手绘线条图像优秀教案.docx
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手绘线条图像优秀教案.docx
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手绘线条图像优秀教案
4单色版画
教材分析:
版画是一种间接型的绘画形式,是通过制版和印刷来完成,并具有复数性的平面作品。
本课主要学习凸版单色版画,用油磙、毛笔、毛刷、涂布在版的相对高、凸面上印刷完成。
使学生了解单色版画的特点和表现力,增强学习的趣味性,提高学生的学习积极性与自主性。
教案目的:
①了解版画的特点和制作过程,初步掌握制版与印刷的技法。
②尝试自己动手设计制作一幅单色版画。
③培养学生的审美情趣和对传统艺术的热爱。
重点、难点:
重点是版画的制版工艺和特点。
难点是学生动手能力的培养。
教案过程:
一、检查工具
二、导入新课
请同学们跟老师一起来做一个游戏,在我们的大拇指上涂上少量颜色。
(注意控制水分)在一张废纸上印出指印。
①看一看能不能印得出来。
②可多印几个看看会不会发生改变,同桌之间也可比较一下有什么异同。
③想一想为什么回出现这种纹理呢?
这个就是指纹,指纹在人的一生当中基本上不会发生变化,不同的人他的指纹相同的概率也很小,大概只有万分之一。
所以这在古代也是一个重要的法庭证据之一,用来辨别一个人的身份,但是现在科学技术发达了,人们有更先进的方法来辨别。
(DNA检测)它的准确度可达百亿分之一。
三、作品赏析
欣赏一些大师的作品和学生的作品,通过对作品的对比展示,介绍多种风格与特点的版画作品。
[西班牙]毕加索枪
[西班牙]毕加索戴帽子的人
[日本]栋方志功二弟子
四、制作过程
1、画稿
选择一个你喜欢的题材设计一个画稿。
注意选择突出凹凸特点的题材。
2、制版
用剪刀或刻刀把造型的各部分剪下,用胶水贴在一底板上。
3、印刷
铺上纸后均匀的磨平。
(中间可看看印刷的效果,如果不够再涂墨印刷,注意纸的位置不能移动)
4、完成
五、布置作业
选择一个你喜欢的题材设计一幅单色版画。
六、展示点评
板书设计
4单色版画
画稿
制作过程制版
印刷
完成
5一版多色版画
教案目标
1、通过对本课学习使学生了解何为一版多色版画以及一版多色版画的类型;
2、使学生简单了解不同制版材料与不同印刷材料的一版多色版画的制作方法与过程;
3、在学习制版与印刷的过程中,使学生对全局与局部关系的概念有所了解,培养学生克服困难、解决问题的能力和锻炼动手的能力;
4、让学生学习怎样在对画面色彩的概括上从大处着眼,规划整理,对版画局部色彩处理上,根据具体问题进行具体分析及解决的方法。
教案重点在了解了单色版画技法的基础上,引导学生如何使用色彩完成一版多色版画的创作
教案难点在学生制作一版多色版画时,如何引导学生设立画面的色调(如对比与协调),对作品色相设计、归纳、组合、整理、确定后,制版印制。
教案材料
不同制版材料可选择木板、吹塑纸板、石膏板、胶皮扳、厚纸板等。
不同印刷材料可选择水彩、水粉、丙烯、油墨等。
(本课采用吹塑纸与水粉这两种材料进行一般多色版画制作)
教案课时一课时
教案过程
一、导入新课
同学们,现在请大家回忆一下学过的《单色版画》制作过程是怎样的呢?
哪位同学来说一下?
学生回答,教师补充。
通过刚才大家对单色版画制作方法的回忆和积极踊跃的回答,看得出来,大家对版画这种艺术形式很感兴趣,所谓“兴趣是最好的老师”,同学们喜欢版画这种艺术形式令老师很高兴!
