日本电影大师 岩井俊二 电影《情书》 课件解析.docx
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日本电影大师岩井俊二电影《情书》课件解析
情书
导演编剧:
岩井俊二
演员:
中山美穗藤井树/渡边博子
丰川悦司秋叶茂
柏原崇男藤井树
酒井美纪.少女藤井树
上映日期:
日本1995年3月25日
《情书》是岩井俊二指导的第一部在电影院公映的剧情长片,上映后立即在日本等各国引起轰动,至今仍然有着简单纯净的艺术内涵,成为九十年代最为脍炙人口的日本爱情文艺片。
其它作品:
《燕尾蝶》《关于莉莉周的一切》《梦旅人》《烟花》、《爱的捆绑》
1.唯美含蓄的爱情故事。
影片其实是在讲述两个故事,一个是博子怀念死去的未婚夫藤井树,又要面对善良的老师的追求,她处于失去爱喝被爱的矛盾境地,只好借助死去的未婚夫来寄托哀思;另一个故事时讲述中学时期的暗恋。
通过一场误会,逐渐揭示了三个人物之间的内在关系,也将男藤井树对女藤井树的暗恋呈现出来。
这个暗恋是在影片最后才揭示出来的,也就是那封女藤井树没有勇气寄出的信。
由此导演揭示出男藤井树真爱的是少年女藤井树。
而他对于博子的爱只是一种无法实现的暗恋的寄托。
两段爱情中,博子的爱浓烈深沉,藤井树却如此内敛羞涩。
影片以以含情脉脉的笔触舒缓地展现了两段可贵的爱情。
女主角博子对藤井树的眷恋,两个藤井树之间朦胧的情感,这两段爱情都没有由于藤井树的意外死亡而枯萎,而通过细腻感人的影象深深地印在心里。
是女藤井树的回忆让博子终于走出了自我情感的深渊,也是博子让藤井树了解到从未深究过的记忆中的自己。
彼此照亮却从未相逢,似乎没有人为她们遗憾。
在影片中两人已然融为了一体,成为爱与记忆的印象。
主题:
爱记忆与遗忘孤独和离丧
2.一人饰演两个角色的精妙之处。
影片成功的让一个演员扮演两个不同的角色,而这两个角色是结束影片主题的关键。
通过成年女藤井树和博子极为相似的长相,来表现中学时期男藤井树对女藤井树的暗恋。
3.对岁月的怀念
在精心描绘爱情的同时,岩井俊二还着意表现了对逝去岁月的怀念和追忆。
尘封的爱情和青春在主人公的回忆中逐渐清晰、复活。
与现实相比,影片中的过去更为明快优美。
在那一幅幅唯美的画面中,漫天飞舞的片片樱花,暗生情愫的少男少女,都唤起我们的无限遐想。
4.对死者的悼念,对死亡的看待。
《情书》的故事情节始终是围绕着生死而展开的,但与众不同的是,它并没有刻意去表现死亡的恐怖与残酷。
例如:
男性藤井树的遇难、少女藤井树父亲的去逝、成年女藤井树因患重感冒而险些丧生。
影片中将死亡淡化为一种哀思和怀念。
男藤井树的死亡,片子一开始便是他离世两周年的悼念会,死亡本应给片子笼上灰暗的色调,但导演却将他的死处理得十分平和。
在他死后,身边所有人的生活又走上了正常温馨的轨道。
连他的父母都已经从哀伤中走出,唯独博子却一直耿耿于怀无法自拔。
少女藤井树父亲的死亡,那一段回忆的镜头和而后在冬季结冰的湖面被冻死的蜻蜓,一切的一切都是对死亡沉重的怀念。
尤其是在女藤井树生病,爷爷背着她在大雪中奔跑,不放弃一分一秒抢救时间的镜头叙述,用大量镜头来表现女藤井树的病,则意在通过这种生死较量的情节衬托出生命的珍贵。
病的预示。
在博子和女藤井树两人通信期间,女藤井树一直患着感冒,直到影片结尾真相大白,通信和回忆终于停止,此时春暖花开,她的感冒也痊愈了。
这里的病构成了隐喻蒙太奇:
对逝去之人的不断回忆如同一场病症,如果你一直深陷在其中那么面对的只有无情的病症。
只有走出这场梦魇,才能重新过上快乐的正常生活。
5.释怀。
整个电影的内容只是单纯的两段逝去的纯纯感情;一段是埋藏在男藤井树心底的旧爱-对于同班同学从未表白的暗恋;另一段是渡边博子对逝者表达的无尽的追念。
从影片开头博子对男藤井树过分的怀念,到后来知道未婚夫爱上她的原因只是因为女藤井树与自己长得神似之后的悲伤,再到最后终于走出了这段感情的阴影,寻得自己心灵上最终的解脱。
影片结尾当博子再一次出现在雪地中泪流满面地一遍遍呼喊——“你好吗?
