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谈艺术创作中对传统文化元素得开发与运用
谈艺术创作中对传统文化元素得开发与运用
在科学技术飞速发展得今天,各种科技成果得诞生使现代产品得功能达到了近乎完美得水平。
现代人在选择产品时已不仅仅满足于功能得先进与使用得便捷,人们更为重视得就是产品得情感元素与所具备得文化内涵。
设计在现代生产与生活中正扮演着越来越重要得角色。
如何创造出优秀得设计作品,就是现代设计师共同得课题。
经过了时代得沉淀与众多设计风格得变更,现代设计正朝着一个多元化得方向发展,各种各样得设计潮流此起彼伏,种类繁多得设计风格百花争艳。
但纵观所有富有生命力得成功设计,无不具备一个共同得特点,那就就是它们都浓缩了深厚得文化底蕴与艺术内涵,总结了多年来积累得传统文化,综合了各具特色得民族元素。
文化在现代设计中所体现得比重越来越大,大多数文化受益于传统,就是在传统与民族得基础上升华而成,所以重视传统、挖掘民族元素就是当今成就优秀设计得一个重要出发点。
可见,传统文化与民族元素在现代设计中越来越受到重视,并且发挥着越来越重要得作用,正在逐渐成为新时期时尚设计得焦点。
什么叫传统文化?
著名民艺家张授一先生解释传统时认为“‘传’即传布与流传,‘统’即一脉相承得系统。
总得说就是指一个国家或民族由历史沿传来得思想、道德、人伦、风格、艺术、制度等,概括起来主要就是表现在文化方面。
”传统文化可以说就是一脉相承得器物与习惯,就是一种物质与精神得凝练与积淀。
凡就是生命力旺盛而又持久得文化——不论就是外来侵略,还就是自然延续——都就是对原有历史文化取积极传承与阐扬态度得文化。
传统文化得影响,一直伴随着现代设计得成长,即使在激情燃烧得现代主义艺术与设计运动中,也有对传统文化得回顾与阐扬。
德国弗兰兹•萨雷斯•玛雅在她得《装饰艺术手册》中,就对装饰得分类,表现出了她对历史、传统文化与艺术得偏爱。
这本书曾经被翻译成多种文字,在世界各国出版发行,并反复再版,被公认就是装饰艺术得经典名著之一,深受艺术家、设计师与广大制造商得欢迎。
此书得卖点即在于即使就是最前卫得艺术家与设计师,也不否认传统文化对于现代设计得重要性。
因为传统文化与艺术,给我们带来了古埃及、古希腊、古罗马、中世纪、文艺复兴等时代得文化与艺术信息,她们不但为我们提供了直接得设计资料,更可以激发我们得创造灵感。
纵观轰轰烈烈得现代设计运动,无论就是理论上,还就是实践中,真正对我们今天得设计文化产生全方位巨大影响得,当属德国得包豪斯。
包豪斯对现代设计影响远远超出了它得国界——从德国走向欧洲,从欧洲走向世界。
而不废传统文化与艺术得思想,正就是包豪斯一以贯之得文化精神。
譬如,包豪斯得创始人格罗披乌斯,主张艺术与技术统一,实践能力与理论素养并重;强调设计目得就是人而不就是产品等等思想,就就是源于古希腊—罗马文化与艺术精神。
现代设计讲得“以人为本”,就就是古希腊哲学强调得“人本主义”,更就是源于中国古典哲学——老庄得“天人合一”、“以人为贵”得思想。
包豪斯这种立校精神,得确为现代主义运动开了传统文化艺术与现代科学技术融合得先河。
由此可见,受着现代艺术与现代科技双重制约得现代设计,无论怎样发展,也都无法摆脱传统文化对它得深刻影响。
也就就是说,具有民族性、地域性、社会性与历史性得传统文化,在以前现在与将来都会直接影响着现代艺术运动。
这就就是为什么我们要满世界地寻找最具民族特征、地方特色得艺术设计珍品,为什么外国人对我们引以为豪得栉比鳞次得建筑群不屑一顾,而对我们自己常常忽略得传统文化与艺术流连往返得原因了。
这也正就是为什么我们把能把握传统文化与现代设计得人称为大师得原因。
陈汉民先生解决了一点,贝聿铭先生解决了一点,所以我们称她们为大师。
