叶伟民访谈拍内地小片的香港导演.docx
- 文档编号:26351480
- 上传时间:2023-06-18
- 格式:DOCX
- 页数:7
- 大小:20.58KB
叶伟民访谈拍内地小片的香港导演.docx
《叶伟民访谈拍内地小片的香港导演.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《叶伟民访谈拍内地小片的香港导演.docx(7页珍藏版)》请在冰豆网上搜索。
叶伟民访谈拍内地小片的香港导演
叶伟民访谈拍内地小片的香港导演
和许多经历过上世纪八九十年代香港电影黄金期的香港导演一样,叶伟民现在的工作重心在内地。
异于旁人的是,他很热衷拍中小成本电影;而他的最大不同,是肯拍而且能拍纯粹内地题材的电影――2010年的《人在?
逋尽肺?
他收获了无数好评。
很多人难以相信,这部电影出自一个香港导演之手。
后来《人在?
逋尽返囊欢喂ぷ魇悠党鱿衷谕?
上,徐铮在拍摄现场帮助修改演员的台词,这仿佛印证了某种怀疑,有人因此质疑叶伟民的导演有名无实,
今天说起这些质疑,叶伟民不以为忤,反而视为一种“肯定”。
他并不避讳承认电影的很多台词都经过徐铮,王宝强等演员的修改和润饰,他说:
“任何香港人都不可能写出那么‘落地’的台词。
”为此,他非常感谢这些合作伙伴。
接着他半开玩笑地表示,第二个要感谢的就是他自己。
因为这个题材是他坚持要拍的,而且作为导演,他把控了整部影片的结构。
2012年春节,叶伟民的新片《亲家过年》上映,这个讲述一对新婚小夫妻婚后第一年过年,双方父母就赶来凑热闹,结果闹出一大堆趣事的电影,又是一部全内地演员阵容、纯粹内地题材的影片。
影片纯正的“内地味儿”,也许又会引来一片惊叹和质疑。
一句话,一部贺岁片
大众电影:
《亲家过年》的题材非常“内地”,放在春节上映又很“应景”。
当初是怎么想到要拍这么一部电影?
叶伟民:
是韩总(中影董事长韩三平)找我,他之前看过我导演的《人在圃途》。
他觉得贺岁档没有一个大陆的贺岁喜剧,以前都只有曾志伟,黄百鸣那些贺岁片,他就想找我拍一个。
我当然很高兴,觉得有人认同,所以一口答应。
不过我提出一个条件,就是必须要找我的拍档文隽。
他是一个创作型的监制,我们合作了那么多年,他很了解我。
我们的分工是一文一武,他负责“创意”和“定位”,我负责出去“打仗”。
中影说没问题。
接到任务的时候时间已经很紧,虽然答应了,但是我们也不敢保证一定能完成。
最后能按时在春节档上映,真的很有运气。
大众电影:
任务交到你手里,就只有一个“内地题材贺岁片”,没有其他要求了吗?
叶伟民:
有一个题目:
“一对小夫妻婚后第一年过年”――就这么一句话。
韩总一说,文隽的眼睛就转来转去。
他比很多香港人来北京都要早,来了20多年了,他是最早的“北漂”。
我对这个题目也很有感觉,早就听内地很多年轻人说,每到过年,夫妻双方就要为去谁家过年头疼。
所以我和文隽都觉得这个题目可以做。
我们设计好七个人物,每个角色都有自己的小故事,但都以小夫妻为核心,两边家庭发挥喜剧冲击力,让两夫妻的感情接受考验,看他们在这种情况下如何维系自己的婚姻。
大众电影:
据说后来拍摄的时候,你把剧本扔到一边,每天现场讨论剧情,还给演员很多即兴发挥的空间。
叶伟民:
是,很多场戏都是这样拍的。
这是我―直以来的喜好和习惯。
实话实说,每个演员都有自己对角色的看法,我想得再透彻,但演员还会有不一样的想法。
我的习惯就是,剧本只给一个概念,在这个平台上让演员发挥。
我拍电影这么多年,就喜欢在现场磨,和周星驰、刘德华,李连杰,周润发合作时都是这样。
拍《亲家过年》的时候,张丰毅说这句台词他说不了,我说好,那就调,调到最好为止――因为真正让台词“落地”的是演员,我只要给他一个框架。
对我来说,拍戏让我最兴奋的就是这一点。
导演就是要解决问题
大众电影:
你每部电影都是用这个方法创作的?
