人民教育出版社五年级下册美术全册教案.docx
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人民教育出版社五年级下册美术全册教案.docx
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人民教育出版社五年级下册美术全册教案
美术备课
(义务教育课程标准实验教科书·美术·人教美术出版社·五年级·第十册)
本学期总第一课时
本单元(章)第1课时
授课日期
课
题
形的魅力
学习领域
造型表现设计应用
教学目标
知识与技能:
通过教学活动,让学生了解形状是构成美术作品的基本元素之一;掌握形状的概念和形式,并学会应用各种形状来组成艺术画面。
过程与方法:
通过学习活动,学生初步在学习中体会造型元素——形的魅力,尝试自己动手,运用构成原理创造各种画面。
并从中体会到乐趣。
教学重难点
1、认识形状的概念和形式。
2、学会运用各种造型组成画面。
活动材料
彩纸、挂历纸、剪刀、胶水
教学过程
备注
一、导入阶段:
1、欣赏各种平面形状
师问:
看了这些形状,你们能给它们归类吗?
为什么?
2、导入课题:
形的魅力
二、发展阶段:
1、说一说《形的魅力》的特点;展示各种形状。
(学生讨论找规律)
师:
请找一找它们有什么规律(学生讨论后回答)
师小结:
形是构成美术作品的基本元素之一。
(点、线、形状、色彩等)
2、形的分类(知识窗内容)
几何形(三角形、正方形、矩形、椭圆形、多边形等)自由形(随手画的形状)
3、形的特点(外形和骨式的变化):
有规则:
几何形、几何直线形、几何曲线形;
无规则:
不规则形、自由直线形、自由曲线形;
三、拓展阶段:
1、怎样运用各种形状组成画面(小组讨论)。
师小结:
首先要创造出各种形状(剪出形状)。
2、制作步骤(教师示范)
四、学生作业:
设计、制作一幅画。
五、学生练习,教师巡回辅导。
六、作品展示:
1、小组展示、评述学生自己的作品。
2、学生展示并评述自己的作品。
六、收拾和整理:
收拾并整理好自己的桌面。
七、教学延伸与拓展:
用各种形状还可以创造什么作品或运用装饰像框等方面。
学习要求
教学反思
美术备课
(义务教育课程标准实验教科书·美术·人教美术出版社·五年级·第十册)
本学期总第二课时
本单元(章)第1课时
授课日期
课
题
形体的组合
学习领域
造型表现设计应用
教学目标
知识与技能:
通过教学活动,让学生了形体是具有三维空间的立体实物;掌握形体的基本知识,并学会应用各种形体来组成艺术作品。
过程与方法:
通过学习活动,学生初步在学习中体会形体的魅力,尝试自己动手,进行雕塑创作,并从活动中体会到乐趣。
情感态度与价值观:
培养学生的环保意识,利用废弃物进行再创造,美化环境。
教学重难点
1、认识形体的基本特点。
2、学会运用各种形体进行雕塑创作。
活动材料
各种形状的盒子、塑料瓶、易拉罐等、胶、剪刀等
教学过程
备注
一、导入阶段:
1、欣赏几何石膏形体
师问:
看了这些形体,你发现有什么特点吗?
为什么?
生答:
是立体的
2、导入课题:
形体的组合
二、发展阶段:
1、形体的特点:
是指具有长、宽、高三度空间的立体实物。
它可分为“自然形体”“几何形体”。
2、《形体的组合》的特点是什么呢?
