美术说课稿汇总十篇.docx
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美术说课稿汇总十篇
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美术说课稿汇总十篇
美术说课稿篇1
一、活动目标:
1.利用各种瓶盖想象组合出各种形象及画面,体验创作的乐趣;
2.能展开丰富的想象,大胆自信地向同伴介绍自己的作品。
二、活动准备:
1.各种瓶盖铺成一条"小路";各种形状的瓶盖(圆形、椭圆形、正方形、星形……)
3.实物投影仪、音乐;
4.水粉颜料、黑色卡纸。
中班美术活动教案《奇妙的瓶盖》
三、活动过程:
1.以森林旅行的情景,引导幼儿观察"小路",初步感知瓶盖的特征。
(1)教师和幼儿在优美的音乐伴奏下,进入森林。
师:
小朋友,这儿有一条奇怪的小路,它是用什么铺成的?
这些瓶盖有什么不同?
幼A:
这些瓶盖的形状不一样,有圆形、椭圆形、正方形、星形……
幼B:
瓶盖的大小也不一样,有的大、有的小。
幼C:
还有它们的颜色也是各种各样的。
(2)教师小结:
这些瓶盖各有各的不同,有的圆、有的方、有的大、有的小,而且它们都有正面、反面和侧面。
(评析:
幼儿置身于游戏情景中,主动积极地观察、了解瓶盖的特征,既吸引了幼儿的注意力又为下一环节做好铺垫。
)
2.教师奖数字便故事《奇妙的森林旅行》,并以覆盖的形式展示示范画的创作过程。
(1)以故事形式激发幼儿探索瓶盖作画的兴趣。
教师:
有一位小姑娘也到森林去旅行,可是走着走着迷了路,这时一位小仙女从小路上捡起瓶盖一挥,眼前出现了一片美妙的景象。
(2)播放音乐,在实物投影仪上逐一出示三幅创作过程图,引导幼儿感受瓶盖组合想象画的美妙。
图一:
绿绿的草地上,飘着朵朵白云。
(椭圆形瓶盖滚成的绿色草地,不规则瓶盖组合成朵朵白云)
图二:
草地上开满了美丽的鲜花。
(圆形瓶盖印成鲜花)
图三:
花儿飞到小姑娘身上,她成了世界上最漂亮的小姑娘。
(各种瓶盖组合成小姑娘)
(评析:
此环节利用神秘的故事情节,配以投影仪逐一展示利用瓶盖作画的过程,其中蕴含了色彩搭配、画面布局等美术因素,为幼儿自由创作留有更大空间。
)
3.引导幼儿在轻松的音乐伴奏下,体验瓶盖作画的乐趣。
(1)幼儿在小路边的卡纸上初步尝试把瓶盖组合成一幅想象画。
师:
小朋友,请你闭上眼睛想一想,你用哪些瓶盖创造组合出一幅什么样的美丽图画?
想好了就选择你需要的瓶盖。
(评析:
在幼儿对瓶盖有一定认识的基础上,让幼儿自己动手进行探索,充分感收非美术材料作画带来的愉悦,使幼儿真正掌握瓶盖这一特殊的作画工具。
)
(2)幼儿自由选择,协调运用材料操作,教师巡回指导。
4.从画面的色彩、布局等方面进行自评、互评,交流作画过程。
幼A:
我用椭圆形评盖的正面印出了树叶,用各种形状的瓶盖蘸上各种颜色变出了五颜六色的花朵。
幼B:
我用圆形瓶盖的侧面蘸上蓝色,滚成了蓝天和大海,又用星形瓶盖的正面印出星星和海星。
幼C:
我都是用的椭圆形瓶盖,在它的正面蘸上黄色印了一幢房子,还用它的反面印出了许多小花。
(评析:
幼儿的画其实就是一种无声的语言,表达着他们内心的独特想法、看法,我们不强调幼儿作品形象的具体性和逼真性,而是通过他们愉快的作画过程表达自己创造性的观点,发展思维,发展语言体验快乐,促进身心和谐发展。
)
5.延伸活动:
在美工区中为幼儿提供各类形状的钮扣、积木等,继续引导幼儿组合成自由想象的图案。
四、活动评价
整个活动以童话色彩的情节串联起来,给孩子们营造了一个宽松和谐的创作氛围,维护了幼儿自主表现的时空,提供了大胆想象、大胆创作的艺术背景,具体表现在以下三个方面:
1.环境的开放性
活动过程中,幼儿自由选择、取放瓶盖,综合运用各种颜料搭配、组合,按自己的意愿自由作画,体现出活动环境的开放性。
