新手摄影技巧.docx
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新手摄影技巧.docx
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新手摄影技巧
摄影初学者使用什么对焦模式最好?
其实没有最好的对焦方式,因为对焦方式的选择完全是当时的环境还有拍摄要求决定的,如果像楼主这样的摄影初学者的话,可是使用单电对焦的对焦方式,因为单电对焦可以很好的决定画面需要突出的主题,可以让相片要传达的信息更加明确。
等掌握一定的摄影经验之后可以尝试其他的对焦方式。
花草拍摄技巧
你知道怎样拍摄花草吗?
一、取景
通常,拍摄一幅花草照片时,摄影者可以先从较远处选取花草生长地,即自然景观的全景画面拍摄,随后逐渐接近该地点对准主体拍摄特写,这样不仅可以让欣赏者了解花草周围的环境,也能让欣赏者看清花草的惊人细节。
二、景深
要想拍好一幅特写照片,就得了解光圈对景深的影响。
f/1.8-4.5的光圈是大光圈;f/11-16的光圈是小光圈,景深大小标在镜头上。
用50毫米标准镜头来说,对4英尺远的目标,用f/4的光圈拍摄,所得景深约为6英寸,即焦点前2英寸和其后4英寸。
如果对同样距离的目标用f/16的光圈拍摄,所得景深约为24英寸,即焦点前8英寸和其后16英寸。
因此,用小光圈可以拍下更多清晰的景物。
根据近的聚焦距离查看景深表便知,即使用小光圈,焦深也是很小的。
对于较小的被摄体如蝴蝶落于花草上,用大光圈也足以使它处于焦平面内。
这样做有两个好处:
用大光圈时,即便使用慢速片也可用快速的快门速度来凝结动作;
可将杂乱的背景排除出焦平面外,使之成为模糊的部分。
这种突出主体的技巧叫做分离聚焦。
大多摄影师常用这种技巧来排除杂乱的背景,以突出主体。
一般说来,摄影者通常喜欢用一大片花为背景来拍摄一种花,以致簇叶交杂在一起,这样拍摄的花草的缺点是不能很好的突出主体。
摄影者要好好地、耐心地观察周围,拍摄时使用大光圈,以便能更好的突出最美的部分,这样用分离聚焦的方法与长焦距镜头配合,就能拍摄出一株美丽的花草。
除此之外,可用闪光灯来突出主体,而使暗色背景曝光不足。
有许多富有效果的照片为摄影杂志所采用,尽管这效果是夜间效果,并不是很自然的。
在拍摄特写照片时要用小光圈和闪光灯。
卡片机怎样拍出背景虚化效果
小DC因为焦距短,光变才4倍(佳能A系),要想拍出单反的完全虚化背景效果是非常难的(微距倒是可以完全虚化,但拍人用不上,呵呵)。
不过,如果你的要求不是很苛刻的话,稍微虚化一半还是可以的(拍大头倒是可以虚化得不错)。
1.背景虚化。
首先,拍人像的话,如果在户外尽量找阳光充足的日子,第一是色彩还原好,第二是光线足,第二点尤其重要。
因为只有在光线充足的情况下才能维持大光圈和高快门(最好200以上),快门低又用长焦的话除非随身携带脚架,否则你即便有铁手功也难免不糊(而且A系又不带防抖)。
当你找好背景,人站好后(人要离背景远点),注意,初学色友尽量避开背光,或背景光和人物面光反差很大,最好人物和背景光都比较接近。
另外就是拍人物最好不要整个脸都顺光,那样拍出来的人像会显得较没层次。
人站好后,拿出你的机机,用P档拍摄,基本上P档会以光圈优先,所以你不用操心光圈,而且它也会为你设好快门。
这时只要你对着人物,然后把焦距拉满,就是把人拉到最近,然后调整你的构图,半身全身还是大头随便你,构图好后半按快门调焦,焦点准后按下快门,OK,一张伟大的照片出炉了!
怎样,是不是很简单呢?
