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阜城剪纸
中国的民间剪纸艺术
剪纸
剪纸,又叫刻纸,是中国汉族最古老的民间艺术之一,它的历史可追溯到公元6世纪。
窗花或剪画。
区别在创作时,有的用剪子,有的用刻刀,虽然工具有别,但创作出来的艺术作品基本相同,人们统称为剪纸。
剪纸是一种镂空艺术,其在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。
其载体可以是纸张、金银箔、树皮、树叶、布、皮、革等片状材料。
简介
中国“福”剪纸
剪纸艺术是中华民族的传统民间工艺,它源远流长,经久不衰,是中国民间艺术中的瑰宝,已成为世界艺术宝库中的一种珍藏。
那些质朴、生动有趣的艺术造型,有着独特的艺术魅力。
其特点主要表现在空间观念的二维性,刀味纸感,线条与装饰,写意与寓意等许多方面。
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详细介绍
剪纸是一种镂空艺术,其在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。
其载体可以是纸张、金银箔、树皮、树叶、布、皮、革等片状材料。
剪纸在中国农村是历史悠久、流传很广的一种民间艺术形式。
剪纸,就是用剪刀将纸剪成各种各样的图案,如窗花、门笺、墙花、顶棚花、灯花等。
这种民俗艺术的产生和流传与中国农村的节日风俗有着密切关系,逢年过节亦或新婚喜庆,人们把美丽鲜艳的剪纸贴在雪白的窗纸或明亮的玻璃窗上、墙上、门上、灯笼上等,节日的气氛便被渲染得非常浓郁喜庆。
发展历史
世界最大的剪纸虎
中国的民间剪纸手工艺术有它自身的形成和发展过程,中国剪纸的发明是在公元前的西汉时代(公元前3世纪),当时人们运用薄片材料,通过镂空雕刻的技法制成工艺品,却早在未出现纸时就已流行,即以雕、镂、剔、刻、剪的技法在金箔、皮革、绢帛,甚至在树叶上剪刻纹样。
《史记》中的剪桐封弟记述了西周初期成王用梧桐叶剪成“圭”赐其弟,封姬虞到唐为侯。
战国时期就有用皮革镂花,(湖北江凌望山一号楚墓出土文物之一),银箔镂空刻花(河南辉县固围村战国遗址出土文物之一),都与剪纸同出一撤,他们的出现都为民间剪纸的形成奠定了一定的基础。
我国最早的剪纸作品发现,是在1967年我国考古学家在新疆吐鲁番盆地的高昌遗址附近的阿斯塔那古北朝墓群中,发现的两张团花剪纸,他们采用的是麻料纸,都是折叠型祭祀剪纸,他们的发现为我国的剪纸形成提供了实物佐证。
关于剪纸手工艺术的历史,即真正意义上的剪纸,应该从纸的出现开始。
汉代纸的发明促使了剪纸的出现、发展与普及。
纸张是一种很容易霉烂的材料,人们不会像珍宝一样保存起来,搞坏了自己还可以再剪。
而在我国西北地区天干少雨,气候干燥,纸张也不易霉烂,这也可能是新疆
吐鲁番地区发现北朝剪纸的一个重要原因之一。
唐代剪纸已处于大发展时期,杜甫诗中有“暖水濯我足,剪纸招我魂”的句子,以剪纸招魂的风俗当时就已流传民间。
现藏于大英博物馆的唐代剪纸均可看出当时剪纸手工艺术水平已极高,画面构图完整,表达一种天上人间的理想境界。
唐代流行颉,其镂花木版纹样具有剪纸特色,如现藏日本正仓院的“对羊”,其羊的纹样就是典型的剪纸手工艺术表现手法。
唐代民间还出现了利用剪纸形式制作的漏版印花板,人们用厚纸雕刻成花版,将染料漏印到布匹上,形成美丽的图案。
