影视制作 不再梦幻才有继续逐梦的力量.docx
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影视制作不再梦幻才有继续逐梦的力量
影视制作 不再梦幻,才有继续逐梦的力量
2010年05月12日来源:
南方都市报
工作人员正细心地检查底片。
珠影厂里的音效道具。
珠影厂里的冲印暗房。
影视器材室里的各种专业器材。
÷
广州名片文化先锋系列 总第156期 候选名片155期
影视制作
提名辞
中国电影的一系列第一都来自广东;广州也曾是电影人才实现淘金梦和明星梦的地方。
索引
中国的第一部故事片,第一部在国外放映的影片,第一部国际获奖的影片,第一部票房价值超过国外电影的影片,第一部“儿童不宜”的电影,全部出自广东,很多热爱电影事业的人才也曾经从全国各地汇聚到广州,来这里实现自己的淘金梦和明星梦。
唯心
带我去那花花世界
刚来广州时,曾经在谈恋爱时静悄悄地“潜伏”进了珠江电影厂,那真是一个谈情说爱的好地方,特别是夕阳西下的时候,暮色中的老珠影厂带着几分历史的沧桑感,阴沉茂密的老树,低矮破旧的房子,废弃不用的道具,褪色发黄的海报,还有正在发情的流浪狗流浪猫,运气好的时候还可以看到男演员光着上身在换衣服,印象深刻的是一张招募演员的海报,上面的女孩子与杨钰莹有几分神似,海报的标题似乎叫做“梦之影”。
的确,很多女孩子都把拍电影当明星当成自己的梦想,但哪里知道江湖险恶,当演员也有着不为人知的艰辛与苦恼,曾听过一个资深摄影师讲过老珠影厂的故事,他的爸爸妈妈兄弟姐妹也都是电影圈里的人。
他还记得自己第一次去外地拍电影,从广州黄埔港出发,坐了5天5夜的船,那是一艘叫做“红棉号”的大船,因为是临时增加的候补人员,只买到了五等舱的船票,睡在大船的最下面,空气潮湿,气味又非常之难闻,船舱里面挤满了从广州贩衣服去青岛的小商贩,他们早已经习以为常,在里面吃吃睡睡打扑克,他却怎么也睡不着,感觉床老在晃,想吐又吐不出来。
那时候虽然条件艰苦,但大家的热情都很高,当时也没有什么明星的概念,演员们也和大家一起扛器材,吃盒饭。
“夏天穿棉袄,冬天穿背心,飞来飞去,摔来打去”是演员们工作时的真实写照,摄影棚里的灯光特别强烈,那些专业的聚光灯、摄影灯像小太阳一样发出刺眼的光芒,你要问它们的温度到底有多高,“烤只鸡绰绰有余。
”珠影厂的灯光师告诉我。
很多人认为拍电影当明星是一个比较赚钱的行当,《阿凡达》投资7个亿,回报21个亿,就连房地产也达不到这么高的利润,但拍电影的风险也很大,中国每年有大约600多部电影面世,但能够在院线播放的还不到100部,很多钱是打了水漂的,而且中国到现在为止没有一个纯艺术的电影院线,国家也不扶持,广州有个叫做赵大勇的导演,喜欢拍一些能表达自己人生观、世界观的独立电影,代表作有《教堂》、《南京路》、《废城》、《下流诗歌》、《寻欢作乐》等,这种片子参赛还可以,但大众不一定接受得了,电影院更不会播,导演的日子也就可想而知了,你也不能说他穷困潦倒,比凡·高当年要强一点。
至于演员,能够熬成明星的更是少之又少,大多数都在扮演路人甲、匪兵乙的角色,为捞一个挨巴掌、投河上吊的角色而争得头破血流,甚至争先恐后地“被”潜规则。
网络上流传一个名叫《代价》的小段子很形象,一只螃蟹顶出锅盖,说,“我太热了!
