色彩教案2.docx
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色彩教案2.docx
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色彩教案2
课业类别:
色彩设计基础课。
一、教学目的:
1.了解色彩构成的摹本常识。
2.认识和掌握色彩构成的色相对比因素,提高认识色彩
的能力3.掌握重复色彩平面构成的表现方法;
教学重点:
1.明度的推移。
2.色相的色彩关系。
3.重复过程的色彩表现方法。
二、教学难点:
1.推移渐变的均匀感;2.色彩与色彩之间的对比协调。
3.重复构成基本形的设计与排列;
作业要求;作明度渐变、色相渐变及重复构成练习。
教具准备;按教材所示准备范图各一幅。
学具准备:
水彩或水粉颜料、毛笔、铅笔、画纸、水
三、教学过程:
第一节
1.组织教学
2.复习旧知识。
将上节课色彩知识的作业有代表性地小结,如色相是否准确,色彩是否涂得均匀,色的对比情况等等,再导大新课。
3.讲授新课:
色彩构成——明度渐变。
(1)提问上节课所讲的“明度”是指什么,复习色彩的明度含义;
(2)讲解明度渐变?
某一色彩从浅到深逐渐变化的排列。
例如课本第3页右上图的紫色是逐步加进白色使其明度逐渐力口强的,所以紫色从浅到深形成了渐变的排列;
(3)强调渐变时加进的色要逐渐均匀地增加;使其明度逐渐推移。
举例;用单色加进白色水调出一色,又用同一单色加进黑色,调出另一色,两色对比非常强烈;所以一定要逐渐加色才行。
4.布置作业:
参照课文“以紫色作为本色作明度渐变”做课堂练习。
(1)要求白色或黑色要逐渐加进,’使色逐渐推移变化。
(2)要求填色时要均匀整洁。
5.学生作业,教师巡回辅导。
6.小结。
把完成较好的作业拿来给同学观摹并进行讲评
《设计色彩》教案
●教学目的
本课程是建立在一般色彩写生基础上的对新的写生方式的一种探索,其教学目的是通过进行富有针对性或规定性的课题训练,使学生了解和掌握装饰色彩造型的基本原理和方法。
通过学生对客观物象观察、分析和审美选择,能够将特定的物象经梳理、提炼、夸张、变形等处理,表现在画面上。
在其过程中,可使学生较系统地认识和学习装饰色彩造型在构图、构形、构色以及在画面构成方式、表现技巧、形式风格等方面的问题,以此强化绘画写生与艺术设计的相互关系,开拓其创意思维和想象力,并使学生将这些方法和技能运用到今后具体的艺术设计中,提高学生艺术设计的创造和表现能力。
概括而言,本教程将能使学生基本达到以下四个方面的目的:
1、具有对客观物象的新的观察和思维能力。
2、具有对描绘对象的概括、提炼、整合以及画面构成和表现能力。
3、具有主动探索、求新、求异的创造能力。
4、具有在今后专业设计的应用能力。
●教学训练模式
立体归纳能力训练
平面归纳能力训练
主观构成能力训练
具
客
观
平
面
归
纳
训
练
主
观
平
面
归
纳
训
练
分
解
与
重
构
训
练
主
观
构
成
训
练
象
●教学内容及过程纲要
立体概括能力训练
客观平面归纳训练
教学内容纲要平面归纳能力训练
主观平面归纳训练
对自然物象的分解与重构训练
主观构想能力训练
非写生性的主观归纳训练
第一学期第一讲:
立体概括归纳写生
立体概括归纳写生教学纲要
教学目的
具有对纷繁复杂的物象进行秩序化、条理化的处理能力;
具有对物体立体感和画面空间感的塑造能力;
具有对物象丰富微妙的色彩层次关系进行归纳和限定的能力;
