平面构成平面设计入门基础知识复习过程.docx

平面构成平面设计入门基础知识复习过程.docx

《平面构成平面设计入门基础知识复习过程.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《平面构成平面设计入门基础知识复习过程.docx（23页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。

平面构成平面设计入门基础知识复习过程

平面构成（平面设计入门基础知识）

《平面构成》

1、总论2、形态属性3、形态要素4、基本型和骨骼属性5、骨骼关系6、基本形式

第一章总论

1、构成的起源

1919年德国建筑师格罗佩斯创建了全新的“国立魏玛建筑学校”，这就是著名的“包豪斯”。

包豪斯顺应工业社会的发展，致力于纯美术与应用视觉艺术的共性研究，提倡艺术与技术的统一，建立起现代工业设计的新体系。

“构成”是包豪斯设计基础课程体系中的一门重要课程。

2、构成的定义

构成：

将造型要素按照某种规律或法则进行组织，建构理想形态的造型活动。

平面构成：

在二维平面上将造型要素按照某种规律进行组织，构成理想形态的造型设计基础训练。

3、平面构成的目的、特点及学习方法

（1）目的

培养创造力和基础造型能力，为专业设计构思提供方法和途径。

研究形态、色彩、质感、构图、表现力和美感等造型因素，这些因素是其他艺术造型的本质和基础。

（2）特点

基础性：

学习设计入门课，对初学设计有重要的专业引导与指导作用。

趋理性：

将繁杂造型关系还原分解成造型要素，再按一定法则综合构成。

设计性：

设计是有目的的造型活动，设计方案必须收到有条件的制约。

实践性：

体现在课程对材料，工具和工艺的尝试把握以及对现有形态的积累，也有对新形态的发现与创造。

（3）学习方法

遵循理论与实践相结合，感性与理性相融会的原则。

努力开拓思路，发挥想象力，丰富构想，培养艺术创造能力。

接受严格系统训练，勤思考，勤动手。

4、平面构成所用的材料和工具

（1）工具

笔：

毛笔、钢笔、铅笔、签字笔、马克笔、绘图笔、直线笔、曲线笔、鸭嘴笔等。

绘图仪器：

直尺、三角尺、曲线板、圆规、分规和小圈圆规及多用小刀、剪刀等工具。

（2）材料

纸张：

白卡纸、白板织或较光滑的纸张，如果是做肌理还可以用宣纸，毛边纸，水彩纸或质地较粗糙的纸张来达到效果。

颜料：

通常用瓶装浓缩黑色水粉颜料填色，也可用中华墨汁代替。

5、平面构成给设计思维带来的思考

平面构成是一种开发潜在创造力的训练方法，其思维途径至少可以给我们带来以下几点思考：

（1）严谨的逻辑思维构成练习中首先确定构成形态的若干基本要素，然后进行分解，组合，排列，这种方法是一种富于理性的，逻辑性很强的思维方法，这样可以避免先入为主的弊病，又便于在众多的方案中优选出最佳方案。

（2）形象思维与抽象思维在感性认识的基础上，分析造型的意向特性，充分发挥想象力，将千变万化的自然形象转化为抽象的几何形态，寻求它们的共性，使其“异质同化”，同化异质，从而创造出富于想象和具有哲理性的视觉形象。

（3）它与我们传统几何图案有着质的差别，几何图案是非常有规律的反复中求变化，给人的感受是平面上产生一种规整统一，平面构成突破了平面时空，从多角度，多视觉，多层次等方面去探求变化，从而给我们的设计带来了质的飞跃。

