以无为为可为.docx

以无为为可为.docx

《以无为为可为.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《以无为为可为.docx（8页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。

以无为为可为

以无为为可为

本篇研究对象为鲁迅的散文诗集一一《野草》，主要

围绕了《野草》的三个中心意象展开论述，分别是虚无意象、死亡意象和生命力意象。

它们是鲁迅独具睿智的体现，也是展现他个人体验的内心独白。

在对这三个意象的刻画中，虽然采用了大量奇异的想象，但同时，它们也是与时代、个人体验息息相关的。

鲁迅从“虚无”入手，直面死亡，最后回归生命。

这整个过程出现在《野草》中便形成了鲁迅所独特的探寻希望的方式，也正是《野草》在虚无表象下的深层基调：

希望。

希望正是其本质的东西。

鲁迅先生的《野草》，无论在文学领域还是哲学领域，

都是一部独具匠心的作品。

而关于《野草》，鲁迅的自述并不多，被他所提及过的篇目，大抵上不过只有三分之一。

在未能出版的《野草》英文译本的序言中，他说过，《野草》“大抵仅仅是随时的小感想。

因为那时难于直说，所以有时措辞就很含糊了。

”然而，也正是在这些“含糊”的措辞中，鲁迅给我们创造了超乎寻常的艺术境界。

进入《野草》的艺术

领域中，每个读者都会获得与读《呐喊》、《彷徨》所截然不同的美学感受。

出现了许多以往所没有的、让人匪夷所思的怪诞场景，如“我”与“死尸”的对话，还有以“影”来与

“人”作别，以及悖于常理的狗和人的辩驳，两个裸体男女

持刀对立的画面等等。

这种奇妙而玄虚，但又令人毛骨悚然的艺术境界与其说它显示了生活的特异面，不如说是代表了鲁迅个人对于生存世界的各种想法。

尤其是其中的三个意象:

虚无、死亡、生命力，就更为突出地表现了鲁迅对于生命意志与自我选择上的认识。

为什么有这么一说呢？

只要我们进入《野草》的世界中就可以了解到了。

、直面虚无

鲁迅是在中国传统文化的土壤中成长起来的知识分子，

他对于中国的传统文化有着个人独特的见解。

在传统的中国文化中，个人意志与生命意志是不同于西方的。

西方尤其强调个性的绝对自由，而东方，个性必与共性相关联，个人与社会、历史、现实人生的紧密度，从来都是相当高的。

所以，在西方来讲，从古希腊人本主义一直到文艺复兴的人文主义，

“人”作为一个独特的个体生命存在，由被人们识见到被人强调，经历了从识见“人的存在”到“存在的人”这一过程，这也是一个普遍性的过程，因而西方人是从来正视个体生命意志的。

而在中国的传统文化中，尤其是传统文化人格中，个体意志虽然以有限物而存在，但它却不能让自己发现自身的有限性，因而必须在伦理群体文化中依存。

一旦发现生命只是纯粹个体，便意味着落入孤独，这种由意识到了个体的存在而产生的孤独感，在《野草》中便表现为虚无。

鲁迅研究、学习、体验尼采哲学的内涵，并非是从形式上的，而是

当他处于绝望境界时，体味了个体意志在传统文化中的艰难

情,

后，才真正接近了尼采的“超人”本体论。

早期的言说激,到了《野草》已经消散殆尽，残存的只是他自己所说的：

“他只有自己，但拿着蛮人所用的，脱手一掷的投枪。

鲁迅的“虚无”意象，一直遭人误解。

很多读鲁迅、学

鲁迅、研究鲁迅的人，经常把鲁迅这种“虚无”看作是消极颓废的。

但其实，若读者有心，统观一下鲁迅对于虚无的描

写，就不难看出，鲁迅笔下的“虚无”，实质上是一种对于虚无的勇敢承担。

反抗、超越黑暗或虚无，首先必须直面它，只有直面虚无，才有可能否定它，从而重构存在。

这就是鲁迅为什么会希望得到自己的虚无:

