部编版九年级上册第13课《水调歌头明月几时有》译文及赏析.docx

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部编版九年级上册第13课《水调歌头明月几时有》译文及赏析

《水调歌头明月几时有》译文及赏析

苏轼[宋代]

丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。

明月几时有?

把酒问青天。

不知天上宫阙，今夕是何年。

我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。

起舞弄清影，何似在人间。

转朱阁，低绮户，照无眠。

不应有恨，何事长向别时圆?

人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。

但愿人长久，千里共婵娟。

（何似一作:

何时;又恐一作:

惟/唯恐），（长向一作:

偏向）

创作背景

这首词是公元1076年（宋神宗熙宁九年）中秋作者在密州时所作。

词前的小序交待了写词的过程:

“丙辰中秋，欢饮达旦，大醉。

作此篇，兼怀子由。

“苏轼因为与当权的变法者王安石等人政见不同，自求外放，辗转在各地为官。

他曾经要求调任到离苏辙较近的地方为官,以求兄弟多多聚会。

公元1074年（熙宁七年）苏轼差知密州。

到密州后，这一愿望仍无法实现。

公元1076年的中秋，皓月当空，银辉遍地，词人与胞弟苏辙分别之后，已七年未得团聚。

此刻，词人面对一轮明月，心潮起伏，于是乘酒兴正酣，挥笔写下了这首名篇。

苏轼简介

（1037年1月8日-1101年8月24日）字子瞻、和仲，号铁冠道人、东坡居士，世称苏东坡、苏仙，汉族，眉州眉山（四川省眉山市）人，祖籍河北栾城，北宋著名文学家、书法家、画家，历史治水名人。

苏轼是北宋中期文坛领袖，在诗、词、散文、书、画等方面取得很高成就。

文纵横恣肆;诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄";词开豪放一派，与辛弃疾同是豪放派代表，并称“苏辛";散文著述宏富，豪放自如，与欧阳修并称“欧苏，为“唐宋八大家”之一。

苏轼善书，“宋四家”之一;擅长文人画，尤擅墨竹、怪石、枯木等。

作品有《东坡七集》《东坡易传》《东坡乐府》《潇湘竹石图卷》《古木怪石图卷》等。

译文

丙辰年（公元1076年）的中秋节，高高兴兴地喝酒直到天亮，喝了个大醉，写下这首词，同时也思念弟弟苏辙。

明月从什么时候开始有的呢?

我拿着酒杯遥问苍天。

不知道天上的宫殿，今晚是哪一年。

我想凭借着风力回到天上去看一看，又担心美玉砌成的楼宇太高了，我经受不住寒冷。

起身舞蹈玩赏着月光下自己清朗的影子，月宫哪里比得上在人间。

月儿移动，转过了朱红色的楼阁，低低地挂在雕花的窗户上，照着没有睡意的人。

明月不应该对人们有什么怨恨吧，可又为什么总是在人们离别之时才圆呢?

人有悲欢离合的变迁，月有阴晴圆缺的转换，这事儿自古以来就很难周全。

希望人们可以长长久久地在一起，即使相隔千里也能一起欣赏这美好的月亮。

注释

丙辰:

指公元1076年（宋神宗熙宁九年）。

这一年苏轼在密州（今山东省诸城市）任太守。

达且:

到天亮。

子由:

苏轼的弟弟苏辙的字。

把酒:

端起酒杯。

把，执、持。

天上宫阙（que）:

指月中言殿。

阙，古代城墙后的石台。

归去:

回去，这里指回到月宫里去。

琼（qiong）楼玉宇:

美玉砌成的楼宇，指想象中的仙言。

不胜（sheng,1旧时读sheng）:

经受不住。

胜:

承担、承受。

弄清影:

意思是月光下的身影也跟着做出各种舞姿。

弄:

赏玩。

何似:

何如，哪里比得上。

转朱阁，低绮（qI）户，照无眠:

月儿移动，转过了朱红色的楼阁，低低地挂在雕花的窗户上，照着没有睡意的人（指诗人自己）。

朱阁:

朱红的华丽楼阁。

绮户:

雕饰华丽的门窗。

不应有恨，何事长（chang）向别时圆:

（月儿）不该（对人们）有什么怨恨吧，为什么偏在人们分离时圆呢?