注意,因为用了长焦机子又没防抖,很容易造成片子虚掉,所以大家要多练手功,否则即便是1000的快门也没用啊。
2.前景和背景虚化。
很多初学色友问怎样才能把人面前的东西和背景同时虚掉,其实这个也比较简单。
在拍摄时,人物前面要有东西挡住镜头,当然不是全部挡住。
比如下图,不好意思又抛砖了。
人物前面有几片叶子做点缀,你的镜头透过叶子拉满焦后半按快门,记住焦点要在人脸上,否则搞不好就是叶子实了人虚了或者背景实了人虚了,然后构好图按下快门,又OK了。
怎样拍好建筑物
一、视角独特
就拍摄角度而言,建筑物的拍摄基本上都是以仰拍的角度居多,这样的拍摄角度除了可以表现出该建筑物的雄伟以外,加上蓝天白云或是日落的背景,更显得有一股不凡的气势。
一定要用仰角才能显示出建筑物的壮丽吗?
非也!
若是在欲拍摄的主题周遭,有着更高的建筑物,不如登上该建筑物顶,以俯角的角度拍摄,更会有一番不同的趣味。
也就是对于建筑物的摄影,并非只能被动的采取仰角的角度拍摄,应该找出独特的视角,拍摄出与众不同的图片。
其中包括了以仰卧姿势拍摄图片的特殊手法。
一般人可能很少想到要拍摄天棚。
但是,这种姿势恰恰能拍摄出别具一格的图片。
二、减少透视
为了拍摄出整体摩天大厦,常使相机视角朝上,从而拍摄出具有收敛效果的垂直线。
线条的这种透视效果,在拍摄铁路时,显得比较正常,但是应用到建筑物摄影中,显得有些异常。
但是,由于建筑物底部总是要比顶部离相机近很多,因此这种效果是无法避免的。
为了减少这种异常效果,在拍摄此类建筑物时,需要将相机移动到较远的场所或者,需要找到能够拍摄建筑物中间位置的拍摄地点。
三、光线控制
正面光照射时,建筑物接受平均照明,光线平淡无力,缺乏立体感。
太阳光明45°照射时,明暗对比鲜明,立体感强,所以建筑物一般适宜在早晨或傍晚拍摄。
四、曝光补偿
采用仰角摄影时,背景就是天空。
不管天空是晴天或是阴天,在逆光的情形下,白天天空中的亮度永远是超过要拍摄的建筑物那一面。
这时候该怎么办呢?
开启曝光补偿是一个好办法,可以透过LCD上,将曝光补偿以「+」的方式慢慢的调高补偿值,直至摄影主题可以很明显的跳脱于背景之上时,就可以按下快门进行拍摄了。
团体照拍摄技巧
1.小就是好
人们合影是为了留念,我们想纪念当时的事和当时的人。
拍2个3、4人组成的小团体,远好于拍一张8人合影。
人数少的合影照,更容易安排,而且布置其他器材(比如布光)也更容易。
2.拍摄前做计划是必不可少的
做计划是拍摄任何一张好照片的关键。
拍集体照时,摄影师就是电影中的导演。
不能仅仅让人们站在他们想站的地方,你必须指挥他们动起来,找出更好的场景。
摄影师必须更有创造力,让个子高的人站在个子低的人身后,让其他人围绕在最重要的人周围都是常用且有效的方法。
你必须清楚你希望每一个人出现在整个团体中的哪一个位置上。
3.好的拍摄地点非常重要
在哪里拍照是一个重要的问题。
当然,有些时候摄影师对拍摄地点是没得选的。
但是至少要注意一下照片的背景和边缘。
你肯定不希望照片中出现什么分散人注意力的东西,同时希望能够使人们从背景中凸显出来。
有时候选择和被拍照的人们有关联的地点是个好主意,比如在海滩上拍摄一支冲浪小队,而不是在森林中。
4.靠近拍摄对象