2.创作的自主性
活动中,教师没有过多的干预、控制,而是给予适当的点拨与启发,必要的帮助和指导。
对作画的要求、形式、方法都没有过多的局限。
幼儿可以在"小路"上反复尝试,可以自由结伴合作完成,可以不受时间的限制自由探索瓶盖作画的多种方法,体现出活动空间的自主性。
3.表现的自由性
幼儿通过美术活动来表达自己的思想、情感,活动中教师给幼儿充分讲述、评讲的时间与机会,并接纳、赞扬和分享他们的成功,体现出活动形式的自由性。
美术说课稿篇2
一教材分析
《会变的线条》一课安排在人美版小学美术第三册第十七课。
“游戏是儿童的天性”,美术活动与游戏有着内在的联系,想象和自由创造是美术活动与游戏的共同特性。
尝试以缤纷的线条组成灵动的画面,也是儿童喜爱的游戏方式之一。
画笔和色彩对儿童有着强烈的吸引力,自幼儿时期,他们就喜欢在随意的涂鸦之中体味线条对视觉的冲击;体味创造的成就感;体味快乐。
这种体味是审美的摇篮。
在本课学习中使学生积极主动地认识线条,注意统一纠正某些线条的不规范名称。
在认识线条的基础上让学生自由选择画笔,自由组织、画线,感受不同的线条、不同的方法所带给画面的不同视觉感受,也使学生体会到线条的搭配与组织的变化带来的不同效果,并且学习敢于大胆组织画面,为今后的学习与创作打下良好的基础。
基于以上认识我从三方面来确定教学目标。
二教学目标
1.技能目标:
能认识不同的线。
2.创新探究目标:
运用不同种线条组织一幅画面,表现出一定的美感,懂得敢于尝试,大胆展现自己的个性。
3.情感目标:
通过欣赏艺术大师的以线造型的绘画作品,引导学生体会不同线条赋予画面的不同效果,了解艺术的丰富性和多样性。
三教学重点难点
重点:
在美术游戏中学会使用线,尝试用不同线、不同画材组织画面。
难点:
把如何运用不同种线表现美感。
为了实施教学目标,突出重点,突破难点,我分四个环节进行教学。
四教学过程:
(一)创设情境,导入新课
1.变线游戏
(兴趣是学习美术的基本动力之一。
应充分发挥美术教学特有的魅力,学习多样的表现形式,激发学生的学习兴趣;并使这种兴趣转化为长久的情感态度。
因此,我在课堂教学中着力营造一个“乐学”的氛围,通过激趣谈话:
小朋友们,瞧,我把大家喜爱的机器猫请到我们的教室了,他给我们带来了礼物,谁要啊?
不过要想得到礼物的小朋友先得过我这一关,就是来做个变线游戏。
)
[通过玩变线游戏,提高学生的学习兴趣,使学生积极主动地学习,巩固对线条的认识。
]
由此得出课题:
会变的线条
[精致有趣的课题吸引了学生的注意力,把学生好奇、兴奋地状态迅速引入下一个教学环节中。
]
(二)欣赏分析,传授新课
1.通过欣赏、评述逐步形成提高视觉感受能力,掌握运用语言、文字和形体表达自己的感受和认识的基本方法。
在这一环节里,我设计了观察、欣赏、分析等教学活动,鼓励学生勇于尝试,勇于实践。
首先,让学生观察,了解线条的种类。
(直线、曲线、折线、交叉线等)
A找一找,认一认线条种类。
B画一画,动一动体验感受。
[学生在观察、触摸、讨论、实践中对不同种类的线条有了初步的感性认识,教师与学生一起以游戏的心情画线,观察线条的变化,学生对各种线条有初步的认识。
极大地调动了学生的多种感官,使孩子从一开始接触绘画起,就逐步形成一种很大气、不拘谨的绘画态度]
2.欣赏大师作品(师生共同欣赏一组以线条构成的抽象风格的绘画作品如:
克利、米罗、毕加索等大师作品。
)
[《美术课程标准》基本理念之一就是要使学生形成基本的美术素养,从单纯的技能技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。
加深对文化和历史的认识。
]
3.分析大师作品
在欣赏的基础上组织学生讨论“刚刚看到作品,你有什么样的感受?
”“你都看到了什么样的线条或色彩?