(学生讨论找规律)
教师展示各种建筑、雕塑形体等,引导学生来发现,了解其特点。
师问:
请欣赏找一找它们有什么特点(学生讨论)
师小结:
形体是建筑、雕塑基本结构形的分类(知识窗内容)
几何形体:
人工创造的有三角形、正方形、矩形、圆等;
自由形体:
自然界存在的。
三、拓展阶段:
1、怎样运用各种形体组成立体雕塑作品(小组讨论)。
2、让学生把自己准备好的废弃物--立体形的实物,展示并思考再创作。
3、制作步骤(教师示范)
四、学生作业:
作业要求:
设计、制作一件立体作品。
五、教师巡回辅导。
六、作品展示:
1、小组单位展示、评述学生自己的作品。
2、学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。
七、收拾和整理:
收拾并整理好自己的桌面。
八、教学延伸与拓展:
用立体形状还可以创造什么作品。
学习要求
教学反思
美术备课
(义务教育课程标准实验教科书·美术·人教美术出版社·五年级·第十册)
本学期总第三课时
本单元(章)第1课时
授课日期
课
题
抽象雕塑
学习领域
造型表现
教学目标
知识与技能:
通过教学活动,让学生了解无论各种材料,经过巧妙的构思,能创造出抽象的雕塑。
过程与方法:
通过学习活动,学生初步学会运用组合原理,进行构思、创作立体雕塑作品;并尝试自己动手,进行雕塑创作,从活动中体会到乐趣。
情感态度与价值观:
培养学生的环保意识,利用废弃物进行再创造,美化环境。
教学重难点
1、认识抽象的基本特点。
2、学会运用各种材料进行抽象雕塑创作。
活动材料
各种线材、板材、块材
教学过程
备注
一、导入阶段:
1、欣赏抽象雕塑
师问:
看了这些形体,有什么特点吗?
为什么?
2、导入课题:
《抽象雕塑》
二、发展阶段:
1、抽象的特点:
几何形体
2、《抽象雕塑》的特点(学生讨论找规律)
欣赏雕塑作品等。
师问:
请欣赏找一找它们有什么特点,艺术家是如何设计、构思抽象雕塑的?
(学生讨论)
师小结:
想象空间很大。
抽象雕塑基本结构。
由几何形体构成(人工创造的有三角形、正方形、矩形、圆等)
三、拓展阶段:
1、怎样运用各种几何形体组成立体雕塑作品(小组讨论)。
2、让学生把自己准备好的废弃物--立体形的实物,展示并思考再创作。
3、制作步骤(教师示范)
四、学生作业:
设计、制作一件抽象雕塑作品。
五、学生练习,教师巡回辅导。
六、作品展示:
1、小组单位展示、评述学生自己的作品。
2、学生代表向全班同学展示作品
3、展示并评述自己的作品。
七、收拾和整理:
收拾并整理好自己的桌面。
八、教学延伸与拓展:
抽象雕塑作品可以运用在哪些地方、环境中。
观察、收集我们的城市有哪些抽象的城市雕塑作品。
学习要求
教学反思
美术备课
(义务教育课程标准实验教科书·美术·人教美术出版社·五年级·第十册)
本学期总第四课时
本单元(章)第1课时
授课日期
课
题
多样与统一
学习领域
造型表现
教学目标
知识与技能:
通过教学活动,让学生了解构图的基本知识;了解多样与统一的基本规律;利用多样与统一的规律,画一组静物。
过程与方法:
通过学习活动,初步体会多样与统一在绘画构图中的作用,尝试自己动手做一个取景框,进行构图训练,并从活动中体会到乐趣。
情感态度与价值观:
培养学生的认真观察事物的习惯,利用视觉感受事物的不同和变化。
教学重难点
1、了解多样与统一的基本规律,学会运用多样与统一的基本规律进行静物写生。
2、运用多样与统一的基本规律进行静物写生,对不同静物的观察。
活动材料
各种水果、文具、小器皿、写生用具
教学过程
备注
一、导入阶段:
1、欣赏一组静物的变化
师问:
看了这些变化,有什么想法吗?
为什么?
2、导入课题:
多样与统一
二、发展阶段:
1、学习知识窗内容:
三个苹果的例子
2、学生活动:
把自己准备的实物进行组合(以小组为单位)
讨论:
怎样才能组合得比较美观?
3、欣赏范画实例,思考:
画家是怎样运用多样与统一这一基本规律的?