”结果听到锅中另外一只螃蟹回答说,“想红?
那就得忍着!
”娱乐圈也有三大注意八项纪律,“不要迷恋哥,哥是个传说,不要牵挂妹,妹是两行泪,不要蔑视叔,叔也出过书。
”看来,在这个圈子里混,也要会“捞过界”。
锋·火
忘记以往的光环,一切从头再来
辉煌时期
广东电影最辉煌的是在上世纪八十年代,那真是电影的黄金时代,那时候电视机还没有普及,经常是一个大院里的人都围着一部十二英寸的黑白电视机看得津津有味,那时候美国大片和香港电影也都没有进来,所有的电影都由国家统一发行,所以几乎每一部电影都能在全国掀起一股热潮。
珠江电影制片厂与美国合作拍摄了《大班》,赚了不少钱,又拍了《孙中山》、《少年犯》、《雅马哈鱼档》等风靡大江南北的好电影,那个年代的人心还不浮躁,也没有太多外界的干扰,电影人们都是在尽善尽美地拍片子。
低迷徘徊
进入九十年代后,电影开始实行院线制的模式,电影好不好一切靠票房说了算,国产电影在美国大片和香港电影的冲击下开始溃不成军,珠江电影厂的许多电影人开始自谋出路,有的摇身一变成为广告人,有的则拍起了电视剧,当然,也有继续坚持拍电影的,他们跑到北京,那里的文化氛围要好得多,也有更多的机会去拍一些大制作的片子。
有意思的是,拍电影的大多都看不起拍电视剧的,因为早期没有数字电影的概念,拍电影都用胶片,需要冲晒后才能知道拍摄的效果,因此需要更强的专业性,而拍电视剧的就相对容易得多,可以边拍边看效果,不行就重新再拍。
但不可否认,现在很多好的电视剧都是早期的电影人拍摄的,比如《亮剑》的导演张前,早期也是珠影厂的,在珠影厂拍过几部电影,不是很卖座,后来进入广告圈,又辗转来到北京,一部《亮剑》终于让他声名鹊起。
巨大变革
电影人都去北京上海发展了,而留在这里的也大多慢慢消极和懈怠下去,广东电影的影响力逐渐减弱。
直到2008年6月珠江电影集团正式挂牌成立。
这是一个由珠江电影制片公司和广东省电影公司共同组建的新的生命体,新的领导班子采取“走出去,请进来”的策略,利用香港成熟发达的影视生产经验、网络人才、资金资本共同推进影视业的发展。
今年3月份上映的癫狂爆笑巨作《越光宝盒》就是一部成功的合资电影。
岭南特色也一直是珠影集团所坚持的,珠影集团策划成立了广东地区首个以电视为载体的专业电影频道——珠江电影频道,“突出岭南特色”就是该频道的最大特点,观众将会看到诸如《羊城暗哨》、《跟踪追击》等反映南方文化的经典老片,也有近年珠影推出的新片《等郎妹》等。
现场直击
一座广东电影的博物馆
珠影位于新港中路,四周都是鳞次栉比的高楼大厦,这里却几十年如一日地低矮破旧着,“可能是拍电影需要吧,小平房上还有茅草呢!
”我们的猜想在工作人员那里得到了印证,破旧的车棚里还停着几辆老式的吉普,“这些老爷车都还能开,去年拍《秋喜》时还用过呢!