同学们,我们生活的世界是五彩缤纷的世界,大家学过了单色版画的制作方法,那你们想不想用色彩版画的形式来绘制心中的魅力世界么?
那么,这节课我们就来共同学习和探讨一版多色版画的知识和制作方法。
二、一版多色版画的含义
与学生共同赏析一版多色版画的图例,总结得出:
一版多色版画,顾名思义,就是利用一块版一次或多次在同一画面中印出多种色彩,并保持一致性的版画作品。
三、色彩版画与色彩绘画的不同之处
以学生小组讨论的形式,分析总结得出:
色彩绘画,例如油画,水彩画,水粉画可以利用几个色相或十几个色相与其间色、混色来绘制,最终得到一幅千变万化、丰富多彩的绘画作品。
色彩版画是在色彩绘画的基础上,根据版画画面效果的特殊要求对色彩进行归纳总结,化多为少,化小为大,化零为整。
通过整理归纳后确定最终印刷的色相,通过制版印刷完成品面绘画作品。
学生回答问题时,教师应及时给予学生鼓励和表扬,采用“赏识教育”。
活跃课堂气氛,激发学生的积极性。
四、一版多色版画的分类
教师讲解版画的制作方法,引导学生对制作版画的兴趣。
同时向学生介绍一版多色版画的具体分类:
一种是部分色彩法,就是在版上不同的部分涂染不同的色彩后,印染而得到。
涂染色彩可以是一遍也可以使多遍,直到色彩效果满意为止。
另一种是随刻随印法,即后面的色彩压前次的色彩,保留下来后刻处的原有色彩。
五、吹塑纸水粉印制作
首先,由教师演示吹塑纸水粉印的制作方法和过程。
演示的同时要及时地向学生介绍制作方法和注意事项;
二阶段,师生之间互相总结吹塑纸水粉印制作方法和注意事项:
例如:
画面色调要协调,印纸和吹塑纸板印刷过程中要固定在一起,印制时注意力度等等。
第三阶段,由学生动手制作吹塑纸水粉印作品。
教师在学生制作的时候要随时指导。
六、作品展示
评价点:
造型是否新颖,色彩布局和搭配是否合理,制版印刷技法是否正确等
板书设计
5一版多色版画
刻画
制作过程涂色
印刷
教案反思:
一版多色版画这节课是基于学生在第14册中所学单色版画的知识和技能基础上的再扩充。
鉴于中学学生在艺术课中乐于动手的特点,在这节课的教育教案中,我将教案过程设计为:
先介绍一版多色版画的相关知识,让学生对其有初步的认识之后,再演示一版多色版画制作全过程,在学生对版画的制作方法了解的基础上,由学生自己动手制作版画作品,最后再进行学生作品,激发他们创造的积极性和主动性。
总体来说,课堂气氛活跃,学生乐于积极思考,乐于积极动手制作,教案效果基本达到。
6藏书票
教案目标:
1、欣赏各种类型的藏书票,了解藏书票的发展史和功能、特点及作用。
2、学习用吹塑纸版制作一枚藏书票。
3、通过欣赏制作,提高学生的审美趣味,培养学生的创造表现力。
教案重难点:
1、通过欣赏,讨论了解藏书票的功能,特点及作用。
2、学习制作一张吹塑纸版的藏书票,学会反写字的方法。
教案准备:
师:
各种类型的藏书票,作业纸、毛笔,水粉颜料。
生:
吹塑纸版、抹布、原珠笔、拷贝纸。
教案过程:
一、发现藏书票
教师出示读书图片和“书是人类进步的阶梯”。
师小结:
这是俄罗斯著名的文学家高尔基的一句名言。
我们都喜欢读书,你最喜欢什么书?
学校图书室有文学、科普、艺术等书籍,你们能估计出家里有多少书吗?