宋代造纸业成熟,纸品名目繁多,为剪纸的普及提供了条件。
如成为民间礼品的“礼花”,贴于窗上的“窗花”,或用于灯彩、茶盏的装饰。
宋代民间剪纸的运用范围逐渐扩大,江西吉州窑将剪纸作为陶瓷的花样,通过上釉、烧制使陶瓷更加精美;民间还采用剪纸的形式,用驴、牛、马、羊等动物的皮、雕刻成皮影戏的人物造型;蓝印花布工艺制作的镂花制版是用油纸板雕镂成纹,刮浆印花的花版纹样就是采用剪纸的技法,有阴、阳刻之分,长线要割断,以点分虚实。
明、清时期剪纸手工艺术走向成熟,并达到鼎盛时期。
民间
古代吉祥图集锦(40张)
剪纸手工艺术的运用范围更为广泛,举凡民间灯彩上的花饰,扇面上的纹饰,以及刺绣的花样等等,无一不是利用剪纸作为装饰成再加工的。
而更多的是我国民间常常将剪纸作为装饰家居的饰物,美化居家环境,如门栈、窗花、柜花、喜花,棚顶花等都是用来装饰门窗、房间的剪纸。
除南宋以后出现的纸扎花样工匠外,中国民间剪纸手工艺的最基本的队伍,还是那些农村妇女。
女红是我国传统女性完美的一个重要标志,作为女红的必修技巧——剪纸,也就成了女孩子从小就要学习的手工艺。
她们从前辈或姐妹那里要来学习剪纸的花样,通过临剪、重剪、画剪、描绘自己熟悉而热爱的自然景物,鱼虫鸟兽、花草树木、亭桥风景,以至最后达到随心所欲的境界,亲手剪出新的花样来。
史籍记载
早在汉、唐时代,民间妇女即有用金银箔和彩帛剪成方胜、花鸟贴在鬓角为
鹿鹤同春
饰的风尚。
后来逐步发展,在节日中,用色纸剪成各种花草、动物或故事人物,贴在窗户上(叫“窗花”)、门楣上(叫“门笺”)作为装饰,也有作为礼品装饰或刺绣花样之用的。
剪纸艺术源远流长,在古代诗词典籍中,也被广泛的记载:
1.唐朝的崔道融所留传的诗中,有这样的词句:
“欲剪宜春字,春寒人剪刀”这里所讲的“宜春帖子”,也就是现在人们所熟悉的剪纸。
2.唐朝的李商隐《人曰》诗:
“镂金作胜传荆俗,剪彩为人起晋风”。
剪彩也就是剪纸。
3.唐朝的段成式《酉阳杂俎》说:
“立春日,士大夫之家,剪纸为小蟠,或悬于佳人之首,或缀于花下,又剪为春蝶,春胜以戏之。
”
4.南宋的周密所著《志雅堂诗杂钞》中写有:
“旧都天衔,有剪诸色花样者,极精妙。
又中原有余承志者,每剪诸家书字,毕专门。
其后有少年能于衣袖中剪字及花朵之类,极精工。
”即是“开封”府,“剪花样”指的自然是“剪纸”。
5.广州建德县志云:
“林文辉,字纲齐,剪纸为字,飞动如龙蛇,点差不差毫发,室人装潢成轴,易薪米以自给,人称之曰剪”。
创作要求
构图方法
剪纸的基本材料是平面纸张,基本单元是线条和块面,基本语言符号是装饰化的点、线、面,加上由于受到材料的限制,剪纸不善于表现多层次复杂的画面内容和光
剪纸—龙
影效果及物象的体积、深度和起伏,因此只有扬长避短,在构图上采用平视构图,民间剪纸用展开式的思维方式,极度的随心所欲。
在创作者的剪刀下,剪纸成了没有体积、没有空间、不讲透视、不顾比例,凭着经验和灵性任意取舍的自然挥洒,大胆的创造。
为表现自己的想法,创作者可以打破自然的客观法则和空间的限制,将不同时空和不同空间的物体放在同一个平面上。
这种借助静态的平面化能表现三维、四维甚至多维的空间,并通过动态的思维,连续的描绘自己心中的世界。
民间剪纸就是利用纸的局限大做文章,在局限里自由驰骋,变不可能为可能,把三维世界简化成二维空间。
无限远的空间,无限复杂的形体都被放置在一个平面上,扁平的轮廓成了剪纸的造型基础。
因此,民间剪纸的独特表现力就是在彻底的二维空间观念基础上实现的。
