《民族音乐欣赏》word电子文稿.docx
- 文档编号:28649197
- 上传时间:2023-07-19
- 格式:DOCX
- 页数:27
- 大小:35.99KB
《民族音乐欣赏》word电子文稿.docx
《《民族音乐欣赏》word电子文稿.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《《民族音乐欣赏》word电子文稿.docx(27页珍藏版)》请在冰豆网上搜索。
《民族音乐欣赏》word电子文稿
第一章民族音乐欣赏概述
第一节民族器乐的历史发展概况
1、先秦时期的钟鼓乐队与xx音乐
2、xx南北朝时期的鼓吹乐与相和歌
3、xx、xx时期的大曲与独奏艺术的发展
4、宋、元、明、清时期的民间器乐与独奏艺术的继承与发展
5、“五四”以来的近代新型民族管弦乐的发展
第二节民族乐器的分类法
1、以乐器的制造材料分类法--“八音”分类法:
xx、石、土、革、丝、木、匏、竹。
2、按乐器演奏方式分类法:
吹奏乐器、拉弦乐器、弹弦乐器、打击乐器。
3、按乐器振动形式分类法:
体鸣乐器、气鸣乐器、膜鸣乐器、弦鸣乐器。
第三节民族音乐的结构与发展手法
1、民族音乐的结构:
单曲体、xx曲体
2、民族音乐的发展手法:
重复、变奏、展衍、承递、对应等等。
变奏广泛应用于民间音乐之中,它是表现民间音乐家演奏上即兴发挥的重要手段,也奠定了民间音乐作品中变奏结构的基本原则。
第二章独奏音乐
第一节吹奏乐类
吹奏乐器是中国民族器乐中产生最早的种类之一,其发音体大部分为竹制或木制,音色鲜明,演奏技巧丰富,大多数能演奏流畅的旋律,在长期的发展过程中形成了独特的演奏风格和流派。
常见的吹奏乐器分三类:
以气息吹孔,引起空气柱振动或带动薄膜发声的:
埙、xx、箫、排箫等;以哨子振动发声的:
唢呐、管子等;以簧片振动发声的:
笙、xx等。
一、xx:
俗称“竹笛”、“笛子”,约有两千多年的历史。
笛子为竹制,体积较小,有1个吹孔,1个笛膜孔和6个音孔。
梆笛和xx:
梆笛以主要伴奏梆子腔而得名,管身比曲笛短,管径比曲笛略细,音比曲笛高四度,音色明亮、高亢,善于表现活泼轻快、刚健豪爽的情绪;曲笛以主要伴奏昆曲而得名,音色醇厚、圆润,善于表现内在含蓄、柔润婉约的气质。
笛子可独奏、合奏,在民族乐队中属于高音乐器,是重要的主旋律乐器。
1、梆笛主要演奏家和代表性曲目:
冯子存---《五梆子》、《喜相逢》、《放风筝》、《挂红灯》、《黄莺亮翅》等;刘管乐---《卖菜》、《荫中鸟》、《冀南小开门》、《和平鸽》等;
2、xx主要演奏家和代表性曲目:
陆春龄---《小放牛》、《鹧鸪飞》、《欢乐歌》、《中花六板》、《江南春》、《今昔》、《奔驰在草原上》等;
赵松庭---《三五七》、《早晨》、《采茶忙》、《幽兰逢春》、《二凡》等。
3、现代创作笛曲:
《牧民新歌》(简广易曲)、《姑苏行》(江先渭曲)、《秋湖月夜》(俞逊发、彭正元曲)、《黄河边的故事》(王铁锤曲)、《水乡船歌》(蒋国基曲)、《陕北好》(高明曲)、《阿诗玛叙事曲》(易柯、易加义)等