出示一本书,师打开扉页:
这是我买的书,写上了名字和购买的时间,作为标记。
后来我用印章印在书上做标记。
这是我最近购买的书,你们瞧瞧我在书上做了怎样的记号,让学生观察藏书票,这是一张小型版画,名叫藏书票。
板书:
藏书票
藏书票究竟是什么呢?
。
二、了解藏书票
师:
藏书票代表藏书主人的标记,是藏书票的附属物,通常是用木刻石刻等版画形式,设计各种美术图案、署上“某藏书”“某某之书”“某某爱书”等字样,并且刻有国际通用藏书票的标志“EXLIBRIS”。
(板书)被喻为“纸上宝石版画珍珠”。
赏世界上第一枚藏书票《刺猬》
最早的藏书票是为了提醒人们爱护书籍。
那是在十五世纪的欧洲,当时德国贵族们都爱读书藏书,。
有一位名叫克那贝斯贝尔格的德国人爱好藏书而又生性大方,他毫不吝惜地把珍贵书籍都借给别人看,但是时常发生有借无还和书遭到损坏的情况,他非常心疼,就发明了这样一种标签(看图)贴在书上,这就是世界上第一枚藏书票,誕生在一四七零年。
上面画了一只刺猬叼着一朵鲜花,请你们联系这张画和藏书票的来历猜这句英文的意思?
原意是“谨防刺猬的吻”这位德国人用了幽默的方式提醒大家爱护书籍。
以后藏书票就在欧美等国家流行起来。
欣赏中国第一枚藏书票《关祖章藏书》
藏书票是什么时候流传到中国来的呢?
这里有个有趣的故事。
有一位叫吴文兴的学者喜欢收集古旧书籍。
平时一有空就去北京的琉璃厂淘书,北京琉璃厂是专门经营古玩字画的文化街。
这天,吴文兴逛了一整天也没收获,他无精打采地走到一家书摊前顺手翻起一本辞典,突然眼前一亮,二话没说买了就走。
你们知道其中的秘密吗?
原来书里藏了这张藏书票(看图)据考证,这张票出自一九一四年,是中国第一张藏书票,是票主关祖章留学美国时制作的。
原来藏书票还是从美国进口的。
三、认识藏书票
1、小型版画。
2、“EXLIBRIS”。
3、藏书主人的名字或别名。
4、精美图案设计(可选用人物、动物、风景、花鸟等,可写实可抽象)。
四、欣赏几组名人的藏书票
美术课本中也给我们提供了许多藏书票,请翻到第32页,一边欣赏一边讨论从哪些地方看出这是一张藏书票而不是普通的画片?
五、制作藏书票
我们欣赏了这么多精美的藏书票,你们也一定想让它成为自己书籍的好朋友吧,那就跟我一起学一学、做一做吧!
师示范讲解介藏书票的制作方法(选用吹塑纸板)。
让学生练习制作,出示参考图样。
讲评作业。
四、总结:
小小藏书票引领我们遨游书本的海洋,号召我们爱读书,读好书,珍惜书!
所以藏书票才有这样的美誉(生读“纸上宝石、版画珍珠”)。
板书设计
6藏书票
认识藏书票
欣赏藏书票
学做藏书票
教案思路:
本课以欣赏丰富精美的藏书票为主,学习用吹塑纸板的方法制作藏书票。
通过欣赏、讨论、练习、制作、交流等综合手段、让学生了解藏书票的历史、分类、特点、功能以及制作方法等知识。
提高学生审美趣味、拓展学生的知识面、培养学生的创造表现力。
7色彩静物画
一、教案目标
1认识色彩静物画的风格和表现形式是多种多样的。
2了解色彩静物画需要对静物的色彩关系进行主观加工,才能形成既富有对比变化又和谐统一。
3通过学习,了解色彩和风格的关系,使学生增强对生活的热爱,提高审美品位。
二、教案重点和难点
教案重点:
色彩静物画的表现方法
教案难点:
个性风格的大胆表现(分析和创作)
三、教案方法
观察、讲述、提问、讨论
四、教案过程
1、情景导入
师:
展示静物,提问:
“同学们,看这是什么”?
