《装饰基础》教学大纲.docx
- 文档编号:2894079
- 上传时间:2022-11-16
- 格式:DOCX
- 页数:15
- 大小:24.44KB
《装饰基础》教学大纲.docx
《《装饰基础》教学大纲.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《《装饰基础》教学大纲.docx(15页珍藏版)》请在冰豆网上搜索。
《装饰基础》教学大纲
《装饰基础》教学大纲
课程编码:
0813100102
课程名称:
装饰基础
学时/学分:
32/2
关联课程:
先修课程(设计素描、设计色彩、平面构成、色彩构成)
后习课程(广告设计、包装设计、标志设计、书籍设计、图形创意等)
适用专业:
视觉传达设计专业
开课教研室:
视觉传达设计教研室
课程类别与性质:
专业课程、必修
一、课时分配与考核权重
按照学校的整体要求,基于对教学目标以及对基本知识、基本技能、基本素养的分析,本课程的内容依据高等学校视觉传达专业教育的培养目标以及毕业生基本要求和培养方案制定。
选择装饰艺术的基础知识、素材的写生与收集、形式美法则、造型方法四部分内容。
共32学时,2学分,其中实践环节占16学时。
要求教师在授课过程中围绕课内教与学、课外导与做等环节,重视过程性评价,重在考核学生的创新思维和知识运用能力。
基于该教学考核评价思路,本课程主要以课堂提问、分析报告、设计作品等方式对学生进行考核评价,其中课堂提问、分析报告、阶段性作品设计等过程性评价占评价权重的70%,结课设计作品占评价权重的30%。
课时分配与考核权重一览表
序号
章节
课时数
评价方法及考核权重
1
概论
2
2
装饰艺术的基础知识
6
课堂练习、小组讨论、分析报告20%
3
装饰艺术素材的写生与收集
8
课堂提问、写生与收集装饰艺术相关素材30%
4
装饰艺术的形式美法则
8
课堂练习、临摹装饰图案20%
5
装饰艺术的造型方法
8
课堂练习、设计装饰图案、30%
二、课程资源库
1.参考书:
[1]寇鹏程,何林军编著.《美学》.西南师范大学出版社.2013年
[2]田自秉、吴淑生、田青著.《中国纹样史》.北京高等教育出版社.2003年
[3]田自秉编著.《中国工艺美术史》.北京东方出版中心.1985年
[4]金锋毛溪编著.《图案创意设计》.上海人民美术出版社.2004年
[5]李砚祖著.《装饰之道》.中国人民大学出版社.1993年
[6]张夫也著.《外国工艺美术史》.山东教育出版社.2002年
[7]贡布里希著,范景中译.《秩序感——装饰艺术的心理学研究》.湖南科学技术出版社.1999年
[8]王兆熊.《装饰基础》.合肥工业大学出版社.2009年
[9]祝韵琴,崔栋良编绘.《动物写生变形》.天津柳青画社编辑.1983年
[10]郭怡孮著.中国花鸟画写生与创作.河南美术出版社.2008年
2.期刊:
[1]美术观察.核心期刊.ISSN1006-8899.CN:
11-3665/J
[2]装饰.核心期刊.ISSN:
0412-3662.CN:
11-1392/J
[1]艺术百家.CSSCI.ISSN:
1003-9104.CN:
32-1092/J
[2]艺术工作.核心期刊.ISSN:
1003-5605.CN:
21-1598/J
[3]人文地理.核心期刊ISSN:
1003-2398.CN:
61-1193/K
[4]JournalofComputer-AidedDesign&ComputerGraphics.计算机辅助设计与图形学学报.EI.ISSN:
1003-1553.CN:
62-1022/G4
[5]ScienceChinaEarthSciences.中国科学:
地球科学.EI.ISSN:
1674-7313.CN:
11-5843/P
[6]南京艺术学院学报(美术与设计).CSSCI.ISSN:
1008-9675.CN:
32-1008/J
4.优秀学生作品
三、教学内容及教学基本要求
第1—2学时
概论
1.课前准备
任课教师需查阅相关资料,深入透彻的理解装饰基础课程的教学内容,设计科学的教学思路。