师生欣赏,同学之间交流讨论,表达自己的想法。
三、拓展阶段:
1、怎样运用多样与统一的基本规律完成一幅静物写生。
2、让学生把自己准备好的取景框,把要写生的对象观察下来。
3、绘画步骤
(1)摆好静物
(2)用取景框观察静物
(3)找出最高点、最底点、左右两侧的界线形成一个三角形
(4)用笔从前至后逐个描画
四、学生作业:
完成一组静物写生
五、学生练习,教师巡回辅导。
六、作品展示:
向全班同学展示并评述自己的作品。
七、收拾和整理:
收拾并整理好自己的写生工具。
八、教学延伸与拓展:
多进行观察和静物写生,锻炼认真观察事物的习惯。
还可以进行风景写生。
学习要求
教学反思
美术备课
(义务教育课程标准实验教科书·美术·人教美术出版社·五年级·第十册)
本学期总第五课时
本单元(章)第1课时
授课日期
课
题
静物写生
学习领域
造型表现
教学目标
知识与技能:
通过教学活动,让学生了解写生的重要性及意义,培养学生认真观察事物的习惯。
过程与方法:
通过学习活动,学生初步掌握写生的方法,在学习中不断提高观察事物的能力。
情感态度与价值观:
体会写生的乐趣。
教学重难点
1、学习写生的基本方法,学会用线描的方法表现静物。
2、学习写生的构图知识,学会用线描的表现方法。
活动材料
各种静物、写生工具
教学过程
备注
一、导入阶段:
1、欣赏一组照片(感受照相取景)
师问:
哪一张好看的,为什么?
学生思考后回答,老师小结,引出课题。
2、导入课题:
静物写生
二、发展阶段:
1、什么是静物画:
静物画是西方绘画中的一个门类。
它指以日常生活中无生命的物体为主要描绘对象……也就是说从概念的意义上,西方的静物画与动物画只在极小的范围内有一定的重合现象。
2、欣赏一组静物写生画
师问:
哪一幅好看,为什么?
3、观察静物的组成结构:
高、低、大、小;前、后、左、右等
三、拓展阶段:
1、写生要注意什么?
(学生讨论)
师小结:
写生对象的真实性
2、如何用线条表现静物?
(学生讨论)
师小结:
利用线条的长、短、粗、细、曲、直等特点,来描绘写生对象
3、写生步骤:
(1)用取景框构图
(2)在画纸上定好写生对象位置(高和宽)
(3)按从前到后的顺序描绘
(4)仔细描绘,做到统一有序
四、学生作业:
完成一幅静物写生
五、学生练习,教师巡回辅导。
六、作品展示:
学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。
七、收拾和整理:
收拾并整理好自己的桌面。
八、教学延伸与拓展:
1、多练习线描,在静物写生的基础上,可进行风景写生。
锻炼自己仔细观察生活的能力。
2、讲一个科学家认真观察生活的故事。
学习要求
教学反思
美术备课
(义务教育课程标准实验教科书·美术·人教美术出版社·五年级·第十册)
本学期总第六课时
本单元(章)第1课时
授课日期
课
题
喜怒哀乐
学习领域
造型表现
教学目标
知识与技能:
学会喜、怒、哀、乐不同表情的特征及表现方法。
过程与方法:
运用已有的知识结合喜、怒、哀、乐表情特征进行大胆想象表现。
情感态度价值观:
培养学生对大自然的人文关怀之情,提高想象力、表现力、创造力。
教学重难点
1、掌握喜、怒、哀、乐不同表情的特征及表现方法。
2、运用已有的知识结合喜、怒、哀、乐表情特征进行大胆想象表现。
活动材料
绘画工具
教学过程
备注
一、组织教学:
二、讲授新课:
(一)激情导入,体验色彩
1、创设情景。
(教师以谈话的形式与同学交流上课时的心情感受。
)
2、体验色彩情感性。
(1)请学生在色卡中选出分别能体现出自己喜悦、愤怒、悲伤、欢乐心情的色彩。
(2)请学生把选出的色卡按类分别粘贴到黑板上。
(学生上台展示所选的色卡)
(3)请学生说一说自己所选择色卡的理由。
(4)出示课题:
喜怒哀乐
(二)观察表情,感受特征
