浅谈小学音乐教学中的歌唱教学.docx

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浅谈小学音乐教学中的歌唱教学

浅谈小学音乐教学中的歌唱教学  

     音乐是一门美的艺术，音乐课作为一门必修课程，随着课程改革的深入发展，它的重要性已经越来越被人们所重视。

作为一名音乐教师，如何提高音乐课堂教学中歌唱的质量和效率，是难得的机遇和挑战。

音乐也是塑造学生灵魂的有力手段，通过音乐艺术形象的感染，培养学生的审美能力和人格魅力。

让他们在欢乐活泼的气氛中积极主动地获取知识，在歌唱中抒发真正走进五彩缤纷的音乐世界。

德国音乐理论家舒巴尔特把人的喉咙比作最纯洁、最卓越的乐器。

新课程的实施对小学音乐课堂带来了巨大的变化，教师的教学观念、师生关系、课堂教学模式都改变了，教学方法也更多样化了，但在实施过程中也碰到了各种情况。

怎样才能够更好地开展歌唱教学，下面就此问题谈谈本人的一些做法和观点。

自己的感情，从中感悟到音乐的美，领略音乐的真谛，

   二、重新认识教学过程

   在歌唱教学环节中，经常会有这些情况:

   1、教师教学方法单一，教学过程千篇一律。

一节课就是跟着音乐一遍遍地学唱，教师没有演唱要求，没有为学生创设良好的情境和氛围，对学生放任自流，久而久之学生对音乐课提不起兴趣，尤其是低段学生尤为明显。

根据低段学生的年龄和心理特点，教师应该改进教学方法，用各种教学手段如创设情境，学习竞赛等方式去激发学生的学习兴趣，用各种演唱形式如师生对唱、男女生对唱、角色扮演等来学***曲，激发学生的歌唱热情。

   2、一次歌唱活动下来,学生还不记得歌词,更不用说什么有表情,有感情了。

《课程标准》中要求：

“一至二年级每学期背***曲2-4首；三至五年级每学期背***曲2-4首。

”记住歌词在歌唱中固然很重要,但不能一味地让孩子记歌词。

传统的死记硬背、机械训练的教唱模式已不利于学生的发展。

美国心理学家布鲁纳认为：

“知识的获得是一个主动的过程，学习者不应该是信息的被动接受者，而应该是知识获得过程的主动参和者。

”所以，在歌唱教学中，教师应采用多种方法，充分调动学生的主观能动性，通过活动的设计，让学生轻轻松松地将歌词内容记住，在学***曲的同时自然而然的就能背***曲。

在歌唱教学过程中,可采用各种教学手段比如按照歌词编儿歌、编故事等，充分调动学生的感官,发挥孩子的想象力、思维能力和表现能力。

   3、教师引入到歌唱教学后，却往往在学生还没掌握歌曲的情况下，又开始丰富歌曲。

新课程对于学生要掌握的音乐技能方面有所淡化，教师就不敢再教学生音乐的基础知识了。

教师首先要走出误区，基础的知识和技能是淡化它，而不是不教。

试想学生连歌曲都没有掌握，又怎么能开展好后面的活动呢？

我们可以换一种让学生乐意接受的形式，把抽象的变得具体，把复杂的变得简单，把专业术语换成富有童趣的语言，学生容易理解和记忆，这样才能运用技能去演唱、欣赏音乐，提高音乐审美能力。

   4、课堂教学目标单一，学生会***曲、会简单的歌表演就算完成教学任务。

我认为，每首歌曲都是作者抒发感情的载体，歌唱教学的目的不仅是教会学生一首歌曲，教师要启发和帮助学生去感受和体验歌曲的情绪和情感，反之，只有感受到歌曲表达的情感，才能更好地演唱和表现歌曲。

   三、完善课堂教学的措施和方法

   1、丰富的教学语言

   音乐教师的语言直接影响歌唱教学的效果。

教育家苏霍姆林斯基认为：

“教师的语言是作用于受教育者心灵不可替代的工具。

教学的艺术首先是打动人心的谈话的艺术。

”音乐教学中，把音乐和形象生动的语言有机结合，将音乐这种抽象的听觉艺术和语义性的听觉艺术联系在一起，充分发挥语言形象生动的描述作用，不仅可以再现音乐形象，促进学生对音乐作品的理解，还有助于学生艺术思维能力和审美心理的发展。