明确装饰基础课程的属性,细化教学目标,对课程讲授进行精细化设计。
在丰富理论教学内容时,应该首先从教材入手,选择专业性强、切入点准确的书籍作为教材。
其次一些比较先进的设计方法和设计思想也可以适当的穿插在教学活动中。
明确课外拓展内容和考核方式,培养学生自主学习和课外知识拓展的能力。
1.1课程属性与教学目标分析:
《装饰基础》是视觉传达设计专业的专业课程,是所有视觉传达设计专业学生的必修课。
通过本课程的学习使学生了解图案设计的艺术规律、基本类型和表现手法。
掌握装饰图案色彩的基本原理、配色技巧。
理解装饰画的设计原理、表现手法和材质的运用。
在学习中去体会装饰图案的涵义。
掌握装饰图案绘制的常用工具、材质的性能和使用方法,提高动手能力。
培养视觉艺术设计形式的创造性思维方式,树立良好的设计意识和观念。
获得设计能力和艺术创造力的提高。
1.2学习对象分析:
该课程是视觉传达专业第四学期的课程,学生已经掌握了基本的造型能力和三大构成的知识。
通过学习装饰基础的课程,可以使学生对各种装饰图案、装饰工艺、装饰材料等有更全面的了解,搭建学生从美术基础到设计创造之间的桥梁,为后期的标志设计、广告设计、包装设计等课程的学习做好准备。
拥有良好的装饰设计能力,也为以后从事相关工作打下扎实的设计基础。
1.3教学方案设计:
通过本课程学习,要求学生学会装饰的设计与应用,学习设计语言和思维,提高审美能力,充分发挥想象力和创造力。
装饰基础是一个从写生到归纳再到创意的过程,在这个过程中强调意识、创新为先,然后再去寻找不同的表现手法来诉诸实现。
教师可以将课程分为前期和后期两部分,前期可以让学生进行基础图案的设计制作,设定每幅作业的时间、尺寸、内容、材料等,这一部分强调对装饰图案的基础理解,比如构图、形式、色彩、表现技法,等等。
后期可以设置课题式教学,如将前期设计的基础图案,结合包装设计、书籍设计等形式表现出来,并在训练课中有意加入文案的撰写、草图的勾画、图稿的修正、材料的运用等内容,以培养学生将图案与设计结合起来的意识,使设计基础课确实成为专业设计课的准备和过渡。
教学重点:
本课程为实践性较强的基础课程,重实际技巧的操作训练,重点在于了解现代装饰的规律、特点以及装饰艺术的表现技法;
教学难点:
难点在于装饰构图和现代装饰设计的形式法则。
考核办法:
调查分析报告、作品写生、作品设计、作品临摹
2.课内教学
教学过程中注重生成性教学,突出平时练习和课堂讨论的地位,在此过程中,很容易发现学生学习中存在的问题。
通过练习和评讲,加强学生的主动分析能力和动手实践能力,使学生对课程内容理解的更加透彻。
成绩考核形式:
期终成绩(结课作品提交)(30%)+平时成绩(作品设计、课堂练习、调查分析报告、课堂讨论等)(70%)。
2.1教学内容:
本课程共32课时,理论课时16,实践课时16,课程内容如下:
第1-2课时,概论,共需理论课时2学时;
第3-8课时,讲述装饰艺术的基础知识,共需6课时,理论学时2课时,实践学时4课时,考核权重20%;
第9-16课时,讲述装饰艺术素材的写生与收集,共需8课时,理论学时4课时,实践学时4课时,考核权重30%;
第17-24课时,介绍装饰艺术的形式美法则和造型方法,共需8课时,理论学时4课时,实践学时4课时,考核权重20%;
第25-32课时,介绍装饰艺术的形式美法则和造型方法,共需8课时,理论学时4课时,实践学时4课时,考核权重30%;
先修课程《设计素描》、《设计色彩》、《平面构成》、《色彩构成》,后习课程《广告设计》、《包装设计》、《标志设计》、《书籍设计》等。
前修课程和后习课程的良好掌握,可以使学生对装饰基础课程的动手实践能力和装饰对象的审美能力有更好的提升。
装饰基础课程是艺术设计类专业的必修课程,在当今艺术设计教育中广泛开设,在学生漫长的艺术实践中其重要性是不言而喻的。
为视觉传达设计专业的学生搭建从美术基础到设计创造之间的桥梁。
本课程的重点内容为装饰图案的形式美法则和造型方法相关知识,难点为学生是否能灵活运用装饰基础课所学知识到设计实践中。
本课程适合讲授式教学法、案例式教学法和启发式教学法。
课堂上结合生动的案例,引导学生充分认识本学科领域进展状况。
