浅析中国传统元素在现代鞋类设计中的应用.docx

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浅析中国传统元素在现代鞋类设计中的应用

作者

姓名

吴静

学号

090019229

指导老师

姓名

王立新

职称

教授

浅析中国传统元素在现代鞋类设计中的应用

摘要：

中国传统元素对当代的设计具有无限的发展空间，尤其在中国鞋类设计作品中更是彰显出其独特的魅力。

“民族的才是世界的”这句话似乎有些老套，但其中确实包含真理的涵。

本文通过对鞋类设计中蕴含的传统文化元素进行分析、探索，提出了在现代鞋类设计中将传统元素神韵与现代设计相结合的方法。

如何继承和发展传统艺术，如何将传统艺术更好地融人鞋类设计中去，将传统艺术与实际应用完美结合，积极吸收新的艺术元素并加以创新是我们应认真对待的任务之一。

关键词：

中国传统元素；创新性；现代；设计应用；工艺形式；

AnalysesontheApplicationofChineseTraditionalElementsinModernFootwearDesign

Abstract:

Traditionalcultureelementsofcontemporarydesignwithunlimitedspacefordevelopment,especiallyintheChinesefootwearwritingshighlightsitsuniquecharm."Nationalistheworld"thissentenceseemstobesomeold,butitdoescontaintheconnotationoftruth.Thisarticlethroughtoanalysiscontainsthetraditionalcultureelementsinthedesignoffootwear,exploration,andputforwardthecharmoftraditionalcultureelementsinmodernfootweardesigncombinedwithmoderndesignmethods.Howtoinheritanddeveloptraditionalarts,howwilltraditionalartbetterintoclothingdesign,combinetraditionalartandpracticalapplication,activelyabsorbnewelementstotheartandinnovationisoneofthetasksweshouldbetakenseriously.

Keywords:

Traditionalelements;Innovative;modern;Designapplication;Processform;

引言

中国传统元素是一种客观存在，它在历史进程中不断积淀，为人类历史推进积蓄力量，提供营养，对人类创造现代文明产生了巨大影响。

当然，这也包括对当代设计的影响，尤其在中国当代鞋类设计的作品中，更是时时彰显出中国传统元素的魅力。

当代鞋类设计不仅仅局限于单纯的产品保护功能，它在注重满足人类物质需求与精神需求的同时，已形成了独特的、在产品与消费者之间传递着的文化元素，是一种文化元素设计。

作为鞋类设计不仅能反映出不同民族的文化元素形态，还会潜移默化的传递给人们一种文化元素讯号，影响到人们的生活方式、审美品位、道德修养等，反映出该民族的文化背景及文化底蕴。

1.中国传统元素简介

中国有着五千年深厚的文化底蕴，中国传统元素是东方文化的一处独特景观和宝贵财富，广泛的题材、丰富的涵、繁多的形式等，是其他艺形式不可替代的。

在世界艺术长廊中，东方文化独特的魅力正熠熠生辉。

中国传统元素包括传统纹样、传统色彩、传统文化等方面。

1.1中国传统纹样

我国传统图案纹样来源大致可分以下三个部分：

1.朴实、粗犷、乡土气息比较浓郁的民间艺术纹样

这种纹样如陶瓷、刺绣、窗花、蓝印花布、蜡染、剪纸、雕刻、编织等纹样来自民间工艺，这些是劳动人民按照自己的意志发挥创造出来的，一般具有朴实、粗犷、乡土气息浓郁的特征。

2.图案构图严谨，富于理想的反应宗教文化的纹样

这种包括宗教教传说和神话传说等。

石窟中的壁画、庙宇、建筑、藻井、塑像服饰、基座、雕刻和各种供器装饰等有关的宗教艺术，典型的有敦煌图案，为佛教传统图案的精华部分。

是我国的能工巧匠吸收外来文化所进行艺术的再创造从而形成的一种独特的艺术风格。

3.反映统治阶级的统治地位、日常生活的纹样

这种纹样来源于封建帝王、王公贵族、富豪商贾等所占用的设品、日用品、服饰、首饰、建筑等，这些工艺品图案是为了满足统治者的物质生活和精神生活而精心设计的，并由专门的作坊由专人监督制作的，所以图案非常精细，色彩富丽豪华。