”“你觉得画画的人心里在想什么?
是很高兴?
很恐怖?
还是有点伤心?
哪些笔触让你有这种感觉的?
”
[绘画是情感的表达。
你快乐,你的线条也会跳舞;你悲伤,你的色彩也会暗淡。
低年级的儿童虽然不要求刻意去表现,但这种感觉却可以从最初时潜移默化地培养。
]
4.观看教师范画
播放一段优美的音乐,教师现场示范画一幅画。
[教师的示范给学生直观印象,优美的乐曲给学生美的享受,轻松片刻使思维调整到最佳状态,化减学生作画的畏难情绪,发挥出最好的水平。
]
(三)合作创新,动手实践
新课程强调以创新精神和实践能力的培养为重点。
因此,在教学中,我努力为每个学生提供五彩缤纷的舞台,尽可能多给学生提供参与成功的机会。
由此我安排了造型游戏“摆一摆、放一放”。
利用绳、线或小棍等线材,大家一起来摆一摆、放一放,看看都能摆出多少美丽的图形。
[在明确作画要求后,学生开始进行创作,选择优美轻松的钢琴曲作背景音乐,创设愉快的氛围。
]
(四)作品评价,课外延伸
1.展示各组的绘制作品(给学生一个展示的舞台,使每个学生都能充分展示自己的风采,体验成功的快乐。
)
美术活动评价要求通过观察、记忆和分析学生在美术学习中的客观行为,对学生的参与意识、合作精神、操作技能、认知水平以及交流表达的能力等进行全方位的综合评价。
基于此,我首先进行客观评价,“是否积极地参与探索活动”;“能否大胆地发表自己的感受……”;“是否灵活地开动脑筋,结合线、色等造型因素进行组织创造”。
2.学生当评委,评价作品
A.学生的自我评价
B.学生之间的互评
[让学生学会自评、互评,学会学习和自我教育,成为“可持续发展”的学习者。
教师的观念要适应时代需求,不应以‘‘成人化”的眼光去要求学生,以“成人化”的标准来衡量学生,要鼓励学生自由表现、大胆创造、勇于尝试。
]
3.请机器猫为大家颁奖
[做到首尾呼应,再一次地将学生带入创设的童话情境,提高了他们的对上美术课的兴趣]
4.总结延伸
鼓励学生回家后与父母家人共同装裱自己的作品,装饰自己可爱的家。
[学会创新与探究,学会让自己的东西变得实用、生活美化起来。
又增进了亲情。
]
美术说课稿篇3
活动目标
1.尝试借助已有的图像一分为二,大胆联想,添加为新的图像。
2.运用变化炫彩棒造型的方法,体验单色画的色彩效果。
活动准备
1.《小蛇变变变》画面三张。
2.经过折叠的铅画纸:
(1)橘子;
(2)小房子。
3.炫彩棒,餐巾纸,小毛笔,清水。
活动过程
一、互动游戏
今天我们来玩个“小蛇超级变变变”的游戏。
游戏一:
小蛇变大象
师:
(出示画面一)左看右看都是一条小蛇,没有其他东西,小蛇小蛇变变变,一、
(打开画面),小蛇变成大象了。
提问:
小蛇的头变成了大象的哪个部位,小蛇的尾巴变成了大象的哪个部位?
小蛇新变出了什么?
一变脑袋、二变胖胖的身体、三变粗粗的腿,四变大耳朵。
看!
大象来到草地上:
游戏二:
小蛇变小船
师:
(出示画面二)左看右看都是一条小蛇,没有其他东西,小蛇小蛇变变变,一、二、三(打开画面),小蛇打开变小船。
师:
小蛇的头和尾巴变成了小船的哪个部位?
师:
哪些地方是新变出来的?
三变四变五六变,小蛇小蛇真开心,越变越多越好看。
一、共同探索:
小蛇变娃娃
师:
又来了一条小蛇(出示画面三),也要玩“超级变变变”的游戏,它还会变大象和小舟吗?
这次变个娃娃试一试。
师:
左看右看、上看下看都是一条小蛇,没有其他东西,小蛇小蛇变变变,一、二、三(打于画面),打开小蛇,什么也没有。
师:
想象小蛇的头可以变成娃娃的……帽子上的绒球?
头箍上的花朵?
师:
想象小蛇的尾巴可以变成娃娃的……领带?
飘带?
红领巾?