我很好。
”的时候,她是用尽全力将自己最后一次对恋人的怀念包含进去。
是最真诚深情的心意流露。
影片讲述了博子心灵轨迹的演变过程。
拉康的镜像学说理论,过分的他恋就是绝对的自恋,所以博子的爱最终是为了完成对自我的自恋。
她的意识中无法容忍恋人对自己爱情的不纯净,因而当她慢慢了解到事情真相时心中是无法言说的痛。
6.雪。
影片的开头定格在日本神户这一沿海港口,大远景中白雪皑皑的天地仿佛连成一片,缓缓流动的钢琴曲中的博子辛苦地呼吸。
她独自躺在雪地上,双目似闭非闭。
随后的镜头中她从雪地中挣扎地站起来,然后深一脚浅一脚的往山下的墓地走去。
镜头将其缩成一个小灰点,慢慢的在白布上蠕动。
正值藤井树的忌日典礼。
博子此时的心情正如这片片白雪一般寒彻,悲凉。
女藤井树在风雪夜中病危抢救大雪纷飞的场景
作为影片的一个线索,雪自始至终地贯穿于整部影片。
它落在现实,也落在回忆中。
它是一种满载着隐喻、符号和媒介意义的事物,它承载着心灵,雕琢着情感。
雪在影片中暗示两颗纯真羞涩、腼腆的心灵;暗示绵延不绝的思念;暗示稍纵即逝却有真实无比的时间,又暗示内心深处的每一份至真至纯的情感。
7.镜头游走在现实和回忆中。
一次又一次的镜头剪切,在回忆和现实中为我们交代了两个同叫藤井树的青年男女中学时代被隐藏的爱情。
这样的镜头穿插,将尘封的记忆层层打开。
违反连续时空连续原则的剪辑---非连贯性剪辑。
打破时间的连续性,打破空间的完整性,创造连续时空的假象。
当博子去拜访女藤井树时,两人在路上擦肩而过。
博子正打算搭乘飞机离开,在路边第一次看到了和自己长得一模一样、但从未谋面得女藤井树骑自行车从自己身边经过,她失口叫了一声“藤井小姐”。
这时观众看到女藤井树蓦然回首,向着博子的方向观望。
接下来是一连四组不同景别的目光对视,也就是建立在二人空间的沟通,他们处在同一个封闭空间内。
但是,接下来女藤井树的目光却开始游移,然后一脸茫然地骑车离去,这时我们才知道这一切全是误解。
到这里导演似乎还觉得意犹未尽,紧接着的镜头又做出了相同的处理。
接着树离去的镜头的是博子坐的飞机起飞。
接下来我们看到女藤井树在为博子送行的错觉。
但是接下来的镜头中再次证实了我们的这种误解,原来女藤井树只是在和她的妈妈一起看新公寓。
这里是再一次对目光顺接原则的玩弄,我们以为前后两个镜头处在同一个空间里,但事实上已经转移了空间。
在这个段落中,导演对空间连续性原则的有意违反并不是为了造成悬念的目的,在这里,两个命运有着神秘联系又从未谋面的女孩通过目光的顺接建立了某种沟通,她们似乎曾经处在同一个空间,但这事实上却是误解,他们依然擦肩而过。
导演通过这种方式建立了两个女孩若即若离的微妙空间关系,从而给观众带去了深深的喟叹。
8.音乐。
《情书》自始至终流淌着美妙缠绵的钢琴曲,洋溢着哀而不伤的感情和漫无边际的思绪。
9.简单的话语和沉默。
女藤井树和博子的书信交谈。
回忆篇幅中男女藤井树最后一次会面是女藤井树父亲刚去世后,男藤井树来找女藤井树代还一本普鲁斯特的《追忆似水年华》。
她看着他认真地说出“请你节哀”,在父亲去世后第一次会心地露出了笑容。
最后的画面,留给他的是站在雪地中笑脸嫣然的她,留给她的是在自行车上单脚支地羞涩地看了她最后一眼的他。
后来她回到学校,得知的却是他已经转学的消息。
在图书馆她微微踮起脚把那本《追忆似水年华》插入书架中,离开图书馆前转过身久久望着他曾经立着读书的窗户,她知道这一转身就是对这段感情的永诀了。
影片开头在男藤井树三周年祭礼上,大雪纷飞,依旧苦恋着逝去的男藤井树的博子躺在雪地上,呼吸急促,仰望漫天雪花在天空中祭出的回旋舞。
和影片结尾处博子站在铺满皑皑白雪的群山面前的呼唤“你好吗?