（1）形象的语言

   在教学实践中我们便能发现，教师的一句形象化的语言提示，往往胜过让学生做多次的机械模仿，从而起到事半功倍的效果。

现在已经有越来越多的人认识到，淡化技能并不是不要技能。

因此我们不能避重就轻，必须寻求“化技能于无痕”的教学方法，让歌唱教学这一块内容丰满起来。

新课标对于1－2年级的学段目标中要求学生能用“自然的声音演唱”。

我们知道，歌唱是一门精深的技术，我们不能要求每个孩子都能唱出技术娴熟的歌声，而且小学生无法去理解声乐的专业术语，但我们要力求让孩子们能唱出自然而动听的声音。

所以需要教师把抽象变为具象，把专业的发声方法用形象的语言来传达给学生，让师生跨越技术的障碍，更易交流。

少年儿童大都活泼好动，爱喊爱唱，自控能力较差，而且发声器官正处于细小嫩弱的时期，课堂上，除了用富有童趣的练声曲练习发声外，我还用形象的语言对他们的声音进行评价，帮助他们找到自然的发声方法。

（2）赏识的语言

   每个人都渴望被肯定，被赏识，赏识是对一个人最好的奖赏、最大的鼓励。

每个孩子都是独立的个体，都有自身的个性特点，就像教育要因材施教一样，赏识也要因人而赏。

不同的特点决定赏识点的不同，要认真观察每个孩子的优点和进步的细微变化，给予不同的鼓励和表扬，让孩子感觉自己是和众不同的，从而能正确认识自己的长处和和别人的差距。

赏识的语言要因人而异，不能“很好”、“不错”、“你真棒”之类的千篇一律，而且要注意过程性的评价。

在我的课堂上，基础好的学生我经常这样鼓励他们：

不错，如果100分是满分的话，老师给你打95分，很高的分数哦！

还有5分在哪里？

如果你能在……方面做的更好的话就能拿更高的分啦，加油！

学生得到老师的鼓励，学习更认真了。

对于基础稍差的学生，我会这样说：

今天的表现不错哦，已经能背***词啦，而且坐姿也比上节课更端正，老师相信你能让我们大家看到一个更好的×××，对不对？

学生会很认真地点头，更认真地上课。

   2、创造良好的教学氛围

   巴班斯基在论及教师创设良好的课堂气氛的重要意义时，曾说：

“有了这种良好的气氛，学生的学习活动可以进行得特别富有成效，可以发挥他们学习可能性的最高水平。

”在教学实践中，我们也能发现，当学生有饱满的热情、轻松愉快的情绪时，学习的兴趣会更浓，接受能力也会增强，因此，教师要努力创设良好的教学氛围。

（1）培养师生感情，营造平等和谐的课堂环境

   师生关系和谐是课堂氛围最关键的因素。

“亲其师才能信其道”。

教师进入课堂前要调整好自己的情绪，要以饱满的热情、良好的情绪和真诚的微笑面对每一个学生，让学生感受到教师平易近人、和蔼可亲，从而缩短师生的心理距离，让学生在认知满足的同时，获得情感的满足。

教师要转变自己在课堂上的角色，要突出学生在学习过程中的主体地位，把学生视为发展对象，充分调动其积极性、主动性和自主性，教师的角色要转变成为学生主动学习的指导者、组织者和合作伙伴，课堂上老师真诚的笑容、信任的眼神和鼓励的话语，都能激发学生的学习欲望。

（2）创设情境，激发歌唱兴趣

   著名音乐教育家卡巴列夫斯基曾说：

“激发孩子对音乐的兴趣，是把音乐美的魅力传送给他们的先决条件。

培养和激发学生学习音乐的兴趣，必然成为他们热爱生活、陶冶情操的助长剂。

”可见，兴趣是学生学习的直接动力。

兴趣是带有浓厚感情色彩的心理活动，只要对某个事物感兴趣，就会激发学生主动学习的热情。

但兴趣不是天生的，它是环境的影响和教育的结果。

教师要善于为学生创设特定的情境，引导学生进入这种情境，才能激发学生的学习兴趣。

在学习一年级歌曲《小树快长高》时，为了抓住学生的注意力，让学生能积极地、动情地投入到音乐活动中，整堂课我设计成一次郊外的游玩活动，和孩子们一起去到大自然中，到森林中去寻找新朋友，用律动、教师激情的话语为学生创设一个愉悦的学习情境，激发他们的学习兴趣。