与我们第一条要点相关联的是原则是,尽量靠近你的拍摄对象,这也是摄影师不希望合影人数太多的一个原因。
和拍摄对象靠得越近,越能拍到他们脸上更多的细节。
如果拍摄人数众多,试着让他们彼此靠近些。
侧身拍照是个好选择,但肯定没人希望照片中只有自己的半张脸。
记住,合影照是记忆的留念,而不仅仅是记录一个事件。
随着时间的流逝,少就是多,更少的人和更多的细节更好。
5.使用相机的连拍功能
这一点在拍摄小型团体照时特别有用,而拍啥大型团体照时则是必需的。
在拍照过程中可能只有不到一秒钟是所有人都看着相机而没有眨眼的,用连拍就能更容易捕捉到这一刻。
使用连拍模式,你可以在找出更具动态瞬间的照片,而这在计算好的单张照片上很难实现。
6.让自己快乐起来
在拍摄合影照中,没有什么比一个疲劳又气急败坏的摄影师更糟的了。
即使你不觉得快乐,也要让自己快乐起来。
人们可以感受到快乐的能量,笑容也是会被染传的。
一个微笑往往就能使拍摄对象放松并高兴起来。
给他们讲讲笑话,让他们更放松。
如果你自己心情不好,那就不要进行拍摄活动。
没有两个团体是一样的,即使你是在本地的学校中拍摄一个接一个的班级合影。
拍摄团体照可以是件有趣的事,只要你花点时间进入他们的世界并和他们建立交情。
记住,熟能生巧,你做得越多,你就变得越好。
享受拍摄吧!
秋季风景拍摄技巧
一.用光:
大家都知道,摄影最离不开的就是光线,光是摄影的灵魂,然而用光可以说是一个高深而复杂的问题,要熟练掌握并不容易。
不过对于初学者来说,掌握一些用光的基本技巧对于提高拍摄质量是有立竿见影的效果的。
光线通常可以简单分为顺光、逆光、侧光、侧逆光等几种,而秋天的阳光特别明媚暖和,不像夏天般的强烈耀眼,只要对光线的运用做恰当的了解,拍摄出好照片的机会要比在夏天时大得多。
1.顺光:
顺光就是光线从正面照射向被摄体,也就是说光线的方向与镜头的方向一致。
阴影光源高低位的不同又分为高位顺光、水平顺光、低位顺光等等,在顺光照明条件下拍摄,被摄体各部分都得到了比较均匀的照明,阴影面积很小,影调的明暗反差不大,因此往往会显得平淡,立体感和空间感不强,不过对于初学者来说最容易掌握的光线就莫过于顺光了,而且目前大多数消费者使用的都是数码相机,数码相机一般都以多区域测光为默认测光模式,对于顺光的环境能够轻而易举的记录下来。
顺光对于风光摄影来说可能会显得过于写实平淡,不过对于女性人像摄影来说则是不错的选择,因为在均匀的光照下可以女性的皮肤会显得更加细滑白嫩;光源的高低不同,拍摄的效果也有不同,一般最适合的是高位的顺光,这种光线的照明下,往往会在鼻子下面形成淡淡的蝴蝶型阴影,让人物脸部带来一定的层次感,这种光线就是我们俗称的蝴蝶光。
值得注意的是在拍摄时必须留意人物的衣服与脸部光线是否有较大的反差,如果人物穿浅色的衣服,则很容易因相机的测光偏重而造成人物脸部过暗的情况,此时可通过增加曝光补偿或使用反光板、闪光灯等对人物脸部补光改善。
2.逆光:
逆光就是光线从背面摄向被摄体,光线的方向与镜头的方向正好相反。
逆光是最能表现物体轮廓、质感的光线,秋天的植物、树叶都开始变黄的季节,拍摄这类画面,逆光是最好不过了。