叶伟民:
大部分都是。
比如《投名状》,剧本出到第8稿,但是到了现场,陈可辛、黄建新和我还要改。
但是不管怎么改,电影的结构是不变的。
《亲家过年》从头到尾结构没有变过。
结构是不能动的,一动就散了,里面的台词可以不断精简调整。
大众电影:
你说的结构是指基本人物设置和主要剧情的起承转合吗?
叶伟民:
对。
比如《亲家过年》里这一对小夫妻是婚后头一年过年,两方家庭来北京,然后他们去借房子――这些都没有变。
再比如《投名状》,最后都去了南京,但是在南京的台词我们删掉很多。
很多年前拍《洪兴十三妹》,也是这样的。
大众电影:
你的这种创作方法,演员没有异议吗?
叶伟民:
有意见,但这是好的。
我永远说,有意见最好,我最怕没意见。
真正有本事的演员,最懂得和主创磨合。
拍电影是一个团队行为,不是个人行为。
你给我一分,我再给你一分,那么整体分数就会越来越多。
我很享受这个过程。
明明你觉得不好,却偏不开口说,损失的只能是电影。
当然如果你问有没有可能拿到一个最好的剧本,完全不需要修改就可以拍――我当然希望啦。
但是不是最好的剧本就能拍出最好的电影?
我不敢说,因为我到现在也没做到。
好莱坞可能很不一样,它的一个剧本可能三年前就定下来了,然后导演去拍。
但好莱坞的导演制度是,导演在现场是执行,不是创作,很多人连剪片权都没有。
我才不要做这样的导演。
对我来说,现场就是创作,如果天气不一样了,环境不一样了,那么角色的台词当然就不一样――我愿意接受这种改变。
大众电影:
采访主演刘芸时,她对你在现场的应变能力和操控能力赞不绝口。
叶伟民:
没有啦,她过奖了。
我只能说有一些经验,因为我们就是在那样的环境里成长起来的。
导演要对投资方、团队、演员负责。
剧组不能停,停下来就是钱。
投资方的钱也不是白来的,导演对他们要有担当,有预算就要有回收。
张艺谋曾经说过,每天到拍摄现场,不是看拍摄条件有多理想,而是去解决问题,每天最少一百个问题,解决一个就能得一分。
对我来说,在这个行业里只要你肯解决问题,你面前的路就越走越宽。
拍摄现场很多人都在等你的命令如果你面对问题犹豫不决,他们就更没心情工作了。
电影有时候真的是拼出来的,跟打仗没区别。
你要用有限的资金,拍出最好的电影。
我一直说我很幸运,总是碰到帮我的演员,《人在?
逋尽贰肚准夜?
年》几个电影都是。
对导演来说,演员提出问题其实是在帮你,为什么不要?
借助电影表达自己
大众电影:
你说《人在圃途》和《亲家过年》都是你咬着牙拍出来的,为什么?
叶伟民:
因为都是我自己的思考,所以我一定要拍。
拍《人在?
逋尽分?
前我在拍《投名状》,每个日子我都记得很清楚。
2007年8月1号进组,正式开机是12月1号,第二年3月26号电影拍完,28号我坐飞机离开。
整整8个月的时间,我只回家两天!