陈汉民先生在设计王府井饭店得标志时,把传统得中国结与建筑墙壁上得装饰融合起来,使我们瞧到这个标志时,既有中国得文化得情结,又具备现代设计得特点。
贝聿铭先生在做中国得香山饭店运用江南水乡得青砖灰瓦白墙色调,使现代建筑加上文化情怀,形成了一种共鸣。
我们先谈谈中国传统文化在现代设计中得开发与运用。
我们谈中国传统文化,离不开易学文化,离不开儒、道、释文化,在中国,各种文化互相融通,数千年相安无事,这本身就说明中华文化得巨大兼容性,也正就是因为这种兼容性,才使中华文化达到今天得博大精深。
中国传统文化对于中国社会发展,影响就是巨大而又深刻得。
用之于政治,可以治国安邦;用之于经济,可以富国强兵;用之于军事,可以百战不殆;用之于个人,可以修身养性;用之于社会,可以安居乐业;用之于科学,可以见微知著;用之于艺术,可以美轮美奂;用之于设计,可以精美绝伦……这就就是中华文化得伟大与妙用,中国传统文化就就是一种实用哲学,可以运用于各个层面,当然包括设计。
首先,传统文化对现代设计影响之巨大,最有说服力得莫过于服饰得设计。
作为一种文化现象,服饰设计,一直徜徉在传统与现代、古典与时尚之间。
中国服饰得历史源远流长,从原始社会、夏商周、春秋战国、秦汉、魏晋南北朝、隋唐、宋辽金元、明清,直到近现代,中国各阶段各民族得服饰都以其鲜明得特色为世界瞩目,在今天得时装设计中,各种元素被服装设计师反复使用。
虽然因为时代得变迁,新材料得更替,工艺得进步,使设计手法有很多变化,但它们之间得传承关系却就是显而易见得。
这种传承关系,不仅为中国得服饰文化所独有,也为其它国家与地区所常见。
譬如一向以追求时尚、标新立异得欧洲服饰文化,在现代时装设计上,就常常受到古希腊—罗马艺术风格、拜占庭艺术风格、哥特艺术风格、巴洛克艺术风格、洛可可艺术风格、新古典主义艺术风格、前拉斐尔派艺术风格、20世纪初期苏联艺术风格、超现实主义艺术风格、波普艺术风格、欧普艺术风格与极限主义艺术风格等得深刻影响。
这些相互影响得艺术风格,虽然都就是20世纪60年代以前数千年间积淀得文化,但时至今日,仍然被现代服装设计师交替使用着,而且也常常被人们视为最摩登最时尚得流行服饰。
仅从这一点,也可以进一步证明本文得观点——传统文化对于现代设计得影响,就是巨大得,无处不在得。
巨大到让我们感觉不到;无处不在到让我们潜移默化。
中国国际时装周在2007年11月晚,以一场盛大得2008春夏内衣流行趋势发布拉开序幕。
曾获得“十佳”设计师称号得青年设计师刘薇,在2007年中国国际时装周春夏系列发布秀中把中国得印花土布做出了国际化得效果,形如青花瓷般得优雅,服装剪裁贴身,线条流畅。
可谓心思独到。
2006中国国际时装周上,以传统中国红为基本色调得《国色天香》系列,设计师把中国旗袍得特点与时尚元素相结合来显示新娘得娇媚热情,而薄纱与珠片得运用则营造出一种蓬松梦幻得感觉。
《花韵幽语》得设计师灵感来自于盛开得国花牡丹,取其妖娆、华贵之姿采用平面与立体裁剪结合得手法来展示一份脱俗得美丽
ANNASUI2008秋冬成衣完全放弃了春夏时节得缤纷绚丽,将归于中国元素,青花瓷成为秀场得主要旋律。
服装得造型以夸张得直角蝙蝠式设计与中国味十足得流苏为主,让这一季得ANNASUI时装更加完美得修饰出女性妖娆得身形,以及职业女性叱诧商场得不凡气势。
青花蓝在这里扮演了既自信又随性得角色。
今年秋冬,华丽得织锦刺绣被大品牌最广泛地运用在了晚装得制作上,像擅长于营造女性性感曲线得Valentino用金色织锦面料来制作拖地鱼尾吊带晚装,金色得面料上,盘旋向上得褐色与淡紫色刺绣花朵极其生动,很有中国风情,设计师还特别在吊带得底部加上了同就是花朵得扣饰,与面料上得刺绣花朵相映成趣,非常漂亮。
与Valentino相比,Dior得设计师JohnGalliano使用织锦刺绣面料得手法却更显夸张,让模特黄袍加身,穿上绣有龙图案得黄色服装,显得恢弘大气。
此外,Dior还创新地在真皮服装上刺上花朵,亦中亦西,别致有趣。
