军旅题材舞蹈表演中肢体与情感的生命力.docx
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军旅题材舞蹈表演中肢体与情感的生命力
军旅题材舞蹈表演中“肢体与情感”的生命力
摘要
舞蹈表演是一种将肢体动作作为表现手段和审美特征的活动,在表演者通过语言或者神情难以体会自己丰富的精神世界与情感时,会通过动作进行展现,将情感浓缩于舞蹈动作中。
这样一方面能够推动情感的表达,另一方面能够使舞蹈动作更具有感染力、生命力。
因此在芭蕾舞剧表演过程中,肢体与情感的互动是一直存在的。
本文以军旅题材舞蹈表演为主体,引入芭蕾舞剧《红色娘子军》为案例,结合自身军旅生活分析其作品中“肢体与情感”的生命力,着重从民族舞与芭蕾舞中提炼形神兼备的元素、以肢体的律动承载情感的重量、以情感的表达配合肢体的表现、叙事与抒情的完美结合四个方面进行论述,旨在为舞剧的表演实践做理论参考。
关键词:
舞蹈表演;军旅题材;《红色娘子军》;肢体与情感;生命力
引言
军旅舞蹈是时代发展的产物,在国家历史变革中发挥着十分重要的作用。
不过近年来,随着时代的发展,军旅舞蹈也出现了较大的变化,问题日益增多,如情感表现形式过于单一、动作不够丰富严谨等,对后续的长远发展带来了不利影响。
本文就围绕军旅舞蹈生命力进行了探究,结合自身的部队生活实践对军旅舞蹈进行分析,通过分析认为军旅舞蹈语汇选择范围较广,不仅能够对古典舞动作进行融合与运用,而且还能够对现代舞、民间舞等有关的动作进行融合运用,更能够从芭蕾舞元素中提取营养。
这也是笔者在军队生活中的切身体会,只有推动舞蹈语汇的交融,才能够使军旅舞蹈在新时代发展中焕发出更亮的光彩。
芭蕾舞剧《红色娘子军》是运用西方唯美芭蕾形式表达中国革命战争题材的舞蹈,在中国芭蕾民族化道路中迈出了重要一步,与此同时也是一部讴歌伟大女性的作品,不管是在情感呈现上还是在肢体表达上,都处理得十分恰当,具有较高的研究价值与意义。
一、军旅题材舞蹈概述
(一)军旅题材舞蹈的含义
军旅题材舞蹈指的是将军旅作为题材而编排的舞蹈,其是对军人风貌进行全面展示的重要舞蹈类型。
这类舞蹈的编排主题不外乎军队生活、爱国主义、战争等有关的精神。
由于军旅舞蹈是一种综合性舞蹈,包含了多种多样的舞蹈语汇,所以还可以将其称为当代舞。
军旅舞蹈通常是军人精神的体现,其中最为典型的精神就是不怕牺牲、不怕累、不怕苦等,虽然当前的年代是和平年代,但是这种精神一直在延续,已经凝聚成为了中华民族的优秀传统文化,在军旅舞蹈中这种精神气质也被体现的淋漓尽致。
(二)军旅题材舞蹈的特点
1.超强的技巧性
技巧性是军旅舞蹈的重要特征,其包括了两种内容,即独立演员表演所运用的技术与技巧、双人舞或者多人舞舞者相互之间配合所运用的技术技巧等。
不管是从第一个层面来说,还是从第二个层面来说,军旅舞蹈都存在十分明显的技巧性特征。
从技术技巧视角而言,军旅舞蹈技术更具有直观性特征,如在很多舞蹈中都对演员提出了较高的柔韧性要求,且需要演员连续旋转、跳跃等。
从另外一个方面来看,军旅舞蹈往往需要多个舞者的相互配合,如在作品《红色娘子军》中,就有很多个舞者同时做“卧鱼”动作造型,且在过程中各位演员的速度和动作都是统一的,显示出较高的整齐度和统一性(如下图1所示)。
图1《红色娘子军》动作图片
2.情感表达动作奔放、舒展
军旅舞蹈也属于表情艺术中的一种,创作者通过对多种舞蹈动作进行科学运用,以表达人物、情感等,在设计动作的过程中往往有有一种奔放、舒展的特征,将军人刚正不阿、誓死保卫国家的精神气质展现出来。
一般而言,军旅舞蹈都是对军人生活事件进行了模拟与再现,借助于舞蹈对人物情感进行描述,所以在创作的过程中应当注重这一点,更好地对舞蹈动作人物情感进行把握。
还需要注意的是,要在表演中做好表情、神情等的运用,将军旅舞蹈语言刚劲、果断等特征展现出来,深入体现军人正直的风貌,在动作设计上也要注重这一点。
3.“符号化”的舞蹈语汇
当前我国军旅舞蹈表现出十分明显的“符号化”语汇,这也是军旅舞蹈区别于其他舞蹈的重要特征之一。