我将用无所为和沉默求乞我至少将得到虚无。

虚无的生存世界，使鲁迅失去了言说的实体，但不可不

说的心情，又使它重拾起虚无，解剖自我，直面虚无。

鲁迅承担起虚无的勇气，促成了《野草》第一组文章的写作。

承担虚无，并非只在于承认虚无，而是要以一种无可否

定的存在去否定虚无。

就如《秋夜》中的两棵树，它们的存在，就是无可厚非的存在。

它们不管“鬼眼的天空越加非常之蓝”，“仿佛想要离去人间”，还是“月亮窘得发白”，是否想逃避，“而一无所有得干子，却仍然默默地铁似的直刺着

奇怪而高的天空，一意要制他的死命”。

这种存在否定了

切的黑暗与虚无，从而承担了虚无，又使虚无终止了。

至于

《影的告别》就更是对于承担虚无的大声歌唱了。

作者表现出的这种选择虚无，还必须面对对象性的虚无，这就在他的

《复仇》中所写的一大批“看客”身上反映出来了。

鲁迅描写过许多“看客”形象，《药》中的围观者是最

具典型性的。

《复仇》中这一群无聊的看客，在他们眼中，

切的生与死，爱与恨、拥抱与杀戮都成了一般的观看材料，

毫无意义，意义当场被消解，从而也丧失了存在的本质，最终导致虚无。

然而鲁迅所塑造的两个裸者形象:

以死人似的眼光，鉴赏这路人们的干枯，无血的大戮，

而永远沉浸于生命的飞扬的极致的大欢喜中。

这便是种重构存在的过程，两个裸者已经无视看客的存

在，将存在构建于“生命的飞扬”之上，远将虚无本应有的

意义完全消解了。

鲁迅自己在谈到《复仇》篇时，说:

际的价值，已远超越了这本来的出发点。

存在与虚无也必须要有一承担者，那只能是人。

《风筝》

便是对此所作的描写。

罪孽感被突现，希望得到家人的宽恕，然而“全然忘却，毫无怨恨，又有什么宽恕之可言呢？

”这是说连忏悔的机会也没有了。

因而:

我还能希求什么呢？

我的心只得沉重着。

但心又不竟堕下去而至于断绝，他只是很重很重地堕着，

堕着。

在此我们体会到的是一种深层次的无可解救的绝望。

直以来，由于《野草》中频繁出现的“虚无”与“虚

妄”，使鲁迅哲学中多出了一个虚妄主义哲学。

而对于“虚妄主义”的研究又存在了许多误区。

有人甚而将鲁迅也归于

“虚妄主义者”。

“虚妄”一词，出于鲁迅翻译裴多菲的一句话“绝望之

为虚妄，正与希望相同”虚妄的不可把握性，便是它的不可言说，导致的结果便是沉默。

鲁迅说过，他觉得:

其实这或者是年龄和经历的关系，也许未必一定的确的，

因为我终于不能证实：

惟黑暗与虚无乃是实有。

觉得“实有”，又无法确定，便构成了“虚妄”的意象；不能证明“黑暗与虚妄”是“实有”，也便不能确定绝望，这便也是绝望的虚妄性。

鲁迅还说过一段意思相近的话:

不过我却又怀疑于自己的失望，因我所见过的人们，事

件，是有限得很，这想头，就给了我提笔得力量。

“绝望之为虚妄，正与希望相同。

”

绝望在此是他由自己经历所给出的，因而在他的经验世

界中，绝望具有肯定性。

然又给出了怀疑，因为希望之存在于将来，无法否定，也无法肯定。

因而鲁迅说:

希望是本无所谓有，无所谓无的。

这正如地上的路，其

实地上本没有路，走的人多了，也便成了路。

希望在于将来，要夺取将来的希望，就首先要夺取现在，

为什么会一再地表现绝望的原因。

因为绝望发展到最后，便只能是面对这种绝望，并且选择某种方法来消解绝望，而方法便是直视它的存在，选择死亡来消解。

本来应该对于死亡有所畏惧，但是一旦明白死亡是在消

解虚无与绝望，那么死亡也就成为一种希望。

“过客”所以选择前进，是因为他已对于死亡毫无恐惧，将死亡看作是他的归宿，并且将死亡看作是他新的开端。

过客向往生存与有希望有生命的未来，因而他拒绝，拒绝便是选择死亡，也可

看作是自杀。

这证明他对于死亡已经作了“生存”意义上的

关的活着，我倒不放心，死了，我就安心，这意思也在《过客》中说过。

”这种新的“死亡”意识在《野草》的第二组文章中表现更为突出。

、死亡意象

在鲁迅的文章中，我们可以看到，大凡有人物，故事情

节的，它所表现出的人的生存环境、背景都是一种道德沉沦

的世俗经验，即“个人自扫门前雪，莫管他人瓦上霜”。

“尤其在都市里，倘使路上有暴病倒地或翻车伤人，路人围观或

也正体现了社会价值原则得不到扶持。

在这种境况下，社会黑暗也越加浓重，个人就越无安全感，于是更加放弃自己的责任。

如此的周而反复，整个社会愈加冷漠，至于最后，就

是对于死亡也不再有触动，终将归于冷漠。

《野草》对这种死亡意识的沉沦，作了充分而独特的诠释。

从《过客》之后到下一篇的《死火》之间，接近两个月

的时间中，鲁迅经历了死亡的梦魇。

这死亡的噩梦是他生命中被激起的对于死亡的怀疑，亦或是对于生存的渴求，当噩梦一次次折磨着他时，无疑地，死亡成为了此刻的中心意象，

而对于死亡意识的沉沦，也成为了这组散文诗揭示的中心。

“我”的体温而惊醒。

尽管“我”最后还是死于冰谷口的大石车下，但还是来得及对死亡发出最后的一笑:

哈哈！

你们是再也遇不着死火了!

