作家与作品
黄吉安:
近代川剧作家。
代表作有《三尽忠》,《闹齐庭》,《柴市节》等。
范紫东:
秦腔作家。
代表作有《三滴血》,《软玉屏》,《翰墨缘》等。
马健翊:
戏曲作家。
代表作有《游西湖》,《赵氏孤儿》,《血泪仇》等。
樊粹庭:
豫剧作家。
代表作有《劈山救母》,《王佐断臂》等。
罗瘿公:
京剧作家。
陈墨香:
京剧作家。
代表作有《杜十娘》,《红楼二尤》,《霍小玉》,《勘玉钗》等。
田汉:
剧作家,作家,戏剧活动家。
《狸猫换太子》:
京剧剧目。
是著名的连台本戏。
《逼上梁山》:
京剧剧目。
《三打祝家庄》:
京剧剧目。
《祥林嫂》:
越剧剧目。
《野猪林》:
京剧剧目。
《将相和》:
京剧剧目。
《刘巧儿》:
评剧剧目。
新凤霞的代表作。
《梁山伯祝英台》:
越剧剧目。
《打金枝》:
晋剧剧目。
《梁秋燕》:
眉户剧剧目。
《天仙配》:
黄梅戏剧目。
《李二嫂改嫁》:
吕剧剧目。
是现代戏的代表作。
《穆桂英挂帅》:
豫剧剧目。
是现代戏的代表作。
《朝阳沟》:
豫剧剧目。
《孙悟空三打白骨精》:
绍剧剧目。
《春草闯堂》:
莆仙戏剧目。
《芦荡火种》:
沪剧剧目。
是著名的现代戏。
《李慧娘》:
昆剧剧目。
六,戏曲文学术语
总讲与单头:
旧戏班中的戏曲术语。
关目:
戏曲术语。
凤头,猪肚,豹尾:
戏曲术语。
科诨:
戏曲术语。
收煞:
戏曲术语。
当行:
戏曲术语。
本色:
戏曲术语。
家门:
戏曲术语。
题目正名:
戏曲术语。
第五章戏曲音乐
第一节戏曲音乐史词语释例
诸宫调:
北宋时兴起的一种说唱伎艺。
(金朝人董解元《西厢记诸宫调》)
南北曲:
音乐术语。
宫调:
音乐术语。
宫调含有调高的意义,又有调式的意义。
套数:
音乐术语。
南北合套:
音乐术语。
南北合套在杂剧和传奇中有广泛的应用。
集曲:
音乐术语。
曲牌:
音乐术语。
传统的填词制谱所遵照的曲调调名通称曲牌。
曲牌联套体:
戏曲音乐的结构形式之一。
度曲:
音乐术语。
即唱曲。
板式:
音乐术语。
控制乐调的节拍形式。
板式变化体:
戏曲音乐的结构形式之一。
上下句:
戏曲音乐结构形式的一种。
欢音,苦音:
秦腔,眉户,碗碗腔等剧种,表现感情变化的两种不同的音乐技法,常常是表现为音阶和调式的不同。
五音四呼:
戏曲演唱术语。
文武场:
戏曲乐队中丝竹管弦乐部分,称“文场”;打击乐部分,称“武场”。
鼓板:
单皮鼓和檀板的合称。
过门:
贯串和联接曲首,曲尾和乐句的句逗之间唱腔中断处的器乐伴奏。
器乐曲牌:
戏曲场景音乐的总称。
锣鼓经:
戏曲打击乐的锣鼓谱式。
第二节戏曲音乐声腔分类
高腔腔系:
一般认为从明代的弋阳腔演变派生的各种声腔,属于高腔腔系。
昆腔腔系:
以唱昆曲为主流的声腔系统。
梆子腔系:
板式变化体的声腔系统之一。
皮黄腔系:
以西皮腔和二黄腔为主要腔调的声控系统。
民间歌舞类诸腔:
在民间说唱艺术的基础上发展起来的一些剧种,分布南北各地,仍以民间说唱音乐为其声腔骨干。
少数民族戏曲音乐:
我国的一些少数民族,有自己的戏曲艺术。
第六章戏曲表演
第一节表演程式
一,概说
表演程式是戏曲运用音乐舞蹈等手段表现生活的一种独特的表演技术格式。
二,词语释例
唱做念打:
戏曲表演的基本功法。
即歌唱,表演,念白和武功,俗称“四功”。
四功五法:
戏曲表演的基本功法。
“四功”即唱做念打,“五法”即手,眼,身,发,步。
科介:
戏曲表演术语。
上下场势:
传统戏曲采用上下场的连场结构方式,人物的不同形式的上下场形式(包括身段,表情,功架等),配以音乐伴奏,可以表现舞台时间空间的更替,节奏气氛的变化,展示人物的内心活动,推进剧情的发展。
搭架子:
指后台人员与前台表演相呼应的答话和制造的声音效果。
打背供:
戏曲表演手法。
趟马:
戏曲舞台上表现策马疾行的表演身段。
走边:
戏曲舞台上表现轻装潜行的表演身段。
档子:
京剧武打的表演程式。
打出手:
戏曲武打的特技。
亮相:
戏曲表演身段动作的进行过程中,在适当的角度动作短暂的停顿,以静态与动态的对比,体现描绘人物神态的雕塑美。
龙套:
戏曲脚色行当。
第二节脚色行当
生:
戏曲表演行当之一。
一般指净丑之外的男脚色。
旦:
戏曲表演行当之一。
是女脚色的统称。
净:
戏曲表演行当之一。
俗称花脸。
丑:
戏曲表演行当之一。
是喜剧脚色。
杂:
戏曲表演行当之一。
扮演群众角色。
外:
戏曲表演行当之一。