剪纸创造者发挥了其至真至纯的艺术天性,打破客观世界的束缚,多角度、多方位、多层次的表现其心
剪纸(16张)
中的艺术客体。
民间剪纸的这种构图思维不受生活惯例、题材内容的局限,将若干形象创造性的组织起来,使之产生连贯、对比、衬托的作用。
这种平面化取物的表现手法,增强了剪纸的主观性、时空性、立体性、全面性,其最终目的就是为了追求造型的完整。
求全的心理是所有这些的根本,在民间剪纸中,被剪的物体前景、后景在一个平面上出现,物象之间互不遮挡,互不重叠,既看到眼前的物象,又能完整地看到后面的物象,从而呈现出较强的装饰风格。
出于质朴的求全的思想感情和审美定式,创作者更是打破实现的障碍,运用表里统一的手法,全面地表现物象。
对于剪纸而言,现实的物象背面、顶面、底面或内部虽然是看不见的,但是它是存在内心感悟的,看不见的是合理的,但不剪出来却是不合理的。
另外,民间剪纸的构架和表现不是某一固定视点静态视觉形象的模拟或再现,而是把感性
采用散点透视的剪纸作品--蛇
和理性充分综合的动态辩证。
中国民间美术在透视上不追求纵深感,而有着“看得多、看得全”的审美辨识。
民间剪纸同样体现出这种审美观念,在二维的空间内体现事物的全貌。
民间剪纸的构图形式完全摒弃了“焦点”透视的绘画概念,不但打破了时间、空间、比例关系的限制,而且彻底离开了自然景物的特定位置,用形象的主次、对称、均衡的形式法则统一画面。
同时,民间剪纸也具有一种散点式的构图方法,即将不同素材各自独立,互不交叉,甚至每个物体都有自己的透视点,而作者又能将这些不同素材合理的安排在同一个平面中。
这在现实中这是不合理的,但在剪纸中也自然的合理起来。
民间剪纸不受自然物象固有形的束缚,不以外表的模拟为满足,把所有的物象在平面上表现。
同时为追求造型的完整性、全面性,又将不同空间、时间中的不同景物进行描绘,充分体现了创造者的绝妙匠心以及求全的审美愿望。
造型手段
民间剪纸来源于生活,剪纸的创作者把他们对生活、对自然的认识、感悟以剪
年年有鱼剪纸
纸这种特殊的艺术形式表现出来,是他们内心情感的一种表达,因此,这种艺术表达重在表现神似,而不是表现形似。
同时,受剪纸工艺的限制不宜采取完全写实的手法,只能采用突出表现对象轮廓特征的手法,运用变形、夸张,以突出表现对象的特征。
因此夸张和变形成为剪纸中最常用的表达语言之一。
夸张变形是人类创造性劳动的成果和智慧的结晶,无论是仰韶文化的彩陶纹饰,殷商青铜器的图形纹样,还是秦汉的石刻艺术,都是以艺术夸张之美来显示其永恒的艺术魅力。
剪纸作为原始艺术的直接承载体,在夸张变形方面有着突出的表现。
民间剪纸的表现内容多来源于现实生活,并且大多反映劳动人民身边的生活、事物,但它并非只是对其作品所要表现的物象进行简单、直观的模拟,而是超越现实客观表现,通过夸张和变形改变对象的性质、形式等来改变自然原形的惯常标准。
民间剪纸的创造者把剪纸视为生活的一部分,对美好生活的向往以及对远古图腾的崇拜,是民间剪纸表达的主要内容。
而表现这些充满民俗、信仰、哲学的主题,只能从主观出发去想象,这就使剪纸的形象随心所欲,而描绘内心物象离不开夸张的艺术语言。
民间剪纸造型的夸张,是对繁杂内容条理化,规范化的过程,不是对自然客观的描摹。
因此,剪纸中的形象比原型更突出,更引人注目。
这是由大的历史文化背景和生存环境所决定的,源于充实
锯齿式剪纸
丰富的人生生活。
同时,对生活素材进行去粗取精,删繁就简的处理,也是民间剪纸造型的基础。