4、乐曲欣赏:
①《五梆子》:
冯子存演奏的笛曲《五梆子》,原为华北地区流行的一首器乐曲牌,常用于戏曲音乐。
经冯子存整理加工后,赋予乐曲以粗犷豪爽、热情奔放的个性,乐曲具有浓郁的地方色彩。
《五梆子》主题旋律的特点是五声音阶不断下行二度模进衔接。
在结构上,采用民间音乐中最常见的变奏手法。
②《荫中鸟》:
笛子演奏家刘管乐创作。
乐曲旋律欢快活泼,描绘茂林成荫,百鸟齐鸣的一派生机勃勃的景象。
由于乐曲素材采自于河北高阳蠡县一带流行的唢呐曲,因此它与唢呐独奏曲《百鸟朝凤》有异曲同工之处。
乐曲采用三部曲式的结构,乐曲在充满活力的引子之后,呈现出欢快活泼的主题,曲中运用顿音滑音和颤音的演奏技巧,在旋律中揉合了鸟鸣声,独具匠心。
③《鹧鸪飞》:
原为湖南民间乐曲,后经笛子演奏家陆春岭改编,注入了江南音乐的风格,音乐悠扬委婉、明澈圆润。
乐曲通过对鹧鸪飞翔的形象描绘,表达了人民向往自由和对幸福生活的追求。
乐曲由慢板和快板两部分组成,快板是慢板的加花变奏。
④《三五七》:
原是浙江婺剧乱弹唱腔,以笛子为主要伴奏乐器,旋律流畅华丽。
由赵松庭于1957年改编为同名笛子独奏曲。
全曲可以分为引子、慢板、快板和尾声四个部分。
在演奏上创造性地运用唢呐的特殊循环换气法,使乐曲首尾两段散板乐音绵延,长不可及,极具张力和戏剧性,成为竹笛独奏的经典曲目。
⑤《牧民新歌》:
20世纪70年代由简广易以内蒙古民歌为素材创作的。
乐曲表现了牧民辛勤劳动,建设辽阔草原的新生活。
乐曲结构由引子、五个段落和尾声组成,采用主题的变体与变奏发展手法。
二、唢呐:
俗称“喇叭”、“大号”等,在明代就有记载,先为军中之乐,后入民间,成为流传最广的吹奏乐器。
主要由哨子、芯子、杆身和铜碗组成,杆上有八孔,前七后一。
唢呐有大、中、小三种:
大唢呐又叫低音唢呐、大喇叭;中唢呐又叫大笛、喇叭;小唢呐即海笛,属高音唢呐。
唢呐的音色高亢、嘹亮,变化丰富,常用于独奏、重奏、合奏,善于表现热烈欢快的场面和激动兴奋的情绪。
1、民间唢呐演奏家:
袁子文、魏永堂、任起瑞、赵春亭、赵春峰、任同祥、刘凤同、赵长印等。
2、唢呐独奏曲:
《将军令》、《大得胜》、《喜庆》、《百鸟朝凤》、《一枝花》、《云里摸》、《淘金令》、《小开门》、《社庆》、《打枣》等。
3、乐曲欣赏:
①、《百鸟朝凤》:
是一首著名的山东民间唢呐独奏曲,流行与我国广大北方地区。
乐曲充分发挥了唢呐的乐器表现功能,模拟各种鸟雀鸣叫声,惟妙惟肖。
音乐生动活泼、热烈欢快,富有浓郁的生活气息,唤起人们对大自然的热爱之情。
乐曲采用循环体结构,包括旋律部分(主部)和以模拟音调为主(插部)的两部分。
②、《打枣》:
由民间合奏乐曲改编为以唢呐独奏,小乐队伴奏的乐曲形式。
一人吹奏唢呐、口笛、把攥子等乐器模拟人声演唱(俗称咔戏)。
演奏者以复杂的、高难度的演奏技巧展现了各种乐器的特殊音色,如宏大明亮的唢呐声,高而清脆的口笛声,低而带有鼻音的把攥子等,相互对应,生动活泼,表现了金秋时节,男女老少挎篮持竿,边打枣边逗趣对唱的欢乐情景,富有浓郁的生活气息和乡土色彩。
