青岛世园会鲁锦元素在礼仪服饰中的设计与研究调研报告111.docx
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青岛世园会鲁锦元素在礼仪服饰中的设计与研究调研报告111
“2014年青岛世园会鲁锦元素在礼仪服饰中的设计与研究”调研报告
鲁锦是一种民间手纺、手织、天丝染色的纯棉织物,俗称老粗布。
对鲁锦元素在礼仪服饰中的设计进行研究,不仅可以提高档次,还可以带动产品的系列发展,刺激消费,丰富生活。
深入理解鲁锦的民间文化内涵,可以更好地对鲁锦产品进行开发系列,其设计理念将会逐步走向时尚化、多样化、个性化,使其适应范围更广。
一、鲁锦的渊源及其现状
1、鲁锦的起源与分类
鲁锦是指山东鲁西南一带民间手纺、手织、天然染色的一种纯棉织物,俗称过去农村妇女织的老粗布。
受限于工艺条件,其花纹主要是方形几何纹,因此,又被称为“花格子布”。
鲁锦以菏泽的哪城、东明,济宁的嘉祥最为著名。
锦是中国传统高级多彩提花丝织物,代表着最高的纺织技术,有“织采为文”、“其价如金”之说。
鲁锦的织造原料不是桑蚕丝,属土织布,之所以也被称为锦,是对它的一种美化。
据史料记载,元末明初,山东省鄄城县便出现了鲁锦,当时的鲁锦工艺比较粗糙,花色单调,品种较少。
随着纺织机械的更新和化工染料的应用,鲁锦工艺有了很大的提高,到了清代,鄄城的鲁锦被当地官吏作为贡品上献朝廷。
这种土生土长的农家织锦,在锦衣玉食的统治者面前,成为珍贵的宝物。
在中央美术学院研究所民间工艺品标本室里,至今还收藏着清末鄄城的鲁锦数百个品种。
在当今社会追求自然、返璞归真的消费潮流中,鲁锦所具有的纯棉质地、手工织造、民族图案、古老民间工艺等特点,显得尤为珍贵。
手织粗布产品的制造工艺,从采棉纺线到上机织布要经过轧花、弹花、纺线、打线、浆染、沌线、落线、经线、刷线、作综、闯抒、掏综、吊机子、栓布、了机等大小72道工序。
它以22种基本色线可以变换出1990多种绚丽多彩的图案,堪称千变万化、巧夺天工,每道工序里还有很多小工序,可以想象出一件产品包含着精心设计和反复的劳动。
2、鲁锦的现状及发展趋势
山东是一个有着深厚历史文化积淀的省份,拥有众多丰富的非物质文化遗产。
鲁锦艺术作为非物质文化遗产是一种宝贵的历史和文化资源,具有重要的历史、文化和艺术价值,如果对这种资源进行充分地保护和挖掘的话,将会极大地促进山东旅游产业、文化产业的发展。
然而,随着城市化进程的加快和社会环境的改变,许多非物质文化遗产渐渐失去了存在的土壤,有的已经面临着毁灭的困境。
鲁锦传统织造服饰属于我国传统文化的一部分,它形制丰富、工艺精湛,寓意深刻,是中国传统思想和文化艺术的集中体现,它蕴含着山东人民特有的理想、愿望、生活方式、民俗心理,审美情趣和艺术传统,有着很高的文化价值、审美价值以及历史价值。
而随着社会机制、形态的变化,文化基础、背景的变革,山东鲁锦被新技术、高科技取代,已失去了往日的风采,它作为鲁西南地区的非物质文化遗产同其它非物质文化遗产一样,也在急剧变迁。
如今很多原汁原味的鲁锦传统艺术在现代城市中已经彻底消灭,或是面临着严峻的生存考验,我们只能到博物馆、部分偏僻的乡村、甚至收藏者家中去寻其真迹了。