如龙凤纹样、牡丹纹样、万寿图、福字等等。

1.2中国传统色彩

一个民族、的人们因为相同的历史、文化、宗教积淀，会形成大致相当的色彩喜恶，甚至是色彩禁忌。

中国传统色彩虽然不像西方有其科学意义上的完整的理论解释，但他却找到了适合自身运用的色彩系统。

红色是人类最先认识并与之发生情感沟通的色彩之一，红色在中国古代是继黑白之后被运用最多的颜色。

中国先秦时期孔子曾把朱红看成“正式”之首。

中国传统绘画中也十分重视朱砂色的运用。

在中国古代其被视为辟邪、祛兽、护身的首要保护色，这一观念在历史的长河中不断延续。

红色在中国汉代以后更明显的被普通老百姓喜爱，中国民间到现在仍把红色看成辟邪的颜色。

大宫殿的红墙、红旗，甚至以红色点染食品的习俗至尽仍在中国大地延续生长。

可以说红色是中华民族最富生命力、最具有象征含义的色彩。

大约在公元前3000千年左右，黄帝就开始倾心于黄色。

《易经》上则说“天玄而地黄”、阴阳五行学说，将五色与五方和五行相配，土居中，黄色为中央正色。

因此，在古代黄色袍服成为皇帝的专用服装，黄色被视为尊色的观念，在汉民族文化中由来已久。

除了天子，普通百姓的服装服饰不敢染黄色。

“黄袍”、“黄榜”、等，都同尊贵与荣耀联系在一起，无一例外。

黄色所具有的崇高、“尊严”和“权利”的象征意义在中国人的心理上占有极其重要的位置。

1.3中国传统文化

所谓“传统文化”是指中华民族共有的、以儒家思想文化为基线的、涵括其他各种不同思想文化容的有机构成体系。

中国传统文化是针对中国文化的传承而言的，它强调的是中国文化的渊源和传承下来的客观存在的文化遗产。

从传统文化中吸取出有代表性的东西我们就可以称之为传统文化元素。

传统文化自然也包罗很广，如中国书法、篆刻印章、中国结、秦砖汉瓦、京戏脸谱、皮影、中国漆器、汉代竹简、甲骨文、文房四宝（砚台、毛笔、宣纸、墨）竖排线装书、剪纸、风筝、如意纹、祥云图案、中国织绣（刺绣等）、凤眼、彩陶、紫砂壶、中国瓷器、国画、敦煌壁画、石狮、唐装、筷子、汉字、金元宝、如意、太极等。

2.中国传统纹样在现代鞋类设计中的应用

中国传统纹样为元素的设计风格与鞋类设计结合，给鞋类产品注入了浓厚的文化蕴涵和时代信息。

从当前鞋类设计的趋势可以看到，无论在国市场，还是国际市场，具有中国传统纹样鞋类设计，总能吸引更多的注意力，不但能产生良好的经济效益，而且对弘扬民族文化，促进我国制鞋业走向国际市场，起到重大的推动作用。

现在，中国传统纹样的设计风格正成为人们的一种需求，针对这种需求，研究提炼出中国传统纹样的精华所在，结合现代审美标准，充分考虑鞋类产品的时代性、地域性特点，再把传统风格加以运用。

但是，将传统纹样的设计风格运用到鞋类设计中并非是轻而易举之事，不可盲目生搬硬套。

传统纹样作为手工业时代的产物，具有一定的时代局限性，在许多方面已不适应现代设计发展的要求。

在选用具有民族特色的中国传统纹样的同时，要赋予它们新的时代感，要注意吸收先进的设计理念和科学技术，紧跟时代潮流，推出新，给人一种全新的感受，把一种精神贯穿进去，让一种神韵体现出来。

传统应是一种风格，一种时尚，可以通过多种途径，在传统纹样中体现时代感。

如获得2011年“真皮标志·德威杯”中国鞋类设计大赛中国元素演绎奖作品《虎》如图2-1，运用了中国民间艺术纹样—剪纸，抽象的老虎剪纸在帮面上的应用看上去更加酷，老虎寓意有活力，虎虎生威的意思，是中国吉祥物之一。

