浙美版美术七年级上册第1课《走进美术》教案.doc

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浙美版美术七年级上册第1课《走进美术》教案1课时《走进美术》教学设计

醒狮初级中学音体美组

备课者

程红

课型

 欣赏、讨论

课时：

1

年级：

七年级

教材

分析

教学中美术作品的选择是以国内优秀艺术家作品为主，同时结合其他国家艺术家的优秀作品，促进学生对人类优秀美术文化传统的美好情感、积极态度的养成以及重视它们在人类文化传承中的价值，同时认识在广泛的文化情境中人的情感、态度、价值观的差异性和社会的丰富性。

在重点了解祖国传统文化的同时，与广泛的文化情境联系在一起，才能拓展学生的人文视野，提高人文素养。

中学生由于性格、文化修养方面的差异，会有不同的审美趣味和审美价值标准，审美意识也就逐渐形成。

在教学中，要善于观察学生，了解学生，让每一个学生都能充分地按照自己的意愿进行欣赏活动。

课前课后做一些相关文字、图片的收集，使学生通过自主参与学习活动，获得亲身体验，逐步形成一种在日常学习与生活中喜爱质疑、乐于探究、努力求知的心理倾向，激发探索和创新的积极欲望，同时培养发现问题的能力，提出解决问题的设想的能力，以及表述思想和交流成果的能力。

学生

分析

初中阶段的学生也开始逐渐重视知识的逻辑性和系统性,没有知识体系支撑的学科,会让学生觉得简单,没意思。

所以,虽然提倡以审美教育、情感教育为主,但帮助学生建立最基本的知识体系框架,与此并不矛盾,反而是有益的。

课前准备

学生：

收集美术作品的图片和实物

教师：

多媒体课件

教学

目标

知识与

技能

 欣赏、讨论

过程与方法

1、通过教学，使学生了解美术的主要种类及艺术特点。

2、逐步形成提高视觉感受和欣赏美术作品的能力。

3、培养学生健康的审美情趣和人文素养。

情感态度和价值观目标

1、通过本课学习,学生能逐步形成提高视觉感受和欣赏美术作品的能力。

2、通过本课学习,,学生能清楚了解美术中绘画的主要种类及艺术特点。

重点

了解绘画不同种类的特点及区别。

难点

掌握绘画的类别及不同角度的分类。

教学方法

探究法、讨论法、欣赏法

学法指导

通过欣赏优秀作品，初步了解美术作品的分类。

法制内容

渗透

无

1、导入

教师提问:

在我们的美术课里你想学到哪些东西?

学生回答:

画、水彩画、素描、剪纸、设计……

师:

大家把在小学学过的内容和你所知道的有关美术的内容进行分类.可以怎样分?

生:

……

师生总结:

绘画类、雕塑类、艺术设计类、手工艺……

今天就让我们走进美术,走进绘画。

2、欣赏油画作品：

《父亲》、

画家简介：

罗中立生于1948年，四川壁山人，1964年考入四川美院附中，毕业后在大巴山生活多年，1978年考入四川美术学院油画专业，毕业后留校任教，现为四川美院院长，1984年曾赴比利时安特卫鲁皇家美院深造，获得硕士学位，1985年应哈佛大学邀请前去举办个人展览，主要作品还有《岁月》、《年终》、《春蚕》、《金秋》。

《父亲》一画是在美国画家克洛斯巨型肖像画的启发下，采用照相写实主义手法画的一位普通的，贫困的，苦涩的老百姓，人物的形象是人们再熟悉不过的老年农民形象，老人枯黑，干瘦的脸上布满了象沟壑，又如车辙似的皱纹，深陷的眼睛露出了凄楚、迷茫又带着恳切的目光，象是在缅怀过去，又象是在期待未来，让我们感受到那牛羊般的善良目光的“通视”。

干裂、焦灼的嘴唇似乎已被封干许久，仅剩一颗门牙的嘴里不知饱尝过多少的酸、甜、苦、辣，犹如耙犁一般的破伤的大手捧着一个破了又被重新锔起的粗瓷碗在喝水，细小毛孔里渗出的汗珠不知已滑落多少，稀疏口胡须，还有那象征着悲剧色彩的苦命痣，都无不打上了他艰苦劳动，生活悲惨的烙印，站在这幅巨大的肖像画面前，使人们感到了他身上特有的烟叶味，感到他的肌肤在抖动，他的血液在奔流，叫人们思考，引起全社会的关注，激起广大观众的共鸣面对《父亲》，使我们感到这是一个饱经沧桑，却又永远对生活充满希望、期待，有着乐观精神和坚韧的奋斗力的普通老农民，在他身上汇集着中华民族的优秀传统的百折不屈的创造力，这种强烈的视觉效果在观众的心中产生的是一股平凡而又伟大的情感，是憾人心魄的，正是罗中立毫不遮掩的把农民的“丑”真实的表现出来，才使得“父亲”的形象更加真实可信、有血有肉。

《开国大典》

作者介绍：

董希文1914年6月出生于浙江绍兴，杭州艺专毕业后，曾在敦煌临摹壁画达3年之久，其素描、油画功底在同行中有口皆碑，尤其擅长革命题材及人物画的创作。

在此之前，他曾为毛泽东主席、朱德总司令等党和国家领导人画过像，天安门城楼上第一幅毛泽东油画像便出自他及其学生之手。

1949年，他还受命为出席全国战斗英雄代表大会的英雄代表画像，他创作的《北平入城式》等作品也受到了好评。

董希文先生的油画《开国大典》创作于1953年，所描绘的是1949年10月1日中华人民共和国中央人民政府成立时天安门国庆典礼的盛况。

场面气势恢宏，喜庆气氛热烈，毛泽东和其他中央领导神采奕栾，气度不凡。

蓝天白云，风和日丽，广场开阔，红旗如海，天安门城楼金碧辉煌。

画家在进行严谨的写实描绘中，借鉴了民间美术和传统工笔重彩的表现手法。

作者使蓝天与地毯、红柱子、红灯笼及红旗等造成强烈的对比，并增加了节日的喜庆气氛。

在写实手法的描绘中，画家又进行了大胆的艺术加工，如透视和光影的处理都没有严格地按西方写实绘画中的素描要求，在画面的右侧部位减去一根柱子，这些都是为了适应并强化画面主题和总体的需要，同时也适于广大读者的审美情趣。