这两天就是春节。
2008年大年三十那天,我坐飞机回去,一落地就往家里赶,跟我太太和我儿子一家人吃了顿团圆饭;第二天,大年初一,去我太太的娘家吃饭。
我最记得,为了我,一家人特意提早到五点开饭。
吃完饭我太太赶紧送我到机场,赶八点的飞机回上海。
到了上海我又坐四A41小时的车去横店,因为第二天,年初二剧组就要继续开工,接着拍《投名状》。
所以对我来说,《人在?
逋尽防镄祜;丶衣飞系男那椋?
我完全能够体会。
我还记得2008年南方有雪灾,大家回家更不容易。
我看完电视新闻,就下决心一定要拍《人在?
逋尽贰D鞘焙蚧共唤姓飧雒?
字,叫《爱回家》,后来改过三四个故事大纲,但基本的故事主线没变。
大众电影:
不管是《人在?
逋尽坊故恰肚准夜?
年》,其实都通过春节这么一个特殊的节日,反映了中国人的那种强烈的家庭观念。
叶伟民:
年夜饭就是一顿饭,但这顿饭为什么那么重要?
有时候我觉得自己懂,有时候又觉得自己不懂。
就是因为不懂,我才去创作。
《亲家过年》也是我的一个反思,那就是怎么维系夫妻关系?
我也经历过刚结婚时的那些问题。
面对这些问题时,你是自己一个人去解决,还是大家一起去解决?
这就是不同的夫妻相处之道。
《亲家过年》里的文章看上去是个小男人,但骨子里绝对是个大男人。
他很爱太太,但永远是大男子主义,所有问题都要自己一个人扛,一个人解决。
但在我看来,一个家两夫妻,什么事情都应该两个人共同去解决。
我拍《李小龙》也是这样。
就有人奇怪,问我为什么永远拍“家”?
我也发现了这个问题。
后来我反思,我是想借助电影来表达自己。
拍《李小龙》的时候,我就想拍李小龙和他家人的情怀。
电影里也有一场戏是春节,一大家子三十多口人一起吃饭。
拍那场戏我很兴奋,跟自己很多年前的生活一样。
《亲家过年》最后一场戏,也是一大家子一起吃饭。
我之所以喜欢拍这样的戏,是因为我感到现在不论香港也好大陆也好,很少一家人在家吃团圆饭了。
很多年轻人一到过年,干脆出去旅游,那家里四个老人,谁陪他们呢?
我是比较老一派,希望借助电影,让年轻人感受到父母家人的重要性。
电影不在大小
大众电影:
你2006年来内地,时间也不算太长,但《人在?
逋尽泛汀肚准夜?
年》都让人感觉十分“接地气”。
在内地的时候,你是不是很注意观察这里的民生和人情?
叶伟民:
对。
我每天看新闻台,不管是在酒店还是在家里。
新闻里有很多荒谬的事情,那成了我的创作源泉,不断刺激我产生很多新的想法。
我从来不习惯跟着人家的成功来创作。
我觉得拍电影不在于片子大小,在于能不能打动你自己。
只有先打动了自己,才能打动观众。
其实我有很多东西不明白,包括自己;我身上有很多矛盾的东西,我也想弄明白。
好像拍完这几个戏,我才想,我究竟有多爱我太太?
《人在固途》和《亲家过年》都不会在香港放,但我偷偷拿DVD给我太太看。
她说好看。
她是我的第一个观众。
我这么做,是希望她了解我多一点。
有时候两夫妻共同生活了很长时间,不一定每天都有那么多话题。
所以我希望这些电影,能让我太太了解我在中国大陆的工作;让她知道,遇到问题时我是怎么面对的。
我的担子有一半让她帮我分担,这才是家。
大众电影:
难怪你一直说能够拍电影,自己很幸运。
叶伟民:
是的。
电影除了可以充当我和家人的沟通工具外,它也是我对自己团队的一个责任。
打个比方,如果我五万块钱一个月,可我的团队里很多人三千五千块一个月。
大家背后都有一个家,一百个工人就可以照顾一百个家。
我可以开工,那么他们就可以照顾好自己家人的生活。
大众电影:
我注意到,近几年你导演的电影以中小成本居多,其实以你现在的知名度和拍片经历,在现在中国电影市场里融资应该没有问题。
你未来有没有拍“大片”的计划?