目前有少数学者在我国传统民间艺术研究文献中有提到一部分鲁锦传统服饰的形制特点、工艺技术和图案特色,但并未作为一个专题来进行重点研究,也无人宣传,是个研究的空白,所以保护、发掘和弘扬鲁锦艺术,成为一个急需解决的课题。
二、传统鲁锦元素的内涵解读
1、鲁锦的工艺文化
从目前鲁锦花色品种的变化来看,一般的是原白色棉织物,可用于染作不同花色、适用于不同用途,这样的织物都是一经一纬织成,有两格缯提经,一把梭穿纬,在棉织工艺中是操作最为简单的一种。
其次是条纹织物,多为经向起条纹,纬线仍为一把梭,比原白色织物稍微复杂些,即在作经线时,根据条纹色彩和宽度的要求排列经线,这个排列在牵机时做,绕有不同颜色线的子根据花纹需要摆放即可。
比它稍复杂的是平纹格子布,经线的做法与条纹布一样,织纬线时则需要换色梭,同时还需要记住经线中色线的排列根数,纬线必须与其相同,才能织成方格花纹。
复杂些的是提花织成富有变化的几何纹样,色彩也比较丰富,织时需要两把梭交换,花纹复杂者则需多把梭、四格缯,多把梭可以多到八把、九把、十把,十七、八把的也有。
2、鲁锦的纹样构成特点
从构成角度看,鲁锦纹样的构成元素是几何形,下面的表格对鲁锦纹样的造型进行了分析。
早期的几何形主要是斜纹、条纹及格纹。
这些几何形从制作到纹样布局都相对简单,因此沿用时间很长。
其条、格的分割形纹样特征贯穿于鲁锦纹样的整个发展演变过程中,可被看作是鲁锦的常规纹样。
特殊纹样较常规纹样出现较晚,织造工艺也较复杂,其种类繁多。
所谓特殊纹样,往往是指那些具有固定传统民俗语意的纹样。
这些民俗特征可从纹样名称上略见一斑,如枣花纹、水纹、狗牙纹、斗纹、芝麻花纹、合斗纹、鹅眼纹、猫蹄纹等。
不难发现,这些纹样题材都来自于人们日常生产、生活中所见的植物、动物及器皿等。
从构成角度看,特殊纹样实际上是常规纹样的变化与发展,即在条、格基本骨架基础上,利用叠加及色彩变化等方式产生的更为丰富的图案。
在条纹基础上演变而来的特殊纹样主要有水纹、狗牙纹以及芝麻纹等。
其中,水纹、狗牙纹的形态相似,都是以多组重叠锯齿长条状来表现水纹和狗牙纹的形态特征。
芝麻花纹造型是有象征芝麻杆的直线和在直线两侧代表芝麻花的点状纹样组成,纹样排列规律,四四方方,规规矩矩。
早期格纹是通过经向、纬向条纹的叠加而形成。
后期格纹变化的主要方式之一是在格纹骨架基础上,再以经、纬向的窄条纹穿插,形成更为丰富的“井”字形纹样,“合斗纹”即是其例。
早期斜纹变化多为单项斜纹,后出现了采用双向叠加形成的菱格纹。
如枣花纹即是将枣花概括为简单的几何菱形,平行重复排列,通过不同色彩、不同排列来表现枣花的造型特征。
菱格纹的变化较为丰富,余例还有斗纹及灯笼纹。
其中,斗纹的基本纹样是由全封闭的叠置菱形纹排列组合而成,根据菱形纹的大小以及排列方式的不同又可以组成多种造型的斗纹。
如一个个较小的菱形纹紧密排列所组成的纹样,称之为小斗纹。
在菱形纹基础上的再发展主要体现在原菱格节点上的变化。
其方式是在节点上增添几何方形,使得原来的菱格纹演变为更为丰富的六边形纹样。
如灯笼纹、鹅眼纹即为以此方式形成的封闭等边六边形造型。
除在节点上增添几何方形的加法设计外,还有节点上的减法设计,如猫蹄纹,即是在菱形节点回折,形成新的多边形造型。
通过以上分析发现,鲁锦纹样是由简至繁的发展,先有常规纹样,在此基础上变化发展出一些特殊纹样,其最终为重要的特征是二方连续或四方连续的集合纹样,在视觉效果上有一定的连续性和对称性。