剔除非本质的东西,突出有特征,有性格的部分,化复杂为单纯进行艺术再创造即是民间剪纸的夸张。
夸张是在省略的基础上强调对象的特征,对物象最特殊的部分作扩大、缩小、伸长、加粗、变形等的处理,使形象更具特征性和艺术魅力。
在很多民间剪纸作品中,人物的面部造型几乎只能看到眼睛,因为在人们的观念中,眼睛最能传神,所以创造者对人的眼睛进行了夸张的处理。
民间剪纸的夸张,在为体现物象特征的同时,也要求达到装饰美的目的,并在装饰美的效果中表现出创作者对生活的理想、愿望等精神追求。
为了使所需突出的部分更明确、更集中、更引人注目,往往在物象上添加一些纹饰,以达到完美的装饰性目的。
求美的意愿也成为夸张的内容之一。
表现人物时,将人物的衣服上缀满花朵;描绘动物时,将动物身上的毛皮夸张成漩涡状,或在其身上直接添加图案,这使原本普通的形象变得通透,体现出很强的装饰性。
锯齿形和月牙形是民间剪纸常用的装饰纹样。
民间剪纸的创作过程,是通过夸张的手法经过现实生活的“真”,向艺术的“美”演化、深化的过程,是创作者的思想感情,审美心理和对美的追求、体现的过程。
处于长期对生活的观察和领悟,再经过长期的实践,创作者深谙剪纸的规律,将平衡、参差、疏密以及不规则的线条自由组合,构成美妙的动律和节奏,增添了情趣,丰富了形象的感染力。
工具说明
剪纸不是用机器而是由手工做成的,常用的方法有两种:
剪刀剪和刀剪。
顾名思义,剪刀剪是借助于剪刀,剪完后再把几张(一般不超过8张)剪纸粘贴起来,最后再用锋利的剪刀对图案进行加工。
刀剪则是先把纸张折成数叠,放在由灰和动物脂肪组成的松软的混和体上,然后用小刀慢慢刻划。
剪纸艺人一般是竖直握刀,根据一定的模型将纸加工成所要的图案。
和剪刀剪相比,刀剪的一个优势就是一次可以加工成多个剪纸图案。
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剪纸刻法
1.阳刻
以线为主,把造型的线留住,其他部分剪去,并且线线相连,还要把形留住,开以外的剪去,称为正形。
2.阴刻
以块为主,把图形的线剪去,线线相断,并且把形剪空,称为负形。
3.阴阳刻
阳刻与阴刻的结合。
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创作流程
使用工具
传统剪纸需要准备的工具
1·剪刀2·铅笔3·宣纸4·蜡盘5·刻刀6·针和线7·染料或者墨水和刷子8·煤油灯9·熨斗 [1]
操作流程
传统操作流程
1.印染纸张—传统中国剪纸艺人会使用刷子将纸张染成传统的中
美丽的蝴蝶剪纸
国红。
2.烫印—在染色后的宣纸干了后通常会出现皱折的情况。
用一个温热的熨斗将皱纸的纸张熨平。
3.制作模板—下面这个蝴蝶的形象就非常的简单,使用铅笔将蝴蝶的轮廓勾勒出来。
4.烟熏模板—将刚才染色准备好的一张纸张取来,将其弄湿润,然后在下面压上模板。
使得模板一面朝向煤油灯。
模板和没有覆上模板的地方都会被煤油灯的烟所熏黑。
当纸张完全干燥了之后,将模板取下,然后就会留下煤油灯烟熏过的地方和没有熏到的被模板盖住的空白。
这就是剪纸的样板。
5.堆垛—将剪纸的样板放在一小摞染好色的纸的上面,大约可以有20张左右,然后将它们封在一起。
6.剪纸—中国的剪纸艺人通常会选择那种长柄短韧的锋利剪刀。
用其剪具有可见图形的那一张,这样其它的纸张都能同时剪好。
首先是剪里面的花纹,其次是剪外面的边线。
在中国品种繁多的剪纵横中,蔚县剪纸独树一帜,它是以阴刻为主,阳刻为辅的点色剪纸,其工艺过程可以分为以下六道工序。