叶伟民:
暂时没有。
片子真的不在大小,有时一部所谓大片,只不过是“大”在了演员的身价上,花在制作上的经费还是那么一点。
我就想,为什么要拍这种所谓大片,不如做一些自己开心的事情。
我最记得,拍《投名状》我给陈可辛做副导演,拍完这个片子他问我:
“你下一个想拍什么?
我给你当监制。
”我说想拍《人在圃途》。
他很吃惊,说我给你当监制就是想帮你拍一个大的片子你干嘛搞那么小?
我说是你问我的嘛,我就是喜欢拍这个小的片子。
创作真的很难说,你说什么叫大片,什么叫小片?
《人在?
逋尽芬部梢员涑梢桓?
8000万的制作,就看你在市场上怎么定。
请大明星,加飞车,再加几场动作戏――但是有必要每部电影都这么计算吗?
不是不行,问题是这样一来,就不好玩了。
我还是觉得,先做好我自己,一步步来。
就像走楼梯要一级级上,如果跳着上,跌下来会很疼。
中等投资电影拍摄最顺手
大众电影:
可不可以说,《人在国途》是你电影创作上的一个分水岭?
叶伟民:
绝对是。
我坦白说,以前在香港,监制和导演的磨合完全由市场决定;反而进来大陆以后,对我来说,可以避开香港的所谓计算办法。
我可以在大陆拍800万、500~-的电影,用讲故事的办法来打动观众。
十年后我不敢说,但在我现在的位置上,我只想做自己觉得开心的事情。
我不在乎输和赢,我已经过了人生的那个阶段。
为什么一定要拍几个亿的电影呢?
拼得你死我活,干嘛呢?
如果我拍一千多万,能有五千多万票房,创作自由度又大,这样多好!
我接下来计划的几部电影都是一千万到一千八百万之间。
八十年代香港电影最火的时候,最多的也是成本一千多万的电影。
那也是我们拍摄起来最顺手的类型。
大众电影:
文隽也说过,目前内地电影市场大片小片都有,最缺的就是一千多万的中等制作。
你们这么多年合作下来,一定有很多相似的创作理念吧。
叶伟民:
我们工作的时候是一文一武,私底下就好像两夫妻(笑)。
他是我最好的“脑袋”。
他来大陆很早,我06年进来,我跟他都没当自己是香港人,我们有一大半已经是大陆的生活――虽然在内地没房子没车子没妻子(笑)。
我跟他的关系,是互补对方的不足。
我们的分工是,“头”跟“尾”他来把关,中间拍摄,制作时间最长,我来拼。
他经常跟我说:
“最笨就是你――当导演是最笨的,最辛苦。
我就好了,开始用脑子想?
创意,后面宣传的时候再出来一下,跑几个地方就行了。
”我没有他这样用嘴巴的本事,所以只好辛苦。
文隽很有才,每天写很多东西,我很尊重他,也很需要他。
反过来,他也需要我,从1995年拍《古惑仔》系列的时候起,我们就是一家人。
本文图片由森博智库提供
责任编辑/冯湄 苏欢
- 配套讲稿:
如PPT文件的首页显示word图标,表示该PPT已包含配套word讲稿。双击word图标可打开word文档。
- 特殊限制:
部分文档作品中含有的国旗、国徽等图片,仅作为作品整体效果示例展示,禁止商用。设计者仅对作品中独创性部分享有著作权。
- 关 键 词:
- 叶伟民 访谈 内地 小片 香港 导演