四年级上册美术教案 全套.docx

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四年级上册美术教案全套

上教版（第七册）美术教案

中国工艺美术欣赏一、二

类别：

欣赏

课时：

2课时

教学目标：

          熟悉工艺美术主要品类的一些代表性作品.

          懂得工艺美术的产生与人民群众日常生活的密切关系.

          使学生更加热爱生活,学会从生活中感知美,创造美.          

教学重点：

民间美术品中浓厚的装饰性和生活情趣. 

教学难点：

以物寓情,寓意与象征的表达方式.

教学准备：

典型作品,相关资料

教学过程：

一、组织教学

二、导入：

       出示课题：

工艺美术欣赏

新授：

带着问题欣赏：

什么是工艺美术？

工艺美术有些什么特点？

工艺美术和上学期我们欣赏过的民间美术作品有哪些区别？

介绍作品:

大盂鼎 西周早期 高101。

9米

作于周康王二十三年。

立耳，腹下微鼓起，三柱足，足上饰兽面。

内壁有铭文19行，共291字，记述了周朝开国的经验，对研究当时的社会文化非常重要。

此鼎造型雄伟凝重，纹饰比较简朴,通称大盂鼎,现藏于北京历史博物馆.

虎牛形祭案 西汉 高42cm 

      作为祭祀典礼用的案桌，这件青铜器的造型：

牛头加牛身，尾部有一虎，      

      正抓住作吞食状。

最有趣的还是它的中空腹部，还有一只长着弯曲猗

      角的小牛从中间钻出来。

这件出土于云南川江地区的作品显出于中原

     地区有极大差异的滇文化特色。

  四羊方尊 商 高58。

2cm

方口，大沿，长颈，高圈足。

口沿下饰蕉叶纹。

自肩至足四隅为四羊，各露前半身，形象逼真。

据研究系用分铸法制造，堪称商代青铜工艺的绝诣。

错金博山炉 汉 高26cm

铜奔马 东汉 高34。

5cm

曾侯乙尊、盘 战国 尊高33。

1cm

长信宫灯 西汉 高48cm

虎噬鹿铜座 战国 高21。

9cm  

舞蹈纹彩陶盆 新石器时代 高14cm

人面纹彩陶瓶 新石器时代

青瓷莲花尊 南朝 高85cm

白瓷孩儿枕 宋 高18。

3cm

青花牡丹纹瓶 明 高38cm

双鱼耳炉 南宋 高8.9cm 

粉彩花鸟纹瓶 清

三彩骑马射雕俑 唐

白玉铜荫仕女 清 高15.5cm

玉云形杯 唐 高5.6cm

鹰形金冠 战国 高7.3cm

五彩云龙袍 清 衣长138.5cm

金面罩铜头像

三、小结、讲评

１、展示学生作业。

２、学生自己谈感受。

３、老师总结。

第三课时、色彩的明度

教学目的：

感受色彩美。

认识同一种颜色的特点。

用深浅不同的颜色作一幅画。

上教版（第七册）美术教案色彩的明度

难点重点：

认识色彩明度变化。

作画时明度对比的利用。

准备：

颜料、毛笔、铅笔。

色彩的明度上教版（第七册）美术教案

教学过程：

课题导入色彩的明度：

今天我们一起学习画单色画色彩的明度。

复习学生的色彩知识。

让学生辨别不同颜色。

再出示新课内容。

出示较普通的蓝色。

问学生什么颜色。

出示较淡的蓝色。

请学生辨别。

出示较深的蓝色色彩的明度。

同样请学生辨别。

指导：

得出结论是不同深浅的同种颜色色彩的明度。

问学生如何使同种颜色变深或变浅。

加白与加黑，（还可以加水）

我们管这种现象叫做色彩得明度变化。

解释色彩明度概念。

问学生还可以用什么方法改变色彩得明度。

学生思考并回答。

得出结论，变淡可以上本身淡的颜色。

变深则加上本身深的颜色。

教学生调色，提出要求。

学生练习，教师巡视指导。

小结：

讲评学生作品。

第四课时、画夜景

教学目的：

感受节日夜景的美。

熟悉水彩色的性能。

用蜡笔水彩画的方法画夜景。

教学难点重点：

学习蜡笔水彩画的方法。

色彩并置。

准备：

颜料、水杯、调色盘、毛笔、蜡笔。

教学过程：

揭示课题：

今天，我们要一起学习一个新的画种。

先请学生看书中作品，是用什么工具画的。

（水彩色、蜡笔）

新授：

继续刚才的提问：

哪些是蜡笔，哪些是水彩。

用上述两种工具如何画出的呢？

提醒思考方式：

先用……后用……

为什么用这样的顺序？

利用蜡笔的不透水性。

教学生画夜景：

铅笔稿。

蜡笔上色。

注意要留出水彩色涂处。

用水彩平涂。

注意笔面较大。

学生重复过程。

教师示范。

学生练习，教师巡视指导。

小结：

复习课堂知识，讲评作业.