第二章形态属性

大千世界，林林总总，皆以构成方式存在。

大至宇宙星际，小到细胞，原子的结构组合，均以形态构成的结构。

1、自然形态

自然界中一切未经人为因素改变而存在的现实形态。

自然形态无处不在（如山川，树木，虫草，动物等）都有自己存在的形式和外卖。

自然界丰富多变，给艺术创作和艺术设计提供了取之不尽的源泉。

2、抽象形态

抽象形态是对具象形态的高度升华和概括。

抽象形态并非是自然形的再现，而是在对宇宙的认识过程中，由感性到理性发展的视觉创造。

抽象，作为形态构成的一种观念，它追求“物质的抽象，自然规律的抽象”，那一切科学的抽象，都更深刻，更明确，更完整地反映着自然。

3、人工形态

人工形态是由人创造出来的现实形态。

人工形态的观察和分析，是在人类进化和时代法则的基础上开展的。

设计领域中，对人工形态的研究日益法则，如建筑，服装，工业产品等人类劳动成功都表达了人的思想和审美需求，人工形态与自然形态有割不断的亲情，大自然是第一位设计师，创造者，就连我们人也是大自然创造出来的杰作。

第三章形态要素

1、形态要素一---------点

（1）点的概念

点表示位置，它既无长度也无宽度，是最小的单位。

在平面构成中，点的概念是相对的，它在对比中存在。

（2）点的形态、性格及心理特征

形态：

通常我们认为点是圆的，其实这是一种错觉。

点作为形象是多种多样的，但仍可分成规则和不规则两类。

规则的点指严谨有序的圆点，方点，三角点，不规则的点是指那些自由随意的点。

自然界中的任何形态，只要缩小到一定程度，都能产生不同形态的点。

性格：

点是视觉的中心，也是力的中心。

当画面有一个点时，人们的视线就会集中在这个点上。

一个点没有上下左右的连续性和指向性，但是它有点“睛”的作用，并能产生集聚视线的效果。

心理特征：

1、当同一画面中有两个同样大小的点，并各有位置时，它的张力作用就表现在连接这两个点的视线上，即在视觉心理上产生连续效果。

2、当两个点大小不同时，视线首先会被大的点吸引，但视线会逐渐向小点移去，最后集中在小点上，点越小集聚力越强。

3、当画面中有三个点并在三个方向平均散开时，点的视觉作用就表现为一个三角形，这是一种视觉的心理反映。

（3）点的错视

错视就是视觉与客观不相一致所产生的现象。

由于点的排列位置，色彩，明度以及环境条件的变化而产生大小，远近，空间等感觉，当中存在着许多错视现象，运用得好就能事半功倍。

如两个大小一样但色彩不同的点，明度或暖色的点有向前的感觉。

由于周围点的大小不同，就使中间两个相同的点产生大小不同的错视感觉。

2、形态要素二---------线

（1）线的概念

线是点移动的轨迹。

在几何中，线只有位置，长度而不具备宽和厚度。

但在平面构成中，线既有长度，也具有宽度和厚度。

（2）线的形态、性格及心理特征

线是形态十分丰富，可以是直，曲，弯，规格和不规则，还可以徒手绘制。

线根据形状可分作两大类：

1、直线：

直线的心理效果是坚硬，顽强，明确，单纯，简朴。

2、曲线：

几何曲线有椭圆，抛物线，旋窝线等，它的心理效果是规律性强，富有弹性，给

人以理智的快乐；

自由曲线通常为徒手绘制，显得自由奔放，极富个性。

（3）线的错视

灵活地运用线的错视，可以使画面产生意想不到的效果，但需需要的调整和控制，避免产生杂乱。

1、直线在不同附加物的影响下，呈弧线状。

2、同等长度的两条线条，由于它们两端不同，感觉长短不同。

3、形态要素三---------面

（1）面的概念

1、面是线的移动排列直至终止

2、面是浓密有致的点

面有长度，阔度但无厚度，有位置及方向性。

（2）面的形态、性格及心理特征

1、几何形态

方形，长方形，菱形圆形等规则整齐，具有简洁，明确，安定，秩序之美。

