音乐课心得体会.docx
- 文档编号:4215192
- 上传时间:2022-11-28
- 格式:DOCX
- 页数:5
- 大小:23.06KB
音乐课心得体会.docx
《音乐课心得体会.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《音乐课心得体会.docx(5页珍藏版)》请在冰豆网上搜索。
音乐课心得体会
音乐课心得体会
20XX至20XX学年度第二学期
小学音乐课有效课堂心得感悟
五指山市红星学校张朝魅
在新一轮音乐课程的改革中,最大的变革就是教学方式的改变。
小学音乐教学应如何在新时期以科学、合理、有效的教学方式发挥学生的主体作用,从而调动学生自主学习的热情呢?
我在教学实践中,有下列一些心得体会和感悟:
一、改变观念和思维方式,了解学生的心理需求
在教育变革时期,音乐教育工作者应以学生为本,站在学生的角度,了解学生的心理需求,改革传统的音乐课,创造性地、灵活性地使用教材,由知识的传授者、灌输者转变为学生主动学习的组织者、指导者、帮助者或促进者,引导学生关注社会、关注生活、关注现代科学的发展变化,自主探究,合作学习,建立新型的学习方式。
那么,学生的心理需求是什么呢?
根据多年的教学经验,我认为学生喜欢活动性、趣味性很强的,并能参与评判的音乐课内外教学活动。
如低年级的学生爱唱、爱跳、爱表演,喜欢与人争高低;喜欢比比划划、敲敲打打;喜欢听故事、讲故事,乐意用夸张的表情和动作渲染;喜欢童话和课本剧的演出,表达自己的想法;喜欢当干部,当老师,并希望老师像他们一样听从指挥,服从安排,同唱同跳同奏;特别好奇,具有打破砂锅问到底的精神;喜欢听表扬,得到老师的鼓励和奖品等等。
高年级的学生喜欢听音乐,崇尚时尚,乐意学唱自己喜爱的歌曲,喜欢课外活动,乐意在赛歌、赛舞和演奏比赛中展示自己的才华。
因此,音乐教学就应根据学生的心理需求,营造丰富多彩的课内课外教学活动,以科学、合理、行之有效的教学方式,引导学生走进音乐艺术的王国,领悟音乐艺术的美。
二、创设情境,激发学生学音乐的兴趣。
对于低年级同学来说,他们好动、注意力极易分散,但我抓住小同学爱听故事,善表现的特点,我采取讲故事引入课文内容,学会歌唱后,再指导他们根据词中内容来表演。
课堂上,让学生上台演唱,培养他们的参与、实践能力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃。
这时同学们的热情高涨,慢慢喜欢上音乐课。
这样,每次上音乐课他们都会有一种期待,当然
我也会不失时机地将教学音乐基本知识、节奏、歌曲处理等讲授给学生,在一定程度上和学生取得配合,收到了一些效果,教了不少儿童歌曲,为丰富儿童的音乐世界起到了一定的作用。
通过丰富多彩的音乐教学形式,激发学生学习音乐的兴趣和爱好,活跃空气,在紧张的文化课学习之余可调节情绪,有利于其他课的学习。
三、调动学生情感。
小学生善于模仿,喜好游戏,我们应该放开学生的手脚,引导他们把音乐转化成自己情感化的想像世界,用肢体语言去体会音乐的蕴涵。
有了参与听辨音乐的过程,鉴赏音乐就有了一定的基础,音乐作品的产生,有赖于作曲家创作的情感、情绪体验与灵感、风格、取材、体裁形式以及时代背景。
在音乐欣赏教学中则可以用肢体语言带动学生的情绪变化让其更深刻地体会音乐中所表达的情感与情绪.