第五课时、画夜景

教学目的：

感受节日夜景的美。

熟悉水彩色的性能。

用蜡笔水彩画夜景。

教学难点重点：

学习蜡笔水彩画的方法。

色彩并置。

准备：

蜡笔、颜料、毛笔、调色盘、水。

教学过程：

揭示课题：

年吨毫秒年，我们要画一张夜景。

新授：

请学生翻开书本。

观察书中图片。

请学生回答是时光们工具画的。

（蜡笔、水彩颜料）

哪些用蜡笔？

哪些用颜料？

如何绘制，为什么？

从蜡笔特点想起。

（先用蜡笔，再上水彩。

因为蜡笔不透水，涂过后水彩不会影响。

）

告诉学生：

这种蜡笔与水彩相结合的画称为蜡笔水彩画。

请学生在纸上试验。

教学生画夜景。

草稿。

用蜡笔上色。

空出结构线条。

水彩，上色。

小结：

讲评作业。

表扬优秀。

第六课时、画瓶花

教学目的：

感受蜡笔水彩画的美。

色彩明暗对比。

画一张有深色背景的瓶花画。

教学难点重点：

瓶花设计。

色彩并置方法。

准备：

蜡笔、色彩及相应工具。

教学过程：

一．揭示课题：

今天我们一起话瓶花。

二．新授：

复习蜡笔水彩画的知识。

以及绘画方法。

教师取出本课作业范本，让学生欣赏。

让学生评价它有哪些好与不好的地方。

而后根据其优缺点提出作业要求及注意事项：

花要大。

色彩对比要强。

花与叶之间要留出空隙，便于水彩色的渗入。

画面构图均衡，丰满。

教学生设计瓶花造型：

瓶的造型。

花的造型及排列：

三角形。

圆形。

对称。

均衡。

学生进行绘画，教师巡视指导。

小结：

展示学生作业。

集体评价。

第七课时、画金鱼

教学目的：

培养热爱生命的情感。

了解金鱼形体结构。

用蜡笔水彩画方法画金鱼。

难点重点：

掌握蜡笔水彩画方法画金鱼。

金鱼尾部结构的认识。

准备：

蜡笔和水彩工具。

教学过程：

一．揭示课题：

今天，我们要用蜡笔水彩画金鱼。

二．新授：

复习蜡笔水彩画知识，以及画法。

拿出范作，让学生评价。

由此提出要求及注意事项：

品种多。

个头有大有小，变化。

角度动作变化。

色彩有对比。

教学生画金鱼：

身体。

头、眼、嘴。

鳍、尾。

教学生设计金鱼：

各种形状的：

身体，眼，嘴，鳍，尾。

不同姿势，大小。

不同的排列。

学生练习，教师巡视指导。

小结：

讲评学生作业。

第八课时、单独纹样

教学目的：

欣赏图案美。

单独纹样设计。

设计绘制单独纹样。

难点重点：

单独纹样设计。

纹样设计的均衡。

准备：

颜料、毛笔、调色盘、水杯。

教学过程：

一．揭示课题：

今天，我们要画单独纹样。

二．新授：

请学生观察书中作品。

问：

什么是单独纹样？

（单独纹样是与不四周无联系的独立纹样，它是图案的基本单元，是用于装饰的独立图案，也可作为综合图案的组成部分。

）

教师以图例具体说明。

讲解书中作品。

以牡丹花为例为学生讲解图案的形成，证明图案是由实物简化来的。

提出任务，设计并绘制一个单独纹样。

教学生设计单独纹样：

找出需要的素材：

花、叶、茎、草。

简化。

组合。

完稿。

设色。

教师示范。

学生练习，教师巡视指导。

三．小结：

展示学生作业，并进行讲评。

表扬优秀作品及作者。

第九课时、单独纹样

教学目的：

欣赏图案美，单独纹样设计，绘制单独纹样。

单独纹样的设计。

单独纹样均衡。

教学难点重点：

纹样设计均衡。

单独纹样的设计。

准备：

毛笔，调色盘，颜料，水杯。

教学过程：

一．揭示课题：

今天，我们一起要学习单独纹样。

