一位设计者多年经营设计的心得.docx
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一位设计者多年经营设计的心得
一位设计者多年经营设计的心得
第一部当今平面的设计理念
当人们面对一个美好愿望的源泉时,他们只是屈服与它,并希望当他们睁开双眼时他们的愿望已经实现。
但荒唐的是,有时他们仅用了金钱所买到的便信以为是他们所拥有的,这是绝对真实的,他们却并未意识到那仅仅是本应发生的(在这时我们便应相信命运)。
面前所提到的比喻并非是空洞的,他们并不是简单词组的广阔含义或是个人任意的演义,但它本身所拥有的暧昧的双重性确实是事实。
我们这里所提到的也正是我们在生活中经常见到的,也会是被平面设计师们所认为是自身行业的初衷,尽管他们应铭记在心里但却也偶尔像是忘记了;这初衷应该是紧系着交流与沟通,这样的初衷应在大家的心中更为清晰而不是含糊不清的。
无论是传播者也好,接受者也好,我们共享着的不光是物质空间,并同样共享着视觉空间,并且我们都同样是自身产物的见证人。
做自己作品的观众与见证人并没有任何的不妥也没有任何的不妥将自己的作品与别的相似的或不同的作品做比较,哪怕只是比较一下其相同或不同之处。
但是不仅应是与别人相同或不同,而他应是独立存在的,就是他本身。
他应该是作为沟通与传达某一信息的独立载体,无论搭吊外表看上去如何。
当然我们不应忽略造型的重要性,也不该忽略传达信息的本意;平面设计就是这样一种通过他的设计师达到沟通的目的。
我无疑选择了一个不光与自己并与整个社会有个重要约定的职业。
我们选择了一条以满足于大众为目的的道路,而不是去相信自己所做的。
很久以前,当人类产生一个想法、意念的同时便会去利用周围一可利用的工具以实现他的目的;意念便成了满足需要的答案。
就像前面所说的,远古的人类饥饿的时候会去找一根大木棍打猎,这一切的行为都是以其需要作为目的的;而逐渐出于同样饥饿的目的与需要人们改进其质量与效率,就这样武器产生了。
随着时光流逝,社会与科技的高速发展,今天的我们已不需要拿着木棍沿街打猎就可以享受美味的食品。
但是同样遗憾的是今日的人类不光为了饥饿去猎食,而打猎也成了一项运动和消磨时间的娱乐项目,从而失去了其意义。
我至今还记得一本关于太极的书所写到的这样一个故事:
两个好友久别重逢,其中年少的一个从一辆名贵的汽车上走下来,身着名牌西服与他的老友拥抱。
老友在夸奖他现有的优越的经济状况与职位的同时也觉察到他有一些瘦弱与憔悴;这时候年轻人解释到这是由于过于忙碌而常常没有时间吃饭,他的老友沉默片刻后有些惊讶的问到:
"吃饭不正是你每日工作的原因吗?
"这时候我们所谈到的是目标的丧失和野心的膨胀。
有野心并非坏事,但是无止境的要求更多,以至于不知为何,有些类似于并不为了饥饿去猎食。
就在人类开始猎兽的不久后便决定将他的生活、他与大自然的搏以及他的战略攻势以图形的方式向众人表达,并且以最自然的方式表达了自己的需要;他们将图形塑造在自己的洞穴里并保存了很长时间,这便是人类解决问题的初衷。
就武器而言也是一样,虽然后来工具与颜料都改进了但用它的目的和初衷却是一样的。
完美是因有不完美而存在,就完美而言,一切都是可完美化的。
但是当一个人固执的一直想将一件事情完美化的时候,在他周围的一切都凝固在了完美化的过程当中了;这时候他早已失去了初衷。
今日的平面设计不幸的失去了他的初衷,也是唯一的目的,那就是--交流与沟通。
这是对周围环境的一个快速解读;如今造型与信息学似乎高于交流与传达的功能。
在如今的平面设计中信息的本意早已位居二线了。
在如今的平面设计中常常所传达的信息已是难以辨认的图形,只是眼花缭乱而并不意味什么。
无疑他是现代社会疯狂的生活节奏的缩影,但却毫无目的性。
从此可见今日人们的共同目标仅是拥有更多、争做第一,并且是越省事越好。
我们似乎是将科技与轻松混淆了、工具与权利混淆了。
科技可以使一些事情变的轻松,工具也可以使我们提高效率。
从一方面我们可以理解科技这个词如同词典中所阐述的一样:
艺术、技术及相关行业的统称。
为了制造工业产品的手段。
若是这样来称呼科技的话,我想不可以视一个利用现代科技手段完成的平面设计为--现代平面设计。
从另一方面我们谈到的是工具是人类用来完成不同种类工作的物体。
我几乎是非常反感今日所被称做的现代平面设计。
我甚至批评这种参杂着交流电声与噪音的信息、想法、意念和这样的新的表达形式,这种不懂得保留设计初衷的新形式,这种在改良过程中失去了平面设计交流与沟通本意的产物。
我总问为什么一定要使用重复性的资源,以及电脑预先设置好的程序,以及要不断扩张与扭曲所要表达的信息。
我并不是反对用电脑,更不反对它制造出来的设计成果;无疑我们利用电脑这样的工具会提高我们的生产效率,也会给我们的创作者带来不可估量的在视觉感观上的贡献,甚至带来了更多前所未有的可行性。
以至于有时设计的初稿也是设计的最终成果,这样高效率的好处.