我很好”作对比和照应。
“你好么?
”“我很好”这已经远远超越的问话本身,而成为了对生命的叩问。
前一幕代表着博子依然深陷于对逝者的思恋的话,后一幕则代表博子从这段感情阴影中,这纠缠已久的郁结中走了出来。
思念的持续与终结仅用这简单的6个字就诠释得淋漓尽致。
10.干净的镜头语言。
当女藤井树回忆起中学时代的男藤井树时,有一个镜头:
一个宁静的下午,阳光灿烂,穿过透明的玻璃,打在地板上,图书馆内白色窗帘飞舞。
昏沉的图书馆里,同为理事的藤井树在一起值班。
男藤井树似乎什么都不愿意做,只是一言不发地看书,这引起女藤井树的小小抱怨。
当少年藤井树拿着书站在窗边时,微风轻轻地撩起白色的纱帘,半掩着他清秀的侧脸,秀目似闭非闭。
少女藤井树抬眼望去,少年藤井树的侧影在金色的流光中若隐若现。
导演用干净唯美的镜头语言否映照着男女藤井树之间的那段懵懂青涩的爱情。
男藤井树的害羞,女藤井树的木讷,这样懵懂的画面让人不忍打破。
11.拉康的镜像学观点
影片是一个关于爱、记忆的优美故事,细读就会发现在青春剧偶像剧的表象之下《情书》是一个充满痛楚的青春篇叙述。
这则似乎淡薄而迷人的爱情故事,事实上是一则没有爱情的故事,一个关于孤独与离丧的故事。
(1)人与镜
这个优美的爱情故事,始终可以视为一个人和一面镜的故事,讲述着一个人绝望地试图获得或达到自己镜中的理想自我的故事:
影片中的每个情节段落与影像构成,始终以欲望对象的缺席为前提。
影片序幕,博子独自躺在雪原之上,近景,雪花飘落,博子睁开眼睛,仰望天空,起身,再次如寻找般地仰望天空,而后离去,大远景,消失在景深处。
作为影片的开端,它更像是一次假想式的微缩的死亡/殉情和再生的仪式:
渴望追随死去的恋人,但终于不能舍弃生命。
博子在雪中假想死亡,投向天国的目光,久久滞留在墓碑前的悲凄,表明拒绝接受爱人已死的事实。
另一个细节,她先要将初中纪念册上的地址写在手掌上,继而改变主意写在手臂内侧:
构成可一种写在自己的身体上,写在自己的隐秘中的视觉呈现。
而后,她向这个地址发了一封寄往天国的情书,平凡的问候语中透露出巨大的悲痛:
拒绝死者已逝的事实。
这封信具有双重意义:
1博子希望沿着缺席抵达在场。
2她真正希望着的是印证缺席,博子需要用这封注定无法送到的信要自己相信,死者已去。
博子拒绝遗忘,这无疑是一份忠贞的爱情,但是在精神分析中,忘我的他恋,同时也是强烈的自恋。
当人们坠入情网时,感到自己深深爱着对方,人们也爱连着恋爱中的自己和自己深切、沉醉的爱。
同时,恋爱中的人在爱人那里获得的正是某种终于完满的理想自我的镜像。
就自恋而言,没有比恋人的目光最好的镜子了。
博子寄给死去恋人的信,事实上寄给了“自己”。
滕井树(女)和博子由同一个演员扮演并完满地呈现出一种镜像关系。
寄往天国的情书是为了想象死者的生,也是为了印证死者的死;就“哀悼的工作”而言,那在死者身后延续着的不能自已的爱,同时是一种强烈的修复自我、把握住生命的自恋冲动。
博子接到“天国”回信,她当然知道这无疑是某种阴差阳错的产物,但她却不去追问,而是沉浸在欣喜之中;但就是在这欣喜地体悦着死者犹在的时刻,她放任秋叶茂推进了他们之间的恋情,