二．新授：

问学生单独纹样属于哪一种绘画形式？

（图案）

图案的题材从何而来？

（生活）

图案的形象与真实物有何区别？

图案形象较简练。

介绍图案分类（单独，适合，连续）

单独纹样的特点：

独立。

教学生画单独纹样：

铅笔稿。

上色。

注意：

先内后外，先淡后深。

提出要求：

线条光挺，色块均匀。

同种颜色一次涂完。

三．学生练习，教师巡视指导。

四．小结：

讲评学生作业，表扬优秀。

第十课时、适合纹样

教学目的：

欣赏适合纹样。

适合纹样特点。

做适合纹样练习。

教学重点难点：

设计适合纹样。

适合纹样的设计方法。

教学过程：

一．揭示课题：

今天，我们要一起学习适合纹样。

二．新授：

复习上堂课单独纹样内容。

欣赏书中的作品，请学生寻找适合纹样的最大特点：

纹样外形有一定形状的轮廓。

概念：

将纹样处理成适合与某种特定轮廓之中，如方、圆、三角等，当去掉外轮廓时，纹样仍然留有外轮廓特点。

４．介绍适合纹样常用两种手法：

Ａ　以主要形状变形适合轮廓。

Ｂ　在主要纹样之外添加其他纹样，以求得适合。

请学生欣赏书中作品，分辨他们是由哪一种适合的。

布置任务：

给出一个图样。

　　　　　任选一种方式和适合形状对其进行适合纹样的设计。

教学生设计：

思考，选择。

铅笔稿。

上色。

学生练习，教师巡视指导。

三．小结：

回顾课上内容。

　　　　　集体讲评作业。

　　　　　表扬优秀。

第十一课时、角隅纹样

教学目的：

欣赏角隅纹样。

　　　　　了解角隅纹样特点。

　　　　　绘制角隅纹样。

教学重点难点：

角隅纹样特点。

均衡纹样的设计。

准备：

颜料、毛笔、调色盘、水杯。

教学过程：

一．揭示课题：

　　　　上堂课学了适合纹样。

今天，要学习角隅纹样。

二．新授：

欣赏书中角隅纹样。

理解角隅纹样。

联系上堂课，说说角隅纹样与适合纹样的关系。

角隅纹样是适合纹样的一种。

请学生回答角隅纹样的用途。

装饰

常在版面，板报中出现。

提出任务，画角隅纹样：

给出一个图样。

让学生将其变为角纹样。

回顾上堂课的两种方法。

教学生画角纹样。

Ａ　观察、思考、选择。

Ｂ　铅笔稿。

Ｃ　涂色。

学生练习，教师巡视指导。

三．小结：

回顾课文。

　　　　　讲评作业。

第十二课时、画包

教学目的：

感受生活用品的美。

认识白包的立体现象。

写生一只包。

教学重点难点：

画出方体的书包。

布质的表现。

准备：

水彩笔。

教学过程：

一．课题导入：

复习以前学习的内容，及立体透视规律。

今天要画包。

二．新授：

1．请学生观察包。

问它的基本是什么体？

六面体。

2．请学生画六面体。

集体讲评。

提出不足及注意事项。

3．继续观察包。

分出几个相同的形体。

共三个，一大二小。

4．问学生画法。

添加法。

一个大六面体加二个小六面体。

5．教学生画书包。

画六面体。

找出适当位置。

（高、低）

画小六面体。

将边角改圆。

加上小零件，注意立体。

6．学生练习，教师巡视指导。

三．小结：

回顾知识。

集体评讲作业。

第十三课时、踢足球

教学目的：

培养对体育运动的热爱。

学习任务动态变化。

画踢足球的情景。

教学重点难点：

命题画创作画。

跳跃动态的设计。

准备：

水彩笔。

教学过程：

一．课题导入：

今天，我们要画踢足球的场面。

二．新授：

介绍足球概况，起源等。

请小球迷介绍当今足球战况。

请学生回答踢足球场面是怎样的？