2、自由形态

由不规则的形而构成的。

自由形的面变化多样，潇洒自由，轻松快乐，处理好具有很大魅力，反之则凌乱。

3、偶然形态

也是自然形态，是一种难以预料的形。

云烟和浮重的形，玻璃碎片的形等。

它们不是所能主宰的，是意外，偶然得到，虽然不确定可靠，但具有超凡吸引力，产生奇异的效果。

（3）面的错视

同样大小的圆，感觉上大下小、白大黑小。

线组成面具有扩展作用，水平排列高，垂直排列窄

第四章基本形

1、基本型的概念

形象是指引起人思想或感情活动的具体形态。

设计中使用形象作为激发人们思想感情，传达信息的一种视觉语言，它是一切视觉艺术不可缺少的组成部分。

一切用于平面构成可见的视觉元素统称形象，基本型即是最基本的形象，是构成图形的元素单位。

2、形象形态的组合关系

在设计中通常要将几个基本形组合在一起，构成新的形象。

1.分离：

形与形之间存在着一定距离。

2.相遇：

形与形边缘相接触。

3.重叠：

形与形覆盖叠加。

4.透叠：

形与形透明想交。

5.联合：

两形交叠，彼此联合形成新的形。

6.减缺：

形被形局部遮挡，形成新的形。

7.差叠：

与透叠相反，相互重叠地方可见。

8.重合：

形与形套叠在一起。

3、形象的正与负

在平面上形象通常被称为“图”，图周围的空间称为“底”，如果“图”在前面，“底”是背景，这种形象就是正形象。

反之如果形象实际是平面上的空白，这种形象就是“底”，我们称为负形象。

如果用黑白来表现的话黑色的形称为正形象，白色的称为负形象。

但是，“图”与“底”的关系并非时时都那么清楚，在设计时正负形还可以转换，从而达到形式多样的效果。

4、形象的群化

群化是基本形重复构成的一种特殊形式。

通常可作标志，标识，符号等设计的一种手段。

群化构成设计精炼，有力，突出，明确，具有符号性强的特点。

1、群化构成的基本要领

（1）要求简练，醒目，设计时基本型数量不宜太多，太复杂。

基本型的群化构成要紧凑，严密，相互之间避免杂乱散现象。

（2）要完整，美观，注重整体的外观美

（3）注重构图的稳定与平衡关系

（4）基本形简练，概括，避免纤细和琐碎

2、群化构成的基本构成形式

（1）线性组合

（2）对称组合

（3）旋转放射组合

（4）三角形组合

（5）多方向自由组合

第五章骨骼关系

1、骨骼的概念

任何一幅平面设计，都是依照一定的规律基本形组合起来的，这种管辖编排形象的方式称为骨骼。

骨骼管辖着基本形的编排秩序，基本形丰富设计的形象，骨骼与基本形犹如骨和肉的关系，相互依存。

2、骨骼的作用

一是固定每个基本形的位置；二是将设计的画面按照一定规律划分成若干空间，切割单元。

这种空间称为骨骼单位。

分有作用和无作用，有规律和无规律之分。

（1）有作用骨骼：

将画面划分成多个骨骼单位放置基本形，在骨骼单位内的基本形可自由变化。

（2）无作用骨骼：

骨骼线在画面上不可见，只起着固定基本形位置的作用。

形与形相遇，可产生多种组合关系。

（3）有规律骨骼：

重复，渐变，发射，突破等具有很强规律性的骨骼。

（4）无规律骨骼：

没有规律性，可自由变化的骨骼，如韵律，节奏，对比，密集等。

第六章平面构成的基本形式

平面构成常见的形式有规律和无规律两大类，有规律的构成形式有重复，近似，渐变，发射，特异（突破）。

无规律有密集，对比，分割，肌理，空间等。

有规律

1、重复构成

（1）重复的概念

重复是指同一画面上同样的造型重复出现的构成方式。

重复构成可加深印象，使主题得以强化，是最富秩序性和统一观感的手法。

（2）重复构成的形式

1.基本型重复

在设计中不断使用同一基本型，这就是基本型的重复。

2.骨骼重复