三、笙:
古老的簧管乐器,早在殷代甲骨文中就有记载。
笙的音色甜美柔润,音量不大但色泽明亮,主要用于民间乐器合奏及戏曲伴奏,建国后在独奏艺术上得到了新的发展。
笙主要由笙簧、笙管、笙斗三部分组成,笙斗有方形、圆形两种,吹奏者将气流吹入笙斗,通过笙管使笙簧振动而发音。
在民族乐队中,笙既是很好的旋律乐器和重要的和声乐器,更是管弦乐器音色调合的中介乐器。
1、笙演奏家及其主要代表作品:
胡天泉演奏的《凤凰展翅》(董洪德、胡天泉曲)、《阿细欢歌》(林伟华、胡天泉曲)、《草原骑兵》(原野、吴瑞、胡天泉曲)等;阎海登演奏的《晋调》、《孔雀开屏》;王庆琛演奏的《水库引来金凤凰》,唐富演奏的《林海欢歌》,曹建国演奏的《牧场春色》等。
2、乐曲欣赏:
《xx展翅》:
胡天泉和董洪德于1956年合作的《凤凰展翅》,是建国以来第一首创作的笙独奏曲。
乐曲采用山西民间音调为素材,具有浓郁的地方特色;音乐形象鲜明,表现手法简炼,富于生动、含蓄的艺术效果。
全曲由引子和三个段落组成,乐曲描绘了凤凰迎着雨后彩虹展翅欲飞的美妙意境,抒发了对美好生活的向往之情。
四、管:
俗称“管子”,古称筚篥,音域宽广,音调高亢,音质坚实,近人声。
管子分单管(大、中、小)、双管、喉管三种。
管子由双簧哨子和杆子两部分构成,杆上共8孔,前七后一。
“双管”是由两支同样音高的管子并置构成,演奏时两支管子的哨嘴同时放入口中。
主要用于北方地区的鼓吹乐,南方在广东、福建一带使用。
乐队中一般常用单管中的中音管和低音管。
代表性曲目:
《昼锦堂》、《山荆子》、《普庵咒》、《拿天鹅》、《放驴》、《小二番》、《绣红鞋》、《江河水》、《白云》、《小华严》、《万年欢》、《雁过南楼》、《柳叶青》、《麦穗黄》、《集贤宾》、《大开门》等。
第二节弹拨乐类
弹拨乐器是用手指或弹片拨弦及用琴竹击弦而发音的乐器统称。
有平置式---琴、筝、扬琴、独弦琴、伽倻琴等;竖式---琵琶、阮、柳琴、三弦、月琴、冬不拉等两类。
弹拨乐器音色清脆、明亮,声音穿透力强,富有特色,表现力丰富,是民族乐队中不可缺少的乐器。
弹拨乐器种类繁多,风格、流派各异。
一、琴:
又称“古琴”或“七弦琴”,距今已有三千多年的历史。
古琴的音量较小,音区低沉,音色明净浑厚,风格古朴,演奏方法丰富。
琴呈长方形,稍扁。
由琴面、琴底、琴首、琴轸、琴腹、琴徽、雁足等部位组成,七弦。
1、传统琴曲:
《幽兰》、《广陵散》、《流水》、《关山月》、《渔樵问答》、《洒狂》、《梅花三弄》、《阳关三叠》、《醉渔唱晚》、《潇湘水云》、《风入松》、《普庵咒》、《水仙操》、《汉宫秋》、《平沙落雁》、等。
2、xx演奏家:
管平湖、吴景略、龙琴舫、查阜西、张子廉、夏一峰、顾梅羹、杨新伦、卫仲乐、龚一、吴钊、李祥庭等。
3、乐曲欣赏:
①《流水》:
是川派古琴传统名曲,全曲共有九段。
全曲在抒情性的主题旋律基础上,运用模拟性的写实技法,描绘了流水的各种动态,借景抒情,抒发了作者志在流水,智者乐水之意。