当然任何优点都有其不利之处,从一方面我们相信电脑有独立思维能力,有文化内涵,有反思的能力,有理性、有灵感、有个性;但从另一方面我们遇到的是在一台机器上所做的作品到了另一台机器上却被解读的完全不一样,甚至两台机器有着同样的设置也是如此。
最终工具都是一样的,无论电脑也好,一把锤子也好,一杆笔也好,在不同的人或设计师手中发挥着不同的作用。
我这段话的意思只是想大家都思考一下,设计师门正在使用的工具,更确切的说是电脑;我们应该有掌握和控制它的能力,应是我们驾驭电脑而不是让它们驾驭我们。
下面我想引用我父亲说过的一段话,这是关于人类自身的问题:
"在使用工具的过程中人们想成为这些物体的主人,并想控制他们,但这样的愿望突然变成了一个诅咒。
人们为了控制物质世界的技术突然反而与自己作对。
他不光是失控的走向一条失去理智的道路,而似乎更是因为自身的原因而失去了存在的意义。
工具本应是服务于人类的,它是应满足人类需要而诞生的,而最终反而为人类制造了不必要的需要。
我绝对不反对使用电脑,就像我绝对不回反对用锤子去钉钉子,而不是去用一块石头。
但是我感到问题并不在于是否去使用一把锤子、一台洗衣机、或任意一样工具,而是在于如何去利用它。
锤子取代了石头、洗衣机取代了搓衣板,而电脑本应取代笔和纸,但是可笑的是它似乎已取代了人们的思维。
这并非个人的见解,这是审视近几十年来的设计作品及设计大师与大众后的一个客观评价。
这只需看看周围,便随处可见色彩斑斓的新形象早已取代了本应是权威地位的交流目的,同时仅仅为了造型而去改变甚至扭曲它本来应有的面目与初衷。
乔治.佛莱思佳纳(GEORGEFRASCANA)在他的《平面设计与交流》一书中写到:
"一些本在平面设计中占有次要地位的东西随着时光的流逝只是变成了空洞的装饰,它们不应代替和影响到平面设计的初衷,但这样的事情屡屡发生,它们只能提高一些造型质量而无法到达或促进其交流的功能,甚至是误导部分设计师失去设计的初衷。
这有些类似于:
视整容手术比心脏移植手术更重要;我们当然认为两者都很重要,但似乎活着比美丽的死去更好一些。
最终,我想我们已在信息、高科技的领域体验了很长时间了,我们也已感受了它不同的优势与特性,我想已到了该专业评判和审视它的时候了。
我们是这个领域的专业人士,这是我们自愿选择的道路,该是时候,我们也应有能力反省一下我们是否参与到了对于这项新的工具的改进、更新的过程中去,但是这一切都应是在没有丢掉初衷的前提下。
这并不牵扯到是否用刀叉替代筷子,也无论餐具是木头、金属、塑料的,目的都是用它来吃东西,而不是如何吃东西。
我希望这个行业不要失去它存在的意义,不要因为缺乏营养而枯萎,不要让手段成了目的。
巴布罗·康斯特
阿根廷著名平面设计师,1958年出生在阿根廷,现担任阿根廷平面协会主席,拉丁美洲及加勒比海设计联合会成员,国际平面设计协会联合会(lcograda)教育项目的成员,阿根廷城市规划传达部顾问及墨西哥Jalisco州视觉识别项目顾问,并同时在阿根廷数所大学中任教。
他从1975年开始平面设计工作,曾为千余个企业机构设计实施视觉和企业识别项目及有关的产品设计服务。
他的设计作品曾在阿根廷、古巴、墨西哥等国的大学和文化中心展出,并被收录在国内国际的出版物中。
他积极参加并组织拉美地区的设计活动,曾任第一届国际平面设计会议委员,第二届拉丁美洲平面设计学生大会的委员。
目前他正致力于在拉丁美洲和加勒比海地区发展平面设计理论,并编写独具特色的本国和拉美出版物。
博·林纳曼
教授、建筑师、设计师