四、培养学生的丰富的想像力。
课堂教学中我们应以学生为主,教师起引导作用,激发学生的兴趣。
充分利用小学生活泼好动的特点,让其主动参与到音乐活动中,从多侧面感受音乐,通过自己对音乐的理解进行创作性的表演,不拘形式,不求统一,只要能启迪学生们的想像力,都可以进行创作性的表演,这样不仅给学生提供了表现自己特长的机会,而且锻炼了大胆、勇敢、活泼的性格,一改原来的音乐课堂呆板拘谨的气氛,使学生受到美的感染,得到美的享受.
音乐教学是一个使学生身心主动参与的过程。
在这个过程中,我们不能只限于一种教学方式,更不能拘泥于某种教学模式,应以灵活、有趣的教学手段引导学生人人参与,主动发展自己的个性,最大限度地激发其学习音乐的兴趣和热情,发挥他们的主体作用。
合理、有效的教学方法是紧跟时代发展要求的,是符合学生的学习意愿和心理需求的,是长期的教学实践中总结、归纳、提炼出来的。
对音乐欣赏课的心得体会
很高兴这学期开设了音乐欣赏课,在陈老师耐心、满腹热情地指导下,我深感受益匪浅。
正所谓,师傅领进门,造化在个人,在短短8次课的学习中,我觉得我对美好音乐的欣赏能力,对各种乐器的鉴赏能力,以及对高雅音乐的敏感程度都得到了很大的提高。
当然,在欣赏的过程中也遇到一些麻烦和困惑的事儿。
下面我来细谈对这门课程学习的的心得体会:
首先来谈谈我们的陈老师。
第一节课,初次接触陈老师,被她的认真劲儿吓一跳,因为陈老师一上讲台,就来句“上课”,班长接上“起立”,我们集体来场正式的见面礼仪活动,而且还实行每节课点名制度,不得让在座的各位咋舌诧异。
在后来的课堂交流中,越发觉得老师很可爱,第一:
老师很负责,课上的很充实。
第二:
老师很有魅力,她在教学中,乐理知识说得很生动,乐曲鉴赏得很有感情,重要的一点是,她试唱得很有味道,圆润的嗓音中跳动着对音乐的热爱,丰富的表情更传达了对音乐的陶醉,具有相当大的感染力,有时我们觉得,光听老师试唱就是享受了。
第三,老师很大方、热情,不论在讲课还是试唱中,眉宇之间都散发出一股豪放之气,学音乐的就是不一样。
再来谈谈对音乐欣赏课认识和体会。
我认为,没有音乐是乏味的,不懂音乐更是悲哀的,有旋律、有节奏、有音符的生活是享受的,这门课的学习正提高了我们对美好音乐的欣赏能力和感受能力,引领我们走进音乐、了解音乐、感受音乐?
?
具体地说,通过这门课的学习,第一、我了解了许多乐理知识,如旋律、节奏、复调等,认识了音乐的曲式美,知道了音乐欣赏的审美实践,欣赏音乐应从音乐感知入手,然后进入感情体验,再唤起我们的想象和联想,最后通过理解,认识领悟音乐的思想和生活的意境,最终获得音乐的美。
第二、了解了国
内外民歌的风格特色,比如日本民歌的演唱方法很独特,采用独特的颤音,一次多音的拖腔,表现了日本的民族风格,民谣《樱花》便是典型的代表;再如艺术歌曲---咱中国小提琴协奏曲《梁祝》,她以浙江的越剧唱腔为素材,把中国民间传说梁山伯与祝英台的爱情故事融入到西方交响乐当中,深入而细腻地描绘了梁祝相爱、抗婚、化蝶的情感与意境,再创经典,她感伤的旋律,柔柔轻拨,是微痛的驿动,是心愁的缓泻,深深的哀怨、浓浓的情殇;她感人的故事,表现了中国儿女对美好爱情的向往。
第三、了解了多种乐器的音色演奏特征,如铜管乐器音色特点是雄壮、辉煌、热烈,虽然音质各具特色,但宏大、宽广的音量为铜管乐器组的共同特点,这是其它类别的乐器所望尘莫及的。
弦乐器音色特点是柔美、动听,在古典音乐乃至现代轻音乐中,几乎所有的抒情旋律都由弦乐声部来演奏。
最后谈谈我对音乐欣赏课程的意见和建议。
第一、我觉得应该配教材,这样利于老师的特色教学和学生的自主学习,讲乐理知识的时候,光是老师“讲”学生“记”,不利于学生思维的发散。
第二、老师应该让学生也参与试唱得环节,这样让学生自己参与,主动体验,更能提高学生对音乐的欣赏能力,提高学生感受美的能力,也提高了学生学习音乐的乐趣。
总之,从这门课程的学习中,我对音乐有了新的认识,对民歌、艺术歌曲以及通俗歌曲有了新的诠释,现在也不会像以前一样,耳朵里只容得下流行歌曲了。
教学随笔---怎样上好一堂音乐课
?