”珠影厂里还有一个小小的电影图书馆,随着网络的普及,已经没有多少人再来图书馆里看书查资料了,但珠影厂还保存着许多老的电影海报,这些可都是宝贝,有的电影爱好者四处搜集,不少老电影海报的价格甚至已经达到了上万元。
在老式的冲印车间以及新建的珠影数字音画传媒有限公司里,也随处可以见到这样的老海报。
珠影数字音画传媒有限公司里的录音棚引进了最先进的杜比5.1环绕声系统,但天花还保留了以前的老式苏联设计,还有墙壁上的活动隔音板,录音棚里每一个座椅听到的声音都是不一样的,录音棚里有N个喇叭,前面开门时就只有前方的喇叭会响。
在这里还可以看到上世纪50年代使用的老式电影放映机,大大的像一个锅炉,还有德国出产的最古老的电影剪接机,是真正要用剪刀来剪的。
审片室是电影制作的最后一个环节,在这里已经可以欣赏到一部完美的作品,“摆上二十张椅子,就可以直接收票了。
”导演吴晓枫开玩笑说。
民间语文
“所谓幸福的事:
1、不用拼爹竟找到好工作
2、不用献身竟遇到好导演
3、不用买房竟娶到好媳妇
4、不用送礼竟遇到好大夫
5、不用鉴定竟有了亲儿子
6、不用装牛竟交到真朋友”
——佚名
“广东这个土壤凭什么产出好的影视作品?
耕过地吗?
浇过水吗?
施过肥吗?
电影人来到这里有什么政策吗?
没有!
广东文化基金一年总盘子只有2个亿,还是广东所有的文化单位分。
而在湖南,光是电影一个行业,据说最近投入的基金就是8个亿,加上准备市场融资12个亿,也就是用20个亿发展电影产业!
”
——万荣
“所谓幸福的事:
1、不用拼爹竟找到好工作
2、不用献身竟遇到好导演
3、不用买房竟娶到好媳妇
4、不用送礼竟遇到好大夫
5、不用鉴定竟有了亲儿子
6、不用装牛竟交到真朋友”
——佚名
“广东这个土壤凭什么产出好的影视作品?
耕过地吗?
浇过水吗?
施过肥吗?
电影人来到这里有什么政策吗?
没有!
广东文化基金一年总盘子只有2个亿,还是广东所有的文化单位分。
而在湖南,光是电影一个行业,据说最近投入的基金就是8个亿,加上准备市场融资12个亿,也就是用20个亿发展电影产业!
”
——万荣
锋·尖
《七十二家房客》
年份:
1963年
导演:
王为一
主要演员:
谢国华、束夷、潘潜
这是一部粤语黑白时装讽刺喜剧。
此片根据上海大公滑稽戏团同名舞台剧改编,1973年楚原导演的《七十二家房客》受到王为一版本的《七十二家房客》影响,周星驰的大片《功夫》中的“猪笼城寨”就是取材于《七十二家房客》。
《雅马哈鱼档》
年份:
1984年
导演:
张良
编剧:
章以武、黄锦鸿
主演:
张天喜、黎志坚、杨丽仪
影片围绕阿龙等人开办鱼档过程中发生的事情,反映了在急剧变化的现实生活面前,人们的生活观念和价值观念也发生着翻天覆地的变化,而对于这种变化,现代人应该勇于去面对。
该片获文化部1984年优秀故事片二等奖,1985年第5届中国电影金鸡奖最佳美术奖(张之楚)。
《寡妇村》
年份:
1988年
导演:
王进
主演:
陶泽如、梁玉瑾、牛士军
《寡妇村》是中国第一部“儿童不宜”的电影。
《寡妇村》成为国产片拿分级来“炒作”的第一例。
《寡妇村》获法国蒙利彼利埃中国电影节金熊猫奖、第十二届电影百花奖最佳故事片奖。
《等郎妹》
年份:
2008年
导演:
郑华
主演:
袁志博
这是一部重现客家围屋生活、流露浓郁岭南风情的电影,2008年,《等郎妹》女演员袁志博一举夺得法国第21届兰斯国际电视节最佳女演员奖和第15届北京大学生电影节最佳电视电影女演员奖。
郑华凭借影片获得第48届蒙特卡罗电视节电视电影最佳导演奖。
此外,《等郎妹》获得了2008年第八届电视电影百合奖一等奖。
《越光宝盒》
年份:
2010年
导演:
刘镇伟
主演:
孙俪、郑中基、朱茵、梁咏琪、郭德纲、曾志伟、黄渤等
影片讲述一个傻瓜拿着一个盒子从现代穿越回赤壁时代的故事。
锋·声
计划将珠影厂建成广州的新地标
◎发言人:
珠江电影集团有限公司副总经理、珠江电影制片有限公司总经理陈一奇
广州名片:
北京电影厂已经成为了一个旅游景点,珠江电影厂会不会也朝着这个方向发展?