②《xx》:
原是东汉末年流行于广陵地区(即今安徽寿县境内)的民间乐曲。
曾用琴、筝、笙、筑等乐器演奏,现仅存古琴曲,以《神奇秘谱》载录最早,共分四十五段。
《广陵散》以它庞大的结构和深刻的哲理性,在历史上被誉为“曲之师长”,乐曲包孕的叛逆精神和对崇高情操的讴歌,以及“一鼓息万动,再弄泣鬼神”的高度艺术感染力,被世代相传。
③《酒狂》:
传为晋代阮藉所作,古琴家姚丙炎整理打谱,乐曲采用基本曲调的变化重复,曲首两小节的节奏型通贯全曲。
音乐流动如注,满腔怒火尽泄,表现了外形酒醉佯狂,内心疾恶如仇的意境,乐曲结束段有“仙人吐酒”的文字提示,是一首不可多得的优秀古琴曲目。
④《xx》:
又名《梅花引》、《梅花曲》、《玉妃引》,相传为1500多年前晋国桓伊所作的一首笛曲,后被改为琴曲。
“三弄”表示主题出现三次,并以此可将全曲划分为三个部分。
乐曲以梅花抗严寒、傲风雪的性格来比喻人的品德高尚、纯洁和坚贞不阿。
⑤《xx》:
是唐代著名琴歌,以王维诗《送元二使安西》为词,全曲曲调纯朴,情真意切,激动而略带愁绪,表达了作者对即将远行的友人的那种无限关怀、留恋的诚挚情感。
曲谱最早见于《渐音释字琴谱》,现存琴歌谱共30多种。
据清代张鹤所编《琴学入门》传谱,全曲共分三大段,用一个基本曲调将原诗反复咏唱三遍。
故称“三叠”。
每叠又分前后两段,后段为新增歌词,每叠不尽相同,带有副歌的性质。
二、筝:
又称“古筝”、“秦筝”,距今已有两千多年的历史。
筝的音色明亮、清脆,音域宽广,多用于独奏、声乐伴奏及地方乐种的合奏。
历代的筝有十三弦、十六弦、二十一弦等多种。
筝为扁长方形,琴身由框板、面板、底板三部分组成,中空而产生共鸣,面板呈拱形,首尾嵌有“岳山”,琴弦由“筝柱”支撑。
1、筝派:
山东筝、河南筝、潮州筝、客家筝、武林筝、福建筝等。
2、筝曲:
《寒鸦戏水》、《出水莲》、《昭君和番》、《高山流水》、《汉宫秋月》、《天下大同、《云庆》、《四合如意》、《出水莲》、《平山乐》、《渔舟唱晚》、《闹元宵》、《锦上添花》、《平沙落雁》、《战台风》等。
3、乐曲欣赏:
①《渔舟唱晚》:
筝演奏家娄树华编曲。
乐曲引用唐代王勃《滕王阁序》里“渔舟唱晚响穷彭蠡之滨”的“渔舟唱晚”为标题,描绘夕阳西下,渔人欸乃归舟的动人情景,表现了作者对祖国山河的赞美热爱。
全曲分慢板、快板两个部分。
②筝曲《高山流水》音乐与琴曲迥异,是同名异曲,风格也不同。
现有多种流派谱本:
流传最广、影响最大的是浙江武林派的传谱,旋律典雅,韵味隽永,颇具“高山之巍巍,流水之洋洋”貌。
山东派的《高山流水》是《琴韵》、《风摆翠竹》、《夜静銮铃》、《书韵》四个小曲的联奏;河南派的《高山流水》则是取自于民间《老六板》板头曲,节奏清新明快,民间艺人常在初次见面时演奏,以示尊敬结交之意。
三、独弦琴:
流行于广西壮族自治区以及东南亚各国,具有独特的民族风格和浓郁的南国色彩。
由琴身(共鸣箱)、弦轴、摇杆、共鸣筒、琴弦和挑棒等部分组成的,分为竹制和木制两种。