热闹、紧张、激烈、疲劳……

问学生足球场上有些什么？

球、队员、教练、裁判、观众、球童、座位、球门、草坪。

逐个提问其特点及画法：

球上图案是什么样的？

队员身上的球衣怎样的？

教练在比赛时表现出什么样的状态？

裁判会是何种打扮/

观众是什么反应？

……

逐个教学生掌握特点。

介绍人物几个动态画法。

用圆圈画法。

让学生选择精彩局部进行表现。

要求：

色彩鲜明，气氛活跃。

学生画，教师指导。

三．小结：

展示学生作业。

集体讲评。

第十四课时、人物剪纸

教学目的：

感受民间艺术美。

认识人物剪纸特点。

设计制作一幅人物剪纸。

重点难点：

人物剪刻。

创作设计人物。

准备：

剪刀，订书机。

教学过程：

一．课题导入：

欣赏课本中的人物剪纸。

介绍人物剪纸及剪纸的一些知识。

二．新授：

1．介绍几种不同的人物剪纸风格。

2．介绍几种不同纹饰。

云纹、鱼鳞、波纹、锯齿、月牙、圆纹……

3．问学生人物剪纸分哪些部分：

头、颈。

胸。

腰腹。

四肢。

4．问：

各种纹饰用于哪些部分？

发下人物纸样，让学生自行搭配纹饰。

5．展示作品，教师讲评。

6．教学生全全绘制剪纸人物：

将所需人物从书中印出。

绘画，画上自己搭配纹饰。

装订。

将图样与彩纸钉起来。

刻。

刻出图案。

7．学生练习，教师巡视指导。

三．小结：

讲评作业。

第十五课时、动物剪纸

教学目的：

感受民间艺术美。

民间剪纸的动物形象。

设计剪纸动物形象。

重点难点：

动物形象剪刻。

动物特征表现。

准备：

剪刀，钉书机。

教学过程：

课题导入：

欣赏各类动物剪纸，复习上堂课内容。

揭示课题。

新授：

让学生分析剪纸中的纹样。

复习各类剪纸纹样。

教师问。

学生答。

问：

人物与动物的主要区别？

毛发。

四肢走路。

耳朵。

尾巴。

问：

你们准备刻哪种动物？

猫、狗、猪、牛、羊……

逐一询问，思考各种动物主要特征。

共同商量纹饰运用。

学生进行外部形体创作。

展示并集体讲评。

纹饰创作。

教师示范总过程。

画稿。

纹饰。

剪刻。

学生练习，教师指导。

小结：

展示作品，集体讲评，表扬优秀。

第十六课时、彩色剪纸

教学目的：

　　　　感受彩色剪纸的美。

　　　　彩色剪纸的两类形式认识。

　　　　套色染色剪纸练习。

重点难点：

　　　　彩色剪纸方法。

　　　　染色剪纸湿度。

准备：

剪刀、钉书机、颜料、水杯、毛笔。

教学过程：

课题导入：

欣赏书中的彩色剪纸。

请学生对书中的剪纸分类。

套色，染色。

两种剪纸的特点：

套色：

线条为主，刻完背面贴上彩纸。

染色：

块面为主，刻完用颜料渲染，一般以宣纸为材料。

新授：

套色剪纸示范：

请学生思考其制作方法。

以一简单图案为范例，依学生刻法制作。

请全班学生提出优缺点。

拟定一个新方法。

先用阳刻方法，处理设计，以线条为主，空去大面积，以便于背后衬上多种颜色。

染色剪纸示范：

介绍染色剪纸的方法。

请学生上台示范。

集体讲评。

提出干湿适度的原理。

学生选择其一制作。

教师指导。

小结：

　　　　展示学生作品。

　　　　集体讲评。

　　　　择优表扬。

第十七课时、学国画

教学目的：

　　　　培养对民族绘画的感情。

　　　　认识干湿浓淡墨色。

　　　　认识中国画的特点。

重点难点：

　　　　认识中国画特点。

　　　　“墨分五色”的认识。

准备：

毛笔、墨汁、调色板、旧报纸、宣纸、抹布。