陈一奇:
珠影集团的生产厂区将变成一个八万平方米的文化创意产业园,广州其实已经有了很多创意产业园,但大多数只是房地产商包装出来的概念。
你们现在看到的珠影厂只有历史沧桑感,缺乏应有的现代气息,我们准备在这里起两栋文化大厦,借鉴上海8号桥的先进经验,使这里成为广州的新地标。
影视文化创意园走国际化路线,面向港澳、东南亚招商,很多明星都喜欢开餐厅,这里也将会有许多明星餐厅,以前的产品发布会、明星见面会一般都在五星酒店里举行,影视文化创意园也将承担起举办明星见面会,新片发布会的责任,大家要想看明星、找明星签名、和明星吃饭都可以到这里来。
珠影集团还在筹划建立有岭南特色的影视基地,预计影视城的面积会在1500亩到2000亩之间。
中国已经有不少影视基地,珠影不可能再建一个1:
1的故宫,新的影视基地会重点突出广东的水文化,广东的气候条件不错,一年四季绿树常青,中国导演拍电影最喜欢去海南和云南,都是因为那里的气候和植被,广东也有这样的先天条件。
很多香港电影会拿到泰国、北京进行后期制作,他们为什么舍近求远?
就是因为广州没有一个大型的专业的数字音画制作基地,珠影专门建立了全新的数字音画传媒有限公司,引进了最先进的设备和人才。
广州名片:
很多电影人都离开了珠影,有的转行拍起了广告,有的开始拍摄电视剧,有的则去北京、上海等地发展,如何吸引这些人才重新回到珠影厂?
陈一奇:
作为改革开放前沿阵地的广东珠影,曾经开创了南粤电影事业的高峰,很多对珠影充满爱慕之情的电影人才也从全国各地汇聚到广州,孙周、丁荫楠、张良、胡柄榴、何群等都是从珠影厂走出来的,他们对珠影厂有着很深的感情,去年广州解放60周年,孙周还特意赶回广州拍摄了《秋喜》。
广州其实有许多喜欢电影的年轻人,但就是缺少这么一个平台,珠影集团已经开始实施“青苗计划”,举办“大学生电影节”,从大学生中选拔培养电影人才。
除了定期推出一些大制作的电影以外,珠影集团每年也都会推出一些中低成本的电影,这些电影可能连院线都进不了,但在培养年轻导演方面却功不可没。
史记
1956年2月,中央同意在广州建立电影制片厂,同年3月,广东省委办公厅批准成立广州电影制片厂筹备委员会,选址广州市赤岗,开始筹建工作。
1957年经国家批准列入省建项目。
1958年5月1日更名为珠江电影制片厂后正式投产,一个电影制片厂从无到开始运营仅仅耗时2年零2个月。
上世纪六七十年代,珠影拍摄出《南海潮》、《七十二家房客》、《大浪淘沙》、《跟踪追击》等一大批富有岭南特色的影片。
1979年以后,处于改革开放前沿阵地的广东珠影,开创了南粤电影事业的高峰,先后摄制了《春雨潇潇》、《与魔鬼打交道的人》、《乡情》、《逆光》、《乡音》、《廖仲恺》、《雅马哈鱼档》、《孙中山》等影片。
上世纪90年代以后,国产电影开始步入低潮期,整个电影市场开始萎缩,珠影与国内其他老牌电影制片厂一样,面临着新的转型。
1995年,国家实施“9550”工程,鼓励主旋律精品电影创作,珠影开始把主要精力转移到主旋律精品影片的创作拍摄中,1996年的《军嫂》、1997年的《安居》、1998年的《龙飞凤舞》、1999年的《赛龙夺锦》、2000年的《走出硝烟的女神》和2002年的《荔枝红了》6部影片,先后6次获得中国电影政府最高奖华表奖“优秀故事片奖”。