独弦琴用于独奏、重奏或为歌舞伴奏。
在民族乐队中,独弦琴作为色彩性乐器使用。
独弦琴是泛音演奏乐器,音色柔和、优美。
电扩音独弦琴,音量大,音色更加柔美动听,更适于独奏。
主要独奏曲:
《高山流水》、《骑马》、《刘三姐》、《激战边陲》、《渔村晨曲》等。
四、xx:
又称“洋琴”、“打琴”、“蝴蝶琴”,击弦乐器,源于波斯、阿拉伯一带,约在明末传入中国,至今已300余年。
形制:
木质梯形音箱,左右设弦轴,中间有二排或三排、四排的弦码,上张多条琴弦,双手持有弹性的琴竹敲击琴弦发音。
各地扬琴形制不一,分传统扬琴和改革扬琴两类。
扬琴音色清脆、明亮,表现力极为丰富,可以独奏、合奏或伴奏,在民族乐队中占有重要地位。
1、主要曲目:
李德才改编的《将军令》、《闹台》;广东严老烈改编的《旱天雷》、《倒垂帘》、《到春来》、《连环扣》;项祖华改编的《弹词三六》、《欢乐歌》;胡运藉的《塔什瓦伊》以及郑宝恒改编的《五哥放羊》、王沂甫的《苏武牧羊》、宿英德《秧歌》等。
2、乐曲欣赏:
①《将军令》是一首著名的四川扬琴牌子曲,乐曲以叙事的手法描写了古代战场擂鼓、升帐、出征、决战的场面.曲调激昂粗矿、气势磅礴,展现古代将军升帐时的威严庄重、出征时的矫健轻捷、战斗时的激烈紧张。
共分四段:
散板、慢板、快板和急板。
五、琵琶:
约在东晋时从新疆、甘肃一带传入内地。
唐朝极为盛行,称之胡琵琶或曲项琵琶;现代琵琶为直项、四弦。
琵琶音域宽广,音色清脆、悦耳,演奏技巧复杂,具有极为丰富的表现力,可独奏、重奏、合奏、伴奏,是重要的民族乐器之一。
传统琵琶曲类型:
武曲、文曲、大曲。
1、琵琶武曲:
《十面埋伏》、《霸王卸甲》、《海青拿天鹅》、《汉将军令》、《满将军令》、《水军操演》等;
2、琵琶文曲:
《夕阳箫鼓》、《月儿高》、《汉宫秋月》、《塞上曲》、《青莲乐府》、《飞花点翠》等;
3、琵琶大曲:
《阳春古曲》、《灯月交辉》、《普庵咒》、《水龙吟》、《闹场》等。
现代琵琶曲:
20-30年代:
刘天华的《歌舞引》、《改进操》、《虚籁》等,阿炳的《大浪淘沙》、《昭君出塞》、《龙船》等。
xx后改编曲:
《远方的客人请你留下来》、《浏阳河》(刘德海改编)、《天山之春》(王范地改编)等。
xx后创作曲:
《蜀道行》(杨大钧曲)、《彝族舞曲》(王惠然曲)、琵琶协奏曲《草原小姐妹》(吴祖强、王燕樵、刘德海曲)等。
4、乐曲欣赏:
①、《十面埋伏》:
著名的古代琵琶传统大套武曲。
以我国历史上的楚汉相争为题材,描绘刘邦和项羽在垓下决战的激烈场景。
据卫仲乐的传谱,共有十三段。
②、《xx古曲》:
又名《阳春白雪》,乐曲通过流丽清新、明快愉悦的旋律和轻松明快的节奏,描绘了大地回春、生机勃发、春意盎然的景象。
是一首活泼流畅,富于生命力的优秀乐曲。
全曲共有7段,可分为起、承、转、合四个部分,属于具有循环因素的变奏体结构。
③、琵琶协奏曲《草原xx小姐妹》:
作曲家吴祖强、王燕憔、刘德海根据蒙古族儿童玉荣和龙梅为了保护集体的财产(羊群),不顾个人安危,以弱小的身躯在暴风雪中搏斗的故事,用琵琶协奏曲的形式创作了这部作品。