在秋季的大自然中,只要稍加留意,就不难发觉当明媚的阳光从树林的背后射来时,树叶所产生的那种透明质感的美丽了,而且在逆光下的色彩会显得更加鲜艳夺目,树干、树枝的轮廓也会被清晰得勾画出来,让拍摄的照片更具层次感和纵深感。
逆光对于人物摄影同样适用,逆光下人物的形态、发丝都将会得到很好的表现。
不过对于逆光的运用,要比顺光要考究得多,倘若曝光过度,被摄景物的层次少,色彩也显得平淡无力;倘若曝光不足,被摄景物又会显得黯淡无光,而初学者则往往会容易犯曝光不足的问题。
此时需要掌握的是测光的技巧,一般的数码相机都会有多区域测光、中央重点平均测光、点测光等三种模式,下面我们先了解他们的分别。
·多区域测光
这种测光模式也称“智能化”测光,是一种高级的测光方式。
测光系统将取景画面分成若干区域(不同的相机划分的形状、方式不同),分别设置测光元件进行测量,然后通过相机内的微电脑对各个区域的测光信息进行运算、比较,并参照被摄主体的位置,推测出被摄体的受光状态是逆光还是一般光照,从而决定每个区域的测光加权比重,全部衡量后,计算出合适的曝光值。
·中央重点测光
中央重点测光主要是测量取景屏画面中央长方形或圆形(椭圆形)范围内的亮度,画面其它区域则给以平均测光,长方形或圆形(椭圆形)范围外的亮度对测光结果的影响较小。
至于中央面积的多少,因相机不同而异,约占全画面的20-30%。
·点测光
点测光的测光范围是取景器画面中央占整个画面约2~3%面积的区域。
点测光基本上不受测光区域外其它景物亮度的影响,因此,可以很方便地使用点测光对被摄体或背景的各个区域进行检测。
点测光具有较高的灵敏度和精度。
显然,对于初学者来说,多区域(智能)测光是最为合适的,不过相机的测光系统并不是百分百准确的,尤其是逆光情况下,较容易出现曝光不足的情况,往往需要增加曝光补偿来改善,那到底该加多少呢?
此时数码相机即拍即看的便利性将能得到充分的应用,通过对屏幕照片的观察,则可较容易获得准确的曝光补偿。
如果想获得精确一点的曝光,点测光则是你的最佳选择,譬如说想表现透过阳光的叶子、人物/风景的剪影、深沉有力的云彩等等场景时,只要利用点测光对高光部位进行测光并且适当配合曝光补偿的运用就能轻松获得满意的效果。
另外现在的数码相机许多都有包围曝光功能,只要按一下快门就能获得多张不同曝光度的照片,这样拍摄的成功率就大大增加了。
·侧光
侧光就是光线与被摄体的正面形成一定的角度,侧光还可以细分为前侧光、全侧光、侧逆光等,前侧光是指光源从被摄体的左前侧或右前侧进行照明,此时被摄体的大部分面积会处于光照之中,而较小的部分会形成一定的阴影,这样物体则显得具有立体感了;相反光线从被摄体的左后侧或右后侧进行照明的光线则称为侧逆光,侧逆光下的被摄体将会大面积处于阴影之中,不过则显得轮廓清晰,层次分明。
在逆光和测光的运用中都需要注意补光的问题,上面已经谈到过,逆光下,照片往往容易出现曝光不足的问题,侧光下则可能由于左右两边的光比过于强烈而出现反差过大的问题,这些如果在风景、静物摄影中则往往是通过曝光补偿来解决,如果是人物摄影,则可以善用反光板、闪光灯来对主体进行补光。
二、构图
一幅好的摄影作品除了要曝光准确,用光理想外,离不开的还有构图,不过构图并不是三言两语可以讲清楚的,下面只是针对初学者,给予一些简单易懂的讲解。