生:
瓶子、蔬菜、水果?
师:
同学们能根据这些物品摆放出一组静物吗?
生:
积极响应(动手尝试,充分调动学生的积极性)
师:
经过同学们的精心组织和搭配,这些物品变成一组组美丽的静物,今天就让我们用画笔记录下来,好吗?
板书——色彩静物画
2、PPT授课
(1)构图分为横式和竖式
(2)画好主题物
(3)确定画面的光源,黑白灰关系
(4)色调的确定
(5)色彩关系
(6)深入刻画
3、如何将静物变成静物画
课件出示两张图片:
辣椒(水粉画)和现实中的辣椒(照片)
师:
请同学们比较一下,看看2者有什么明显不同?
生:
讨论、回答
师:
总结:
色彩静物画并不是对静物的客观照搬,而是通过作者的体验和理解,运用造型、色彩、线条等美术语言表达对静物的感受,从而赋予静物画独特的面貌和艺术魅力
4、色彩静物画的方法
师:
你能说说色彩静物画是怎样创作出来的吗?
思考:
课本范例的这些作品用了什么方法绘制完成的?
生:
讨论
师:
概括、总结
(1)写生绘画的步骤
步骤:
第一步,起稿。
画出静物构图、基本造型,并用色彩概括出素描关系。
第二步,从暗部色彩入手,概括并且整体地画出大的色彩关系。
第三步,将亮部颜色跟上来,铺完整个画面,使画面的主要色彩关系完整地展现出来。
第四步,深入刻画细节,调整画面的色彩关系,完成作品。
5、色彩静物画要注意的几个问题
(1)、色彩知识的运用强烈的色相对比使画面充满了生机,但要注意处理好色彩三要素的关系
(2)、色调的处理色彩静物画中的物品纷繁复杂,把握好整体色调才能使画面协调统一,形成整体的艺术感染力(3)、主观艺术处理把自己对静物的美感倾注到作品中,表现主观的情绪是画色彩静物画时要掌握的重要能力
6、课堂练习参考摆放好的静物或静物图片,任选一种色彩静物画的方法,画一张色彩静物画(教师巡堂指导)
7、作品展示与评价展示学生作品,开展学生自评、互评,教师点评的活动
五、课堂小结
(1)、通过本课学习,你有哪些收获,在创作的过程中你又有什么心得(学生讨论)
(2)、总结、概括
板书设计
7色彩静物画
写生绘画的步骤
第一步,起稿。
第二步,从暗部色彩入手,概括并且整体地画出大的色彩关系。
第三步,将亮部颜色跟上来,铺完整个画面。
第四步,深入刻画细节,完成作品。
六、教案反思
(1)、重视学生参与,摆放具有美感的静物直接激发学生的感受
(2)、调动学生奇思妙想,在轻松愉快的气氛中培养想象力、创造力
8色彩风景画
教案目标:
达到开阔眼界,增长知识,陶冶情操,提高艺术欣赏水平,树立正确的审美观点。
教案重点:
色彩的基础知识。
教案难点:
实践绘画过程色彩的把握。
教具准备:
电教设备、多媒体教案课件等。
学具准备:
画笔、画纸、颜料等绘图用品。
教案过程:
一、导入:
欣赏油画《鸡冠花》,认真观察,看看真真实的花朵和树叶与画家笔下的作品有什么明显的不同?