它不仅歌颂了我国年轻一代崇高的精神风貌,而且在中国传统音乐如何与西方管弦乐队结合的方面作了大胆、有益的尝试,积累了丰富的经验。
协奏曲采用我国传统曲式中的多段体与交响乐中常用的奏鸣曲式的有机结合,充分发挥音乐抒情的特点,用五个部分予以展现。
六、xx:
阮源于中亚,通过龟兹传入我国,汉时称秦琵琶,宋代以后称阮。
圆形音箱,直柄,由琴头、琴颈、琴身、弦轴、山口、缚弦和琴弦等部分组成。
阮有低音阮、大阮、中阮、小阮四种。
可用于独奏、重奏和伴奏,民乐队中常用大阮和中阮。
中阮音色圆润、柔和,是主要的内声部乐器。
大阮不仅音色圆润柔和而且丰满厚实,是乐队中重要的低音乐器。
xx独奏曲:
《丝路驼铃》、《流水颂》、《草原抒怀》、中阮协奏曲《云南回忆》、《火把节之夜》等。
乐曲欣赏:
《丝路驼铃》
阮演奏家宁勇以唐代诗人张籍《凉州词》诗中“无数铃声遥过碛,应驮白练到安西”之句为依据,吸取新疆地区民间音乐素材创作而成,并以手鼓、碰铃等打击乐器伴奏。
乐曲表现了在古丝绸之路上骆驼队行走的情景,驼铃声由远而近;小憩时,他们跳起了欢快的舞蹈,以解长途跋涉的沉闷与疲乏;振奋精神后又踏上了征途,渐渐远去。
乐曲由五个部分组成,古朴清淡,是一首轮响悬殊、起伏大的大阮独奏曲(也可以用中阮演奏),具有较强的感染力。
第三节拉弦乐类
拉弦乐器又称“胡琴”,原是我国北方少数民族的乐器,主要是用弓子摩擦琴弦而发音。
依其发音体的构造可分为两类:
皮膜类---二胡、京胡、粤胡、四胡、坠胡、中胡、革胡、大胡等;板面类---板胡、椰胡等。
一、二胡:
又称胡琴,南胡,约有一千多年的历史。
由琴杆、琴轴、琴筒、琴弦、千斤、琴码、琴弓等主要部位组成,马尾琴弓夹于两弦之间拉奏。
二胡音色刚柔多变,既能演奏柔美、流畅的曲调,也能演奏跳跃,有力的旋律。
在独奏、合奏、伴奏音乐中,都占有重要地位。
1、民间音乐家阿炳和民族音乐革新家刘天华对二胡独奏艺术的发展作出了创造性的贡献。
xx作品:
二胡曲--《二泉映月》、《听松》、《寒春风曲》;琵琶曲--《大浪淘沙》、《昭君出塞》、《龙船》。
xx作品:
二胡曲---《病中吟》、《悲歌》、《苦闷之讴》、《独弦操》、《空山鸟语》、《月夜》、《良宵》、《闲居吟》、《光明行》、《烛影摇红》等;
琵琶曲--《歌舞引》、《改进操》等。
2、当代二胡整理改编曲:
《河南小曲》、《江河水》、《秦腔主题随想曲》、《阳光照耀着塔什库尔干》等;
创作曲:
《流波曲》、《山村变了样》、《豫北叙事曲》、《三门峡畅想曲》、《赛马》、《第一二胡狂想曲》、《忆亲人》、《战马奔腾》、《豫北叙事曲》、《长城随想》、《蓝花花叙事曲》、《草原新牧民》、《葡萄熟了》、《天山风情》等。
3、乐曲欣赏:
①、《二泉映月》:
乐曲以景托情,流露出对黑暗社会的愤懑不平,鲜明有力的表现了作者在苦难生涯中磨练出的倔强、刚毅的性格,寄托了阿炳对生活的热爱和憧憬。
全曲共有六段,是单一形象的变奏曲式。
②、《光明行》:
刘天华作于1931年春,是一首振奋人心的进行曲,旋律铿锵有力,气势豪迈,表现了作者乐观向上、坚定果敢的精神面貌。
《光明行》有引子、尾声和四个段落,全曲由两个主题的循环和变化发展构成。
主题A音乐具有强烈的进行曲风格特点,刚强豪迈;主题B舒展悠扬,富有歌唱性。
③、《空山鸟语》:
乐曲用唐王维的诗句“空山不见人”的意境,抒写空谷和模仿各种鸟鸣.表现了对大自然的热爱和愉悦活泼的心境。
音乐有引子、尾声和五段旋律构成。
④、《赛马》:
由著名作曲家黄怀海在1964年创作的。
乐曲表现的是我国内蒙古人民在传统节日“那达慕”盛会上进行赛马比赛时的情景。
乐曲以蒙古族民歌《红旗歌》作为主题音乐素材创作而成。
⑤、《xx照耀着塔什库尔干》:
由陈钢创作的的同名小提琴曲移植,乐曲表现了美丽的草原风光和塔吉克人民载歌载舞的热闹场景。
乐曲素材取自歌曲《美丽的塔什库尔干》和笛子独奏曲《帕米尔的春天》,并结合塔吉克族民歌及民间音乐创作而成。
乐曲由引子、纵情高歌、热烈欢舞三个部分组成。
⑥、《听松》:
乐曲以岳飞追击金兀术的历史故事为假托,表现阿炳刚直不阿的性格和爱国主义思想,以及对黑暗现实的斗争精神和对于未来生活的向往。
《听松》是带有引子、尾声部分的三段体结构。
乐曲气势宏伟,意境深刻。
结构短小精悍,一挥而就。
⑦、《赛马》:
由著名作曲家黄怀海在1964年创作的。
乐曲表现的是我国内蒙古人民在传统节日“那达慕”盛会上进行赛马比赛时的情景。
乐曲以蒙古族民歌《红旗歌》作为主题音乐素材创作而成。
二、板胡:
又称秦胡、梆子胡、瓢、大弦等。
明末伴随我国西北地区古老的戏曲西秦腔与梆子腔的兴起而出现,约有三百多年的历史。
主要用于北方梆子戏曲的伴奏以及民间乐种的合奏,亦可独奏。
板胡的琴筒多用椰壳制成,以桐木为面板。
音色明亮、高亢,刚健豪放,洒脱火烈,既可表现粗犷奔放的乐曲,也用于演奏诙谐幽默的曲调,富有浓厚的地方特色。
板胡分高音、中音、次中音三种。
1、代表性的曲目和演奏家:
刘明源演奏的《大姑娘美》、《东北小曲》、《大起板》、《秦腔牌子曲》等;张长城演奏的《红军哥哥回来了》、《秧歌》、《秀英》等;谷达儒演奏的《灯节》、《庆丰收》以及阎绍一演奏的《花梆子》、周其昌演奏的《春城节日》等等。
2、乐曲欣赏:
①《大姑娘xx》:
彭修文根据东北民歌和唢呐曲牌改编创作的板胡独奏曲,细腻的刻画了一个美丽端庄、温柔典雅、热情大方、活泼俏皮的北方少女形象。
乐曲有慢-快-慢三部分组成,迂回曲转,自然流畅,悠扬动听。
②《大起板》:
原是坠琴领奏的河南板头曲的“曲子头”,用于曲剧或说唱开场前奏,后由老艺人姜宏轩及何彬等改为板胡曲。
乐曲突破板胡传统演奏习惯,吸取了许多坠胡演奏技巧,扩大了板胡的音域,板胡演奏上不同力度的对比应用,表现出热烈奔放、泼辣激情的个性。
三、中xx:
中音二胡的简称,在二胡的基础上改革制成。
琴筒较二胡大,琴杆比二胡稍长,琴弦比二胡弦粗,音色浑厚。
是民族乐队中拉弦乐器组的中音乐器,它是结合高、低音乐器以及弦乐器与管乐器之间的桥梁,使整个乐队的声音丰满、雄厚。