与肯·安徒生1985年共同创立了在北欧有影响力的多元化的支点设计公司,获得了丹麦和国际的广泛公认。
博·林纳曼早在八十年代就对丹麦设计有了一定的影响。
他获得过十二次丹麦设计奖和其他国际奖项。
他负责过许多丹麦形象设计项目,包括丹麦外交部、丹麦银行等。
他毕业于丹麦子皇家美术学院建筑学部平面设计系,并后在该校担任教授。
第二部喷绘写真图象的输出要求
喷绘一般是指户外广告画面输出,它输出的画面很大,如高速公路旁众多的广告牌画面就是喷绘机输出的结果。
输出机型有:
NRUSALSA3200、彩神3200等,一般是3.2米的最大幅宽。
喷绘机使用的介质一般都是广告布(俗称灯箱布),墨水使用油性墨水,喷绘公司为保证画面的持久性,一般画面色彩比显示器上的颜色要深一点的。
它实际输出的图象分辨率一般只需要30~45DPI(按照印刷要求对比),画面实际尺寸比较大的,有上百平米的面积。
写真一般是指户内使用的,它输出的画面一般就只有几个平米大小。
如在展览会上厂家使用的广告小画面。
输出机型如:
HP5000,一般是1.5米的最大幅宽。
写真机使用的介质一般是PP纸、灯片,墨水使用水性墨水。
在输出图象完毕还要覆膜、裱板才算成品,输出分辨率可以达到300-1200DPI(机型不同会有不同的),它的色彩比较饱和、清晰。
下面我们简单介绍一下喷绘和写真中有关制作和输出图象的一些简单要求。
1、尺寸大小:
喷绘图象尺寸大小和实际要求的画面大小是一样的,它和印刷不同,不需要留出出血部分。
在喷绘公司一般在输出画面后都有留白边的,一般情况都是留与净画面边缘10CM。
你可以和喷绘输出公司商定好,留多少边用来打扣眼。
价格是按每平米计算的,所以画面尺寸以厘米为单位就可以了。
写真输出图象也不需要出血,按照实际大小做图即可。
2、图象分辨率要求:
喷绘的图象往往是很大的,应该明白“深在庐山不知庐山真面目”的道理。
那喷绘图象也是这样,如果大的画面还用印刷的分辨率,那就要累死电脑了。
但是喷绘图象分辩滤也没有标准要求,下面是我个人使用不同尺寸时使用的分辨率,可以参考:
图象面积(平方米)180--无穷30---1801--30
分辨率(dpi)11.2522.545
说明:
因为现在的喷绘机多以11.25DPI、22.5DPI、45DPI为输出时的图象要求的,故合理使用图象分辨率可以加快做图速度。
写真一般情况要求72DPI/英寸就可以了,如果图象过与大(如在PHOTOSHOP新建图象显示实际尺寸时文件大小超过400M),可以适当的降分辨率,控制在400M以内即可。
3、图象模式要求:
喷绘统一使用CMKY模式,禁止使用RGB模式。
现在的喷绘机都是四色喷绘的,它的颜色与印刷色截然不同的,当然在做图的时候按照印刷标准走,喷绘公司会调整画面颜色和小样接近的。
写真可以使用CMKY模式,也可以使用RGB模式。
注意在RGB中大红的值用CMKY定义,即M=100Y=100。
4、图象黑色部分要求:
喷绘和写真图象中都严禁有单一黑色值,必须填加C、M、Y色,组成混合黑。
假如是大黑,可以做成:
C=50M=50Y=50K=100。
特别是在PHOTOSHOP中用它带的效果时,注意把黑色部分改为四色黑,否则画面上会出现黑色部分有横道,影响整体效果。
5、图象储存要求:
喷绘和写真的图像最好储存为TIF格式,但是注意不可用压缩的格式。
喷绘与写真的图象输出要求(转)
喷绘一般是指户外广告画面输出,它输出的画面很大,如高速公路旁众多的广告牌画面就是喷绘机输出的结果。