3、鲁锦的色彩关系
鲁锦通常采用天然植物染色技术,成品大多有两种以上的颜色,色彩丰富艳丽,色调古朴典雅。
其色彩纯度较高,以大红色、翠绿色、湖蓝、土黄色居多,根据经纬走向而形成有规则的色彩组合。
往往红绿搭配,黑白相间,蓝黄穿插,视觉上显得色彩明快而大方。
三、鲁锦元素在青岛世园会礼仪服饰中的设计与应用探索
1、鲁锦元素的服饰设计理念
(1)汲古创新
服装设计最注重创新,需要不断地推陈出新,将传统鲁锦元素融入服装设计是一个创造性的过程,不能生搬硬套、简单模仿。
然而如何创造性地将鲁锦元素融入到今天的时尚设计中,使时尚设计不是停留在漂亮外观的表象上,而是在时尚中融入传统鲁锦文化的精神和意蕴,使设计作品具有本民族的灵魂,为此,笔者认为首先要站在历史文化的角度来认识鲁锦,即对鲁锦文化进行解读,深入了解其文化内涵,领悟其中的文化精髓,在此基础上再研究鲁锦元素的借鉴方法。
关于传统文化,日本著名服装设计大师三宅一生曾说过:
“传统并不是现代的对立面,而是现代的源泉。
”我们要寻求有本民族传统文化神韵的时尚设计,首先要潜心去研究鲁锦的本土文化,从根本上去把握、思考它,而后才能以现代时尚的语言去诠释它。
一方面不能忽略其生存环境,经我们考场发现,生存环境造就了鲁锦鲜明的个性特征,不论是工艺还是图案、色彩,都体现出鲁锦与其生存环境的协调性,这种天然的和谐关系要运用到现代服饰中,需把握好这个古与今的传承与创新关系。
另一方面,鲁锦生存的社会结构和群体结构反映了民间劳动人民的纯朴思想。
经考察,我们发现,鲁锦是一种直观的样式,它在民间的运用和普及之广,反映出对民间劳动人民的角色认同和文化认同,要将这种认同带入现代礼仪服饰,得到现代人的认同,就需要找到古与今的结合点,总之,这样的设计需要汲古创新。
(2)形式与内容的统一
设计师创作设计作品,总是力求美的内容与美的形式的统一。
而这种统一又只能是具体的、相对的统一,不可能是绝对的统一。
所以,在一件具体作品中,内容与形式的统一,就表现出错综复杂的对立统一的关系。
在服装设计中,内容是在具体感性形式中显现出来的内容;形式又是显现内容的感性形式,内容与形式不可分离,我们经过研究考察,就需要把这两方面调和成为一种自由的统一的整体,但是,作为现代礼仪服饰,形式仍然有它相对独立性,仍能显示出相对独立的形式美。
首先我们必须有一个对“服装内容”与“形式”的界定和概括。
其实在我们日常谈论服装时经常使用的“内容”的概念是指服装结构、色彩、造型之外的表现对象,如:
服装的色彩情感,情绪,图案寓意等等。
在这个意义上,组成服饰,使之成为整体的为人所接受的形式,服装的设计主题便是它的主要内容。
由于鲁锦元素的应用,那么现代礼仪服饰的设计主题必然围绕鲁锦的文化精神内涵。
那么服装的形式指的是整个服装构成的外部表现特征。
服装的形式既反映了构成服装的各种基本要素的外部组织及结构关系,同时也反映着服装自身特殊的内部组织规律。
比如点、线、面的关系。
鲁锦元素的借鉴和应用,设计过程中,我们必须要考虑如何将其内容与形式和谐统一于一个整体。
2、鲁锦元素与当前流行时尚的结合
(1)鲁锦传统工艺在礼仪服饰中的现代演绎
鲁锦传统工艺元素包括纺纱、染色、织布(棉织、提花织)等。