师:
(由幼儿想象教师添画)二变脸蛋,三变辫子,四变五官,五变领子,六变红领巾。
总结:
将炫彩棒用手擦一擦,用水摸一摸,用很少的时间就能变出一张颜色有深有浅自单色画。
三、幼儿想象,大胆表现
●引导幼儿自选橘子或房子,分成橘子组和房子组。
●选择同一主题内容的幼儿坐在一张桌子上。
师:
橘子和房子也想变,想一想橘子和房子竖着、横着、倒着可以变什么呢?
(为橘子乖房子各想三样)可以变的东西真不少,放在心里,画出来不能说,画好了可让对方猜。
师:
打开纸,转动一下想一想,它能变成什么呢?
动物?
植物?
是人?
是房子?
是变运工具?
●确定内容,辨别打开的橘子(房子)是该物体的哪个部分。
●在纸的打开部分添画,将两边连接起来,构成新图像。
●添加细节,运用擦一擦或摸一摸的方法,画成单色画。
四、拓展游戏,体验成功
1.将橘子组和房子组的作品分别贴在展示板的左右两边。
2.由橘子组和房子组轮番邀请对方变一变,看哪组变出的东西多。
活动解析
在美术游戏中敢想敢画
“超级变变变”是一个借助已有的图像放大画面大胆联想为内容,以绘画为手段,以游戏为形式,培养幼儿勇于独创、富有审美情趣的大班美术活动。
活动中要求幼儿将原先提供的橘子、房子的简单图像通过折纸打开的方式“打碎”,添加组合构成新的图像,这不仅仅是新图像的呈现,而且隐含其中的是孩子们生活经验再现的一种情景。
与以往光凭想象绘画方式不同的是:
此活动“有中生变”,而不是“无中生有”。
根据打开的两个图像之间形成联系,借助画面建立合理的联想,构成新的图像,旨在让每个孩子敢想敢画,帮助每个孩子插上想象的翅膀,充分体验想象的乐趣。
该活动对每个幼儿都是一次新的尝试,不但要求幼儿具有较强的造型能力,还要敢于大胆想象创造,是一次较大的挑战。
由于我采取了游戏的方式进行,调动幼儿参与的积极性,取得了较为理想的教学效果。
一、在游戏中把握方法
要使“超级变变变”获得成功,有三个关键:
一是能将原有的图像一分为二后,重新定义为某一物体的部分图像;二是能逐步添加后使该物体的图像变得清晰;三是能围绕该图像进一步想象,使画面丰富,从画面上使幼儿了解创造的步骤方法。
如果按照惯例运用演示或交代规则的方法,必然困十分繁琐而使幼儿望而生畏。
为此,开展了以下三次游戏:
第一次游戏:
小蛇变大象
我拿出折叠纸上的小蛇,模仿魔术师的语气让幼儿观察:
“这是一条小蛇,看一看上面、下面、后面都没有东西,只有一条小蛇”,然后有意吹上一口气,再打开纸:
“呼……变大象!
”使幼儿了解一切变在折叠纸打开后的再定义中。
第二次游戏:
小蛇变小船
互垂续以上方式,让小蛇变小船(在观察讨论中初步掌握变的关键)。
请幼儿思考“小蛇还会变大象吗”得到否定的回答后,打开谜底是小蛇变小船,进一步引导观察讨论:
小蛇的头尾变成了什么,哪些是新变出来的。
第三次游戏:
小蛇变娃娃
再次延续以上方式,和幼儿一起将小蛇变成小朋友。
通过师生互动共同演示,验证了以上方法,为选取其他图像开展想象创造条件。
由于我把方法融人三次不断变变变的游戏情境中,又分解了难点,使幼儿觉得十分有趣而跃跃欲试。
二、在游戏中敢想敢画
这个活动不但需要幼儿大胆想象,而且要将自己的想象变为清晰的图像,这与他们日积
月累的认真观察、有意记忆积累的表象分不开,否则就会出现“想得出画不出”的状况。
为了消除幼儿的顾虑,在创作前我将幼儿分成橘子队和房子队进行团体擂台赛。
并用“谁已经想好了,橘子变什么?
房子变什么?
到我耳朵旁悄悄告诉我。
”无论幼儿在我耳边说什么,我都用“很好!
不错!
真想不到!