具体来看,“符号化”的语汇特征指的是某些舞蹈动作的符号化,通过演员的表演将某一种军旅形象体现出来,且在对形象进行体现的同时对动作做出加工、变形等,确保作品更好地对军队精神、战争场景等进行表达。
如作品《红色年娘子军》中,女子群舞中腿部外开动作会因为剧情情绪的走向以及特别象征性变形加工(作品如下图2)。
这些推动着作品内涵的彰显,刻画了战争场面中军人之间的情感。
图2《红色娘子军》舞蹈动作
二、军旅题材舞蹈中的“肢体与情感”
(一)肢体演绎的形与姿
不管是在何种舞蹈表演中,都必须要关注情感与肢体动作之间的关系,推动两者的协调与融合,达到相互促进、相互依靠的效果。
从舞蹈动作的整体层面来看,情感表达离不开肢体语言的配合,而肢体动作的变化又是情感的体现,舞者在多种动作的融合下对内心世界、舞蹈形象等进行展现。
军旅舞蹈因为其题材以“军旅”为主,因此其肢体演绎过程中的形与姿也表现出独特性。
首先,军旅舞蹈的形态是刚劲的。
很多时候需要演员做出刚劲有力的动作,通过这些动作对军人形象进行展现。
第二,姿态优美、动人。
军旅舞蹈的姿态虽然与普通舞蹈有所不同,但因为在其舞蹈中融入了军人的灵魂,因此所表现出来的姿态优美动人,且具有较强的感染力,即能够展现军人刚正不阿的精神内涵,又可以将军人婀娜多姿、情感丰富的一面体现出来。
如在作品《红色娘子军》中,很多动作都体现了这种特点(如下图3所示)。
图3《红色娘子军》舞蹈图片
(二)情感表达的神与态
情感表达上军旅舞蹈往往具有较高的“内涵性”特征,通过再现性手法的运用将舞蹈动作的内涵体现出来,观众可以通过对舞者神与态的了解感知舞蹈的寓意。
如某军旅舞蹈作品中,在编创舞蹈动作时编导并无刻意勾画主题,只是借助于演员身体的略微颤动、情感的深入凸显等描述虚拟场景。
虽然整体舞蹈语言并不多彩,但所表现出来的效果却较为深沉,观众会随着舞蹈动作而出现情感的跌宕起伏,情绪也会随之波动。
此外,情感表达神态的体现,还与舞者的表演技巧有直接关系,在表演过程中,舞者是否能够透彻理解军旅舞蹈作品的内涵,体会舞蹈的主旨要义,会直接关系到表演过程的规范与生动,也间接影响着神与态的体现。
这就需要舞蹈演员在表演活动开始之前,对作品的内涵、情感体现、主旨要义等进行全面分析,切实结合舞蹈作品的特征开展表演活动。
三、军旅芭蕾舞剧《红色娘子军》中“肢体与情感”的生命力演绎
(一)《红色娘子军》的创作背景
《红色娘子军》的编创思想最初是从周总理的一次谈话启迪中延伸出来的。
周总理在观看芭蕾舞剧《巴黎圣母院》之后受到了启发,对编创团队说道:
“你们不仅可以编排和演出国外芭蕾舞剧,而且还可以在此基础之上与中国的情况相融合,创作一些以革命为主要题材的剧目。
”舞蹈编剧听到这样的话之后,深受启发,于是在革命题材上下了很多功夫,由于《娘子军连歌》故事较为感人,并且其中的人物十分鲜明,家喻户晓,具备较高的女性舞蹈艺术特点,所以决定以其为主题进行改编。
为了提升改编的效果,组建了改编小组,作曲人为吴祖强、戴宏威等,编导为王希贤等人,大家热情满满地投入到了这部舞剧创作中。
在中国芭蕾史中《红色娘子军》是典型代表,其蕴含了丰富的军队气息,将军人正直不阿、英姿飒爽等气质完美体现出来,且在编创过程中对中国民族舞蹈元素进行了运用,推动了中国民族舞蹈与西方芭蕾舞的衔接,最终打造出了世界芭蕾舞奇迹。
(二)《红色娘子军》中舞者肢体与情感的交融
1.从民族舞与芭蕾舞中提炼形神兼备的元素
民族舞元素在《红色娘子军》中得到了大力运用,在编创该舞剧的过程中,编导对民族舞的舞姿、节奏、动律等进行了运用,并依据舞蹈的情节变化对元素进行了提炼。
如舞蹈中的双刀舞、斗笠舞等都是对中国劳动者风俗、生活习惯等的体现,也将淳朴的性格展现了出来。
在海南地区,最早生活的民族就是黎族,在《红色娘子军》中,蕴含了很多黎族舞动作,这些动作与地区文化背景、生活气息等相协调。
在舞剧中对这一舞蹈的表现形式是喜庆、娱乐的舞蹈,如第三场和第四场中,将斗笠舞蹈中戴、甩等元素运用了进来(如图4所示),为观众展现的是乡亲们慰问红军的场景,人民与红军共同娱乐,载歌载舞,加之对传统服饰的运用,将地区传统文化风情充分反映出来,为整体舞蹈增加了传统韵味。
与此同时该部作品也对西方芭蕾舞有关的元素进行了运用,其中将战士舞与立足尖动作进行了融合,带给观众一种奔放强劲的感受。