这些具有浓郁的民俗装饰风格的传统工艺展示了深厚的民族文化底蕴与传统艺术的韵味。
由于现代科技的作用,现代生活中的许多事物显示出模式化、共性化的特点。
虽然现代优越的城市生活使人们轻而易举地享受结果,但优秀的传统工艺及其具有人情味的劳动过程和其所呈现的现代科技不能替代的工艺美感,是现代人日益推崇与怀念的。
用鲁锦传统工艺的独特表现与现代服饰工艺结合,创造出高品质的审美内涵是现代设计师的责任。
然而传统鲁锦工艺在现代的服装设计中并不是单纯地恢复历史的风貌,而是对传统工艺特点采取抽出、混合、拼接的方法,并将之巧妙地点缀、融合于现代的设计观念、审美情趣与工艺面料中,才能创新出时尚典雅的作品。
如图设计作品,将传统纹样巧妙地绣于服饰角隅和领边饰的特定位置。
纹样运用了传统工艺元素与现代工艺,给人带来了极具装饰味的、新意而明快的绣制美感。
(2)鲁锦传统色彩在礼仪服饰中的现代演绎
鲁锦传统装饰色彩是特定民族地域的习惯用色,已经和传统的民情风俗、传统的生活习惯以及传统的审美意识紧密相连,这是民族的烙印、情感的象征。
然而,在现代服装设计中,民间的色彩也应该与时尚流行的色彩交相融合,或者在流行的组合中地域色彩更彰显其丰富的审美内涵。
这种传统与流行色彩的有机组合,已成为国际流行色机构共同研究的课题。
一直在民间广为流传的鲁锦图案,常被用做门帘或被面,给人喜气洋洋、吉祥如意的感觉。
这种大红大绿的传统装饰色彩所承载的特殊印记,传达出的温暖与美好是不能磨灭的。
这种具有传统装饰色彩的纹样,如与现代审美结合成新的魅力,能让我们仍能感受往日的温馨,却又能享受现代的简洁明快。
如图
根据现代服饰的色彩审美理念,在各种色彩的搭配中,用现代的分隔构成,形了块面、圆形、三角形与条状的装饰效果,散发出新时代浓浓新意。
鲁锦放样在现代服装设计中直接应用是指对鲁锦纹样不做任何修改,直接应用在服装的整体或局部造型中。
(1)应用于服装整体造型
服装整体应用方法是指采用鲁锦纹样面料来制作整个服装。
如上所述,鲁锦纹样多为二方连续或四方连续的几个纹样,在视觉效果上有一定的连续性和对称性,因此,将鲁锦纹样大面积应用于现代服装中时,首要考虑的是纹样大小,排列所产生的连续性和对称性,以及与现代服装多裁片及立体塑型间的关系。
这种关系可在下面的例子中体现出来。
将合斗纹应用于前开双衩样式的A型裙中。
不难发现,这种开衩的结构设计破坏了纹样的完整性,人们在最初的观察中若不能快速地对服饰纹样进行完整判断,服装则易给人以凌乱的视觉。
虽然在一定程度上打破了长年有余单纯纵向连续对称反复的模式,但通过裁片和纹样双向的合理应用,将纹样规律变化为中心对称的上V形条纹,既保留了传统纹样的构成特征,也符合现代服饰立体造型的需求,形成了合理的整体应用结构。
(2)应用于服装局部造型
局部应用方法指将鲁锦纹样应用于服装的局部造型中,而服装的主体部分采用其他类型面料的拼接设计。
常规的局部结构主要指衣领、口袋、腰带、袖口、裤口、过肩、门襟、下摆等。
四、调研参考案例——“北京奥运会礼仪服饰”
北京奥运会颁奖礼仪服装共有16款。
其中女装15款分为五个系列,每一系列分别按照嘉宾引导员、运动员引导员和托盘员的不同职能设计了三个不同款式。
在北京奥运会的302场和残奥会的472场颁奖仪式上,这5个系列的礼服将分别出现在不同的场馆及比赛中。