鞋的大体颜色是剪纸的颜色，也是中国传统颜色红色，大气并充满朝气，整双鞋给人感觉后力无限。

图2-1“虎”鞋设计

图2-2飞天设计构思来源于敦煌壁画中的飞天仙女，敦煌飞天从艺术形象上说，它不是一种文化的艺术形象，而是多种文化的复合体。

飞天的故乡虽在印度，但敦煌飞天却是印度文化、西域文化、中原文化共同孕育成的。

它是印度佛教天人和中国道教羽人、西域飞天和中原飞天长期交流、融合为一，具有中国文化特色的飞天。

它是不长翅磅的不生羽毛、没有圆光、借助彩云而不依靠彩云，主要凭借飘曳的衣裙、飞舞的彩带而凌空翱翔的飞天。

敦煌飞天是中国艺术家最天才的创作，是世界美术史上的一个奇迹。

此款鞋充分展现了飞天仙女的飘逸、高贵、美丽的形象，给人以富贵高雅之感。

图2-2飞天鞋设计

3.中国传统色彩在现代鞋类设计中的应用

从古至今，人们对服饰的最初印象与感受，首先是从色彩开始，色与色之间以其独特的、自由的形式—协调与遇合、飞跃与消失等，现在我们直观的心灵面前以获得装饰效果，总能使人感到美的愉悦，引起人们对生活的美好联想和感情上的共鸣。

对于传统元素的创新也可以从色彩入手，运用现代科学的配色方法，对原有传统的色彩予以重新整理搭配，在保留其基本色调和风格的前提下，通过色彩自身的纯度、色相的改变以及色彩相互关系的重新配置，给人以耳目一新的感觉。

3.1民族色彩

此款鞋子图3-1应用了最受欢迎的东方色彩，引人注目，具有强烈的感染力，它是火的色，象征热情、喜庆、幸福。

鞋头的刺绣的牡丹花栩栩如生，制作精心，每一针每一线都跟人增添更多绚丽色彩。

后帮用了传统民族印花，色彩明亮，大胆地运用色块对比，如白与黑、红与绿、黄与紫、赤与蓝等。

无论你是国际上的大牌明星，还是

街上的邻家小妹，穿上这双民族风立即让你脱颖而出。

图3-1“名族风”设计

3.2绘画色彩

水墨画（也称：

国画）可以说是中国人文精神中最具代表性的文化遗产之一。

在中国画中，以中国画特有的材料之一，墨为主要原料加以清水的多少引为浓墨、淡墨、干墨、湿墨、焦墨等，画出不同浓淡（黑、白、灰）层次。

别有一番韵味称为“墨韵”。

而形成水墨为主的一种绘画形式。

松、竹、梅、桃、杏、都有它们约定俗成的寓意。

历史悠久的水墨画和中国古文化历史衍生、发展、以及其源流是不可分割的。

它的发展一如中国文化的发展，脉络清晰，是目前世界上少数具有独特传统意识的画种，这与西方艺术的造型美学观大异其趣。

如图3-2中国风该作品其结构工整严谨，造型传神到位，设计大气典雅。

通过对传统的竹子设计演变，取其精髓，化具体为抽象。

并结合水墨的色彩另鞋品看起来传统不失时尚，国际透漏醇厚。

图3-2“中国风”设计

4.中国传统文化在现代鞋类设计中的应用

我国传统文化源远流长，发展到今天已有几千年的历史。

既有以一贯之的脉络，又有多姿多彩的风貌，它们以其多样而又统一的格调，显示出独特、深厚并富有的魅力的民族传统和名族精神。

这些传统文化随着时间的推移、历史的发展而不断的沉淀、延伸、演变，从而形成中国特有的传统文化艺术体系，这一体系凝聚了中华民族几千年的智慧精华，同时也体现出了华夏民族所特有的艺术精神。