具有删繁就减的能力。
教学难点
分阶法;简化法;秩序感
应该了解的
知识点
关于立体化;关于整体感;关于秩序化;关于分阶法;关于限色法
学时安排
1学时
实训学时
29学时
●训练课题:
物象的立体概括写生
●课题要求:
必须对物象进行提炼、概括,通过简化,集中本质,充分表现形象的立体感和空间感。
利用“分阶法”和“限色法”对物象的色彩层次关系进行归纳或限定。
使形象主体更突出集中。
●写生对象:
静物
●
分析思路:
画面构图
物形处理
色彩结构
●作画步骤:
1、铅笔稿(定明暗区域,简化明暗关系)
2、铺背景色块(分出前、中、后)
3、画主体色块(添色法)
4、整理关系(条理化、秩序感)
●重点提示:
分阶法、限色法的使用
第一讲:
主观归纳写生
主观归纳写生纲要(总48学时)
教学目的
拆解和破能使学生以新的视角和方法来对原形进行译,从而使学生的色彩造型从客观形态向抽象形态转化。
教学难点
形态的分解与重构
应该了解的
知识点
关于形态的分解(四个方面);关于形态的重构(三个方面);
关于画面的设色(四个方面)
教学内容
对于自然物象的分解与重构训练
非写生性的主观归纳训练
●训练内容
(一):
对于自然物象的分解与重构训练
●训练目的:
通过分解、重构的训练,进入到抽象的造型领域,完成从具象到抽象的
思维转变,从而建立创新、求异的思维方式。
●课题要求:
不受客观物象的制约,要将原形打散、肢解,从中分解出形态元素,重新构成与自然形态完全不同的视觉形式。
被分解出的形态元素应具备有意味的、美的形式,要为画面重新构成提供条件。
要突出画面的主观设色,或限色或强化色调或采用点缀色等,遵循形式美法则,赋予画面以新的秩序。
●分析思路:
1、画面构图
平面化处理
2、物形处理
变形处理
固有色为基础
3、色彩结构强调主观色
●训练要点:
形态的分解、形态的重构、画面的设色
●要点解析:
形态的分解:
(1)原形分解
(2)骨骼分解
(3)关系分解
(4)切出与嫁接
形态的重构:
(1)多元空间的表达
(2)多种手法的共用
(3)强调形式法则的运用
画面的设色:
(1)减
(2)增(3)改(4)变
●重点提示:
造型研究的重点在由具象向抽象形态变异和抽象形式的构成方面。
第二学期第二讲:
非写生性的主观归纳创作
●课题要求:
以摄影图片资料为作主观归纳的素材,综合所学的一切手法:
可以利用分阶法和限色法作写实性归纳;
可以进行客观平面性归纳;
可以根据需要进行主观平面性归纳
也可以将原图片打散进行分解和重构,达到抽象的画面效果。
●重点提示:
关于画面构图与物形的处理;
关于画面的色彩处理
●重点解析
1、保留原图片的构图和形态,用分阶法和限色法,使形态仍呈现立体化,将自然色的渐变转换成人为的秩序,在整体上仍呈现原图象的色彩关系。
2.保留原构图和造型特点,通过归纳使之平面化,采取归纳法、限色法和平涂法,画面以色块与色块之间的对比来取得装饰效果
。
3.根据主观意图,调整原图片的构图形式,可自由组合布局成新的人为的画面秩序,在构形上,需对原形态进行夸张、变形或使之平面化,以取得与原图完全不同的画面效果。
4、据造型需要,对原图片进行打散,从原形中分解出所需的形象元素,再将这些形象元素进行重新组合、安排,以构成新的与图片完全不同的抽象画面。
色彩可以从原图提取,也可自由创造。
●范例分析:
例图
例图
例图
色彩基础知识
1. 教材简析:
色彩基础知识在训练中占有重要的位置,是学生用色彩表达事物、生活及情感的奠基石。