同时欣赏油画《静物》、《金鱼》。
二、了解色彩画:
色彩都具有三种属性,即明度、色相、彩度。
它们是色彩中最重要的三个要素,这三种属性虽有相对独立的特点,但又相互关联、相互制约。
色彩画的种类:
纵观古今,人类对于色彩的研究从未间断,而系统化、专门化的研究则源于上世纪初德国包豪斯设计学院的设计色彩的教案课程。
人类对于色彩的表现更为多种多样:
远到原始社会的岩间壁画,近到现代的电脑绘画。
根据表现技法及其使用工具的不同,色彩画大致分为油画、丙烯画、水粉画、水彩画、色粉画等几种。
本书所讲授的是水粉画的表现技法。
三、水粉画的使用工具:
不同种类的绘画所使用的表现工具也不同,而且差别很大。
例如:
中国画的绘画工具为毛笔、中国画颜料、宣纸等;油画为油画颜料、油画笔、油画布、油画纸、油画刀、调色油、调色板等等;水彩画为水彩颜料、水彩笔、水彩纸、调色盘等。
下面着重介绍水粉画的使用工具。
四、决定物体色彩关系的三个条件:
水粉画颜色有较强覆盖能力,但也不能毫无顾及地随便乱涂,它有自己一定的着色方法和步骤。
从着色顺序方面有如下几种:
1、从整体到局部
水粉画是色彩画的一种,它同水彩、油画一样,都是从画大色块入手。
整体着眼和从大体入手是我们的作画原则,大色块和大片色,对画面色调起决定性作用,应首先画准组成画面的主要色块的色彩关系,然后再进行局部的塑造和细节刻划。
2、从深重色到明亮色
明亮色多是厚涂,一遍遍薄涂亮不起来。
先画深重色,容易被明亮色覆盖;相反,一般是先画面积较大的深重色(包括暗部和明部和重色),予以确定画面色彩的骨架。
逐步向中间色和明亮色推移。
3、从薄涂到厚画
薄涂即用水稀释颜料,如同画水彩画,根据总的色彩感觉,迅速地薄涂一遍,造成画面整体的色彩环境,尔后逐渐加厚,深入表现。
薄涂比较正确的地方要善于保留,使画面色彩有厚有薄,以增加色彩有层次和厚重的效果。
水粉画颜料不象油画、丙烯颜料附着力强,可随意画厚。
水粉画的厚涂要厚的适当,过厚容易龟裂脱落,所以较厚而不准的颜色应洗掉再画。
五、思考与讨论:
学习本科作品欣赏方法,分析书中学生作品,看看它们都运用了哪些手法?
哪些采用写实的方法完成?
哪些更多地加进了自己的艺术构想?
板书设计
8色彩风景画
作画步骤
1、从整体到局部
2、从深重色到明亮色
3、从薄涂到厚画
2.手绘线条图像—物象的多视角表达
教案目标:
1、了解生活中、设计中对物象多视角表达的实例,认识学习手绘线条进行物象多视角表达的重要性和实用性。
2、初步掌握用手绘线条表达物象的多视角的方法,表达出物象的多个角度,对物象有整体的认识,并尝试运用这些方法结合生活实际进行设计。
3、在对手绘线条表达物象多视角的学习过程中,培养学生的形象思维能力,培养从多角度观察事物的习惯。
4、在绘画和设计过程中,引导学生充分发挥联想和想象。
教案重点:
对物象进行多视角观察后,能够对物象的结构、方位有明确认识。
教案难点:
对一个物品的平面、正视、侧视图中所画的各个局部,能从空间上有正确的理解。
教案课时:
1课时
教案过程
一、导入新课
1:
老师在ppt上展示汽车造型,分别让大家说说它们各自是表现汽车的哪些面。
师:
通过刚才的观察,这组图片从不同角度对汽车进行了展示,是我们对这辆汽车有了比较全面的认识。
这种现象告诉我们,同一个物体我们从不同的角度去观察会带给我们不同的感受,我们只有多角度的去观察感受,才会对这个物体的前后左右结构关系做全面的了解,反过来说,如果我们想把一个物体表达清楚,最恰当的方法就是多视角表达。
师:
那么这种多角度表达物象的方法就是我们今天要学习的新内容。
(板书课题:
手绘线条图像—物象的多视角表达)
二、探究新知
1、讲一讲师:
同学们,通过刚才的环节,大家是否已经大概对物象的多视角表达有了一些了解呀?