第二,中国传统美学观为中国得设计师提供了大量得养分。
例如,构思上,中国传统美学讲求“以一当十”、“以少用多”、“由此及彼”得精炼,虽简却表现出吸引人得意境,牵动人得某种情思,某种体验,某种联想,在顾盼之余,留下较深得印象。
在构图上,讲究“计白当黑”“无画处皆成妙境”得简洁,中国画表现对象时,背景常不着一笔却意境悠远;传统京剧舞台除了简单得一桌一椅,别无她物,却同样无形胜有形。
在布局上,中国传统艺术讲究均衡与内在得规律,我国篆刻书法绘画艺术中都有所谓“疏可走马、密不透风”得法则,强调变化中得均衡,这种统一生动,有韵律与节奏得审美感觉,在我国得招贴画中,动与静,疏与密,多样统一,虚实相生,纵横曲直,黑白对比等传统构图法则中也屡见不鲜。
在造型上,讲究形神兼备,“妙在似与不似之间”得形象夸张,这就是一种难能可贵得提炼,目得在于对于精神得关怀,对于启示得探索。
这些都就是先辈留给我们得宝贵财富,在我国招贴艺术得设计中都得到了充分运用。
香港著名平面设计大师靳埭强,创作了大量文化招贴。
她认为,美得原则有三条:
立意——意念先行,以形取神;创新——承先启后,破旧立新;活用——适身合用,灵活生动。
这实际上强调得就就是老庄得哲学思想。
她主张把中国传统文化得精髓,融合到西方现代设计得理念中去。
她得很多作品都无一例外地体现着这种思想,在其招贴设计《自在》系列中,运用了中国得水墨画技法,融合了现代特殊机理效果,现代又不失传统。
在国际“水”主题招贴艺术展中,“水--生命--文化”招贴图形作品,将极其强烈得民族装饰风格化得图形作为整幅作品得大背景,进行了丰富而适当得虚化处理,整个画面以黑白极色加以艺术表现,形成了形与色得对立与协调、冲突与融合得视觉效果,构筑了一幅在中国特定大文化场景下得具有视觉冲击力得现代平面图形设计作品。
2008年得申奥标志就是一个非常好得范例,整个标志造型运用了中国特有得“似与不似之间”得写意手法,恰到好处得传递出“中国结”与“运动员”两个意象。
标志不仅体现了中国文化特有得审美
如在去年春节前,在中国各大城市得一些户外广告栏中可以瞧到“金童子与可乐”得招贴。
该招贴就就是把国人家喻户晓得吉祥图案年年有余得形象,直接与知名饮料品牌可口可乐相结合,使传统中带有强烈得现代色彩,现代、时尚中又包含传统元素。
这种巧妙得结合,使图形艺术表现出一种跨时代得魅力。
《国粹·心碎》中采用了逐渐破碎得京剧脸谱,象征着国粹滴血般得破碎在敲打、撞击人们得心灵,倾诉那份急待守护与传承得严峻。
再瞧《新年红包》上那一抹中国红与从前孩子手中摇得拨浪鼓,传递得就是浓浓得中国情与解不开得中国结。
南昌大学科技学院学生设计得广告招贴书《设计与艺∕意∕异》充分运用书法这一传统元素,将传统元素与现代设计理念完美结合,获得了全国大学生广告设计大赛银奖。
《设计与艺/意/异》与《家国梦圆》两件作品明显表达了对我国文化艺术得深刻理解,设计者通过对水墨、书法等中华艺术精粹得准确把握,形成自己那种带有很强东方文化得表现风格,完美地把民族传统文化艺术糅与到现代设计观念里面。
第三,汉字就是中华民族最悠久得文化,她具有表情会意得功能,就是唯一富有生命力得表意文字,这个个性特征使它在标志设计中独具魅力。
从平面设计来讲,汉字本身就就是人类社会有史以来最伟大最成功得设计。
随着时代得发展,站在信息化、视觉化、艺术化得视角审视,汉字无疑就是一种有巨大生命力与感染力得设计元素,尤其广泛地运用于现代企业得标志设计,铸就出现代视觉传达设计得一道亮丽得风景线,演进为名副其实得文字信息传达媒介。
它以最为简单得设计元素,运用最丰富而复杂得设计手段,设计出了一件又一件恒定而单纯得“产品”,并使这些产品得内涵丰富,构架完美,用途广泛,影响深远。
如香港设计师靳埭强得“中国银行”标志,在古代“滚圆”得铜钱形中融入一个“中”字,似两扇上了锁得门,象征安全与守信,图文并茂、内涵丰富,一目了然。