“青花瓷”系列设计灵感取自中国青花瓷器,将使用在国家游泳中心“水立方”、顺义水上公园和青岛等所有水上项目的颁奖仪式中;“宝蓝”系列采用温润典雅的宝蓝色作为礼服主色,将会出现在体操、室内球类比赛和击剑等项目的颁奖现场;“国槐绿”系列丝缎礼服将会在自行车、射击、现代五项等项目的颁奖仪式上使用;“玉脂白”系列巧妙地呼应了奥运奖牌金镶玉的理念,将出现在国家体育场、所有的室外球类比赛以及香港马术比赛中;“粉色”系列服装将主要出现在拳击、举重、摔跤等力量型比赛中,以粉色的柔美来中和比赛的阳刚之气。
北京奥运会颁奖礼仪服装唯一一款男装为升旗手服装:
与青花瓷礼服遥相呼应的升旗手服装,在体现中国传统文化的同时又不失阳刚之气,将出现在所有的奥运会和残奥会比赛场馆中。
所有的奥运礼服和升旗手制服都绣有“BEIJING2008”的字样。
北京奥运会颁奖台的设计灵感来自奥运核心图形“祥云”的形象,定名为“玉带祥云”。
“红红火火”作为北京奥运会和残奥会颁奖花束,由月季和火龙珠、假龙头、书带草、玉簪叶和芒叶等配花配叶制作而成。
每束颁奖花束由9支“中国红”月季组成。
根据奥运会惯例,除向前三名运动员授予金、银、铜牌外,还要向前八名获奖运动员颁发获奖证书。
北京奥运获奖证书的设计采用了中国具有两千年多年悠久历史传统的古老绢帛工艺、宣纸托裱及祥云图案。
系列一:
青花瓷乱针绣绣出青花瓷
“青花瓷”系列设计灵感取自世界闻名的中国青花瓷器。
中国传统乱针绣的运用形象逼真地再现了青花瓷的晕染效果。
鱼尾裙的廓形设计凸显了中国女性的柔美曲线。
青花瓷系列将使用在国家游泳中心水立方、顺义水上公园和青岛等所有水上项目的颁奖仪式中。
系列二:
宝蓝牡丹裙凸显民族风
宝蓝系列采用温润典雅的宝蓝色作为礼服主色,腰间饰有采用传统盘金绣制作的腰封,图案选用最具中国传统文化审美意趣和美好愿望的吉祥纹样——江山海牙纹、牡丹花纹,凸显了鲜明的中国特色和民族风格。
同时也向全世界人民展示了中国最高超的刺绣工艺。
中式的立领配以西式的肩部设计尽现中国女性落落大方的高贵气质。
身着宝蓝色礼服的颁奖仪式专业志愿者将会出现在体操、室内球类比赛和击剑等项目的颁奖现场。
系列三:
国槐绿绿缎裙体现自然和谐
国槐绿系列丝缎礼服寓意蓬勃朝气的生命和郁郁葱葱的环境,体现了与自然和谐发展的美好愿望及坚守“绿色奥运”的决心。
立体银线绣制的吉祥牡丹和契合女性柔美曲线的卷曲花纹,更显身段的婀娜多姿和东方女性的恬静气质。
在自行车、射击、现代五项等项目的颁奖仪式上将会使用绿色系列。
系列四:
玉脂白呼应奥运奖牌金镶玉
“玉脂白”系列巧妙地呼应了奥运奖牌金镶玉的理念,彩绣腰封和玉佩的设计,既是中国玉文化的完美再现又是对传统旗袍设计的一次创新。
层次丰富的绿色与牙白色丝绸面料的质感完美搭配,更突出了中国女性内敛、含蓄的特质。
该系列将出现在国家体育场“鸟巢”、所有的室外球类比赛以及香港马术比赛中。
系列五:
粉红暖色中和赛场阳刚气
粉红色系列以传统盘金绣工艺制作的宝相花图案腰饰,分割出完美的人体比例。
领部的设计突出了颈部的优美线条。
粉色系列服装将主要出现在拳击、举重、摔跤等力量型比赛中,以粉色的柔美来中和比赛的阳刚之气。
五、结语
鲁锦传统艺术虽然在濒临消亡的边缘,但它是中国传统文化艺术史上一座里程碑,在城市发展中是具有个性化的文化载体,应该在整个山东境内城市建设进程中发挥应有的作用。