”等加以赞扬,这一小小的举措,给了幼儿很大的激励,虽然他们此时不一定有独特的奇思妙想,但游戏式的启发又为大胆表现埋下伏笔。
在以后的想象创造中,我还根据幼儿的现场反应,或提出问题或提出建议,扩大幼儿思考想象的空间,增强了想象的丰富性,提高了画面的生动程度。
三、在游戏中体验成功乐趣
活动结尾的一场擂台赛使游戏进入了高潮,由于谁都不知道对方变出的是什么,这一悬念牵动着每一个幼儿的思绪,随着两队幼儿的轮番邀请,谜底一个个揭晓,创造的成功体验也随之加深。
美术说课稿篇4
一、说设计
材料是幼儿在美术活动中学习、创造的中介和桥梁,生活中的材料更容易引发幼儿浓厚的兴趣,激起创作的灵感。
所以我选择了日常生活中常见的信封做原材料,根据孩子喜欢小动物的特点,设计了活动《纸袋玩偶》,即满足了幼儿的学习需要,又能够使幼儿在宽松、自由、积极向上的氛围中大胆的发挥想象,创作出形态可爱的动物形象。
二、目标定位
《纲要》在艺术教育的目标上强调,要让幼儿喜欢参加艺术活动,并能大胆的表现自己的情感和体验。
根据《纲要》要点和幼儿的现有发展水平,我制定了如下活动目标:
1、利用纸袋通过剪、贴、画等技能表现各种动物的形象。
2、在活动中,使幼儿的动手能力和协作能力得到提高。
3、萌发幼儿的创作意识,增强探索能力。
一个活动中最能体现课程目标的便是活动的重点,只有抓住重点,才能使整个活动有的放矢,合理安排活动时间和顺序。
根据活动目标和幼儿的实际情况,我将本次活动的重点定位于:
利用纸袋通过剪、贴、画等技能表现各种动物的形象。
活动难点:
使用剪刀,剪出对称、布置合理的动物形象。
三、活动准备
物质材料是实现活动目标的载体,活动材料应有利于引发、支持幼儿活动的需要。
为了更好地达到活动目标,我做了如下准备工作:
1、信封若干、彩纸、剪刀、水彩笔、胶水
2、教师制作的纸袋玩偶范例四五个
3、背景音乐
四、说教学法
(一)、说教法
创设宽松自由的环境,从兴趣出发,引导幼儿自主参与,自主地选择,这是《纲要》中再三强调的。
在本次活动中,我始终坚持这一理念,给孩子创设宽松的环境与自我表现的空间,允许幼儿自由,常加以激励和引导性启发,从而激发幼儿创作的热情,并根据幼儿的需要适宜地给予指导和帮助。
为了让幼儿在活动中更好地掌握好教材的重点和难点,根据幼儿的学习特点,我采用的教法主要有:
1、直观法:
通过欣赏、观察教师提供的范例,刺激幼儿的视觉,激发创作的欲望。
2、谈话法:
谈话是语言沟通的最基本方式,谈话能带给幼儿轻松愉快的心情。
(二)说学法:
在整个学习活动中,始终以幼儿为主体,教师只是支持者、合作者、引导者,真正发挥了幼儿的能动性和创造性。
幼儿通过探索、尝试和动手操作,创作出形态可爱的动物玩偶。
五、活动过程
1、教师以带幼儿参加动物狂欢会的情境出示众多纸袋玩偶范例,激发幼儿兴趣。
2、引导幼儿观察这些小动物是用什么材料制作的。
将幼儿分成几组,每组分两个纸袋玩偶,让幼儿观察、讨论这些纸袋玩偶是怎样制作的,分析会用到的材料、工具。
用自己的方式记录下来,待幼儿观察讨论完毕后,每组选一名代表介绍自己观察、讨论后的结果。
3、每组选一名幼儿到老师这儿领取所需材料和工具,进行纸袋玩偶的制作。
本环节中,老师为幼儿提供了丰富的材料,鼓励幼儿大胆想象,制作出漂亮可爱的动物形象。
活动中教师不断地鼓励幼儿大胆构思出独特新颖、与众不同的作品,这就突破了教学中的难点。
通过这一环节,幼儿从中获得成功的体验,从而增强幼儿的自信心,增强对美术活动的兴趣,而且自始至终都是幼儿自主选择材料工具,探究制作方法,充分发挥了幼儿的主体地位。
4、幼儿带着自己制作的动物玩偶和老师一起参加动物狂欢会。
教师播放音乐和幼儿一起自由表演。
活动延伸:
将幼儿的作品展示在作品栏中,在区域中投放更丰富的材料,为幼儿提供继续创作的机会。
美术说课稿篇5
一、说教材
教材是联系教师和学生的纽带,对教材的正确理解有助于更好的开展实际教学。