1、做游戏,展示不同的表情。
2、请学生根据不同的表情进行成语交流。
(三)引导延伸,丰富内涵
1、提示大自然中的万事万物和人一样都有心情和表情。
2、讨论人类与大自然的人文关系。
三、学生操作,教师辅导
作业要求:
(1)可以用绘画或泥塑的形式创作。
(2)展开丰富想象,根据作品创意表现不同的表情,并配以相应的色彩。
(3)题目自拟。
四、优秀作业展评,请同学谈一谈创作的体会及收获。
五、课堂小结
六、课后拓展:
1、回家后可以对父亲、母亲、爷爷、奶奶、外公和外婆等进行人物头像写生,写生时注重分析不同年龄层以及男女性别差异之间的表情差异。
2、可以适当进行速写练习,在最短的时间内把握好人物的脸部表情。
学习要求
教学反思
美术备课
(义务教育课程标准实验教科书·美术·人教美术出版社·五年级·第十册)
本学期总第七课时
本单元(章)第1课时
授课日期
课
题
夸张的脸
学习领域
造型表现
教学目标
知识与技能:
引导学生欣赏毕加索等大师的作品特点,同时观察中国京剧脸谱中人物脸谱的变化特点。
过程与方法:
指导根据学生自己的想象,同时模仿运用大师的表现方法和脸谱表现的特点,设计出有新意的人物形象。
教学重难点
1、指导学生模仿大师作品表现方法,设计有特点的作品
2、学生大胆想象,设计富有创意和夸张的形象。
活动材料
绘画工具
教学过程
备注
一、组织教学,导入新课。
二、讲授新课:
(一)谈话,揭题:
夸张的脸
(二)新授:
1、欣赏课本中的范例:
(1)《头像》:
非洲尼日利亚雕塑,眼睛很大,脸鼓的异常饱满,脖子上挂的圈圈“淹没”了下颚,很好的体现了非洲某部落的形态。
(2)《青铜人头像》:
中国商代,嘴巴扁平且非常长,眼睛耳朵都超出正常人的比例,耳朵有比现代人经常说的"招风耳"更夸张的形状,且有很大的耳洞,眼睛呈三角形,暴出。
这件文物为揭开四川三星堆文化提供了历史证据。
(3)《北方多闻天王》:
中国明代佛教雕塑,眼睛怒目前方,眉毛异常厚实,额头处可见到常人没有的圆形突出,这些特征都为了显示天王的尊严与不可侵犯。
2、欣赏一些漫画人物头像作品,让学生深入了解夸张。
3、请几位同学做模特,对他们的某些特征进行夸张变形练习。
(1)游戏:
做微笑、愤怒、哭泣等各种表情。
(2)观察五官特征。
方法:
观察--分小组讨论各种表情的五官特征---交流评价----欣赏图片
4、作业要求:
创作时,画面构图安排得当;能概括表现人物表情;
三、作业:
表现一幅奇特的形象。
表现形式可以画,可以拼贴,可以拼贴和画相结合。
四、学生作业,教师辅导。
五、作业展评:
六、课后拓展:
1、用铅笔或钢笔临摹一幅自己满意的漫画作品。
2、对着镜子画画自己带有夸张性的表情。
学习要求
教学反思
美术备课
(义务教育课程标准实验教科书·美术·人教美术出版社·五年级·第十册)
本学期总第八课时
本单元(章)第1课时
授课日期
课
题
十二生肖
学习领域
造型表现设计应用
教学目标
知识与技能:
通过教学,掌握用纸造型的方法,能生动地粘贴生肖图;了解十二生肖的人文知识,激发对传统文化的热爱,培养学生爱美的情操和创造美的能力。
过程与方法:
培养学生发现问题,解决问题的能力。
情感态度与价值观:
从粘贴十二生肖的过程中,学习变形、夸张的艺术表现手法。
教学重难点
1、用纸条粘贴的造型方法,制作出自己喜爱的或自己的生肖造型。
2、掌握纸条造型的技巧,粘贴平整牢固,图形不变。
活动材料
彩纸、彩泥、手工工具
教学过程
备注
一、组织教学:
二、讲授新课:
(一)导入:
用谜语引入课题。
“一人有一个,全国有几个?
准确一计算,只有十二个。
”
你猜这是什么?
学生猜出谜底后出示课题(既谜底):
十二生肖
(二)新授
1、十二生肖,作为中国特有的民俗文化,在民间世代相传。
(学生交流收集的各种有关物品)这十二种动物你更喜欢那一个,说说理由吧!