教学过程：

课题导入：

　　　　今天，我们要学国画。

新授：

介绍中国画：

　　　　　　中国画是我过传统的一种绘画形式，具有强烈的民族特色，与民族风格，称国画。

历史悠久，风格独特，在世界美术领域中自成体系。

介绍工具：

ａ）笔：

羊毫笔、狼毫笔、白云笔。

ｂ）墨：

有松烟、油烟。

ｃ）纸：

宣纸——生、熟。

ｄ）砚：

砚墨用的是石头。

ｅ）色：

可用水彩颜料代替。

各种工具的保管方法。

分类：

题材：

人物、山水、花鸟。

方法：

工笔、写意。

墨分五色：

　　　　焦、浓、重、淡、清。

笔法：

中锋，侧锋。

分辨：

浓淡墨。

中侧锋。

干湿画法。

学生练习，教师指导。

三．小结：

讲评。

第十八课时、画葫芦

教学目的：

　　　　培养对民族绘画的感情。

　　　　认识写意画。

　　　　临摹一幅葫芦图。

重点难点：

　　　　认识色彩明度的变化。

　　　　作画时明度对比的利用。

准备：

毛笔、墨汁、颜料、水杯、调色板。

教学过程：

课题导入：

今天，我们要用所学到的国画知识，画葫芦。

新授：

复习上堂课内容。

请学生观察书中的葫芦。

问：

是哪种画法？

写意。

问学生葫芦分部：

叶子、藤。

分析画法：

葫芦：

侧锋、湿墨、色彩。

笔数３～４笔。

请学生上台示范葫芦画法》

集体讲评。

教师纠正。

学生再示范。

叶子：

侧锋、湿、浓墨。

笔数５笔加５笔。

学生示范，集体讲评。

教师纠正，再示范。

藤：

中锋、干、焦墨。

一笔。

学生练习。

教师巡视。

小结：

　　　　展示学生作品。

　　　　讲评。

　　　　择优表扬。

第十九课时、画枇杷

教学目的：

　　　　培养对民族绘画的感情。

　　　　认识写意画。

临摹一幅画枇杷。

重点难点：

　　　　学习枇杷的画法。

　　　　画面构图处理。

教学过程：

课题导入：

　　　　今天，我们要画枇杷。

新授：

复习国画知识。

介绍书中枇杷。

介绍名家画的枇杷。

请学生观察书中枇杷。

比较与上堂课葫芦画法上的区别。

复习葫芦画法。

分析枇杷：

分部：

枇杷、叶茎。

枇杷画法：

色彩、侧锋、湿画。

学生示范，集体评讲。

教师纠正。

学生再示范。

叶子：

淡墨面、浓脉、干、中锋。

茎：

浓墨、干、中锋。

学生练习，教师指导。

小结：

　　　　展示作品。

　　　　集体讲评，择优表扬。

第二十课时、放风筝

活动目标：

1．回忆自己与他人放风筝时的精彩片段，体验活动所带来的快乐。

2．在欣赏和讨论的过程中，尝试运用缩短空间、添加参照物等方法表现高飞的风筝。

活动准备：

1.有和家人放风筝的经验，欣赏过各种各样的风筝。

2.绘画用的纸和笔。

3.放风筝的图片。

4.用书《放风筝》

活动过程：

1.调动学生的已有经验，交流与他人放风筝时的生动场面。

教师：

你见过哪些风筝？

它们是什么样的？

你放过风筝吗？

和谁一起放的？

怎么放的？

2.教师与学生共同探讨表现方法。

教师：

怎样表现抬起头来的人？

怎样表现高飞的风筝？

出示图片。

引导幼儿欣赏作品

教师：

画面上用了什么方法表现高飞的风筝？

3.翻开学生用书，学生进行创作。

生动地表现放风筝的生活片段。

在有限的空间内，引导学生学习利用参照合理表现画面主题，构图匀称。

4.教师评价。

学生相互交流、展示自己的作品，讨论不同的构图方式所产生的不同效果。

教师：

谁的画面构图更合理、更漂亮？

谁画的风筝飞的最高？

你是怎么看出来的？