宋元南戏中已有”外“脚,意思是”生之外又一生“,扮演正生之外的次要角色。
贴:
戏曲表演行当之一。
即“贴旦”。
参军,苍鹘:
唐代滑稽表演“参军戏”的两个脚色。
江湖十二脚色:
昆剧的十二种脚色家门。
反串:
戏曲表演行当各有分工,扮演一定类型的人物。
文武昆乱不挡:
有的演员技艺全面,一专多能,戏路宽广,既能唱昆戏,也能唱乱弹,文戏,武戏的人物都能演,即被称赞为”文武昆乱不挡“。
第三节戏曲基本功
毯子功:
戏曲表演基本功之一。
指翻,腾,跌,扑等各项技艺。
把子功:
戏曲表演基本功之一。
”把子“指刀枪剑戟等长短兵器。
翎子功:
戏曲表演基本功之一。
”翎子“是插在盔头上的两根长长的雉鸡翎。
甩发功:
戏曲表演基本功之一。
髯口功:
戏曲表演基本功之一。
水袖功:
戏曲表演基本功之一。
扇子功:
戏曲表演基本功之一。
手绢功:
戏曲表演基本功之一。
跷功:
戏曲表演基本功之一。
特技:
戏曲表演的特殊技巧。
第四节戏曲表演艺术家
珠帘秀:
元代女性杂剧演员。
陈明智:
清代昆曲净角。
善演《千金记》之楚霸王
魏长生:
清代梆子腔旦脚。
高朗亭:
清代徽班旦脚。
京腔十三绝:
清乾隆年间,在北京的最有名的十三位高腔艺人。
同光十三绝:
清同治光绪年间,在北京的十三位最著名的皮黄戏艺人。
俞粟庐:
昆曲名家。
创“愈派唱法”有《栗庐曲谱》传世
程长庚:
京剧奠基人。
与余三胜,张二奎并称“老生三杰”、“三鼎甲”,京剧初创时期的代表演员
余三胜:
京剧奠基人。
京剧初创时期的代表演员
张二奎:
京剧奠基人。
京剧初创时期的代表演员
孙菊仙:
京剧演员。
与谭鑫培、汪桂芬并称“老生新三杰”,代表曲目《三娘教子》、《四进士》
汪桂芬:
京剧演员,工老生。
《文昭关》、《战长沙》
谭鑫培:
京剧演员,工老生,曾演武生。
谭腔、《定军山》、《洪羊洞》、《李陵碑》
卢胜奎:
京剧奠基人。
于连台轴子戏《三国志》最为著称
四大名旦:
20世纪20年代先后成名的四位京剧旦角演员——梅兰芳,尚小云,程砚秋,荀慧生。
四大须生:
京剧形成后的第四代著名老生演员。
20世纪20年代:
余叔岩、马连良、言菊朋、高庆奎;后来:
余叔岩、马连良、言菊朋、谭富英,40年代与50年代之交:
马连良、谭富英、杨宝森、奚啸伯
南麟,北马,关东唐:
京剧界驰名南北的几位演员——南方的麒麟童(周信芳),北方的马连良,东北的唐韵笙。
韩世昌:
北方昆曲演员,工旦行。
《闹学》、《游园惊梦》、《思凡》、《刺虎》
俞振飞:
昆剧大师,京昆表演艺术家。
代表曲目:
昆曲:
《太白醉写》《游园惊梦》;京剧《贩马记》《金玉奴》有《振飞曲谱》传世
王瑶卿:
京剧演员,京剧教育家。
周信芳:
京剧演员,工老生。
艺名“麒麟童”,《乌龙院》、《四进士》
梅兰芳:
京剧演员,工旦。
创“梅派”,《霸王别姬》、《贵妃醉酒》、《穆桂英挂帅》
尚小云:
京剧演员,工旦。
《昭君出塞》、《梁红玉》、《双阳公主》
程砚秋:
京剧演员,工青衣。
《青霜剑》、《春闺梦》、《锁麟囊》
荀慧生:
京剧演员,工花旦,闺门旦。
与梅兰芳、程砚秋、尚小云并称京剧四大名旦,创立“荀派”,代表曲目《红娘》、《红楼二尤》、《丹青引》
杨小楼:
京剧演员,工武生。
有“武生宗师”之称,代表曲目《霸王别姬》、《长坂坡》、《林冲夜奔》
马连良:
京剧演员,工老生。
创“马派”,代表曲目《群英会》、《借东风》、《十老安刘》
余叔岩:
京剧演员,工老生。
与马连良、言菊朋、谭富英并称四大须生,代表曲目《搜孤救孤》、《打鼓骂曹》、《打棍出箱》
盖叫天:
京剧演员,工武生。
,“盖派”,有“江南活武松”盛誉,代表曲目《一箭之仇》、《武松》,有书《粉末春秋》传世
田际云:
河北梆子演员,工花旦,戏剧活动家。
,创立北京第一个女子戏班崇雅社,代表曲目《珍珠衫》、《蝴蝶杯》、《春秋配》
侯俊山:
山西梆子,河北梆子演员,工花旦。
,代表曲目《辛安驿》、《珍珠衫》、《八大锤》
袁雪芬:
越剧女演员,工旦。
代表曲目《祥林嫂》、《梁山伯与祝英台》、《八大锤》
红线女:
粤剧女演员,工旦。
代表曲目《关汉卿》、《昭君公主》、《山乡风云》
严凤英:
黄梅戏女演员,工小旦,花旦,闺门旦,兼演老旦。
《天仙配》、《牛郎织女》、《打金枝》
新凤霞:
评剧女演员,工青衣,花旦,评剧改革家,代表曲目《刘巧儿》、《杨三姐告状》
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