是色彩写生的一个很重要的课题,使学生在掌握已有的造型基础知识,对色彩知识及运用作进一步的了解。
2.教学目标
根据教学大纲和教材要求及色彩知识在绘画中的重要性,确定本节的教学目标为:
德育目标:
培养学生从色彩知识运用与审美双重功能中,感受美术的社会价值,从而进一步提高进行美的创造愿望,增强艺术修养。
知识目标:
A.理解色彩知识的基本术语
B.掌握运用色彩的调色方法
C.学习运用色彩表达情感的方法
能力目标:
培养学生认识、运用色彩表达的能力
3.教学重点和难点
根据色彩运用的重要性,确定本节课的重点是色彩调色的方法;色彩在美术创作中重要的意义,把难点定为运用色彩表达事物及情感的能力。
4.教具准备
画笔、颜料、纸张、水
二、说教法
依据色彩知识运用的特点及学生的实际操作水平,围绕上述的重点(色彩课的重点是让学生掌握色彩表达事物及情感的能力),我主要采用“分析——引导——示范——案例欣赏方法”以实例为线索,充分利用教具,不断采用欣赏相结合的教学方法,要求联系所学色彩知识,在实例的引导下,理解新课题的重点。
三、说学法
色彩颜色调配的准确性及运用色彩表达情感是学生较难把握的,要想让学生在短时间内掌握软件色彩技能的运用是一件很难的事,因此本课教学活动中,教师是主导,亲自示范运用色彩的演示,增加了直观性,引导学生领会本课的内容。
我采用下列的方法:
1)“对比法”体会不同色彩进行调配、对比的作用及情感
2)“尝试操作法”增强互动性,掌握色彩的实际运用
3)“作业练习法”要求运用所学的色彩知识、用色彩构成来表现出春夏秋冬、喜怒哀乐的情感。
四、说教学程序
根据色彩课的特点,本节课由导入、授课、巡回辅导、小结四个环节组成
导入:
利用自然界美丽的色彩、实用性的美术色彩把学生带入到一个绚丽多彩的领域中
1、讲授新课
(1) 让学生了解光的三原色与颜料三原色异同点
(2) 色彩基本要素的定义及对比
(3) 色彩的冷暖的对比及情感
(4) 布置作业
作业要求:
1. 利用色彩构成来表现出春夏秋冬、喜怒哀乐的情感。
2. 规格:
15cmX15cm
3. 材料:
素描纸
2、教师作巡回辅导
由于学生理解及掌握色彩知识层次的不同和素质参差不齐,在巡回辅导时可以要求基础好的学生在完成作业后,再进行其它的色彩练习;根据学生在色彩实际运用当中会出现的情况及时辅导
3、课堂小结
总结课堂所学的内容,并对学生作业做简单的评述
课题二:
色彩
【教学目标】:
通过生活、美学中的色彩进行分别介绍,结合讲解、图片、赏析、实例讨论中认识色彩。
使学生加强对色彩的理解力、掌握力、判断力。
并能有意识的组合色彩,进而运用于平时的美术创作中去。
另一方面,则是提升学生的视觉感受力。
【教学重点】:
以生活中的色彩作为切入点引出美术中的色彩,再介绍过程中着重介绍三原色、间色、补色及色相、明暗度、冷暖度的判别,并结合图片、视频等加深印象且能运用于具体的图片中加以分析。
【教学难点】:
对于色彩中的冷暖度、对比、补色、间色的认识,再实际运用中怎样加入色彩知识点加以欣赏。
【教学设计】:
一.结合多媒体课件、图片引出新课
1.发展思维,激发学生想象力
世界是多彩的,我们无时不在感受色彩,同时也在不断用色彩装扮自己。
(播放视频材料,看看平时在我们周围你曾注意过这些吗?
)
2.课堂活动
(1)通过视频和图片的观赏,请列举出我们周围你所熟悉的色彩?
你最喜欢的色彩有哪些?
(2)列举几组图片,看看其中的色彩有哪些构成?