(学生讨论)
2、学生自由说说对十二生肖的认识,各抒己见。
十二生肖从大到小的顺序是“鼠、牛、虎、兔、龙、蛇、马、羊、猴、鸡、狗、猪”。
3、剪纸生肖动物的绘画要领:
画动物关键不是五官,而是要抓住他们的外形特征,类似剪纸的效果,更要突出、夸张,大的更大,长的更长,才能使动物的形象栩栩如生……威风的虎,勤勉的牛,温和的羊,灵敏的猴……你的生肖图案能与众不同吗?
三、学生作业,教师指导:
可用彩泥或彩纸制作你喜欢的生肖
四、展示学生作品。
五、拓展延伸
1、欣赏和十二生肖的资料。
如山西绣品、生肖鞋、民间剪纸、生肖邮票、生肖玩具拓展学生的视野,将剪纸作品与广泛的文化背景与十二生肖联系在一起,学生就能获得中国传统文化的浸染,激发爱国主义情感。
2、了解一下父母、爷爷奶奶、外公外婆的生肖和出生年代,用拼贴彩纸的方法制作一件生肖作品赠给他们,以示对长辈的关心。
学习要求
教学反思
美术备课
(义务教育课程标准实验教科书·美术·人教美术出版社·五年级·第十册)
本学期总第九课时
本单元(章)第1课时
授课日期
课
题
学画山水画
学习领域
造型表现
教学目标
知识与技能:
了解我国历史悠久的传统绘画,引导学生欣赏中国山水画的表现特点;初步了解山水画几种常见的表现方法,激发学生对中国传统民族文化的热爱。
过程与方法:
通过欣赏中国画的各种皴法,指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求,表现简单的山水景色,并根据自己的想象表现自己家乡的各种自然景色。
教学重难点
1、了解中国画的特点,掌握中国山水画一定的表现技法,表现自然景色。
2、水墨浓淡的笔墨变化,中国画点线的技法以及山水画构图。
活动材料
中国画绘画工具
教学过程
备注
第一课时
一、组织教学
二、讲授新课:
1、欣赏导入
引导学生欣赏中国历代著名山水画,初步了解我国山水悠久的历史及发展过程,激发学生热爱祖国传统文化的热情和学习兴趣。
与西洋画中的风景画做比较,强调中国画意境及诗书画的一体。
引导欣赏感知中国画中的三远:
高远。
深远。
平远。
2、揭题:
学画山水画
3、新授
山水画是中国画科之一,具有几千年的悠久历史,简称“山水”,描写山川自然景色为主体的绘画。
在魏、晋朝,逐渐发展,但仍作为人物画的背景;至隋、唐,已有不少独立的山水画创作;五代、北宋而益趋成熟,作者纷起,从此成为中国画中的一大画科。
主要有青绿、金碧、没骨、浅绛、水墨等形式。
在艺术表现上,讲究经营位置和表达意境。
引导学生观察课本画面,思考:
A造型特点B技巧运用C表现手法D感受E如何表现F绘画步骤
4、山水画作品欣赏。
《游春图》展子虔
这幅画是我国现存著名画作中最古老的一件山水画卷。
这幅作品在透视关系的处理上,已开始注意客观物体之间远近、高低、大小的一般关系和深度层次,把山水画发展成较为合乎比例关系的新格局,历来被评论家视为"开青山绿水之源"的重要作品,在山水画发展史上具有奠基的意义。
5、师生共同讨论如何运用中国画材料,工具进行描画,鼓励学生大胆尝试体验水墨交融的笔墨情趣。
6、讲授示范表现山水画技法
A皴法B披麻皴C斧劈皴D点苔。
讲解师范在造型中线条的运用,笔墨的技巧等等。
皴法是中国山水画特殊的表现形式,和其他绘画形式表现山水有很大的不同。
它是以干、湿、浓、淡的水墨,粗细、方圆、转折、长短的线条,表现不同山水的质地、纹理和空间感。
皴法是中国笔墨技巧高度发展的体现。
(1)披麻皴:
分长、短披麻皴,中锋或中锋略带一点侧锋,大胆落笔,连勾带皴,一气呵成。
皴笔长短相间,错错落落,或干、或湿、或浓、或淡,上轻下重,上疏下密,皴出阴阳,最忌平头齐尾,毫无变化。