在编创的过程中,每一个动作都将革命战士作为重心,注重对娘子军勇猛向上、顽强英雄气概的反映。
也正是将民族舞中的核心元素与芭蕾舞有效融合而推动了舞蹈肢体与情感的深层次表达,提升了整部作品的生命力。
图4《红色娘子军》图片
2.以肢体的律动承载情感的重量
肢体与情感是紧密连接的,双方任何一方都不可脱离另一方而存在,《红色娘子军》中诸多肢体动作都表达了舞者深深的情感,也将军人刚正不阿与柔美含蓄并存的气质展现出来。
该部作品与西方芭蕾舞剧是不同的,带有着浓厚的中国风韵味,是从错综复杂的生活中提炼出来的人物形象,其中对古典舞表现手法进行了运用,凸显出舞者腰部力量的运用。
如舞者在舞蹈过程中以足尖立足大地,气质十分端正、态度明确,不仅带有一种奔放有力的感受,而且凸显出军人的内涵。
并且吸收了古典舞中多种多样的运动轨迹,使造型十分丰富和灵敏(如图5所示)。
例如,在舞蹈动作中对手型进行运用的时候,引用了“虎口掌”,将性别意识进行了淡化,而其中的“红色”则又是爱国热情的凸显,不仅角色形象刚劲有力,而且雌雄同体的特征表现的十分显著,将情感全面凸显出来。
再比如在第四场中,整体舞蹈体现的是乡亲们慰问红军的场景,乡亲们与红军相互融合,大家共同欢呼,一种热情的氛围油然而生,在乡亲们的舞蹈中,有一个是黎族舞片段,舞蹈中采用了“卧鱼”造型,这一造型并不是凭空而来,而是从古典舞中进行引申的,采用了旋转向下的动作轨迹,造型十分多样。
将中国人民对“圆”的热衷、追求体现出了出来,而且将中国军人含蓄优美的另一面展现出来。
图5《红色娘子军》图片
3.以情感的表达配合肢体的表现
舞蹈中,肢体可以承载情感的重量,体现情感的内涵,同时情感的表达也需要得到肢体的配合。
本质上这两者之间是相互联系、相互融合的,舞者通过情感表达配合肢体表现为观众营造强烈的情感体验空间,引导着观众的情感变化。
如在芭蕾舞剧《红色娘子军》中,在洪常青出场之后,其采用了“快步圆场”动作,之后迅速转身并向前方踏步,在动作中保持目光炯炯有神,好比利剑一般,十分犀利有劲,而有力的按掌则凸显出了斗争决心。
在这一组动作结束之后,紧接着在“上步翻身”、“前跃”等,又将洪常青果敢、沉着、机智的一面展现出来,体现了其坚定不移的情感内涵。
而动作中的动与静之对比,则能够带给人们一种十分显著的视觉差,营造了突变的视觉场景。
其中的一些意味深长的造型则为整体舞蹈添加了诸多意蕴,使观众有明显的视觉冲击,不断回味与体会。
4.叙事与抒情的完美结合
叙事与抒情的完美结合是《红色娘子军》的一个重要特征。
在整部作品的构思中,将“群众化”、“民族化”、“革命化”的理念融入进来,每一个动作都体现了强烈的革命精神,将舞蹈深入到火热的革命中,在表演中,演员真挚、纯真的神情中透露出对反动势力的厌恶与痛恨之情,表现出对美好生活和共产主义事业的向往。
这不仅仅是在叙述革命斗争的故事,彰显伟大女性的革命力量,更是在表达人民的爱国精神,借助于舞蹈推动革命故事与情感的融合,达到叙事与抒情完美结合的目的。
此外,从《红色娘子军》本身作品来看,其就是一部彰显女性力量的作品,借助于革命将女性的形象展现出来,并在革命主题要义的基础上表达情感、抒发情感,这本身就是叙事与抒情的有效结合,因此如果演员能够深刻把握表演要点、掌握表演技巧,就能够促进作品生命力的提升。
四、结论
军旅题材舞蹈具有自身独特的内涵和表现手法,其表演中“肢体与情感”生命力的呈现离不开舞者对作品内涵的深层次表现,也离不开舞者与观众情感的共鸣,只有恰到好处地表现情感、体现动作韵律,契合观众的需求,才能够取得更好的表现效果。
《红色娘子军》作为我国芭蕾舞历程中的关键性作品,不管是内容上还是形式上都极具民族化特色,在情感表达和肢体语言上可以算得上是中国军旅题材芭蕾舞剧的巅峰之作,具有较高的学习价值和研究价值。
本文分析了其“肢体与情感”的生命力,探究民族舞与芭蕾舞中提炼的元素,并总结肢体与情感的转化与表现方式,希望为更多的人员深入了解《红色娘子军》提供参考,并为我国军旅题材舞蹈作品的更好发展贡献一些力量。
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