总结归纳:
色彩构成正是研究色彩组合、搭配规律的学说,它能够提高我们认识色彩的能力。
它是探讨利用色彩获得色彩审美价值的原理规律、规则、技法的学说。
二.揭示课题,讲授新课
1.色彩三要素(三原色:
红黄蓝)
(1)色相:
颜色面貌,借助色彩名称区别色相(十二色环)
(2)明度:
色彩的深浅明暗程度
(3)纯度:
色彩的鲜艳和纯净程度
2.课堂活动
(1)首先观察几组视频,进一步加深色彩印象,结合实例,自主辨别其中的色彩要素
(2)学生自主进行颜色调配,观察其中的变化
三.深入课题讲解
1.在自然界中,色彩不仅仅是给我们带来了视觉上的享受,更重要的是我们用色彩来表达情感
2.色彩的三种感受:
生理感受:
(表现酸甜苦辣的色彩);情绪感受;文化感受
在这三种感受中,特别要注意的是情绪感受。
例:
现今的电影市场中风靡着商业巨作,再商业电影中,导演十分注重镜头中色彩的变化。
如张艺谋的《英雄》的几个场景:
无名进宫见秦王;故事一(屠杀、妒忌、仇杀);故事二(怜惜、离别);故事三(浪漫、陪伴)等都是运用了不同的色彩基调加以烘托。
其次是文化感受,中国特有的色彩是红与黄,如中国结、灯笼等。
而在2004年雅典奥运会开幕式中的文艺表演则是更多的运用了蓝为主色调。
因此,不同的国家会有自己不同的代表色彩。
3.课堂活动
试举例说明色彩可以分成生理感受、情绪感受、文化感受,其中可例举各方面实例,最好结合自身加以说明。
四.课堂练习
(1)绘制十二色环,注意色彩的调和以及色彩的三要素
(2)自行配置一个物件,可以是生活中的任何一件事物,除了要突出作品中的色彩配置之外,也需要注意创作品的外观造型。
本节课重点知识:
1.三原色:
红、黄、蓝;次色:
是由三原色调出来的色彩,分别是橙、绿、紫;三间色:
是由原色和相邻色调和出来的色彩,分别是蓝紫、紫红、橙红、橙黄、黄绿、蓝绿。
2.对比:
在色环上有三组互补色的对比,分别是蓝橙、红绿、黄紫。
冷暖对比则是色彩给人的感受是温暖的还是寒冷的。
3.色彩的调和:
色彩位置相邻的近似色在家居设计中运用最为广泛,它给人有和谐、舒适的感觉;明度调和则是指颜色淡和暗的程度,颜色越接近白色明度越稿,颜色越接近黑色明度越低。
五.本节课内容回顾
从生活中的各种色彩出发进而认识美学中的色彩,两者相结合运用于平时的生活中。
通过图片、视频的展示让学生对美学中的三原色、次色、三间色、互补色、冷暖色、近似色、明暗度等有一大概的了解和掌握,并能运用到实际的图片欣赏中去。
《色彩》教学大纲
一、课程名称:
色彩图案
二、课程性质:
1、研读对象:
本课程的主要研读对象是:
美术教育专业三年制专科生。
2、课程特点:
本课是专业必修课。
3、与其他课程的关系:
本课程为美术专业课奠定了基础。
对其他课程起到了推动与辅助的作用。
三、课程教学目的:
本课程主要的目的在于:
通过色彩教学,使学生基本掌握色彩的审美原理、规律及表现方法,培养学生正确的观察方法,使学生具有较完整和独立的创造能力,提高艺术修养并为专业课的顺利进行奠定基础。
四、课程教学原则与方法:
(一)教学原则:
(1)实施理论与实践结合的原则;
(2)实施简明而重点突出的原则;
(3)实施科学性和系统性的原则;
(4)实施循序渐进与灵活性相结合的原则;
(5)实施因材实教的原则;
(二)教学方法:
(1)采用讲授与实践写生相结合的方法;
(2)采用临摹与写生相结合的方法;
(3)采用观摩与讲评相结合的方法;
(4)采用名作赏析与范例讲评相结合的方法;
(5)采用集体讲评与个体辅导相结合的方法;
五、课程总学时:
本课程安排在第一学年及第二学年第一学期。
总学时数为294学时;其中第一学期为84学时;第二学期为102学时;第三学期为108学时。
六、课程教学内容要点及建议学时分配:
第一学期:
简单静物写生/复杂静物写生
第一周~第二周
讲解色彩基本概念、简单静物单色写生
[教学内容]:
第一节:
原色、间色、复色训练;
第二节:
色相、明度、纯度训练;
第三节:
条件色、固有色、光源色、环境色训练;
第四节:
补色关系训练;
第五节:
单色静物写生训练
[教学要求]:
1、了解色彩的基本概念;
2、画出完整的单色关系;
第三周~第七周
简单静物色彩写生
[教学内容]
第一节:
临摹作品(静物);
第二节:
写生静物训练;
第三节:
纠正初学者通常画面出现的问题;
第四节:
水粉技法的掌训练;
[教学要求]:
1、画面形体准确,构图完整;
2、画面色彩关系准确;
3、了解水粉颜料特性,熟练水粉技法;
第八周~第十一周
复杂静物色彩写生
[教学内容]:
第一节:
调色训练;
第二节:
观察方法训练;
第三节:
色彩塑造形体训练;
[教学要求]:
1、熟练、准确调出所观察到的色彩;
2、学会“整体观察”“互相比较”;
3、色彩塑造形体要结实、准确;
第十二周~第十四周
复杂景物(全方位)写生
[教学内容]:
第一节:
色调与色块训练;
第二节:
小色稿训练;
[教学要求]:
1、了解决定色块之间关系的因素;
2、把握画面总体色调;
3、小色稿关系概括、准确;
4、感受补色在面关系中所产生的美感;
第二学期:
风景、写生/头像写生
第一周~第四周
简单风景写生
[教学内容]:
第一节:
色彩的概括与归纳;
第二节:
风景写生中构图的基本要素;
第三节:
选择临摹几幅优秀风景作品;
[教学要求]:
1、提高色彩的概括能力;
2、画面构成、色彩关系和谐;
第五周~第九周
复杂风景写生
[教学内容]:
第一节:
色彩的情感与想象;
第二节:
色彩语言;
第三节:
色彩空间的把握;
第五节:
印象派风景绘画赏析;
[教学要求]:
1、画面色彩富有感染力;
2、有自己的绘画语言;
3、使用补色对比和各种类似的关系使画面和谐;
4、画面的色彩空间作为重点训练;
第十周~第十七周
人物头像写生
[教学内容]:
第一节:
头部结构讲解;
第二节:
临摹优秀色彩头像作品;
第三节:
训练在大的色调中如何把握微妙的色彩变化;
第四节;装饰色彩的运用训练;
第五节:
头像写生的构图训练;
第六节:
名作欣赏;
[教学要求]:
1、基本了解头部结构、做到形体准确;
2、构图合理;
3、色彩关系协调;
4、了解装饰色彩的特征;
第三学期头像写生/半身象写生/全身象写生
第一周~第十四周
人物半身像写生
[教学内容]:
第一节:
头、劲、肩的结构关系训练;
第二节:
头部与身体的比例关系训练;
第三节;手的结构训练;
第四节:
半身像的构图训练;
第五节:
半身像写生中的主观色彩训练;
[教学要求]:
1、形体比例准确、画面主次分明;
2、手部刻画生动、准确;
3、准确描绘模特的个性特征;
第十五周~第十八周
人物全身像写生
[教学内容]:
第一节:
讲解人体结构及运动规律;
第二节:
小色稿训练;
第三节:
全身像构图要素训练;
第四节:
整体色调训练;
第五节:
画面节奏感的把握;
第六节:
作品鉴赏;
[教学要求];
1、构图合理、人物动势、比例、结构关系基本准确;
2、画面大的色调和谐统一;
3、作品色彩主次分明、生动、自然;
《基础图案》教学大纲
一、课程名称:
基础图案
二、课程性质:
1、研读对象:
本课程的主要研读对象是工艺美术班
2、课程特点:
本课程是专业基础必修课
3、与其他课程的关系:
三、课程教学目的:
基础图案课是一门重要的基础课。
无论是染织美术、装潢美术、日用工业品造型和室内装饰专业都离不开图案的基本规律与法则,通过图案基础课的学习,可以使我们初步掌握图案的造型、构图、色彩的基本规律,为专业课的学习打下基础。
四、课程教学原则与教学方法:
充分体现以学生为主的教学理念,发挥学生创作积极性,营造宽松,交流,师生互动的教学氛围,培养学生积极主动获取知识的能力。
五、课程总学时:
本课程安排在第一学年第一学期,总教学时数28学时。