时代伴着科技发展的旋律在前进。

但是，历史上任何时代的经典设计，不分、地区和民族，具有永恒的美，人们对传统文化都有一定的情节，与历史上流传下来的思想、道德、风俗、艺术等都有着千丝万缕的联系。

传统文化的回归是人们无论如何也挥之不去的文化情结。

近几年来，随着中国经济的迅速发展，国际地位的日益提升，中国传统文化也被世界所认可，同时在鞋类设计这方面也充分得以显现。

如图4-1中根据中国剪纸文化设计的运动鞋，复杂的剪纸工艺，具有许多特征，在鞋帮面上采用立体印压技术充分体现剪纸艺术的精华，EVA发泡材料与鞋帮面完美结合，是鞋身更加透气轻便。

京剧是我国三大国粹之一，也是中国文化的精华，图4-2作品《你的眼眸》采用京剧脸谱和戏服元素进行设计，设计巧妙，整体和谐。

图4-1“剪纸艺术”设计

图4-2“你的眼眸”鞋设计

5.传统元素在鞋设计中的工艺形式

5.1刺绣工艺

刺绣是中国优秀的民族传统工艺之一，刺绣与养蚕，缫丝分不开，所以刺绣，又称丝绣。

中国是世界上发现与使用蚕丝最早的，人们在四五千年前就已经开始了养蚕、缫丝了。

随着蚕丝的使用，丝织品的产生与发展，刺绣工艺也逐渐兴起，据《尚书》记载在四千年前的章服制度，就规定“衣画而裳绣”。

宋代时期崇尚刺绣服饰的风气，已逐渐在民间广泛流行，这也促使了中国丝绣工艺的发展。

形成了许多共同的基本针法和绣法，经过劳动人民几千运用特殊的刺绣针法，如铺绒绣、打子绣、包梗绣、浮绣累、凸绣类、拖丝类等，将中式纹样巧妙地绣于现代鞋的特定位置，如鞋头部或统口、帮面或鞋跟等部位，烘托浓郁的中国风情。

这种设计手法在市场上较为常见收效较好，主要特点在于“中国元素”的非常规装饰部位与形式。

目前很多女性脚上穿的各种鞋，尤其是较为时尚的鞋子上面，都或多或少的可以找到绣花。

我们鞋上绣花种类很多，大类可分手绣和机绣，手绣也根据地方绣分，每个地方都会有差别，像蜀绣，十字绣，姜绣等。

随着计算机技术的发展，近代又出现了完全代替手工的电脑绣花，采用电脑编程的方法来设计花样的走针顺序，最终达到绣花产品的大批量生产，电脑绣花不但对传统收员工绣花做了比较完美的继承，并且解决了传统无法来完成大批量化的生产的现状。

机绣现在大多都改电脑了，根据针法和添加装置不一样叫法就不同了，有基本的平绣，加装置后有绳绣，雕孔绣，珠片绣，饰带绣，毛巾绣，牙刷绣，链目绣等。

1．平绣

平绣是绣花中应用最为广泛的刺绣，只要是可以绣花的物料便可做平绣刺绣如图5-1。

图5-1平绣图5-2立体绣

2.立体绣

立体绣（3D）是利用绣花线把EVA胶包在里面而形成的立体图案，普通平绣上便可生产，多用于运动鞋如图5-2，（EVA胶有不同厚度，硬度及颜色）。

3.中空立体绣

中空立体绣可使用普通的平绣上生产，是利用发泡胶类似立体绣的方法刺绣，刺绣完毕后用干洗机洗去发泡胶而形成中间空心，如图5-3，（发泡胶表面平滑，通常厚度有1-5mm）。