1985年5月,经广东省委批准,事业单位性质的珠江电影制片厂改为企业单位性质的珠江电影制片公司;1997年1月,经省委常委会讨论,同意(批准)珠江电影制片公司划属省广播电视厅,并由企业单位改为自收自支,企业化管理的事业单位。
2003年1月,珠影影视器材租赁部已从珠影公司分离出来,和香港较大的影视器材企业先力公司合资开办广东珠影先力影视器材公司,珠影还在着手吸引民营资本加入,重组白天鹅音像公司。
在引进资本的同时,珠影也向相关产业扩张,如参与投资珠江电影院线,控制了该院线20%的股份,还投资中国华影电影发行公司。
2008年6月,珠江电影集团公司正式挂牌成立。
1956年2月,中央同意在广州建立电影制片厂,同年3月,广东省委办公厅批准成立广州电影制片厂筹备委员会,选址广州市赤岗,开始筹建工作。
1957年经国家批准列入省建项目。
1958年5月1日更名为珠江电影制片厂后正式投产,一个电影制片厂从无到开始运营仅仅耗时2年零2个月。
上世纪六七十年代,珠影拍摄出《南海潮》、《七十二家房客》、《大浪淘沙》、《跟踪追击》等一大批富有岭南特色的影片。
1979年以后,处于改革开放前沿阵地的广东珠影,开创了南粤电影事业的高峰,先后摄制了《春雨潇潇》、《与魔鬼打交道的人》、《乡情》、《逆光》、《乡音》、《廖仲恺》、《雅马哈鱼档》、《孙中山》等影片。
上世纪90年代以后,国产电影开始步入低潮期,整个电影市场开始萎缩,珠影与国内其他老牌电影制片厂一样,面临着新的转型。
1995年,国家实施“9550”工程,鼓励主旋律精品电影创作,珠影开始把主要精力转移到主旋律精品影片的创作拍摄中,1996年的《军嫂》、1997年的《安居》、1998年的《龙飞凤舞》、1999年的《赛龙夺锦》、2000年的《走出硝烟的女神》和2002年的《荔枝红了》6部影片,先后6次获得中国电影政府最高奖华表奖“优秀故事片奖”。
1985年5月,经广东省委批准,事业单位性质的珠江电影制片厂改为企业单位性质的珠江电影制片公司;1997年1月,经省委常委会讨论,同意(批准)珠江电影制片公司划属省广播电视厅,并由企业单位改为自收自支,企业化管理的事业单位。
2003年1月,珠影影视器材租赁部已从珠影公司分离出来,和香港较大的影视器材企业先力公司合资开办广东珠影先力影视器材公司,珠影还在着手吸引民营资本加入,重组白天鹅音像公司。
在引进资本的同时,珠影也向相关产业扩张,如参与投资珠江电影院线,控制了该院线20%的股份,还投资中国华影电影发行公司。
2008年6月,珠江电影集团公司正式挂牌成立。
下期预告
诗歌运动:
广州虽然不是政治文化中心,但以这里为编辑根据地的《中国新诗年鉴》一出来就引起了轰动,并进入了中国文学史。
在广州,《中国新诗年鉴》已经连续出版十年了,绝无仅有的编辑体例促使广州也逐渐发展成为中国诗歌的“重镇”,在这里,诗歌发出的声音不但具有诚实性、当下性等强烈民间立场特征,而且还彰显了民主开放、包容与务实的南方精神。
采写:
南都记者 许琨 实习生 郑馨欣
摄影:
南都记者 黄集昊
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