基本的构图方式如井字构图、斜线构图等相信大家都有一定的了解了,下面主要说的是线条的运用。
从初中开始,我们就学习了点、线、面的几何原理,线条对于画面来说有着重要的骨架作用,而不同的线条则可以表达不同的感觉。
简单概括,我们日常所见的线条可以分为横线、垂直线、斜线、曲线等四种。
1.横线:
横线象征着宽广、宁静,最常见的是地平线,在拍摄广阔的天空、草原、大海时都能应用。
应用地平线时则需要考虑地平线的位置安排,地平线的位置不同时,你拍摄时强调景物的效果也不同。
比如说想强调陆地,就使用高地平线;如果是想强调天空,则使用低地平线,一般情况下尽量少将地平线置于画面的中间。
2.垂直线:
垂直线象征着庄严、坚强、有力,最常见的如高山野岭、雄伟建筑、参天古木等等,在安排垂直线的时候同样要尽量避免将其置于画面中央,以避免给人呆板的感觉,另外配合上仰视的角度拍摄更可以获得高大壮观的效果。
3.斜线:
斜线象征着动感和不安定的感觉,现实生活中倾斜的线条或许不多,但只要你将相机轻轻的倾斜,原本水平的线条就马上变成倾斜了,斜线的构图对于人像摄影来说往往可以获得更多的动感和活力,而对于风光摄影来说则需要慎重使用,它容易让人产生不安定的感觉。
4.曲线:
曲线象征着优雅、浪漫,例如桥、弯曲的公路、侧视的瀑布等都能给人无限的想象力。
三、实际应用篇
1.天空中的云彩
秋天的特点之一时秋高气爽,云层格外清晰,因此秋天的云彩是一年四季中最为美丽的,在秋日摄影里绝对不能够错过漂亮的蓝天白云或紫霞满天的漂亮景色。
拍摄云彩一般可分为两种情况,一是将其作为画面的主体来表现,一是将它作为画面的陪衬物来表现。
如果将云彩作为主体,则可以尽量把地平线压低,使地面的景物成为云彩的陪衬,又或者甚至去掉地面的所有元素,画面尽是无边无际的天空。
拍摄天空同样需要注意曝光的问题,如果想将天空表现得更加蓝,可以适当减少曝光补偿,如果使用偏振镜则效果更佳。
如果是将云彩作为陪衬体,一般是采用仰视的角度,将天空安排在画面上,以起到美化的作用。
另外值得注意的是相机记录的画面往往并不如人眼所见,也就是说并非所见即所得,不少初学者抱怨说,拍摄时的风光明明是蓝天白云非常漂亮,然而拍摄所得的照片却显得灰白无力,这是为什么呢?
这种情况往往出现在正午光线强烈的时候,此时白云的光亮度很高,与蓝天形成较大的反差,但相机的测光系统往往会因照顾到全画面,会自动增加曝光以补偿蓝天的曝光不足,结果所拍摄的照片就显得灰白甚至过曝了,这种情况下就要善于运用曝光补偿。
2.水流瀑布
水流瀑布、江河湖泊在我国的旅游地区可说是随处可见,秋天是干爽的季节,雨水比夏天明显减少,瀑布的水流要比夏天时要小,不过拍摄起来则别有一番情趣。
拍摄瀑布,最适合的表现方法就是利用广角表现其气势,并且利用慢门以表现其动感,利用慢门则需要尽量的缩小光圈以获得恰当的曝光,此时最好能配合上三脚架使用,以免因快门过慢而造成抖动。
一般水流的动感在1/15秒~1/25秒间能较好的获得体现,初学者可以利用相机的快门先决模式进行拍摄。
如果有中灰滤景配合更好。
3,醉人的日出日落
秋天最迷人的莫过于秋林映着落日,天边酡红如醉,衬托着渐深的暮色,晚风带着清澈的凉意,随着暮色浸染,那是一种说不出的凄楚之美!