?
随着艺术课改革的深入,我们越来越觉得要上好一节课,学生参与的重要性。
不管是歌曲课还是欣赏课,我们在一节课中,如何让学生动起来,参与其中是最难解决的问题!
通过几年的教学实践,自己逐渐对这一问题有了深刻的认识。
同样我们的音乐课也有相同的道理,老师上课的质量差了,学生听得烦了,也就不会参与其中了。
以至于造成整个教学质量的下降。
这样,我们就不得不去认真思考一个问题——音乐课,怎样让学生参与进来,怎样让学生动起来的问题。
首先,我们得从最基本的问题入手。
我们都知道,“高楼要有地基作准备”而教学也是如此,要上好一节课,也得有很好的“地基”才行,音乐课的“地基”就是“备好课”。
谈到备课,有人说它不重要,我们认为是不正确的。
因为,备课是上课的准备,是上课思路的演习。
一节课要备的适合学生的“认知特点”才行。
只有这样,上课才具备了它前提的条件。
一节课有了好的构思,剩下的就是如何实践,怎样上好课的问题了。
其次,老师要统观全局,用自己的“魅力”去调动学生来展现自我。
在音乐课堂教学中,运用多种方法和手段,激发起学生的学习兴趣和欲望,是完成音乐教学大纲所赋予的教学任务的关键。
而学生的兴趣和欲望来自于教师严谨而周密的教学构思。
在新课程理念下备好一堂课,应努力做到:
?
?
一、开头要新颖
?
?
对音乐感兴趣是青少年的共性,学生往往把每周一节的音乐课视为“一周最美好的时刻”。
但如果我们教法呆板,一成不变,索然无味,学生就会失去学习的兴趣。
教师应当根据本课的教学内容和目的任务,将难点、重点、主导思想、作品风格、音乐知识等,形象而生动地导入课的主体中去,让每堂课都有“新鲜”感,学生的兴趣、欲望才能“长盛不衰”。
?
?
二、衔接要巧妙
?
?
教学环节之间,新旧知识之间,衔接巧妙,课堂教学就会流利顺畅。
教师仔细分析教材,找出新旧知识之间的内在联系,选择恰当的教学方法,使各环节自如地过渡,课堂教学便能保持整体性。
?
?
三、结尾要精彩
?
?
一出戏,一部电影,必定有高潮。
同样,一堂音乐课也应该有“高潮”之处。
这个“高潮”一般宜在一堂课的结尾。
“高潮”往往是课堂教学的“华彩乐段”,此时是学生注意力最集中。
兴趣最浓厚,积极性最易发挥的时刻,因此教师要充分利用这一有利时机,推敲再三,精心设计,可以在生动的故事中结尾,可以在听录音中结尾,可以在师生对唱,学生边歌边舞中把一堂课的结尾搞得生动活跃,热热闹闹,使学生像听小说连播,观看连续剧那样在撩人心绪的悬念中盼望下周音
乐课的到来。
?
?
总的来说,要上好一堂课,教师是主要原因,只有存在教学“源于生活,寓于生活,用于生活的思想,才会极大地激发学生的兴趣,从而学的轻松,觉得学习真有意思”!