每个空间单位完全相同的骨骼就是重复骨骼。

按其复杂程度可分单一形式的重复骨骼，复合形式的重复骨骼。

这样可产生复杂多变的重复骨骼。

3.骨骼，基本形重复

重复的基本型纳入重复骨骼内，用这种表现形式构成的图形具有很强的秩序感和统一感。

若按无作用性骨骼处理，重复基本形需放在重复骨骼的十字交叉点上，可由基本形大小，方向来增加变化，或调整大小，使基本型产生群化效果，丰富视觉。

按有作用骨骼处理，重复基本形可纳入重复骨骼内，并可在骨骼单位内进行方向感位置变化，丰富画面。

4.重复构成的基本类型

A.绝对重复：

在重复骨骼中以同种方法排列重复基本形的构成方式即绝对重复。

绝对重复具有严谨，统一的观感，但易产生平淡，呆板的效果。

B.相对重复：

在整体重复的前提下，部分要素产生规律性变化的构成方式即相对重复。

相对重复一种类型是基本型不变，骨骼产生间距，方向变化，或叠合；另一类是重复骨骼不变，基本形发生变化。

相对重复使构成方式在严谨中富于变化。

C.不规则重复：

采用重复基本形但无骨骼约束，凭感觉自由放置基本形的构成方式即为不规则重复。

不规则重复有灵活多变的观感。

2、近似构成

（1）近似的概念

近似是指形态的接近或相似。

（2）近似构成的形式

1.基本型近似

彼此类同的一系列基本形即近似基本形。

它可以从下列方法去获得；

1.联想——从品种，意义，功能，同谱，同族，同类等方面取其相似又不相同的因素，这种方法可塑性较大。

2.削切——用将某一种完整形象变成不完成，使它残缺或崩碎等手法获得。

3.联合——由两个或更多的形象头像组合后，在方向，位置方面进行变化，可造近似形象。

若使其在形状，大小上有变化，所造成的基本型尤为丰富。

4.填色变动——以重复方格为基础对每个方格作相同的分割，允许方向的变动即创造“理想模式”，便可得到一系列近似基本形。

2.骨骼近似

骨骼单位在形状，大小上近似，这是近似骨骼。

这是一种半规律性骨骼。

这类骨骼由于规律不严谨，给基本型容纳造成困难，容易造成秩序紊乱，故实用价值不大。

一般来说，它是有作用性规律在相对骨骼内纳入较单纯的近似基本形或以骨骼自身变化构图，也可以收到较好的效果。

3.基本型骨骼近似

近似形象取得后，它在排列形式全凭视觉需要而定，它不像重复及多元重复的骨骼那样有严格的规律，它是属于非规律性骨骼配置。

它可以利用无作用的骨骼作基础，但配在骨骼上的基本形可以不按规律排列。

3、渐变构成

（1）渐变的概念

渐变是指基本形或骨骼逐渐地，有规律循序变动，产生节奏，韵律，空间，层次感。

（2）渐变构成的形式

渐变是多方面的，形象的大小，疏密，粗细，距离，方向，位置，层次，明暗，色调等都可达到渐变效果。

1.基本型渐变

A.形象渐变：

两个不同的形象，由形逐渐变化过度成另外一个形。

B.大小渐变：

基本型逐渐由大变小，产生空间移动的深远感。

C.方向渐变：

基本形的方向逐渐有规律地变动，造成平面空间中的旋转感。

D.虚实渐变：

用正负变换手法，将一个形的虚形逐变为另外一个形的实形。

E.位置渐变：

将基本形在画面中或骨骼内位置有序移动变化，产生起伏波动的效果。

F.明度渐变：

基本形明度由亮变黑的渐变效果。

2.骨骼的渐变

A.单元渐变：

即骨骼线一个单元等距重复，另一个单元则逐渐加宽或缩窄。

B.双元渐变：

即两组骨骼线同时变化。

C.等级渐变：

将骨骼线作竖向或横向整齐错位移动，产生梯形变化。

D.折线渐变：

将竖的或横的骨骼线弯曲或弯折。

E.联合渐变：

将骨骼线渐变的几种形式互相合并使用，成为较复杂的骨骼单位。

F.阴阳渐变：

将骨骼宽度扩大成面的感觉，使骨骼与空间进行相反的窄宽变化，即可形成阴阳，虚实转换渐变。