拍摄日出日落,一般都采用逆光拍摄,将太阳和天空中的彩霞与地面的景物一起拍进画面。
曝光控制以太阳和天空的亮度为依据,由于太阳和天空的亮度高,地面上的景物亮度低,光比强烈,往往会形成剪影的效果。
如果要使画面中的人物或近景显现出一定的影调和层次,拍摄时则可以用闪光灯对人物或近景进行补光,不过这样则有可能会减少画面的气氛。
日出日落最让人陶醉的是其暖暖的色调,在阳光灿烂的日子里,这种情调当然能够轻松获得,但天有不测风云,有些时候的日落并没有绚丽的色彩,不过不必担心,使用数码相机的白平衡功能可以有效改变你的照片的色调。
一般的数码相机都有自动白平衡、日光白平衡、阴天白平衡等多种模式可选,想将照片的色调表现得更暖,则可以应用日光白平衡或阴天白平衡,他们会将照片的色温有效降低,让你获得意想不到的效果。
日出日落拍摄技巧
一、准备事宜
选合适的地点,合适的时间,使用合适的设备是拍摄日出和日落的重要条件。
大家都知道太阳东升西落,并从左向右地穿过天空。
在拍摄之前,你需要事先考虑好想拍出的效果。
例如你想利用一块地面的岩石作为前景的照片。
而这时太阳不是正好落到它的后面,太阳会移到右边并可能错过这块石头。
如果你的目的是当阳光洒落投射到这些岩石上时拍摄它,你必须抢先移到左边以便拍到理想的画面。
二、合适的季节
拍摄日出和日落的最佳季节是春、秋两季。
这两季比夏天的日出晚,日落早,对拍摄很有利。
而春秋两季的云层比较多,可以大大增加拍摄的效果。
三、云
云在拍摄中是自然的反光物体,它能传播太阳的红光,从而不断的使作品产生变化。
云彩也可以作为拍摄的主要题材。
但是,要注意观察当云遮住落日时出现的情况,光线会从云后四处发散光芒,从而使照片增加极为动人的效果。
四、倒影
拍摄水面倒影的照片会使日出和日落的照片增色不少,平静的海面或湖面能反映天空中的景物,呈现出如镜中一样的影象,而拂过水面的微风总是会扰动也会使这种倒影变得风情万种。
在水面上留下条更加耀眼的光线,并从地平线到画面的前景之间勾画出一条光路,当太阳渐渐下落时,这条光路会延伸到你的眼前。
五、曝光
直接对着太阳,曝光的读数总是会不准。
这样会导致画面上只有太阳,而其余部分却曝光不足。
有两种方法能帮你确定合适的曝光读数:
一种是先让太阳处于取景器内的三个不同的位置上,然后取这三个曝光读数的平均值;另一种方法是,直接采用你头顶上空拍摄时的曝光读数。
拍日出和日落,使用不同的曝光会产生不同的拍摄效果,因此可选评曝光读数的上下各拍一摄一次(增加一档和缩小一挡人)。
六、镜头
用任何镜头都可以拍摄日落。
但如果太阳本身就是画面主题,要尽可能的使用长焦距。
在标准的35毫米画面上,太阳只是焦距的1/100。
如果是50毫米的标准镜头,太阳的大小仅仅是0.5毫米,用200毫米的镜头.太阳的大小为2毫米,用400毫米镜头,太阳为4毫米。
一旦太阳开始下落,光线的亮度将明显下降,很快就需要你使用慢速度,用手托举着长焦镜头,很不稳定。
因此,当你拍摄太阳的时候,要准备一付三脚架。
七、光圈
当日落是作品的主题时,你应该更重视控制光圈的大小。
用小光圈能使太阳呈现成星星状的效果,光圈越小,这种效果就越好。
八、眩光
直接拍摄太阳,会在镜头内产生眩光,从而使画面的反差严重失调,同时会产生入射光线被镜头表面反射到胶片上而形成光斑线条。
高质量的遮光罩有助于限制眩光,同时使用最小光圈可减少这些光斑。
反差失调应绝对避免,但由于镜头表面反射所引起的光斑线条可作为作品的构图组成部分。
使用单镜头反光相机,会有这种光班效果,但使用其他相机比较容易出现误差和毛病。
九、色彩的安排
当太阳在空中渐渐下落时,色温减低,形成暖色调。
早在肉眼看到太阳呈红色之前,它已经开始呈深黄色,然后是桔黄色,最后在胶片上呈红色。
这种效果会使画面增色,然而很少会有摄影家,能想起来改变一下实质上是错误的色调。
对于要拍摄真实场景的摄影家来说82A浅蓝色滤镜能去掉日出和日落照片中温暖热烈的色调。
十、注意保护你的眼睛
当太阳接近地平线时,透过取景器去观察,一般来说是安全的。
太阳在空中越高就越亮,这时直接观察太阳就越危险,尤其是用长距镜头观察更是如此。
为安全起见可用一段跑光或是冲黑了的胶片(一段35毫米长的小胶片就很理想)把它贴在取景器上,你就能观察太阳并确定最佳构图。
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