短披麻皴,皴笔上松下紧,笔锋按至笔肚,皴、擦并用,下笔不可迟疑。
皴笔上紧下松、枯、湿、浓、淡作一笔呵成。
先皴、擦,再勾山石轮廓、皴笔要沉着痛快。
这是表现土山外观的主要方法,多用来画我国南方的山水。
(2)斧劈皴:
斧劈皴分为大斧劈皴和小斧劈皴两种。
其特点是侧锋落笔,头重尾轻。
画大斧劈,一般连勾带皴,一气呵成,不可迟疑,用笔要沉着、痛快。
小斧劈,一般先勾山石轮廓,再加皴擦,画出阴阳。
画大斧劈,用笔尖按至毛笔腹部,小斧劈小按用锋。
表现火成岩山岩崩溃的部分与突出的部分的主要方法,往往和披麻皴一起使用。
(3)点苔:
中国画技法名。
用毛笔作出直、横、圆、尖,或"介"字、"个"字,或"梅花"、"鼠足",或"破笔"等形状的点,有浓淡变化的墨或颜色,疏密相宜,以表现山石、地坡、树干和树根的苔藓杂草,以及峰峦上的远树等。
点法也用于线条之纠结处,借以明显界限,或墨光不显、阴凹不深处,即以点苔法补之。
传统山水、花鸟画中,点苔用笔宜轻,忌杂乱板滞。
7、画山石一般可分为四个阶段:
(1)勾。
用墨勾出山石的外形和主要轮廓。
(2)皴。
用墨皴出山石的脉络纹理。
(3)染。
用淡膜一次或多次染出石形的凹凸。
(4)点。
最后着色点苔。
点:
用毛笔作出直、横、圆、尖或"破笔"或"介"字、"个"字等形状的点子,来表现山石、地坡、枝干上和树根旁的苔藓杂草,以及峰峦上的远树等,在身水画中应用较广。
染:
或称"渲染"用水墨或颜色烘染物象,分出阴阳向背或前后层次,加强艺术效果。
三、学生练习,教师辅导
第一课时完成基本技法的练习,试创作。
师巡视指导。
第二课时
一、组织教学:
二、引导创作
1、欣赏课本范图及其他学生的优秀山水作品。
激发学生创作欲望。
2、小组讨论创作想法,交流练习过程中的一点成功之处,集思广益。
3、请学生讲述自己的构思及表现形式,师及时表扬及进一步启发,引导并强调构图及笔墨的用法。
水墨的焦浓重淡轻干湿等等。
三、学生创作,教师辅导
1、以线为主的方法,也可以用大块面墨色与点,线,面相结合的手法来表现山水画。
2、师巡视。
提醒学生在创作中灵活运用技法。
注意构图,处理远近关系等。
3、帮助个别后进学生的造型创作。
四、作业展评
生自评、互评,选出优秀作品并说出喜欢的理由。
五、课后拓展
1、通过观察和大胆的想象,创作有新意的作品,表现家乡的自然景色,体现创造的乐趣。
2、利用网络欣赏更多的中国画名作,了解中国艺术大师的作品风格。
学习要求
教学反思
美术备课
(义务教育课程标准实验教科书·美术·人教美术出版社·五年级·第十册)
本学期总第十课时
本单元(章)第1课时
授课日期
课
题
风的魅力
学习领域
造型表现设计应用
教学目标
知识与技能:
引导学生认识风能。
过程与方法:
引导学生发挥想象力,将各种材料加工成风力玩具。
情感态度与价值观:
通过制作,培养学生的探究能力和动手能力。
教学重难点
1、利用风能,制作风能玩具。
2、如何将风能的运用和纸玩具完美结合。
活动材料
竹条,薄纸、绘画工具
教学过程
备注
一、组织教学:
检查学用品的准备情况,稳定学生的情绪。
二、讲授新课:
1、引导学生说说什么是风?
什么是风能?
举例说明。
2、引导学生说说风给人类带来的好处以及给人类带来的灾难。
(风能发电,风车的利用等)
3、师引导学生说说风筝的简史:
风筝简史
中国风筝有悠久的历史,据说汉朝大将韩信曾利用风筝进行测量。
梁武帝时曾利用风筝传信,但未成功。
南北朝有人背着风筝从高处跳下而没有跌死。
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