“我”这得意的最后一笑所以能如此畅然，是因为死火

已经得救，死去已不是遗憾。

鲁迅自己也说：

“人生现在实在苦痛，但我们总要战取光明，即使自己遇不到，也可以留给后来的。

”死火所谓的“那我不如烧完”，也是种“心悦诚服的消失”的思想。

在此鲁迅在《死火》中所表现的似乎带上了人的正义色彩。

然而这正义是否真是正义呢？

事实上终于推翻了“正义”，鲁迅马上以“狗的驳诘”否定了它。

那“愧不如人”的反驳，那“不知道分别铜和银；不知

逃。

人心终于着了慌，且是在一条狗的面前，使得人也终于逃无可逃。

人性之如此，难怪乎连“这地狱也必须失掉”而最终的结果鲁迅将它推向唯一的出路：

直接面对死亡。

用死亡来结束落慌的人性。

《墓碣文》当属《野草》中情景最为阴森恐怖的一篇。

鲁迅“时时解剖别人，然而更多的是更无情地解剖自己”对于死亡，鲜血和杀戮，鲁迅曾无情解剖过“看客”们对于厮杀，对于嗜血，对于欣赏死亡的快感揭示得淋漓尽致。

而面对自己的灵魂时，看到的又是什么呢？

墓碣阳面的文句:

于浩歌狂热之际中寒；于天上看见深渊。

于一切眼

中看见无所有；于无所希望中得救。

虽有些阴惨，有些叫人不知所措，但仍不失旷达。

毒蛇

的自啮身亡，劝人离去，似不失真情真意。

然而，墓中陈尸确实令人毛骨悚然。

阴面文使人知道了死尸经年不腐的原因，是要向路人寻问死中的疑惑。

死亡追逐于生者，是因为死亡无法说出自己的意义，它必须要由生者来承担，由生者来作出比较，但生者又如何能理解死亡呢？

因而，死亡这个中心意象，在《墓碣文》这儿被层层疑雾所包围了。

而这时的“我”的反映又是为什么呢？

是因为“我”惧怕死亡而逃离呢？

还

是因为在于“我”遭到了意义不明的死亡的拒绝:

答我。

否则，离开!

在直面死亡的逼问之下，“我”选择了“疾走”，逃离死

亡，那便只有寻找生存了。

思索生存，便又进入《颓败浅的颤动》。

“我梦见自己做

梦”，也便是出现了一个完整的“我”，与两个不同梦境中的

“我”。

在两个梦中，已避开了死亡，而承担起生存。

第个梦中的妇人，“为饥饿、苦痛、惊异、羞辱、欢欣而颤动

而第二个梦中的颤动却因平静而来。

小孩子的“杀”声隐喻

了背后一切的冷骂和毒笑”，选择了黑暗，石像似的站在了荒野中:

于一刹那间将一切并合：

眷念与决绝，爱抚与复仇，

养育与歼除，祝福与咒诅

痛苦在绝望中被整合，整合为一个荒谬，一个历史的

荒谬，因而也就是生存的荒谬，一个无可言说的荒谬。

”

老妇人最后的行为:

她于是举两手尽量向天，口唇间漏出人与兽的，非人间

所有，所以无词的言语。

这便是后来鲁迅又给出的另一个意象:

沉默呵，沉默！

不再沉默中爆发，就在沉默中灭亡。

《死后》是最后一梦，也是最接近于现实的，因此，具

有了现实的恐怖感。

“死亡，总是在一定的文化结构中获取人文价值。

”无论人们对它报以何种态度，都关乎着人性的最深处。

恐惧、敬畏，或崇拜、欢呼，或避而不谈，至少都

还存有“死亡”这种意识。

然而，我们的国人，似乎连这点

听到无聊的看客们毫无感情的嗡嗡细语，甚至还有无理的斥骂：

“怎么要死在这里？

”这七个字概括了鲁迅对于社会人性的否定。

本以为死亡会冲击到人性的脆弱，弓I起人性的共鸣，但事实却是，死亡也已经被漠视了。

在鲁迅的意识之初，对于现实产生了虚妄或绝望，于是他寻找出路，选择用死亡来结束这种虚无的境况，但是却发现死亡也遭挫败。

当这种

那么，

死亡意识也将沦陷时，鲁迅必定又要找寻新的支撑点。

“死亡”之后，鲁迅自然是想到了新生，用新的生命去替代

迅对于死亡意象的诠释，体现了他作为思想家独特的思维方式。

作为思想家，他要是没有独立的卓越远见，那他的思想，

定会堕入因袭中。

死亡意识的沦丧，便是鲁迅作为思想家而对于文学的贡献，对于思想界的新的冲击。

、生命力意象

在经历了最恐怖的恶梦之后，相隔五个多月，走出恶梦

的鲁迅，塑造出了一位《这样的战士》。

他一一这样的战士，

所面对的是一个更为虚无的“无物之阵”。

鲁迅说：

“《这样

至于一无所有，因而战士的失败，纯粹只在于斗志的消减、瓦解。

这虚无的力量远超越了以前，它不仅使战士丧失战斗对象，也使战士丧失了自我斗争，在丧失中瓦解。

然而作为战士，“他举起了投枪”，这未完成的动作后面究竟是什么呢?

是沉默，还是新的出击。

显然，这肯定是一个开端，而非终

明人”及“叛逆的猛士”。

傻子的简单动作与奴才的叫喊打破了沉寂，触发了对于生与死的思索。

而“叛逆的猛士”洞察了生与死的源头，看透了“造物主”的把戏，他要使人们不再以“终日咀嚼新旧悲苦为满足”，而要成为“敢说、敢笑、敢怒、敢骂、敢打”的叛逆者。

在这一组形象之后，《野草》中这最后一组散文诗的意

象，已经在不知不觉中显露出来，而最终清楚道出的是《腊叶》:

片独有一点蛀孔，镶着乌黑的花边，在红、黄和绿的

班驳中，明眸似的向人凝视。

我自念：

这是病叶呵!

“病叶”，然而它却是确切的存在了。

存在于病中，并

凝视自己的蛀孔。

正是在这种病态意象的组合下，从虚无、死亡、荒坟到病叶、“野蓟”，最后出现野草，一个中心意象

便完全凸现了，不是别的，正是它们所共有的：

顽强的生命力。

腊叶在经过一年后，“那眸子也不复似去年一般灼灼”

“将坠的病叶的斑斓，似乎也只能在短时中相对如此，它毕竟是存在的。

生命力虽被消减，但却依然存在于人间。

而且是经历了绝望，经历了死亡之后的重新跳出的生

命力，因此它所具有的力量也便大大超出了之前的生命。

蓟经了几乎致命的摧折，还要开一朵小花”，这种愈加平静

象”换句话说，便是走出了虚无与绝望，经过了死亡的历程，重拾生命。

“后起的生命，总比以前的更有意义，更近完全，因此也更有价值，更可贵，前者的生命，应该牺牲于他。

”因而，走到这一面的鲁迅，为我们在《野草》的最后点燃了一点星火，他高歌了这“后起的生命”，也最终在《野草》中给予了我们蓬勃的生命力的意象。

《野草》是鲁迅放弃启蒙主义学说之后的一部“言心”

之作。

它脱去了“言物”的外壳，因而能不落入“自设的陷阱”，技术上不仅“不坏”，可以说达到了相当高明的水平在《野草》中我们所读到的，不是鲁迅为读者所进行的创作，似乎更多的是他为自己所写的心照。

因而这部写心之作，其

中包含了许多鲁迅对于人生、哲学、生命及死亡的自我理解。

三个中心意象展现出的正是鲁迅个人在生命意志上的独特

理解与最终作出的抉择。

在这一过程中，有与虚无所做的坚决“告别”（《影的告别》），有自我解剖，直面死亡的“抉心自食，欲知本味”（《墓碣文》），直至寻觅到新的生命气息，

觉得是在人间，是在人间活着”（《一觉》）。

鲁迅就是这样沿着这条艰难的路途，在这个“比沙漠更可怕的人世”无畏地坚决走着。

在此且用许广平先生的一段话来为鲁迅先生的这段历

程作结，也为本篇作一个结尾吧！

虽则先生自己所感觉的是黑暗居多，而对于青年，却

处处给予一种不退后，不悲观，不绝望的诱导，自己也仍以悲观作不悲观，以无为为可为，向前走去。

”

金佩飞江苏常熟市中学215500）