何事:

为什么。

此事:

指人的“欢“合”和月的“晴"圆"。

但:

只。

千里共婵（chan）娟（juan）:

只希望两人年年平安，虽然相隔千里，也能一起欣赏这美好的月光。

赏析

这首词是中秋望月怀人之作，表达了对胞弟苏辙的无限思念。

丙辰，是北宋神宗熙宁九年（公元1076年），当时苏轼在密州（今山东诸城）做太守，中秋之夜他一边赏月一边饮酒，直到天亮，于是做了这首《水调歌头》。

词人运用形象描绘手法，勾勒出一种皓月当空、亲人千里、孤高旷远的境界氛围。

苏轼一生，推崇儒学、讲究实务为主。

但他也“龆龀好道”，中年以后，又曾表示过归依佛借”,经常处在儒释道的纠葛当中的。

每当挫折失意之际，则老庄思想上升，借以帮助自己解释穷通进退的困惑。

熙宁四年（公元1071年），他以开封府推官通判杭州，是为了避开汴京政争的漩涡。

熙宁七年（公元1074年）调知密州，虽说出于自愿，实质上仍是处于被外放冷遇的地位。

尽管当时面貌加丰"，颇有一些旷达表现，也难以掩盖深藏内心的郁愤。

这首中秋词，正是此种宦途险恶体验的升华和总结。

“大醉“遣怀是主，“兼怀子由”是辅。

对于一贯秉持尊主泽民节操的作者来说，手足分离和私情，比起廷忧边患的国势来说，毕竟属于次要的伦理负荷。

此点在题序中有深奥微妙的提示。

在大自然的景物中，月亮是很有浪漫色彩的，很容易启发人们的艺术联想。

一钩新月，可联想到初生的萌芽事物;一轮满月，可联想到美好的团圆生活;月亮的皎洁,让人联想到光明磊落的人格。

在月亮这一意象上集中了人类无限美好的憧憬和理想。

苏轼是一位性格豪放、气质浪漫的文学家，当他抬头遥望中秋明月时，其思想情感犹如长上了翅膀，天上人间自由翱翔。

反映到词里，遂形成了一种豪放洒脱的风格。

此词上片望月，既怀超宜兴致，高接混茫，而又脚踏实地，自具雅量。

一开始就提出一个问题:

明月是从什么时候开始有的“明月几时有?

把酒问青天。

"把酒问天这一细节与屈愿的《天问》和李白的《把酒问月》有相似之处。

其问之痴迷、想之逸尘，确实有一种类似的精、气、神贯注在里面。

从创作动因上来说，屈原《天问》洋洋170余问的磅礴诗情，是在他被放逐后彷徨山泽、经历陵陆，在楚先王庙及公卿祠堂仰见“图画天地山川神灵及“古贤圣怪物行事后“呵而问之”的（王逸《楚辞章句天问序》）。

是情景触碰激荡的产物。

李白的《把酒问月》诗自注是:

“故人贾淳令予问之。

"应当也是即兴遣怀之作。

苏轼此词正如小序中所言是中秋望月，欢饮达且后的狂想之曲，亦属“伫兴之作”（王国维《人间词话》）。

它们都有起得突兀、问得离奇的特点。

从创作心理上来说，屈原在步入先王庙堂之前就E经是“嗟号昊旻，仰天叹息”（王逸《楚辞章句天问序》），处于情感迷狂的精神状态，故呵问青天，“似痴非痴，愤极悲极”（胡浚源《楚辞新注求确》）。

李白是“唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里”（《把酒问月》），那种因失意怅惘的郁勃意绪，也是鼻息可闻的。

苏轼此词作于丙辰年，当时因为反对王安石新法而自请外任密州。

既有对朝廷政局的强烈关注，又有期望重返汴京的复杂心情,故时逄中秋，一饮而醉，意兴在阑珊中饶有律动。

三人的创作心理实是脉络暗通的。

苏轼把青天当做自己的朋友，把酒相问，显示了他豪放的性格和不凡的气魄。

李白的《把酒问月》诗说:

“青天有月来几时?

我今停杯一问之。

“不过李白这里的语气比较舒缓，苏轼因为是想飞往月宫，所以语气更强烈、更迫切。

“明月几时有?

"这个问题问得很有意思，好像是在追溯明月的起源、宇亩的起源;又好像是在惊叹造化的巧妙。

读者从中可以感到诗人对明月的赞美与向往。

接下来两句:

“不知天上宫阙，今夕是何年。

“把对于明月的赞美与向往之情更推进了一层。

从明月诞生之日起到现在已经过去很多年了，不知道在月宫里今晚是一个什么日子?

诗人想象那一定是一个好日子，所以月才这样圆、这样亮。

他很想去看一看，所以接着说:

“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。

”唐人称李白为“谪仙”，黄庭坚则称苏轼与李白为两谪仙"，苏轼自己也设想前生是月中人，因而起“乘风归去"之想。

他想乘风飞向月宫，又怕那里的琼楼玉宇太高了，受不住那儿的寒冷。

“琼楼玉宇”，语出《大业拾遗记》:

“瞿乾祐于江岸玩月，或调此中何有?