一、画:
设计人员根据自己的思路或客户的要求把图案画下来,通称为画样子。
二、订:
将画好的样子订在宣纸上(一般一次五十张宣纸为宜)并用剪子按着样子的大小分成小块。
三、浸:
把订好的货放进水里等浸透后拿出,再将其所含的水份挤净,放在阳光下晒干即可。
四、刻:
将浸好的货放在蜡板上,根据图案的要求进行刻制。
五、染:
给刻好的产品着色。
原料是品色、洒粉;工具是毛笔、净报纸。
六:
包:
把通过上述五道工序生产出来的产品,用纸式塑料包装或书本、镜框、金铂等形式。
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装裱形式
剪纸装裱前的准备
剪纸作品是必须压平才能装裱的,然后选择花边的配色,备用一些花边纸,备好与底版纸相同大小的托纸,这种托纸最好使用与剪纸相同纸质的纸张,纸张要光洁没有颜色,使用前要逐张的检查,并用小刀把上面的杂质给刮干净,用清扫工具清扫一遍。
剪纸的装裱一般使用以下几种形式:
镜框装裱
鸳鸯剪纸
一般市场上出售装照片和画片的就可以。
在装剪纸时需要将剪纸的四周用少量的白色乳胶粘连在托纸上,否则待镜框挂起来后,剪纸往往会掉下来或移动位置,显得东倒西歪不整齐。
托纸的颜色选择主要看剪纸的颜色,起衬托剪纸的作用。
比如剪纸是重颜色时,衬纸就要选择浅色的,剪纸是浅色或白色时,衬色就要选择重颜色。
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纸版装裱
纸版装裱可分平面装裱和立面装裱,平面装裱将剪纸用透明乳胶全部粘连在事先设计好的纸版上即可。
立体装裱是将纸版分成二层,中间夹着用透明片固定好的剪纸,外表再用透明片或玻璃纸贴好,这种装裱给人一种立体空间感。
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卷轴装裱
卷轴是是中国画的一种装裱形式。
它庄重、大方,挂在房间里很有气魄和具有东方艺术特色,用来装裱剪纸自然是上等。
如在装裱好的卷轴上再请书法家题上字,盖上印章,就完全可以同一幅中国轴画相媲美了。
装裱卷轴价格要比镜框昂贵,装裱技术的难度比较大一些,但是,艺术效果却相当好。
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压胶装裱
随着现代工业的发展,各种透明化学材料越来越多,其中如透明树脂胶,加进少许的凝固剂,将剪纸平放在玻璃上,将配好的胶水倒在剪纸上面,然后用木架绷平的玻璃纸平放在胶上,再用橡皮滚筒压平,放在400度灯光下烤干。
用这种方法装裱后非常精美,能永久保存,但技术比较复杂,如果祷时温度掌握不好容易将玻璃纸烤破而失败。
这种装裱效果近似照片过胶效果。
象征意义
民间剪纸善于把多种物象组合在一起,并产生出理想中的美好结果。
无论用一个或多个形象组合,皆是“以象寓意”、“以意构象”来造型,而不是根据客观的自然形态来造型,同时,又善于用比兴的手法创造出来多种吉祥物,把约定成俗的形象组合起来表达自己的心理。
追求吉祥的喻意成为意象组合的最终目的之一。
民间剪纸之所以能够得以长久广泛的流传,纳福迎祥的表现功能是其主要原因。
地域的封闭和文化的局限,以及自然灾害等逆境的侵扰,激发了人们对美满幸福生活的渴求。
人们祈求丰衣足食、人丁兴旺、健康长寿、万事如意,这种朴素的愿望,便借托剪纸传达出来。