六、程教学内容要点及建议学时分配
1、课程教学内容:
第一章图案形式原理
[教学内容]
第一节对比与调和
第二节均齐与平衡
第三节条理与反复
第四节比例与尺度
[教学要求]
主要使学生掌握图案形式美规律的理论
第二章花卉的写生
[教学内容]
第一节观察与认识
第二节写生的方法
一、线描写生
二、素描写生
三、色彩写生
四、归纳写生
[教学要求]
主要使学生掌握观察与写生方法,并能熟练运用。
第三章花卉的变化
[教学内容]
第一节变化的要点
一、抓特征
二、抓形式
三、发挥想象
第二节变化的规律
一、简化归纳
二、添加组合
三、夸张变形
四、分解构成
五、象征寓意
第三节变化的表现方法
一、黑白表现方法
二、色彩表现方法
三、特殊表现方法
[教学要求]使学生熟练运用所学的各种技法和图案形式构成原理,绘制各种图案。
第四章图案的设计
[教学内容]
第一节单独纹样的设计
第二节适合纹样的设计
第三节二方连续的设计
第四节四方连续的设计
[教学要求]使学生熟练运用所学的各种技法和图案形式构成原理,绘制各种图案。
《色彩构成》教学大纲
一、课程名称:
色彩构成
二、课程性质:
a)研读对象:
本课程的主要研读对象是工艺美术班
b)课程特点:
本课程是专业基础必修课
c)与其他课程的关系:
三、课程教学目的:
是要求学生从人对色彩的知觉效应出发,运用科学的原理与艺术形式美相结合的法则,发挥人的主观能动性和抽象思维,利用色彩在空间,量与质的可变换性,对色彩进行以基本元素为单位的多层面,多角度的组合,配量,并创造出理想,新颖与审美的设计色彩。
四、课程教学原则与教学方法
充分体现以学生为主的教学理念,发挥学生创作积极性,营造宽松,交流,师生互动的教学氛围,培养学生积极主动获取知识的能力。
五、课程总学时:
本课程安排在第二学年,第三学期,总教学时数36学时。
六、课程教学内容要点及建议学时分配
a)课程教学内容
概述
第一章色彩的基本原理
[教学内容]
第一节色彩的形成
一、认识色彩
二、色与光
三、色彩的形成
四、物体色与光
第二节色彩的属性
一、无彩色系与有彩色系
二、色彩的三要素
第三节色彩的混合
一、加色法混合
二、减色法混合
三、中性混合
第四节色彩的表达与色彩体系
一、彩体系与色彩科学的发展
二、孟塞尔表色体系
三、奥斯特瓦德表色体系
四、日本色彩研究体系
[教学要求]要求学生了解和掌握色彩的基本概念,形成原理以及色彩的几个属性。
作业要求:
要求掌握色彩的几种类型;明度推移练习;色相推移练习,纯度推移练习;九调构成练习;加法混合练习和空间混合练习各一张。
教具:
范例。
第二章色彩知觉与色彩对比
[教学内容]
第一节色彩知觉现象
一、觉适应
二、色彩的错觉
三、色彩的易见度
四、色彩的同化
第二节色彩的三要素
一、度对比
二、色相相对比
三、纯度对比
第三节色彩的其他对比
一、彩的面积对比
二、色彩的形状对比
三、色彩的冷暖对比
四、色彩的肌理对比
[教学要求]要求学生掌握色彩的三要素和对比规律。
[作业要求]分别对色彩的明度,纯度和色相作构成练习;就色彩的肌理进行练习。
教具:
范例。
第三章色彩的调和
[教学内容]
第一节色彩调和的原理
一、彩调和理论
二、色彩调和的基本类型
三、色彩调和的方法
第二节色彩的调性表达
一、调和暖调的调性表达
二、纯调与浊调的调性表达
三、亮调与暗调的调性表达
第三节色彩的采集,重构
一、集借鉴的范畴
二、采集重构的方法
[教学要求]要求学生掌握色彩调和的几种方法以及对自然界中的色彩进行有选择,提炼和重组的训练。
作业要求:
孟塞尔色立体作一组调和构成作业,包括同一色相调和:
同一纯度调和;同一明度调和;同一色相调和;同一明度调和;同一纯度调和各一张。
作一组色彩的采集重构。
教具:
范例。
第四章
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