3.渐变的基本形与骨骼的关系

A.将渐变基本形纳入重复骨骼中。

B.将渐变的基本形纳入渐变的骨骼中。

C.将重复基本形纳入渐变骨骼中。

4、发射构成

（1）发射的概念

发射是一种特殊的重复，是基本形或骨骼单位环绕一个或多个中心点向外散开或向内集中。

（2）发射骨骼的形式

1.离心式：

骨骼线或基本形由中心向外发射。

2.向心式：

骨骼线或基本形由四周向中心聚集。

3.同心式：

骨骼线或基本型层层环绕一个中心点，每层基本形的数量不断增加。

（3）发射骨骼与基本型的关系

1.发射骨骼内纳入基本形

2.利用发射骨骼引导辅助线构筑基本形。

3.以骨骼线或骨骼单位自身为基本形。

5、特异构成

（1）特异的概念

在规律性骨骼和基本形的构成内，变异其中个别骨骼或基本形的特征，以突破规律的单调感，使其形成鲜明反差，造成动感，增加趣味，即为特异构成。

（2）特异基本形

在重复形式、渐变形式的基础上进行突破，大部分基本形都保持着一种规律，一小部分违反了规律或者秩序，这一小部分就是特异基本形，它能成为视觉中心。

特异基本形应集中在一定的空间。

A.编排特异

变异基本形彼此之间造成一种新的规律，与原来整体规律的基本形有机的排列在一起，叫做规律转移的变异。

B.形状特异

以一种基本形为主作规律性重复，而个别基本形在形象上发生变异。

基本形在形象上的特异，能增加形象的趣味性，使形象更加丰富，并形成衬托关系。

C.色彩特异

在基本形排列的大小、形状、位置、方向都一样的基础上，在色彩上进行变化来形成色彩突变的视觉效果。

（3）特异骨骼

在规律性骨骼之中，部分骨骼单位在形状、大小、位置、方向发生了变异，这就是骨骼变异。

A.规律转移

规律性的骨骼一小部分发生变化，形成一种新的规律，并与原规律保持有机的联系，这一部分就是规律转移。

B.规律突破

骨骼中特异部分没有产生新的规律，而是原整体规律在某一局部受到破坏和干扰，这个破坏、干扰的部分就是规律突破，规律突破也是以少为好。

6、密集构成

（1）密集的概念

指使用的基本形不受理想状态下的骨骼限制，而进行自由地趋向点或线或面结集，这种结集方式就是密集构成。

（2）密集的基本形

在密集构成中，基本形面积要小，数量要多才能有效果。

基本形的大小是要优先考虑的，如果基本形面积过大，形状又变化时，就成对比构成了。

（3）密集的基本形式

A.预置形密集：

预置形密集是依靠在画面预先安置的骨骼线或中心组织基本形的密集与扩散，即数量相对多的地方密集起来，而从密集处又逐渐散开。

1.趋于点的密集

概念的点预置框格内各处，基本形趋附于这些点的周围，越接近这些点越密，越远越疏散，这个点可以是一个或几个，但不宜过多。

2.趋于线的密集

概念的线在框格内构成骨骼，基本形趋附于这些线的周围，形成狭长的基本形聚合地带。

密集的线可以是直线亦可曲线，可单线或多线。

B.无定形密集

在构成时不设预置点和线，而是靠画面均衡，美学法则随意布置，并有清楚的焦点及基本形的渐移分布，但必须注意统一性。

7、分割构成

（1）分割的概念

分割是按照一定的比例和秩序进行切割或划分的构成形式。

（2）分割的形式

1.等形分割

要求形状完全一样地重复分割，有整齐划一之美感。

2.自由分割

自由分割是不规则的，给人以自由活泼之感。

3.比例与数列分割

利用比例与数列的秩序进行分割，给人以秩序，完整，明朗的感受。

A.黄金比例分割

1：

1.1618黄金比矩形的画法：

以一个正方形的一边为宽，先量出正方形一边的二分之一点，再以此点为圆心，以此与其对角的连线为半径，画弧交到正方形底边的沿线上，此交点即为黄金比矩形长边的端点。

B.费勃拉齐数列

是数列相领两项的数字之和。

如：