此外,亦可独奏或参加重奏。
①中胡独奏曲:
《草原上》、《xx》等。
②乐曲欣赏:
《草原上》:
刘明源根据内蒙民间音乐的音调和特点创作的中胡独奏曲。
表现内蒙古美丽的大草原和牧民自在快乐的放牧生活,抒发了对美好生活的赞颂。
乐曲在马铃和木鱼轻奏的马蹄声节奏陪衬下,笛子吹出飘逸明亮的曲调,引出中胡独奏,采用马头琴常用的三度颤音和演奏技巧,委婉舒展、悠然起伏,刻画了碧草如茵的宽广草原,牛马成群,牧民们悠闲自得的放牧情景。
乐曲意境深远,令人回味。
四、京胡:
随着中国传统戏曲京剧的形成,在拉弦乐器胡琴的基础上改制而成,至今已有200多年的历史,是中国传统戏曲京剧的主要伴奏乐器。
京胡的琴筒和琴杆都为竹质,琴筒小,音质坚亮,发音刚劲有力,在合奏中有穿透力。
1、独奏乐曲:
《夜深沉》、《五字开门》、《柳摇金》、《柳青娘翻七调》等。
2、乐曲欣赏:
《夜深沉》:
乐曲以昆曲《思凡》一折中的《风吹荷叶煞》一曲中的四句歌腔为基础,经历代京剧琴师们的加工改编发展而成,曲名出自首句唱词的头上三字。
用于京剧《击鼓骂曹》中的弥衡击鼓和《霸王别姬》中虞姬舞剑等场面。
乐曲运用民间音乐创作中常用的加花、删简、紧缩、句末填充和变新等手法,将原来悲哀怨恨的曲调改成一支刚劲有力的新型乐曲。
用大鼓伴奏,旋律流畅,一气呵成,刚劲有力,情绪激昂。
第三章合奏音乐
第一节丝竹乐类
民间器乐合奏形式主要包括“丝竹”和“吹打”两大部分。
乐种的概念:
历史传承于某一地域(或宫廷、寺院、道观)内的,具有严密的组织体系,典型的音乐形态结构,规范的序列表演程式,并以音乐(器乐、声乐、吟诵)为其表现主体的综合艺术、音乐形式,均可称为乐种。
乐种的表现形式多样,主要有纯器乐形式、综合音乐形式、综合艺术形式三种类型。
一、丝竹乐的风格特点:
丝竹乐是以某一、二件弦乐器、管乐器为乐队组合核心的民间器乐合奏形式。
特点:
“小”,是指乐队组织是小型的,最小可用一竹(笛)、一丝(二胡)两件乐器;“轻”,意指音乐情趣的轻快、活泼;“细”,是指演奏风格上的精致细腻;“雅”,是指音乐性格的优美秀雅.柔和清澈。
二、丝竹乐类乐种
1、纯丝弦乐器合奏的乐种:
北京弦索十三套、河南大调曲子板头曲、山东弦索乐、广东客家清乐、潮州弦诗中的“细乐”等;
2、丝弦乐器与竹管乐器合奏的乐种:
江南丝竹、广东音乐、二人台牌子曲、福建南曲、云南洞经等。
(一)xxxx十三套:
清代盛行于北京民间,在上层社会和文人中间亦广泛流传。
主要乐器为胡琴(四胡)、琵琶、筝、三弦。
由十三首套曲组成:
《十六板》16段、《琴音板》10段、《清音串》4段、《平韵
- 配套讲稿:
如PPT文件的首页显示word图标,表示该PPT已包含配套word讲稿。双击word图标可打开word文档。
- 特殊限制:
部分文档作品中含有的国旗、国徽等图片,仅作为作品整体效果示例展示,禁止商用。设计者仅对作品中独创性部分享有著作权。
- 关 键 词:
- 民族音乐欣赏 民族音乐 欣赏 word 电子 文稿