民间剪纸《鹿鹤同春》是民间传统的主题纹样。
民间鹿与禄同音,鹤又被视为长寿的大鸟,因此鹿与鹤在一起又有福禄长寿之意。
在民间社会生产力相对低下的情况下,人力劳动成为生存的保证,摆脱病魔和死亡的痛苦是人们永恒的理想。
民间剪纸以各种形式表达出对生命的渴望,袒护生命,颂扬生命,表现生的欢乐,对生命的崇拜成为人们虔诚的信仰。
《鹰踏兔》是民间洞房的喜花之一,也是传统纹样,在民间流传极广。
鹰喻“阳”,同鸡、鸟、鸦一样。
在民间神话中称太阳为“三足鸟”,民间称太阳为“鸦”。
兔寓意“阴”民间称月为兔。
鹰踏兔暗喻男女情爱,反映了生殖崇拜的主题。
民间剪纸中常见的坐帐花、喜花都以隐喻的方式表达出对生命繁衍生息的崇拜与追求。
《扣碗》、《抓髻娃娃》、《鱼唆莲》等为主题的剪纸作品比比皆是、不胜枚举。
民间剪纸的表现语言不是简单的平铺直叙,而是托物寄语,借用那些约定成俗的观念化形象,来寄托人们对美好生活的向往,对吉祥幸福的期盼。
种种质朴的怪诞而又包含率真至美的剪纸造型,来源于原始的视觉思维方式和民间审美观念;来自于有程式体系和意象造像组成的独特造型体系;来自于中国的本原哲学和世界观,更具有感人的艺术魅力。
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所获荣誉
2006年5月20日,剪纸艺术经国务院批准被列入《第一批国家级非物质文化遗产名录》。
2007年6月5日,经国家文化部确定,河北省蔚县的王老赏大弟子周兆明为该文化遗产项目代表性传承人,并被列入第一批国家级非物质文化遗产项目226名代表性传承人名单。
2007年6月8日,上海市李守白剪纸大师工作室获得国家文化部颁布的首届文化遗产日奖。
2008年9月1日,梨乡风情剪纸坊正式成立,作品在传承传统山东民间剪纸的基础上,揉进了南方剪纸的清秀婉约,并创新实践了人物肖像剪纸。
2009年9月30日,中国剪纸经联合国教科文组织保护非物质文化遗产政府间委员会的审批列入第四批《人类非物质文化遗产代表作名录》。
2010年是农历虎年,浙江桐庐剪纸协会会长朱维桢老先生创作了一幅宽10米、高7米的单体虎剪纸。
这幅作品经现场认证,入选世界最大的单体虎剪纸,创造了剪纸艺术的又一项世界之最。
为虎年的到来增添了吉祥和喜气。
原生态剪纸
原生态剪纸是源于自然且在历史演绎过程中不断雕琢而又不失其内在价值取向,是以人与自然和谐相处为脉络的主题性、以民间生活为基调的大众性、以具有民族认同感的剪纸语言为神圣力量的崇拜性、以剪技为基础的表现性构成的剪纸艺术形式。
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现代剪纸
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激光剪纸
激光剪纸就是利用激光切割机将纸张进行切割镂空形成精美的艺术品。
光滑无毛
剪纸机型(5张)
刺、免抛光、无噪音、无尘屑、加工速度快、废料少,效率高,是各行业的必备和换代的最佳选择。
[
在阜城县陈集村剪纸大户黄景然的家里看到,《牡丹图》、《五福临门》、《红楼梦》、《清明上河图》……一幅幅线条流畅、色彩单纯、形象鲜明的剪纸,将各类花草人物都栩栩如生地展现了出来。
“这些产品在北京、上海、广州以及新加坡、韩国、香港等30多个国家和地区都非常畅销。
剪纸已经成了我们全县的文化产业名片,目前从业人员已达上万人,年收入近亿元。
不少农民已经靠剪纸发家致富了!