还应该提到的是，这些作品具有较强的装饰性抒情性。

董希文在他的写实油画中，吸收了传统艺术的营养，如明快响亮的色彩、某种装饰意味等都体现了艺术的精神和审美理想。

《开国大典》一直被誉为“共和国成立的艺术见证”。

它深入人心，也凝聚着一代又一代新建设者的爱国情感。

画家艾中信曾作过如下分析：

“从构图到设色，从人物到场面，它的气派很足以反映泱泱大国的风度。

董希文把主要人物处理在不到一半幅面的左侧，不仅是手法的大胆，重要的是他懂得构图的大局……《开国大典》的大块色彩，通俗易懂，看起来似乎简单，但这大红、碧蓝和金黄是有意安排的。

它把一个风和日丽日子里一个庄严热烈的场面描绘出来……”

徐悲鸿看了《开国大典》之后评价：

“缺少一点油画特色。

这里所说的“缺少一点油画特色”，是指这幅画在很大程度上运用了传统画的手法和风格。

但这恰恰被很多画家认为正是《开国大典》的成功之处。

如果按传统油画用光和设色的手法去创作，这幅画就不会有这种热烈的气氛。

艾中信说：

“《开国大典》在油画艺术上的主要成就是创造了人民大众喜闻乐见的油画新风貌。

这是一个新型的油画，成功地继承了盛唐时期装饰壁画的风采，体现了民族绘画特色，使油画朝着民族化的方向发展。

” 

至此，绘画界掀起了董希文所一直倡导的“油画风”。

《开国大典》无疑成为这一理论的典范之作，而这种思潮一直影响至今…… 

《开国大典》总体性说就是极端严谨的素描,饱满而富装饰性的色彩,线条流畅的对称性构图  素描和色彩在作为油画中的主要元素在各个时期有各自的强弱地位，并不能一味的说哪一方多么的重要，并且近现代绘画在构图元素反面也有很深入的研究。

油画材料本身的特点可以创造出千变万化的效果，这给了画家很大的发挥空间。

个人认为油画的特点只能从跟其他画种的特点对比来说明。

油画材料总的效果厚重饱满，可以描绘很逼真的效果也可以制造出丰富的机理效果，同时其也具有一定的透明性和迷人的光泽，这些是其他画种所不具备的特点。

油画以其特有的写实表现力和长于以现实主义方法表现社会性题材的特点，在这一时期得到了空前的发展，出现了许多新风格、新内容的作品，如《开国大典》画面上，国家领导人虽只在左侧占画面三分之一的部分，但在暖调子的红灯笼、红柱子、红地毯的衬托下，非常醒目。

毛泽东主席健朗魁伟的身姿处于画面中心，也体现了领导全的核心之核心，并与远方千千万万的群众遥相呼应，共同为历史掀开新的一页而自豪。

画家在构图、设色、人物等场面的处理上，体现出一个泱泱大国的气魄和风度。

《开国大典》体现了一个深刻的道理：

艺术不是生活毫不走样的“复制”，艺术的真实，不是生活的真实。

艺术的表现，是由主题的需要而决定的。

画家在此画中努力使西方的油画技法与我们民族的审美观相适应，特别在色彩处理上，强调色彩的单纯，对比强烈。

红地毯、红灯笼、红柱子及远处红旗的海洋与蓝天、绿树形成对比基调，使画面热烈而明快的；金黄色的菊花与蓝天、白云的对比。

既点明了秋高气爽的季节，又与黄色的灯穗相呼应，增强了华贵灿烂、富丽堂皇的欢庆气氛。

总之，画中强调了物体的固有色，减弱了随光线、环境而异的西方画法用色法。

柔进了画法的工笔重彩绘画技巧和敦煌壁画用色的特点。

画家在描绘红地毯时，还独具匠心地在颜料中加入砂粒而收到意想不到的艺术效果。

画家深厚的艺术功底，使这幅画成为具有强烈艺术感染力的优秀作品。

论何种艺术，都有自己特有的语言

请学生发表感受。

教师引导学生从作品的美术语言的角度,侧重于观察和分析作品的线条、色彩、构图、明暗等是怎样表达作者的思想感情。

欣赏张利、靳尚谊等名家作品,感受油画的不同风格。

学生了解油画工具材料,师生共同总结油画特点:

利用颜料的遮盖力和透明性能充分地表现对象,达到丰富的色彩效果。

3、请学生说说对画的了解?

知道有哪些作者,哪些作品,哪些作画技巧等。

欣赏作品《粒粒皆辛苦》、《鸳鸯戏水》,分析这两张画的区别,分别是人物画、花鸟画,写意画、工笔画。

师生共同总结画的种类、特点。

4、介绍版画、水彩画.

先做简单的比较,再介绍版画、水彩画的各自分类及特点。

5、教师将课前准备的图片让学生辨别,也可结合教材中的作品,加强学生对画种特点的掌握。

6、对学生收集的作品进行分类,由同学相互评价。

7、课后反思（手写）

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二次备课

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