1，（0+1=1），（1+1=2），（1+2=3），（2+3=5）….这种数列在造型上比较重要，它的美秒在于邻接两个数字的比近似黄金比例。

C.等级差数数列

等级差数数列又叫算数级数数列，即数列各项之差相等。

如1，2，3，4，5，6…这种数列每项数均递增相等的数值。

D.等比级数列

等比级数列是用一个基数所得的乘方依次排列所形成的数列。

如：

2，（2x2=4），（2x4=8），（2x8=16），（2x16=32）

8、对比构成

（1）对比的概念

形象与形象之间，形象本事各部分之间表现显著差异，就是对比。

对比有程度之分，轻微的对比趋向调和，强烈的对比形成视觉张力，给人鲜明强烈，清晰之感。

对比可以引向不定感和动感，刺激感。

对比构成不凭借任何形式的骨骼，而是靠视觉给与的对比准则。

（2）对比的形式

1.形状对比：

使用完全不同的形状对比。

形状的对比应建立在形象互相关联的基础上。

2.大小对比：

形成的大小差异悬殊成对比，差异相近则产生关联，有统一感。

3.位置对比：

位置上下，左右不同发生对比，要注意画面的平衡关系。

4.粗细对比：

线条的粗细，肌理对比产生对比。

5.方向对比：

要避免产生凌乱感，失去会聚中心。

6.色彩对比：

泛指黑白灰三种色调的对比，恰当地采用黑白灰对比能使画面产生丰富变化。

7.空间对比：

基本形的正负，虚实，黑白产生的对比。

9、肌理构成

（1）肌理的概念

凡凭视觉即可分辨的物体表面纹理，称为肌理。

（2）肌理的形式

1.视觉肌理

通过眼就可以观察到的肌理叫视觉肌理。

形和色都非常重要，是视觉肌理构成的重要因素。

肌理的表现手法是很多的，比如钢笔，毛笔，铅笔，等都能形成各自独特的肌理痕迹。

也可用画，喷，洒，磨，擦，浸，烤，染，淋，熏，拓印，贴压，剪刮等手法制作。

A.绘写：

用比进行自由绘写或规律绘写，直接就可以产生肌理效果。

B.拓印：

将凹凸不平的物体表面着色，用纸覆盖其上然后均匀地挤压，放样印在纸上。

C.熏炙：

用火熏炙，使纸的表面产生一种自然纹理。

D.自流：

将漆或料滴入水中，以纸吸收；也可将料滴在光滑纸上，使颜料流淌或用气吹。

E.印刷或自印：

用丝网印，石版，铜版，木版，树皮，树叶，面料等自行印刷。

F.拼贴：

将各种纸材和其他平面材料通过剪贴，分割，重组。

G.擦刮：

将颜料滴入纸张，用工具擦，刮。

肌理的制作方法还有很多，我们要不断地去研究和开发，从而创造出新的作品。

2.触觉肌理

用手抚摸感知有凹凸起伏的肌理为触觉肌理。

这种肌理适当地在光线下也可看到。

A.现成的肌理：

将纸，布，绳，金属片，碎璃片，沙等现成材料，稍加工处理贴平面。

B.改造的肌理：

采用某种工艺手段，对原材料的表面加工改造，形成新的肌理效果，比如敲打成凹凸不平的金属片，布满雕刻纹理的木板，纺织物等。

10、空间构成

（1）空间的概念

空间是物质存在的一种客观形式。

运用透视学远离，以消失点和视平线求得幻视性平面空间效果构成称为空间构成。

（2）空间的形态

1.平面空间

即二维空间，也就是由长与宽两种单元元素构成的空间。

前面所说的形指形的关系是正负，黑白即平面性空间所存在的形式之一。

2.幻觉空间

这里指的是平面空间中的立体感，由几个面组合而得到高，宽，深三维空间感觉。

3.矛盾空间

指真实空间不能产生或不可能存在的事情，但在假设中存在的空间，在平面上会有立体感的物体，通常与透视学有关。

例如视平线，消失点，角度等以表现物体在平面的形状，但如果在画面中按需要加减视平线或消失点的数量和位置变动，就形成矛盾的表现，矛盾空间是利用人们视觉的错视而得的一种形式。

这种独特的空间形式往往能产生新的意想不到的效果。