输出机型有:
NRUSALSA3200、彩神3200等,一般是3.2米的最大幅宽。
喷绘机使用的介质一般都是广告布(俗称灯箱布),墨水使用油性墨水,喷绘公司为保证画面的持久性,一般画面色彩比显示器上的颜色要深一点的。
它实际输出的图象分辨率一般只需要30~45DPI(按照印刷要求对比),画面实际尺寸比较大的,有上百平米的面积。
写真一般是指户内使用的,它输出的画面一般就只有几个平米大小。
如在展览会上厂家使用的广告小画面。
输出机型如:
HP5000,一般是1.5米的最大幅宽。
写真机使用的介质一般是PP纸、灯片,墨水使用水性墨水。
在输出图象完毕还要覆膜、裱板才算成品,输出分辨率可以达到300-1200DPI(机型不同会有不同的),它的色彩比较饱和、清晰。
下面我们简单介绍一下喷绘和写真中有关制作和输出图象的一些简单要求。
1、尺寸大小:
喷绘图象尺寸大小和实际要求的画面大小是一样的,它和印刷不同,不需要留出出血部分。
在喷绘公司一般在输出画面后都有留白边的,一般情况都是留与净画面边缘10CM。
如图你可以和喷绘输出公司商定好,留多少边用来打扣眼。
价格是按每平米计算的,所以画面尺寸以厘米为单位就可以了。
写真输出图象也不需要出血,按照实际大小做图即可。
2、图象分辨率要求:
喷绘的图象往往是很大的,应该明白“深在庐山不知庐山真面目”的道理。
那喷绘图象也是这样,如果大的画面还用印刷的分辨率,那就要累死电脑了。
但是喷绘图象分辩滤也没有标准要求,下面是我个人使用不同尺寸时使用的分辨率,可以参考:
图象面积(平方米)180--无穷30---1801--30
分辨率(dpi)11.2522.545
说明:
因为现在的喷绘机多以11.25DPI、22.5DPI、45DPI为输出时的图象要求的,故合理使用图象分辨率可以加快做图速度。
写真一般情况要求72DPI/英寸就可以了,如果图象过与大(如在PHOTOSHOP新建图象显示实际尺寸时文件大小超过400M),可以适当的降分辨率,控制在400M以内即可。
3、图象模式要求:
喷绘统一使用CMKY模式,禁止使用RGB模式。
现在的喷绘机都是四色喷绘的,它的颜色与印刷色截然不同的,当然在做图的时候按照印刷标准走,喷绘公司会调整画面颜色和小样接近的。
写真可以使用CMKY模式,也可以使用RGB模式。
注意在RGB中大红的值用CMKY定义,即M=100Y=100。
4、图象黑色部分要求:
喷绘和写真图象中都严禁有单一黑色值,必须填加C、M、Y色,组成混合黑。
假如是大黑,可以做成:
C=50M=50Y=50K=100。
特别是在PHOTOSHOP中用它带的效果时,注意把黑色部分改为四色黑,否则画面上会出现黑色部分有横道,影响整体效果。
5、图象储存要求:
喷绘和写真的图像最好储存为TIF格式,但是注意不可用压缩的格式。
写点关于喷绘前的图象要求,给各位有这方面输出的朋友参考:
1、图象输出要都是TIF文件,要求是CMYK色,不可压缩。
2、图象实际大小的分辨率控制在15DPI---45DPI就可以了。
3、可以用其他矢量软件做简单的图,象设计即时贴一样的,注意和印刷一样不要忘记把文字矢量化,方便输出公司转为TIF,不会出现少字体问题。
4、注意你设计的黑色的部分,一般黑色在输出时灰出现不完整现象,请不要使用单黑色,使用4色黑,可以把单黑用其他颜色替换部分,(在PS中可以用颜色替换功能填加黑色部分的其他色植)。
5、喷绘画面都是净画面的尺寸,不需要象印刷有出血的,大家就不需要考虑这个!