我说课的内容选自人美版高中美术绘画第6课。
本节课主要让学生了解水彩画的特点、水彩画与中国画的联系和区别。
通过本节课的学习学生能够掌握水彩的表现技法,并表现出一幅水色交融的水彩画作品,同时提高学生的观察力、欣赏能力。
二、说学情
合理的把握好学情是上好一堂课的基础。
本节课面对的是高中的学生,他们具有更强的探究精神,思维比较活跃,见解独到,在美术学习中也希望了解更多本质性的、美术理论方面的知识。
同时高中生之前已经接触了各种类型的绘画作品,为本节课学习水彩画这种绘画形式奠定了基础。
因此我会用展示水彩作品的方式,引导学生赏析不同类型的水彩作品,感受水彩这一绘画形式的魅力。
三、说教学目标
基于我对教材的理解以及对于学生实际情况的掌握,本节课的三维目标我将设计如下:
知识与技能:
了解水彩画的特点,并能通过对比发现水彩画与传统绘画的联系和区别。
过程与方法:
通过对比、欣赏和讨论掌握水彩的表现技法,并表现出一幅水色交融的水彩画作品。
情感、态度和价值观:
通过对水彩画的学习,提高学生的观察力、欣赏能力,并能在生活中发现美的事物和美的现象。
四、说教学重难点
基于我的教学目标的设定,我的教学重难点确立如下:
重点:
了解水彩画的特点,并能掌握水彩画的基础知识。
难点:
学生能把握水彩画的表现技法,并准确的表现出一幅透明轻快的水彩作品。
五、说教学方法
为了实现教学目标,突出重点,突破难点。
践行新课标中“教师主导,学生主体”的教学思想。
我将采用多媒体辅助法、小组讨论法和示范教学法等多种方法进行教学。
六、说教学准备
“工欲善其事,必先利其器”,好的教学准备能够提高课堂的教学效果。
为此,我做了如下的准备:
多媒体课件、水彩笔、水彩纸、水彩颜料等。
七、说教学过程
接下来是教学过程,也是说课的核心环节。
针对学生特点,我设计了以下教学环节:
环节一:
谈话互动,导入新课
教师在多媒体上出示水彩作品,让学生感受水彩的魅力。
并提问:
同学们了解水彩画吗?
学生回答:
水彩画起源于欧洲文艺复兴时期。
17世纪英国水彩画兴起,到了18世纪后半叶已经盛誉世界。
教师补充:
在18世纪,由于英国自身独特的地理环境与湿润的气候条件以及对风景绘画的热衷,使水彩画真正成为一种独立的画种。
所以,英国被称为“水彩画的故乡”。
随着背景的介绍,引出课题《水彩画》。
通过多媒体出示图片和谈话互动的导入方式,营造活泼的课堂气氛,从而激发了学生的好奇心理并引起他们的探索欲望。
环节二:
观看作品,感受魅力
美术课程凸显视觉性,在本环节我将借助多媒体出示素描作品向学生提问:
1.在多媒体上出示不同题材的水彩作品,并提问:
水彩画可以表现的哪些题材呢?
学生回答:
水彩静物、水彩风景和水彩人物等。
2.引导学生再次仔细观察水彩作品,提问:
水彩画的表现方法和技巧有哪些?
学生观察后得出答案:
水彩画主要有干画法和湿画法两种表现方法。
教师补充:
除此之外,留白、洗涤、水分的控制和用笔都是需要画水彩画需要掌握的方法和技巧。
3.出示刘文甫的水彩作品《葡萄》和徐渭国画作品《墨葡萄》等一系列水彩画和中国画,让学生对比分析,积极讨论:
水彩画和中国传统绘画的联系和区别是什么?
学生讨论得出:
水彩画与中国传统画都是以水为媒介和颜料绘制在纸本上的图画,在绘画工具、材料和表现技巧上,它们之间有许多相似相通之处,也有不同之处。
水彩画起源欧洲,是欧洲文艺复兴时期发展起来的。
中国画属于东方美术,是我国传统文化的重要组成部分。
用纸不同,水彩画是水彩纸,中国画是宣纸或帛绢。
教师补充:
风格和造型语言也不同,中国画的传统造型语言是勾勒点染,线条是独立的绘画构成要素,造型不以光影为表现体积的手段。
水彩画是遵循光影造型的,而且色彩也注重写实性。
4
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