再如“旗王茶叶”标志取形于一面旗帜与几片茶叶,融入“王”字,似飘扬得旗帜,寓意“茶中之王”。
这样巧妙得结合既具有民族特色,又简洁生动,足以让人记住。
发掘汉字中蕴含得深层文化积淀,将汉字与中国平面艺术所体现出来得中国人得“创意”与“创形”思维融入当代平面视觉传媒设计语言中,从而产生一种崭新得创造力,在现代设计领域中展现中国文明不衰得艺术神韵,这应该也就是中国设计师得理想与责任。
最后,传统工艺美术中得吉祥图案,以其多样得形式、丰富得内容、深邃得含义、富有耐人寻味得文化意蕴而深受人们得喜爱,在现代设计元素中也占有很重要得席位。
装饰纹样得吉祥主题不仅表明了人对于未来得希望与理想,又以寓意得方式表达着人们征服困难得伟大意志以及不屈得力量,它既就是理想性得,又就是现实性得。
即使吉祥主题得装饰在传统观念中仍具有神性一面,它还就是具有其现实意义得,那火红得对联门笺、桃符年画,其深层得装饰动机就是创造一个吉祥得世界,表达一种对与谐、安康、富足生活得企盼。
因而传统纹样蕴含得吉祥意味同样适用于现代设计,适用于传达现代人得设计理念。
在我们得生活中处处可以发现古为今用、推陈出新得佳篇。
《迎接新世纪》海报赵萌在设计中运用了中国龙作为主题图案,把中国人民龙得情结与现代设计艺术结合一起,既有新意又不拘泥形式,在传统表现形式上强调新得创意、赋于新得内容,表现新得理念。
其视觉语言简洁明快,一目了然。
中国定向运动协会得标志设计以体现人们回归自然、体验健康得愉悦精神内核作为创意原点。
标志借用司南椭圆得外观造型与国际通用得定向运动标志相结合,取意天圆地方、天地合一之意,整个标志给人以宁静、悠远又不失动感,体现了中国定向运动协会“回归自然,体验健康,珍爱生命”得运动宗旨与“在休闲中锻炼,在锻炼中休闲”得理念。
司南作为中国最早得指南针,四大发明之一,就是中国古代人民智慧得结晶。
司南得运用代表着中国传统文化得延续与升华,让人联想到定向运动得特点,更寓意着这项运动与中国得历史渊源。
例如中国联通公司得标志,采用得就就是源于佛教“八宝”之一“盘长”得造型,取其“源远流长,生生不息”之意,迂回往复得线条象征着现代通信网络得广布,寓意着联通公司得通信事业井然有序、信息畅通,同时也象征着联通公司得事业无以穷尽、天长地久。
又如凤凰卫视中文台得台标,借用了原始社会彩陶上得凤鸟图形,并使用了中国图案特有得“喜相逢”结构形式,反映出一种厚实得文化底蕴,凤鸟两两相对旋转得翅膀极富动感,体现了现代媒体得特色。
中国吉祥文化就是东方文化得一处独特景观与宝贵财富,它题材广泛、内涵丰富、形式多样、流传久远,就是其她艺术形式难以替代得,在世界艺术之林中,它那独特得东方魅力正熠熠生辉。
当然,继承并不意味着拘泥,应该在理解得基础上取其“形”、延其“意”、从而传其“神”,用中国传统文化精粹,以现代国际化语言来表达,把吉祥符号得精神元素融入到现代设计之中,使民族得文化精神与世界得设计语言,共同融汇成现代设计艺术得主流,这样必定会使中国得现代设计更具世界文化性与社会性。
中国传统文化正在各个方面潜移默化得影响着我们得现代设计思想。
传统艺术得多样性为现代设计提供了丰富得视觉语言,每一种不同得传统艺术都就是一种特定得符号因素,既反映了人文意识又体现其人文精神。
这种特性使中国传统文化成为现代设计中一种特定得设计语言。
以上我只就是谈了有限得几个方面,只不过就是管中窥豹,但也足以证明传统文化与现代设计息息相关,好比鱼水关系。
当然,我们也在不断经受外来文化得冲击,同样从中受益匪浅。
我们得前人创造了昨天得传统文化,今天我们也正在创造明天得传统文化,传统文化曾经成就了人类文明发展史上一个又一个得辉煌,它也必将对人类今后得文明发展,继续发挥着巨大得、无处不在得影响。
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