生:
是的。
师:
那么我们的生活中有哪些地方应用到了物象的多视角表达呢?
大家讨论一下。
(同学们开始讨论)
师:
我们生活中,比如我们逛街买衣服的时候,我们试了一件新衣服,在镜子面前我们是不是不仅仅看自己的正面,还会看自己穿这件衣服的侧面,甚至背面好不好看,这样来判断自己穿这件衣服是否好看。
还有我们在买水果的时候,通常是检查水果的整个表面,看是否有坏掉的地方,是否有虫眼之类的。
在生活中看到你熟悉的父母、兄弟姐妹、朋友、同学,即使是他们的侧面,甚至背面,你们都能认出来,这是为什么呢?
因为你们很了解他们,记住了他们的整体特征,也就是说他们无形中向我们进行物象的多视角表达。
除了生活中的例子,在设计领域物象的多视角表达几乎是必不可少的(边展示PPT中的图片边讲解)有汽车造型展示、环境设计效果图、家具设计展示、建筑设计效果图、产品说明图等等。
(板书物象多视角表达的应用)
师:
那么多视角的表达又有哪些方法呢?
(板书:
方法)我们首先来学习第一种。
(展示PPT图片)
师:
我们请一位同学说说这是画的什么?
生:
室内设计平面图。
师:
对,就是室内设计平面图,同学们在生活中应该也见过,家里装修房子什么的会有这个图。
那么这幅呢?
(展示PPT图片)
生:
旅游路线图。
师:
正确,这种主要表现物体的结构和方位的表达方法叫做什么呢?
(引导......)对了,叫做平面表达方法。
(板书:
平面表达方法)
师:
我们接下来看看第二种方法。
(展示PPT图片)
师:
这种主要利用三视图(正面、侧面、顶面或背面)来表现物体各个面的形象特征的物象多视角表达方法叫做(引导学生回答)?
叫做立体表达方法。
(板书:
立体表达方法)同学有没有发现这两幅图与之前运平面表达方法表达的图片有什么不一样的地方呢?
(引导学生回答)
师:
这三幅图是立体的,前面的平面是的,而且这种表达强调的是物象的各个面的形象特征,而前面物象着重表达的是物象整个结构和方位。
2、欣赏
欣赏作品,理解所学方法,感受手绘线条图像的魅力。
3、练一练
师:
现在我们来练习一下,选取你身边或者教室中的一个物体,对其进行多方位的仔细观察,运用立体表达方法通过手绘线条的形式分别在三张纸上画出它的三视图。
画完以后呢,我们进行一个小游戏,请三位同学上来分别展示出自己画的三视图中比较难辨认的一张图,
让同学们猜猜你画的到底是什么。
好的,现在可以开始了。
3、说一说
①游戏后,让大家说一说对那三位同学的作品的评价,优点是什么,缺点是什么。
②老师肯定大家的作品,但对于作品中出现的问题也要及时纠正。
三、知识总结
师:
通过这节课的学习,我们对物象的多视角表达是如何理解的?