为了让学生更好地有感情地演***曲，我加入了欣赏内容乐曲《小芽快快长》，这首电声乐曲和歌曲情绪、意境相符。

通过听、演等活动体验和感受乐曲明快、生动、朝气蓬勃的情绪，为学习歌曲做好情绪铺垫。

   3、运用范唱对比

   演***曲是音乐教师的一项基本技能。

教学中教师的范唱不仅能拉近师生关系，而且运用范唱对比，能帮助学生解决一些学习难点。

新教材有音质很好的配套光盘,教师往往电脑鼠标一按，用光盘中的歌曲代替教师的范唱。

其实，教师的范唱有着光盘无法比拟的一个优点——对比。

声音的对比,表情、动作、情绪的对比等等。

低年级的学生以形象思维为主,对事物充满好奇，模仿力强,如果光听声音,也许只能模仿其声而难以神其形，而且注意力不持久，难以学好歌曲。

通过听教师形象生动的范唱，让学生逐步意识到怎样才是好的歌唱表现，分辨哪一种声音才是动听的声音。

学生在比较的过程中渐渐明白：

明亮、甜美、柔和、有控制、有感情、有表情的声音最好听。

我在课堂中就常常采用对比的方式,这样做不仅能抓住学生学习注意力，拉近师生之间的距离，还有一个好处就是不必触及学生演唱上的缺陷,没有批评目标,而是从他人的身上看到自己的不足,并且能确定模仿的对象。

同时，教师的范唱对比还可以轻松地解决一些难点节奏的学习，如在学习歌曲《小红帽》时，学生在第三句“她家住在又远又僻静的地方”节奏容易唱错，我把学生唱的错误的节奏演唱一遍，再把正确的演唱一遍，让学生分辨不同之处，学生很快就能找到，然后通过练习解决节奏问题。

   4、注重对歌曲的分析和处理

   每首歌曲的旋律、每个节奏和音乐符号都有作曲者的用意。

因此，教师在教学生歌曲之前，要剖析作曲者的创作用意，分析歌曲情绪以及表达怎样的情感，从而引导学生更好地表现歌曲。

（1）从歌词入手

   低年级的歌曲一般短小流畅，形象生动，简单易学，情绪一般活泼欢快，对歌曲的分析处理可从歌词着手。

如二年级歌曲《我们把祖国爱在心窝》，这是一首结构方整，情真意切的抒情儿童歌曲。

歌曲借喻“大海、蓝天、高山、森林”引申至“我们把祖国爱在心窝”。

上课时，在初步感受歌曲情绪后，为学生出示歌词并提问：

歌中谁把谁捧在、贴在、搂在、暖在和爱在心窝？

学生根据歌词回答；歌中谁是谁的宝宝？

你为什么这样认为？

学生回答：

浪花是大海的宝宝，我们是祖国的宝宝，因为我的妈妈就经常把我抱在怀里的，接着我再问学生：

妈妈抱着你，你是什么感觉？

学生回答我说是温暖、开心的感觉，我进一步问：

妈妈是那么爱你，你爱妈妈吗？

学生响亮地回答我：

爱！

然后我指向歌词：

祖国把我们暖在心窝，我们应该怎样？

学生齐答：

我们把祖国爱在心窝！

接着我问：

那我们应该用怎样的声音去演唱这首歌曲呢？

学生回答说用亲切的声音演唱。

好，让我们用亲切的声音先来朗读一下歌词吧。

接着学生和我一起在伴奏中深情地朗读歌词，并根据“捧”“贴”“搂”“抱”等动词设计动作，帮助学生记忆歌词。

通过有感情的朗读，学生轻松地记住了歌词，并且能用饱满的情绪去演***曲。

（2）从歌曲情绪入手

   除了从歌词入手，还可通过歌曲情绪来体验歌曲。

如歌曲《摇篮》、《我的小宝宝》，都是优美又抒情的摇篮曲，曲调节奏平稳，优美流畅的旋律洋溢着一片安宁的气氛。

在教这两首歌时，我先提出问题：

歌曲的速度怎样？

情绪怎样？

然后请孩子们闭好眼睛，做睡觉的姿势，听我用甜美而富有童趣的声音演***曲，听完后学生回答问题，说出自己的感受，学生都能体验到歌曲优美抒情的情绪，然后请学生跟着钢琴用哼鸣“m”来模唱感受，营造出歌曲所表现的宁静气氛，感受妈妈对宝宝的爱。

歌曲处理的方法其实有多种多样，应因歌而定，但万变不离其宗，目的只有一个——即陶冶学生的情操，使他们在音乐情感的审美中受其陶冶，又同时去感受他人。

   总之，良好的歌唱教学对于实现音乐教育的整体目标具有十分重要的作用。

歌唱教学方法是丰富多彩的，但是，不管教师采取哪种教学手段，都应从学生的学情和需求出发，以陶冶学生性情，提高学生的审美能力为目标。

童年的歌是纯真美好的,属于孩子自己的歌是令人陶醉的,愿每个孩子都能愉快的放声歌唱。

小学音乐歌唱教学的路任重而道远！

我将以一颗真诚的心引导学生开启音乐之门。