4.贴布绣

贴布绣是利用贴布代替针迹而节省绣花线令图案更生动，普通的平绣机便可生产图5-4。

图5-3中空立体绣图5-4贴布绣

5.粗线绣

粗线绣是使用较粗（如603）的缝纫线作为绣线，配合大孔针或大号针，粗线旋梭以及3mm针板来完成刺绣，普通的平绣机便可生产。

6.雕孔绣

雕孔绣可于普通的平绣机上生产，但需安装雕孔绣装置（目前只能安装于第1针杆）。

是利用雕孔刀把布料雕穿，然后用绣花线包边而中间形成孔状。

7.扁金线绣

扁金线可使用于普通的平绣机上生产，由于扁金线是扁形的绣线所以而需加装扁金线装置（可安装于任何一支针杆）。

8.珠片绣

珠片绣装置目前只能安装于TFKN，TFGN机及TMLH机平绣机头上，刺绣珠片的规格3~9mm，如图5-5。

图5-5珠片绣

9.植绒绣

植绒绣可于普通平绣机上生产，但需安装植绒针，刺绣的原理是利用植绒针上的勾把绒布上纤维绒勾起植于另一布料上。

10.牙刷绣

牙刷绣也称立线绣，可于普通平绣机上生产，刺绣方法与立体绣一样，但刺绣完后需把胶片割去一部份后把胶片全部取走，绣线自然竖起。

11.激光切割绣

激光切割绣可在TLFD上生产，是把绣花和激光技术融合在一起，激光切割分为表面切割，半切割和完全切割。

5.2印花工艺的新运用

印花是鞋类设计一个重要的组成部分，我国服饰较常用的印花工艺有：

手绘、蜡染、扎染等。

现代手绘的色彩丰富、笔触感强、自由洒脱；蜡染的粗狂质朴，浓郁的乡土气息；扎染的色彩流动、层次丰富，类似泼墨写意，晕染效果的飘。

如图5-6女鞋用专用皮革染料，固色持久不掉，纯手绘花朵，唯美时尚，在纯黑色皮革的衬托下，花朵显得更加艳丽，栩栩如生，仿佛一朵真花，让女人爱不释手，给人视觉上的极致享受，同时也把名族风充分的展现在此。