喷绘一般不要转CMYK(具体情况问喷绘公司,因机型和输出软件的不同而异),一般的喷绘机或喷墨打印机都是用CMYK及浅青、浅品六色墨水来再现色彩的,六色的色域虽不如RGB色域广,但总比四色要广的多,印刷用的彩色图片在软件中转为CMYK是通过一组分色参数来实现的(根据印刷油墨特性),喷绘时如果用RGB图像,是在喷绘(打印)驱动和喷绘(打印)机内嵌的程序中转换成青、品、黄、黑、浅青、浅品六色的(即分色过程),如果你用软件将RGB图为CMYK,一个问题是分色参数不匹配(墨水不同于印刷油墨),再一个问题是打喷绘时还要再将四色转为六色,中间也有很大的损失,所以不如直接用RGB喷效果好。
photoshop技巧
1.快速打开文件双击Photoshop的背景空白处(默认为灰色显示区域)即可打开选择文件的浏览窗口。
2.随意更换画布颜色选择油漆桶工具并按住Shift点击画布边缘,即可设置画布底色为当前选择的前景色。
如果要还原到默认的颜色,设置前景色为25%灰度(R192,G192,B192)再次按住Shift点击画布边缘。
3.选择工具的快捷键可以通过按快捷键来快速选择工具箱中的某一工具,各个工具的字母快捷键如下:
选框-M移动-V套索-L魔棒-W喷枪-J画笔-B铅笔-N橡皮图章-S历史记录画笔-Y橡皮擦-E模糊-R减淡-O钢笔-P文字-T度量-U渐变-G油漆桶-K吸管-I抓手-H缩放-Z默认前景和背景色-D切换前景和背景色-X编辑模式切换-Q显示模式切换-F另外,如果我们按住Alt键后再单击显示的工具图标,或者按住Shift键并重复按字母快捷键则可以循环选择隐藏的工具。
4.获得精确光标 按CapsLock键可以使画笔和磁性工具的光标显示为精确十字线,再按一次可恢复原状。
5.显示/隐藏控制板 按Tab键可切换显示或隐藏所有的控制板(包括工具箱),如果按Shift+Tab则工具箱不受影响,只显示或隐藏其他的控制板。
6.快速恢复默认值有些不擅长Photoshop的朋友为了调整出满意的效果真是几经周折,结果发现还是原来的默认效果最好,这下傻了眼,后悔不该当初呀!
怎么恢复到默认值呀?
试着轻轻点按选项栏上的工具图标,然后从上下文菜单中选取“复位工具”或者“复位所有工具”。
7.自由控制大小 缩放工具的快捷键为“Z”,此外“Ctrl+空格键”为放大工具,“Alt+空格键”为缩小工具,但是要配合鼠标点击才可以缩放;相同按Ctrl+“+”键以及“-”键分别也可为放大和缩小图像;Ctrl+Alt+“+”和Ctrl+Alt+“-”可以自动调整窗口以满屏缩放显示,使用此工具你就可以无论图片以多少百份比来显示的情况下都能全屏浏览!
如果想要在使用缩放工具时按图片的大小自动调整窗口,可以在缩放工具的属性条中点击“满画布显示”选项。
8.使用非HandTool(手形工具)时,按住空格键后可转换成手形工具,即可移动视窗内图像的可见范围。
在手形工具上双击鼠标可以使图像以最适合的窗口大小显示,在缩放工具上双击鼠标可使图像以1:
1的比例显示。
9.在使用EraseTool(橡皮擦工具)时,按住Alt键即可将橡皮擦功能切换成恢复到指定的步骤记录状态。
10.使用SmudgeTool(指尖工具)时,按住Alt键可由纯粹涂抹变成用前景色涂抹。
11.要移动使用TypeMaskTool(文字蒙版工具)打出的字形选取范围时,可先切换成快速蒙版模式(用快捷键Q切换),然后再进行移动,完成后只要再切换回标准模式即可。
12.按住Alt键后,使用RubberStampTool(橡皮图章工具)在任意打开的图像视窗内单击鼠标,即可在该视窗内设定取样位置,但不会改变作用视窗。
13.在使用MoveTool(移动工具)时,可按键盘上的方向键直接以1pixel的距离移动图层上的图像,如果先按住Shift键后再按方向键则以每次10pixel的距离移动图像。
而按Alt键拖动选区将会移动选区的拷贝。
14.使用磁性套索工具或磁性钢笔工具时,按“[”或“]”键可以实时增加或减少采样宽度(选项调板中)。