随着音乐课教学改革的深入,音乐课要成为师生展现自我魅力的舞台。
而且这个舞台永远是充满诱惑力的,永远是学生彰显个性的平台。
有了这个平台,学生才会参与到我们的教学活动中,才会动起来,音乐课才会充满生机!
音乐课心得
大学里幸运地上了一学期的音乐课,算是弥补了中学的遗憾。
最开心的是这门课不用考试,能在自由轻松的姿态下学习感兴趣的东西是最快乐不过的事了~\(≧▽≦)/~。
音乐老师年轻漂亮,很符合我心目中从小就有的音乐老师形象,有气质,这是重点。
气质这东西说不出来,就是一种感觉,音乐老师身上就散发着气质。
这个就不多说了,一句话:
不愧是音乐老师!
以教小孩的模式交我们这些准成年人,带来了一种新的教学模式,活泼生动,把我们从枯燥的理论课堂释放出来。
“你好,你好,你好,你好,同学好!
”其实我们每个人内心都住着一个孩子,渴望自由不想长大,这是对成人世界的叛逆,而音乐往往具有满足这种渴望而又不越轨的魔力。
但一旦一个人已习惯于常态模式,难免不会感到幼稚。
或者对这新的尝试失去兴趣,又回到以往的状态,以致后面的课堂对他来说已没太大兴趣。
高一上学期开过音乐课,那是一个有着纯正男高音的音乐老师。
我只对开学的第一节课音乐课印象最深。
那天老师在多媒体教室给我们讲歌剧什么的,各种理论神马的一点兴趣都没,讲完后他给我们放歌剧,我本来已没兴趣不想看的,但看着看着就进入了状态,被那凄婉的情节和震撼的音乐所折服,原来老师是在我们看之前给我们做个铺垫,以免我们看得云里雾里。
但是由于时间有限,没看完就下课了,我连刚放得叫什么都不知道,只是觉得后半节课时间好短。
后来一次偶然,在一本杂志看到这个歌剧剧照什么的,上面赫然
的几个大字《歌剧魅影》。
哦,是叫这个名字!
仔细看了下评论,再后来接触一些学音乐的,经常听到提起这四个字,嘿!
这歌剧挺有名的。
当时知道后还狠狠骄傲了一番,我高一就接触了如此有艺术魅力的音乐,你们学音乐现在才听说,哈哈。
容我在心里得瑟了好久!
有这个经历,我在欣赏各种音乐时挺有信心的。
喜欢很有节奏感的《送我一支玫瑰花》,模仿各种乐器的合奏很有意思。
这本是一首抒情歌曲,歌唱青年男女真诚的爱情,改编成模仿是很好的创新。
还有小提琴演绎的《梁祝》,壮烈凄美的爱情随着悠扬的小提琴声的起伏跌宕而不断升温,我国传统音乐多是扎根于人民群众的劳动生活,带有很强的生活气息。
写实性明显。
“砌砖式”的创作思维,不高而大有机会再高。
世界上有两种语言不需要翻译,一种是数学,而另一种就是音乐。
经历了一周忙碌的学习生活,能静下心来聆听音乐大师们发自内心的呼声,与音乐为伴,是何等惬意的事。
生活中充斥着各种各样的音乐节奏,如同生命里的行进步伐一般.伴随着自己喜爱的音乐,寻找那片属于自己的天地。
对于大多数人来说,音乐是一种消遣娱乐的表现形式。
音乐作为我们生活的一部分,帮助人们舒缓工作中的压力,减轻了精神上的负担。
但我们大学生往往热衷于流行音乐,追求流行金属味道,青春的激情褪去无法安静,这个浮躁的社会仍然需要古典的催人奋进积极向上的音乐来引导我们这群年轻人,于浮华中保持一颗本真的心,找到真实的自己。
关于各种民族乐器,管弦、打击乐器等,老师介绍过的中国乐器独特的形状姿态,没有怎么接触,只想说纸上得来终觉浅,觉知此事要躬行。