图5-6手绘

图5-7用蜡染手法做的鞋，蜡染艺术在少数民族地区世代相传，经过悠久的历史发展过程，积累了丰富的创作经验，形成了独特的民族艺术风格。

是中国极富特色的民族艺术之花。

图5-7蜡染

6.鞋设计过程中传统元素的具体运用

传统元素在不同鞋类设计中，产生不同的的味道，只要能个巧妙结合，创新完美，都是好的作品。

6.1传统元素在运动鞋设计的运用

龙文化相信每位中华名族人民或多或少的有所了解，龙在古代是神圣不可的东西，代表权利威武，把龙的形象充分展现在现在运动鞋设计中，鞋子显得活力无限。

如图6-1龙族系列。

（1）应龙

（2）火焰龙

（3）九纹龙

图6-1龙系运动鞋

6.2传统元素在时装鞋设计中的运用

时装鞋是现代女性所追捧的，中国元素在时装鞋中的应运也越来越受欢迎，成为时尚的的标志。

如图6-2，用中国结设计的女凉鞋，古典时尚。

图6-3用的是青花元素，色彩搭配和谐，鞋跟设计巧妙，体现了东方之美。

图6-2花开时节图6-3青花瓷

6.3传统元素在休闲设计中的运用

现在的休闲鞋深受广大青年人喜爱，舒适大方，如图6-4，就是采用中国传统元素祥云图案，在鞋设计的一款休闲鞋款式简约大方，彰显中国人特色。

图6-4

7.我的设计作品

7.1效果图

中国风1

中国风2

中国风3

7.2设计说明

本鞋的设计灵感来源于中国传统元素—绣花纹样，它的色彩艳丽明快，与现代皮革相结合，设计出此系列最炫民族风鞋品。

《中国风1》绣花：

简洁而大方的花色图案，淳朴而精心的仿手工刺绣，那针针线线绣进去的是女人爱家爱美爱生活的心，这颗心海一样深沉，又像花一般灿漫。

鞋身妩媚动人，充满个性的民族风，在这款浓浓中国情的凉鞋上得到了最大程度的释放。

鞋身大面撞色，层次感十足，绝对是街头高回头率装扮代表，休闲之余又非常女人！

《中国风2》鞋头设计：

时尚小圆头设计，展现优雅不凡的淑女气质。

大鱼嘴既大方又带有几分性感，典雅又不失品味。

鞋跟在追求舒适的同时，加入了经典的雕花，让设计栩栩如生，简单而不失大气。

返璞归真的绣花模仿了苗绣里的边线和走针，自然的配色和童真的线条，模仿粗糙笨拙的手针，模仿老绣朴实的的色彩。

鞋子整体效果优雅贵气，符合现在市场的需求。

《中国风3》刺绣色彩鲜艳明亮，在黑色皮革的曾托下显得更加绚丽多彩，刺绣工艺精美绝伦，图案生动形象、娇艳妩媚。

它与前面两款鞋最大的不同就在它的跟，采用草编鞋跟，淳朴大气，是近几年比较流行的款式。

7.3绣花工艺说明

实物-中国风1

电脑绣花的基本流程：

①拿样布②电脑扫描③电脑花样设计④保存软盘⑤软盘插入绣花机⑥绣花机刺绣

几点说明：

1、选稿

　　绣稿的来源大体有两种：

一种是专为刺绣而作的画稿；另一种是选自名家的作品（包括国画、油画、照片等）。

2、上稿

上稿前，先要审查拟用的画稿，根据画稿的容和题材考虑绣种、针法，用哪一种质地的底料。

一般的说，多以绣种决定所用的底料。

单面绣以绫、绸缎为绣底，双面绣以真丝绸，真丝绡、尼龙绡等薄翼的底料为绣底。

3、操作

　刺绣是一种长时间坐着操作的安静的劳动，又是一种艺术性的劳动。

因此，要求刺绣者具备一定的艺术修养，懂得一些基本画理。

同时，还要求刺绣者具有耐心细致、一丝不苟的劳动态度和持之以恒、刻苦钻研的精神。

4、成品

绣件在完成之后，可以用熨斗熨平，以使其光滑伏帖。

精品则不需熨。

刺绣成品必须妥善收藏，切不可放在潮湿的地方，以防绣品发霉褪色。

如果保管得好，绣品翼能保存长久。

8.结论

本文从中国传统纹样、传统色彩、传统文化这三方面容，来说明传统元素在鞋类创意设计中的应运。

在“全国真皮标志杯”、“海峡两岸运动鞋创意设计大赛”、“奥康·美丽佳人杯”等重要的鞋类设计比赛中获得大奖的优秀鞋类设计作品为案例，加以证明传统元素对鞋类设计的意义。

中国传统艺术元素题材广泛、形式多样、涵丰富、流传久远，其中对空间的运用，虚实相生的关系，阴阳的关系，都是值得我们去认真思考的因素。

通过具体的设计实践案例进行设计分析，更加深了对传统文化与现代设计手法相结合的认识。

传统元素经过现代设计思维的提炼就有很强的时尚性和时代感，运用到现代鞋类设计中，能够突出强烈的个性，加强整双鞋子的效果，增加产品的魅力和价值。

回顾中国文化的历史，探寻中国文化的渊源，使我们领略到了其中独具中华文化魅力的深刻涵。

传统元素对现在鞋类设计的影响和作用广泛而深远，希望传统元素能够在未来得到更大的继承和发扬同时我们也希望中国丰富多彩的传统元素为现代中国鞋业的发展助一臂之力。

致谢

时光匆匆如流水，转眼便是大学毕业时节，春梦秋云，聚散真容易。

离校日期已日趋临近，毕业论文的的完成也随之进入了尾声。

从开始进入课题到论文的顺利完成，一直都离不开老师、同学、朋友给我热情的帮助，在这里请接受我诚挚的谢意!

本学位论文是在我的指导老师王立新老师的亲切关怀与细心指导下完成的。

从课题的选择到论文的最终完成，王老师始终都给予了细心的指导和不懈的支持。

值得一提的是，王老师宅心仁厚，闲静少言，不慕荣利，对学生认真负责，在她的身上，我们可以感受到一个学者的严谨和务实，这些都让我们获益菲浅，并且将终生受用无穷。

毕竟“经师易得，人师难求”，希望借此机会向王老师表示最衷心的感谢！

此外，本毕业设计和论文最终得以顺利完成，也是与旺达鞋业有限公司老板和他老师的帮助分不开的，虽然他们没有直接参与我的毕业设计和论文指导，但在开题时也给我提供了不少的意见，提出了一系列可行性的建议，在此向他们表示深深的感谢！

最后要感谢的是我的父母，他们不仅培养了我对中国传统文化的浓厚的兴趣，让我在漫长的人生旅途中使心灵有了虔敬的归依，而且也为我能够顺利的完成毕业论文提供了巨大的支持与帮助。

在未来的日子里，我会更加努力的学习和工作，不辜负父母对我的殷殷期望！

我一定会好好孝敬和报答他们！

参考文献：

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