瞿笑日:

可随我观之。

'俄见月规半天，琼楼玉宇烂然。

““不胜寒”，暗用《明皇杂录》中的典故:

八月十五日夜，叶静能邀明皇游月宫。

临行，叶叫他穿皮衣。

到月宫，果然冷得难以支撑。

这几句明写月宫的高寒，暗示月光的皎洁，把那种既向往天上又留恋人间的矛盾心理十分含蓄地写了出来。

这里还有两个字值得注意，就是“我欲乘风归去”的“归去”。

飞天入月，为什么说是归去呢?

也许是因为苏轼对明月+分向往，早已把那里当成自己的归宿了。

从苏轼的思想看来，他受道家的影响较深，抱着超然物外的生活态度，又喜欢道教的养生之术，所以常有出世登仙的想法。

他的《前赤壁赋》描写月下泛舟时那种飘飘欲仙的感觉说:

“浩浩乎如冯虚御风，而不知其所止;飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙。

“也是由望月而想到登仙，可以和这首词互相印证。

词人之所以有这种脱离人世、超越自然的奇想，一方面来自他对宇宙奥秘的好奇，另一方面更主要的是来自对现实人间的不满。

人世间有如此多的不称心、不满意之事，迫使词人幻想摆脱这烦恼人世，到琼楼玉宇中去过逍遥自在的神仙生活。

苏轼后来贬官到黄州，时时有类似的奇想，所谓"“小舟从此逝，江海寄余生"”。

然而，在词中这仅仅是一种打算，并未展开，便被另一种相反的思想打断:

“又恐琼楼玉宇，高处不胜寒"。

这两句急转直下，天上的“琼楼玉宇”虽然富丽堂皇，美好非凡，但那里高寒难耐，不可久居。

词人故意找出天上的美中不足，来坚定自己留在人间的决心。

正--反，更表露出词人对人间生活的热爱。

同时，这里依然在写中秋月景，读者可以体会到月亮的美好，以及月光的寒气逼人。

这一转折，写出词人既留恋人间又向往天上的矛盾心理。

这种矛盾能够更深刻地说明词人留恋人世、热爱生活的思想感情，显示了词人开阔的心胸与超远的志向，因此为词带来一种旷达的作风。

“起舞弄清影，何似在人间!

“苏轼毕竟更热爱人间的生活，与其飞往高寒的月言，还不如留在人间趁着月光起舞呢!

“清影”，是指月光之下自己清朗的身影。

“起舞弄清影”，是与自己的清影为伴，一起舞蹈嬉戏的意思。

李白《月下独酌》说:

“我歌月徘徊，我舞影零乱。

“苏轼的“起舞弄清影°就是从这里脱胎出来的。

“高处不胜寒"并非作者不愿归去的根本原因，“起舞弄清影，何似在人间”才是根本之所在。

与其飞往高寒的月宫，还不如留在人间，在月光下起舞,最起码还可以与自己清影为伴。

这首词从幻想上天写起，写到这里又回到热爱人间的感情上来。

从“我欲到又恐至"何似"的心理转折开阖中，展示了苏轼情感的波澜起伏。

他终于从幻觉回到现实，在出世与入世的矛盾纠葛中，入世思想最终占了.上风。

“何似在人间”是毫无疑问的肯定,雄健的笔力显示了情感的强烈。

下片怀人，即兼怀子由，由中秋的圆月联想到人间的离别，同时感念人生的离合无常。

“转朱阁，低绮户，照无眠。

"转和低都是指月亮的移动，暗示夜已深沉。

月光转过朱红的楼阁，低低地穿过雕花的门窗，照到了房中迟迟未能入睡之人。

这里既指自己怀念弟弟的深情，又可以泛指那些中秋佳节因不能与亲人团圆以至难以入眠的一切人。

“无眠是泛指那些因为不能和亲人团圆而感到忧伤，以致不能入睡的人。

月圆而人不能圆，这是多么遗憾的事啊!

于是词人便无理地埋怨明月说:

“不应有恨，何事长向别时圆?

“明月您总不该有什么怨恨吧，为什么总是在人们离别的时候才圆呢?

相形之下，更加重了离人的愁苦了。

这是埋怨明月故意与人为难，给人增添忧愁，无理的语气进一步衬托出词人思念胞弟的手足深情，却又含蓄地表达了对于不幸的离人们的同情。

接着，诗人把笔锋一转，说出了一番宽慰的话来为明月开脱:

“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。

”人有悲欢离合，月也有阴晴圆缺。

她有被乌云遮住的时候，有亏损残缺的时候，她也有她的遗憾，自古以来世上就难有十全十美的事。

既然如此，又何必为暂时的离别而感到忧伤呢?