总结一下,整个学期的音乐课我什么都没学到。
但带给了我一份平和冲淡的心境,一段美的享受,一种积极的生活态度。
相信这就够了,这比那些大捆大捆的专业知识更能让我受益终身。
音乐课听课体会
县里组织了志愿者送课下乡活动,我有幸参加了此次活动,在听过两位老师执教的《小螺号》和《节日欢歌》两堂音乐课,让我深有体会,这两堂课的共同优点有:
1、注重听觉体验,每次聆听都有明确的目的且循序渐进。
音乐课是听觉的艺术,听觉体验是学习音乐的基础,应贯穿在音乐教学的全部活动之中。
但聆听不是泛泛而听,对学生提出明确要求,有助于学生带着这个要求有目的地听,聆听才有效果。
对学生聆听的要求也要循序渐进,大体来说,可以分成三个阶段:
快乐感知地听、分析理解地听、评价鉴赏地听。
我认为它们可以与初步感受歌曲情绪风格、歌曲学唱处理、歌曲表现等环节大致对应起来。
比如“这首歌好象把我们带到一个什么地方?
”“今天,让我们带着愉快的心情去海边好吗?
出发吧!
”这时的聆听目的就是让学生初步感受音乐的基本情绪、速度、基本节奏等。
第二阶段聆听时,则注重从细微处入手,把注意力集中到旋律的起伏变化上,目的在于解决歌曲的难点,让学生对歌曲的情绪有了进一步深刻体验后把歌曲唱准、唱好、唱出感情。
如“你觉得歌曲中哪两个音变化最大?
”“哪句歌词最能表达小朋友对小螺号的喜爱?
”“小朋友是怎样唱的?
速度怎样情绪怎样?
”,都是为了对歌曲的情绪、风格特点、旋律走向等的进一步理解和把握,这样学生在演唱的时候就能注意这些地方。
第三阶段,鼓励学生对音乐有独立的见解,懂得鉴别。
如“你认为老师唱得好吗?
为什么?
”“小螺号想和你们比一比,请你们再次聆听——有信心比他唱得好吗?
”这时的聆听就有了评判的目的。
当然这只是大致的划分,每一阶段又可以根据不同的需要提出具体的聆听要求。
2、以兴趣为动力进行愉快教育,注重审美体验。
艺术于生活,音乐也不例外。
两首歌都是轻快的歌曲,离学生的生活实际有点距离,歌曲的节奏、歌词的理解都带来了一定的难度。
为此,两位老师都采用了一些图片,以参观游玩的方式激发学生的兴趣,欢乐节日舞蹈,海边微风的吹拂,拍击歌曲节奏,让学生感受到了海边的风景与节日欢乐的气氛。
不仅熟悉了歌词,也为歌曲的学唱作好了情感的铺垫。
这样视听结合、动静结合,将学
生全身的每个细胞都融入到音乐之中,把他们从座位上解放出来,蹦蹦跳跳进入音乐的世界,在轻松的氛围中得到审美愉悦。
3、教师与学生平等对话,师生关系和谐融洽,教师笑容可掬,语言亲切随和,富有激励性。
同时过渡语的设计也环环相扣,引人入胜。
实践证明,学生爱上某一门课往往是因为爱这门课的老师,所以教师对学生的态度很大程度决定了学生的情感取向。
音乐作为一门艺术课,不仅是声音的艺术,更是情感的艺术。
所以作为一名音乐教师,更应该把美好的情感传递给学生。
- 配套讲稿:
如PPT文件的首页显示word图标,表示该PPT已包含配套word讲稿。双击word图标可打开word文档。
- 特殊限制:
部分文档作品中含有的国旗、国徽等图片,仅作为作品整体效果示例展示,禁止商用。设计者仅对作品中独创性部分享有著作权。
- 关 键 词:
- 音乐课 心得体会