”在场的阜城县委宣传部副部长王耀亮介绍说。
近年来,阜城县委县政府着力打造当地文化品牌,重点发展剪纸文化产业,并将其推向国内外市场,形成了强大的生产力,在实现市场价值的同时,保护传承了民间文化,从而走出了一条广阔的文化产业发展之路。
政府扶持起来的朝阳产业
万紫千红,群芳吐艳。
阜城剪纸的发源地陈集村,家家户户都有剪纸的影子,村里无处不文化,无处不艺术。
扑面而来的文化气息告诉人们,这是一个以剪纸文化作为自己招牌的地方。
“过去剪纸只是换点零花钱的小玩意儿,真没想到,几十年过去了,如今却成了老百姓增收致富的文化产业。
”崔家庙镇党委委员、副镇长王玉忠说,十年前做包村干部时,他代理陈集村的党支部书记,经历了剪纸产业的兴起和壮大。
他告诉记者,现在陈集村年吞吐宣纸高达400吨,每年有几千万张作品远销到北京、天津、东北三省和新加坡、韩国、香港等30多个国家和地区。
上世纪五十年代,崔家庙陈集村的王万田老先生,去天津西关万盛栈1号花样铺学艺,1962年回到家乡,把学习的剪纸技术教给乡亲们,并对所用工具进行改进,弃剪操刀,改为制版雕刻,形成了风格独特、别具魅力的阜城剪纸。
那之后,村里不少群众加入到剪纸的行列,以《恭喜发财》、《肥猪拱门》、《十二生肖》、《四季平安》等为主的民俗窗花,主要销往天津。
当时,天津有一条街叫古文化市场,陈集的剪纸户有的打地摊自己卖,有的直接批发给当地的客商,还有的各家各户去送,由于剪纸做工精致,慢慢地名气就出来了。
在天津站稳了脚跟,后来剪纸户们跑湖南,奔东北,摆过地摊,开过门店,做过现场表演。
在实践中,技艺也不断的成熟,后来全国各地来样加工的订单也多了起来。
剪纸给老百姓带来增收喜悦的同时,也给当地党委政府带来了更多思考。
王玉忠说,剪纸一直在陈集村发展,没有形成大的规模。
销售一般就是靠接订单,为客商加工,产品档次不高,经济效益也较低。
随着市场化程度越来越高,一张张简单的窗花剪纸已经无法适应市场需要。
从上世纪90年代,镇党委政府曾经多次专题研究,如何让剪纸提升档次,做大做强。
为了发展剪纸产业,壮大规模,镇政府有意识进行了鼓励和引导。
筹集资金,把剪纸的整个制作过程做成图解,派专人到各村宣传,进行推介,并组织各村中青年妇女到陈集村参观学习剪纸技术。
现如今,以陈集为中心,已经形成了包括小息村、大息村、普城寺村在内的四个剪纸专业村,辐射到周边两市四县十几个乡镇四十多个村庄。
文化要形成产业,除了形成规模,还要对产品进行提升。
2000年春节前夕,崔庙镇党委政府,将几百张简单的剪纸拿到衡水、沧州进行塑封、装裱,发现强烈的艺术效果更上一层楼。
县委县政府也高度重视,为了更好地推介阜城剪纸,县里有关领导把塑封过的剪纸当做礼品,赠送给市级领导和各县级兄弟单位,喜庆的窗花受到了外界的一致好评,宣传效果明显。
春节过后,镇党委政府立即召集剪纸大户召开了会议,会上剪纸户们深受启发。
在后来的发展过程中,剪纸户们注重在包装上下功夫,并要求各地经销商,在产品外包装附上“河北省阜城县”的字样。
现在,静电吸附剪纸、塑封简装剪纸、无镜框系列剪纸、精美镜框剪纸、精装册盒剪纸、书画挂轴剪纸等各类产品应有尽有。
这些年来,在镇党委政府的倡导支持下,一张张简单的红色剪纸已经蜕变成规模大、内容丰、档次高的文化产业,在市场上日渐走俏。
乡间产业开拓新天地
“面板、刻刀、四十多层合订的红纸……”记者在阜城普城寺村剪纸大户刘建国家里看到,20多名剪纸工人正在聚精会神地工作。
原来他们正在赶做新加坡的一批订单。
剪纸做名片,阜城绽光彩。
经过多年的发展,阜城剪纸已经形成染纸、设计创作、刻刀、剪纸、营销等一条龙的产业链条,产品享誉国内外市场,从陈集冲出了全国,走向了世界,在多个国家和地区频频亮相,大放异彩。
剪纸包含各种内容如下:
花鸟鱼虫、人物剪纸、民俗剪纸、十二生肖、脸谱剪纸、喜寿福禄、大幅精品、年货剪纸、33*33静电剪纸、25*25静电剪纸、45*45、电剪纸、绒布剪纸、25*25绒布剪纸、33*33绒布剪纸、50*50绒布剪纸、45*45绒布剪纸、70*70绒布剪纸、绒布剪纸对联、喜庆剪纸、挂历剪纸、订单剪纸
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