词人毕竟是旷达的，他随即想到月亮也是无辜的。

既然如此，又何必为暂时的离别而忧伤呢?

这三句从人到月、从古到今做了高度的概括。

从语气上，好像是代明月回答前面的提问;从结构上，又是推开一层，从人、月对立过渡到人、月融合。

为月亮开脱，实质上还是为了强调对人事的达观，同时寄托对未来的希望。

因为，月有圆时，人也有相聚之时。

很有哲理意味。

词的最后说:

“但愿人长久，千里共婵娟。

”婵娟'是美好的样子，这里指嫦娥，也就是代指明月。

“共婵娟就是共明月的意思，典故出自南朝谢庄的《月赋》:

“隔千里兮共明月。

"既然人间的离别是难免的，那么只要亲人长久健在，即使远隔千里也还可以通过普照世界的明月把两地联系起来，把彼此的心沟通在一起。

“但愿人长久”，是要突破时间的局限;“千里共婵娟”，是要打通空间的阻隔。

让对于明月的共同的爱把彼此分离的人结合在一起。

古人有“神交”的说法，好友天各方，不能见面，却能以精神相通。

“千里共婵娟“也可以说是一种神交了!

这两句并非一般的自慰和共勉，而是表现了作者处理时间、空间以及人生这样一些重大问题所持的态度,充分显示出词人精神境界的丰富博大。

王勃有两句诗:

“海内存知己，天涯若比邻。

“意味深长，传为佳句，与“千里共婵娟有异曲同工之妙。

另外，张九龄的《望月怀远》说:

“海上生明月，天涯共此时。

“杜牧的《秋霁寄远》说:

“唯应待明月，千里与君同。

“都可以互相参看。

但愿人们年年平安，相隔千里也能够共享这美好的月光，表达了作者的祝福和对亲人的思念，表现了作者旷达的态度和乐观的精神。

苏轼就是把前人的诗意化解到自己的作品中，熔铸成-种普遍性的情感。

正如词前小序所说，这首词表达了对弟弟苏辙（字子由）的怀念之情，但并不限于此。

可以说这首词是苏轼在中秋之夜，对一切经受着离别之苦的人表示的美好祝愿。

此篇是苏词代表作之一。

从艺术成就上看，它构思奇拔，畦径独辟，极富浪漫主义色彩，是历来公认的中秋词中的绝唱。

从表现方面来说，词的前半纵写，后半横叙。

上片高屋建领，下片峰回路转。

前半是对历代神话的推陈出新，也是对魏晋六朝仙诗的递嬗发展。

后半纯用白描，人月双及。

它名为演绎物理,实则阐释人事。

笔致错综回环，摇曳多姿。

从布局方面来说，上片凌空而起，入处似虚;下片波澜层叠，返虚转实。

最后虚实交错，纡徐作结。

全词设景清丽雄阔，以咏月为中心表达了游仙归去”与直舞人间”、离欲与入世的矛盾和困惑，以及旷达自适，人生长久乐观和美好的愿望，极富哲理与人情。

立意高远，构思新颖，意境清新如画。

最后以旷达情怀收束，是词人情怀的自然的流露。

情韵兼胜，境界壮美，具有很高的审美价值。

此词全篇皆是佳句，典型地体现出苏词清雄旷达的风格。

作者既标举了“绝尘寰的宇宙意识”，又摒弃那种在神奇的永恒面前的错愕情态（闻-多评《春江花月夜》语）。

他并不完全超然地对待自然界的变化发展，而是努力从自然规律中寻求随缘自娱"的生活意义。

所以，尽管这首词基本上是一种情怀寥落的秋的吟咏，读来却并不缺乏“触处生春”、引人向上的韵致。

对于这首《水调歌头》历来都是推崇备至。

胡仔《苕溪渔隐丛话》认为此词是写中秋的词里最好的一首。

这首词仿佛是与明月的对话，在对话中探讨着人生的意义。

既有理趣，又有情趣，很耐人寻味。

因此九百年来传诵不衰。

吴潜《霜天晓角》:

“且唱东坡《水调》,清露下，满襟雪。

”《水浒传》第三十回写八月十五“可唱个中秋对月对景的曲儿”，唱的就是这“-支东坡学士中秋《水调歌》。

“可见宋元时传唱之盛。

全词意境豪放而阔大，情怀乐观而旷达，对明月的向往之情,对人间的眷恋之意，以及那浪漫的色彩，潇洒的风格和行云流水一般的语言，至今还能给人们以健康的美学享受。