对它的发掘、记录、整理、研究和开发不仅是对传统文化的充实和丰富,同时促使旅游资源优势与旅游文化资产的同步发展,也对弘扬中国传统文化精神,丰富传统服饰文化内涵,推进山东省的学术进步,具有积极的意义。
人们在生活方式日益“格式化”、“数字化”的状态下,渴望自然,向往传统,渴望高情感和高技术的平衡。
但在现代设计中,崇尚传统和民间艺术不是一种简单的怀旧,也不是盲目的认同。
我们需要考察这种传统的东西是否有继承的必要,是否为现代人所接受。
通过查阅资料,发现现存民间不同艺术风格的织物深受人们的喜爱。
它向人们展现了一个用丝线编织的多彩多姿的艺术天地,一个充满清新、洋溢着亲情的感情世界,在用自己双手表达内心纯朴真情的空间中追寻人性的回归。
与其它民间织物相比,人们对鲁锦的关注不够,但它的手工织造、纯棉质地、民族图案的优点符合现代人追求返朴归真、古朴自然、健康环保的审美心理,有必要对其进行开发。
技术的关键是分析鲁锦的工艺流程,探索民间文化与现代设计之间的联系,实现预期目的的技术手段以及现代设计技术的应用。
开发设计时要做到在保持其原汁原味的同时,又不失创新的特点,设计出符合现代人审美需求的产品,探索二者的切合点。
虽然人们一直在提“只有民族的,才是世界的”这个口号,但随着国际化进程的加快,单纯传统优秀文化,已远远不能满足现代生活的需要。
高科技的发展,使中外古今世界各民族的多元化并存现象更加突出,各种冲突也日趋增多。
在这种情况下,如何能够对不同的问题、理念、知识及多方面的资源进行整合,就成了我们出奇制胜的法宝。
传统与现代相结合已成为当今设计的主题。
鲁锦元素在青岛世园会礼仪服饰中的设计与应用探索,得到了青岛世园会主委会的大力支持和肯定,该课题的研究是针对2014年青岛世园会的礼仪服饰设计,课题研究和总结北京亚运会、2008年北京奥运会、上海世博会和西安世园会在礼仪服饰上成功的经验,积极地为青岛世园会在礼仪服饰设计上献计献策,课题成员为青岛世园会设计出多套礼仪服饰方案。
在服饰的设计中为青岛世园会提出可行性方案和建设性意见,其目的是将鲁锦的传统文化和浓郁的地方特色与广博的国际文化相互碰撞,擦出炫目的火花。
2014年的青岛世园会万众瞩目,青岛世园会礼仪服饰需要突出青岛的文化特征,既代表中国人的形象,又代表山东文化特色,希望全世界的人们通过礼仪服饰,同时接受服装背后的文化,即齐鲁文化在中华文化中的体现。
让山东大地传统服饰与人文精神得以传承与发扬,让我国的服装发展更具生命力,鲁锦是山东妇女集体智慧的结晶,它作为我国非物质文化遗产之一,是与世界交汇的媒介。
以2014年青岛世园会为契机对鲁锦的发掘、整理、研究和开发不仅是对传统文化的充实和丰富,同时促使旅游资源优势与旅游文化资产的同步发展,也对弘扬中国传统文化精神,丰富传统服饰文化内涵,它将会把世界的目光聚焦于广袤的山东大地,聚焦美丽的青岛,以此带来的是世界多元化的文明,有助于齐鲁文化更广泛、更全面地与国际接轨。
附:
为2014年青岛世园会设计的礼仪服饰草图方案
设计方案图:
2014青岛世园会相关资料图:
吉祥物青岛世园会logo
青岛世界园艺博览会效果图
2013/4/16
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