(学生回答)
师:
第一,我们只有通过对物象的多视角观察,才能全面掌握和了解物象的整体结构特征,才能更深刻的感受物象。
第二,物象的多视角表达的表达方法有两种,立体表达方法和平面表达方法。
同学们已经了解并基本掌握了手绘线条图像—物象的多视角表达的方法,希望同学们在今后的学习生活中,能充分运用我们所学的知识,发挥我们的想象力来设计生活、美化生活,共同体验生活的丰富多彩。
四、作业
运用我们今天所学的平面表达方法,画一画你自己家的平面结构图。
作业要求:
1、注意每个房间的大小比例;
2、根据自己的需要可以适当上色。
板书设计
2.手绘线条图像—物象的多视角表达
用途:
工业设计、建筑设计、家居设计
方法:
平面表达法、立体表达法
美术教案反思:
中学课业重,课余时间有限,所以我尽量让美术课内容当场完成。
一节课要充分利用好,又要学生兴趣能提高,要从课堂美术教案中提高学生对美术各方面的兴趣就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教案互相利用,使各类艺术互相渗化,保持课堂内容的新鲜感。
中学生对美术还处在简单的认知性审美上。
在审美与兴趣上提高还需有一些方式方法
9.墙壁小装饰
教案目标
(1)通过本课学习使学生了解壁饰与生活环境的关系,掌握选择壁饰和制作壁饰的方法。
(2)学会制作完成一件墙壁小装饰。
(3)通过本课学习培养学生动手能力,合作精神。
使学生走近生活,学会美化生活、热爱生活。
教案重、难点
1、壁饰与环境的关系。
2、壁饰的制作方法。
教案过程
1、情景导入
师:
今天上课前我们来做个游戏好吗?
老师这里有很多画:
风景画、人物画、花卉、植物、名人名言录……请同学们从这些画中选择一幅把它挂在教室里好吗?
生:
好!
(积极响应、行动)
师:
同学们做得非常好,今天就让我们一起来装饰墙壁吧!
(板书—墙壁小装饰)
2、课程学习
师:
提问:
同学们为什么要选择名人名言或科学家的画像挂在教室中呢?
生:
因为教室是学习的地方,可以激励我们学习……(多种发言)
师:
同学们说得非常好,那么壁饰与环境有什么关系呢?
壁饰与环境风格的关系
师:
课件展示客厅图片,让学生观察客厅的风格。
(教室提示:
现代、古典、简约、田园)?
生:
现代的、色彩明快的
师:
展示不同风格的装饰画:
钢笔画、油画、中国画、民间装饰画、抽象画……请同学们讨论一下,哪幅画更适合这个客厅呢?
(教师引导:
钢笔画安静、中国画古典、民间装饰画热闹)
生:
抽象画最适合
师:
同学们分析的非常好,抽象画造型给人轻松的感受,无框现代的风格与环境自然融合在一起。
师:
课件展示一幅餐厅图片,请同学们观察一下,这个餐厅的色调是怎样的?
给你们什么感觉?
生:
暖黄色,给人一种温馨的感觉
师:
展示两幅装饰画:
红橙色调装饰画和蓝紫色调装饰画。
哪一幅更适合这个餐厅呢?
生:
红橙色的装饰画给人一种欢快、甜蜜的感受,挂在餐厅里可以营造一种愉快的就餐环境
师:
同时展示客厅图片和几幅装饰画图片。
讨论:
哪种色彩的抽象画更适合这个客厅
生:
讨论、回答(不同答案)
师:
这个客厅是以绿色调为主,给人一种轻快之感。
暖色调的抽象画与之对比过于强烈,黑、棕色调过于沉重,蓝紫色调与之形成一种邻近色调,既有变化又有统一。
总结:
多用对比色,视觉冲击力强。
多用邻近色对比弱化。
需要根据不同的具体环境去选择
壁饰与环境空间的大小关系
师:
同时展示大客厅和小书房两张图片。
思考:
在这两种空间中,装饰画的大小应该怎样选择呢?
生:
大客厅放大一些的装饰画,小书房放小一些的装饰画
师:
对了,装饰画的大小还应该与空间的大小相适应
3、丰富多彩的壁饰
欣赏形式多样的壁饰作品:
毛线、纽扣、谷物、纸质、木质、贝壳、贴布、绘画……
师:
假如在卫生间里放置一幅壁饰,应该用什么材料呢?
提示:
卫生间潮湿大。
生:
贝壳
4、制作壁饰
学生讨论制作壁饰的方法:
分析空间风格、色彩基调、空间大小、确定与之相适应的材料
师:
同学们总结的很好,下面就让我们一起动手
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