每个章节会提供相对应的课程资源,供学生进行课后知识巩固和知识拓展。
学生可以通过我图网、设计在线、红动中国等网站获取更多学习资源。
同时,通过课堂讨论、作品设计、作品分析等方式进行相应的章节考核。
2.2教学方法:
在教学方法方面要采用多种方法:
(1)讲授式教学法:
讲授装饰基础既要重视内容的科学性和思想性,同时又要尽可能的与学生的认知基础发生联系。
(2)案例式教学法:
详尽地展现人类文明历史长河中创造的种种装饰艺术代表作品,引导学生进入装饰艺术的殿堂。
(3)启发式教学法:
提出问题或在实践教学中发现问题,更深层次的梳理装饰图案的创作思路,让学生在掌握装饰基础的知识后进行设计方面的尝试。
(4)讨论式教学法:
对课堂教学及作业进行现场讨论,以激发学生学习兴趣,并及时发现不足,在实践中充实自我,完善自我。
(5)辅助教学:
利于多媒体课件、影碟、录像、投影仪等现代教学工具辅助教学。
2.3课内小结:
本门课程对装饰艺术作品创作的素材、思路、技巧、美感都应有详尽地介绍,让学生在今后的设计实践中能灵活运用。
教学中选取的案例应是当前装饰基础领域的前沿案例和经典案例,穿插讲解相关理论。
最终掌握装饰基础的相关知识。
3.课后巩固与拓展
需要巩固与拓展的学习内容:
[1]田自秉、吴淑生、田青著.《中国纹样史》.北京高等教育出版社.2003年
[2]田自秉编著.《中国工艺美术史》.北京东方出版中心.1985年
[3]李砚祖著.《装饰之道》.中国人民大学出版社.1993年
[4]张夫也著.《外国工艺美术史》.山东教育出版社.2002年
[5]王兆熊.《装饰基础》.合肥工业大学出版社.2009年
需要提前预习的学习内容为装饰艺术的基础知识。
学习资源为王兆熊主编的《装饰基础》第11页—19页。
明确提出下次课前需要前置预习的关键知识点,包括装饰艺术的分类可以从哪几个角度来看?
装饰艺术与绘画艺术的区别是什么?
4.单元(章)考核与评价
本单元为课程概论,课堂教学以理论讲授为主,使学生对本课程有一个简单的了解。
通过课堂讨论了解学生对装饰基础课程的初步认识情况,是课程讲授的导入部分,不占考核权重比例。
第3—8学时
第一章装饰艺术的基础知识
第一节装饰艺术的含义第二节装饰的起源
第三节装饰艺术的分类、特征与形态第四节中国装饰艺术的风格与特点
第五节外国装饰艺术的风格与特点
1.课前准备
查阅相关资料,从不同角度、不同侧面、不同层次深入透彻的理解装饰艺术基础知识的教学内容,设计科学的教学思路。
精心备课,并根据教学大纲的要求和教材的特点,结合学生的实际,选择合适的教育教学方法,对教材进行梳理以达到最佳的教学效果,并撰写教案。
将课内教学与课外导学进行有机融合,明确课外拓展内容和考核方式,培养学生自主学习和课外知识拓展的能力。
1.1课外学习评价:
针对上次要求前置预习的相关内容和关键知识点,提问装饰艺术的分类可以从哪几个角度来看?
装饰艺术与绘画艺术的区别是什么?
并依据相关问题收集整理信息,以便下次上课时能及时开展互动和反馈。
1.2教学方案设计:
本课程以理论讲授为主,通过PPT介绍人类文明历史长河中创造的种种装饰艺术代表作品,引导学生进入装饰艺术的殿堂,在分析作品中讲解设计原理。
在作业实践中理解基本原理和形式法则,强调学生运用发散思维、头脑风暴等思维形式培养创新能力。
通过大量的作业练习,引导学生不断进步。
改变课程过于注重知识传授的倾向。
应多途径地为学生提供表现的机会,展示的场合,满足其体现自我价值的要求。
教学中教师要充分运用评价的激励功能,坚持正面引导,提倡无错原则,让每一位勇于回答问题、敢于提出问题的学生都毫无遗憾地坐下,激发学生的附属内驱力。
2.课内教学
课内教学思路为以理论讲授为基础,加强学生的动手实践能力,通过大量的
- 配套讲稿:
如PPT文件的首页显示word图标,表示该PPT已包含配套word讲稿。双击word图标可打开word文档。
- 特殊限制:
部分文档作品中含有的国旗、国徽等图片,仅作为作品整体效果示例展示,禁止商用。设计者仅对作品中独创性部分享有著作权。
- 关 键 词:
- 装饰基础 装饰 基础 教学大纲