15.度量工具在测量距离上十分便利(特别是在斜线上),你同样可以用它来量角度(就像一只量角器)。
在信息面板可视的前提下,选择度量工具点击并拖出一条直线,按住Alt键从第一条线的节点上再拖出第二条直线,这样两条线间的夹角和线的长度都显示在信息面板上。
用测量工具拖动可以移动测量线(也可以只单独移动测量线的一个节点),把测量线拖到画布以外就可以把它删除。
16.使用绘画工具如(如画笔,向笔等),按住Shift键单击鼠标,可将两次单击点以直线连接。
17.按住Alt键用吸管工具选取颜色即可定义当前背景色。
通过结合颜色取样器工具(Shift+I)和信息面板监视当前图片的颜色变化。
变化前后的颜色值显示在信息面板上其取样点编号的旁边。
通过信息面板上的弹出菜单可以定义取样点的色彩模式。
要增加新取样点只需在画布上用颜色取样器工具随便什么地方再点一下,按住Alt键点击可以除去取样点。
但一张图上最多只能放置四个颜色取样点。
当Photoshop中有对话框(例如:
色阶命令、曲线命令等等)弹出时,要增加新的取样点必须按住Shift键再点击,按住Alt+Shift点击可以减去一个取样点。
18.裁切工具大家都一定用过,这种情况你也一定遇到过;在你调整裁切握、而裁切框又比较接近图像边界的时候,裁减框会自动地贴到图像的边上,令你无法精确的裁切图像。
不过只要在调整裁切边框的时候接下“Ctrl”键,那么裁切框就会服服帖帖,让你精确裁切。
复制技巧
19.按住Ctrl+Alt键拖动鼠标可以复制当前层或选区内容。
20.如果你最近拷贝了一张图片存在剪贴板里,Photoshop在新建文件(Ctrl+N)的时候会以剪贴板中图片的尺寸作为新建图的默认大小。
要略过这个特性而使用上一次的设置,在打开的时候按住Alt键(Ctrl+Alt+N)。
21.如果创作一幅新作品,需要与一幅已打开的图片有一样的尺寸、解析度、格式的文件。
选取“文件”→“New”,点Photoshop菜单栏的Windows选项,在弹出菜单的最下面一栏点击已开启的图片名称,是的,就是这么简单!
22.在使用自由变换工具(Ctrl+T)时按住Alt键(Ctrl+Alt+T)即可先复制原图层(在当前的选区)后在复制层上进行变换;Ctrl+Shift+T为再次执行上次的变换,Ctrl+Alt+Shift+T为复制原图后再执行变换。
23.使用“通过复制新建层(Ctrl+J)”或“通过剪切新建层(Ctrl+J)”命令可以在一步之间完成拷贝到粘贴和剪切到粘贴的工作;通过复制(剪切)新建层命令粘贴时仍会放在它们原来的地方,然而通过拷贝(剪切)再粘贴,就会贴到图片(或选区)的中心。
24.若要直接复制图像而不希望出现命名对话框,可先按住Alt键,再执行“图像”→“副本”命令。
25.Photoshop的剪贴板很好用,但你更希望直接使用Windows系统剪贴板,直接处理从屏幕上截取的图像。
好的,按下Ctrl+K,在弹出的面板上将“输出到剪贴板”点中吧!
26.在Photoshop内实现有规律复制在做版面设计的时候我们会经常把某些元素有规律地摆放以寻求一种形式的美感,在Photoshop内通过四个快捷键的组合就可以轻易得出。
(1)圈选出你要复制的物体;
(2)按Ctrl+J产生一个浮动Layer;(3)按旋转并移动到适当位置后确认;(4)现在可以按住Ctrl+Alt+Shift后连续按“T”就可以有规律地复制出连续的物体。
(只按住Ctrl+Shift则只是有规律移动)
27.当我们要复制文件中的选择对象时,要使用编辑菜单中的复制命令。
复制一次你也许觉不出麻烦,但要多次复制,一次一次的点击就相当不便了。
这时你可以先用选择工具选定对象,而后点击移动工具,再按住“Alt”键不放。
当光标变成一黑一白重叠在一起的两个箭头时,拖动鼠标到所需位置即可。
若要多次复制,只要重复的放松鼠标就行了
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