当博子来到小樽发现了藤井树(女),她曾经受困的想象王国因而出现了裂痕,她痛苦地意识到自己的爱情或许是他人的投影,同时意识到自己的爱情也只是水中月、镜中花般的想象。
故事的主体部分:
少年时代的青色初恋中,“藤井树爱藤井树”的故事,是另一次自恋的投影,是少年树对少女树——这个能与自己分享同一能指(即姓名)的异性的、扩张式的自恋。
女藤井树则始终对他人投来的爱恋的目光视而不见,当她终于领悟到自己曾经拥有的爱情,那爱人已经故去。
她所获得的爱情的证据是画在借书卡背面的一幅素描:
是少年树勾勒的她的形象。
她在看到了自己的时候,方才体认到曾经被爱。
这是一个爱情故事,即他恋的故事,但同时又是一个没有爱情的故事,即自恋的故事。
自恋一词:
Narcissus来自希腊神话中美少年纳喀索斯,他爱上了自己的倒影直到憔悴而死变成水仙花。
但这个故事往往被人忽视了前半部分:
林中仙女Echo(意为回音),她最擅长讲故事,但天后赫拉嫉妒她是她丧失了语言能力,她无法开口说话,除非别人先开口,而后她才能重复别人的字句。
遭受咒语禁锢的Echo在林中看到了Narcissus,情不自禁地爱上他,但她无从表白,必须等对方先开口,但Narcissus对她不屑一顾,Echo心碎而死,化作了山中的回音。
回音——声音的影子,Narcissus因此遭到惩罚,让他爱上了自己水中的影子。
于是,这个传说故事表明:
纯真的他恋,同时是露骨的自恋。
我们不难看出这个故事与《情书》之间的联系。
博子所在的位置,是Echo的位置,她和她的爱只是一则旧日恋情的回音。
她一直一袭黑衣,我们有道理相信这个代表丧服,她固执地一直为恋人服丧。
影片结尾处,博子忘情地对着群山呼喊,黑色的大衣滑落下来,就“哀悼的工作”而言她终于获救。
(2)记忆与遗忘
从某种意义上说,藤井树才是这部影片的女主角。
女藤井树始终是视而不见的,不论是对博子还是少年树。
她在初恋故事中扮演的是少年树临水自照的影子,一个永难获取和达到的自我的投影。
但影片真正讲述的并非这段初恋故事,而是女藤井树从视而不见到终于看到的心理过程所呈现的丰富的意味。
就这一主题而言,博子是一个记忆之墓的叩击者。
她的来信给女藤井树带来的困惑超过了应有的程度。
她内心所经历的困扰显然不仅仅由于收到了陌生人的来信,而是这封信启动了她内心中彻底封存了的记忆。
那不仅是成长的困窘与尴尬,更是一个被遮蔽但尚未被遗忘和治愈的心理创伤——骤然间失去父亲的经历。
女藤井树拒绝医院——这无疑是一处关于心理创伤的存在:
医院联系着父亲的死亡,未能挽救父亲的生命。
影片中藤井树在医院的一幕显示了记忆阻塞的时刻,双重的丧失——她在骤然失去父亲的同时,失去了她拒绝承认、却未必从未体验到的初恋。
女藤井树的被遮蔽的记忆由于博子的坚持和索取渐次显露。
她的记忆处在一种“屏忆”的状态之下,即对伤痛部分的完全遗忘,但对某些事件、细节的记忆依然保留着。
从她与博子的通信中可以看出这一点:
她写给博子的信只是屏忆中允许出现的部分:
初中三年中同学们的嘲笑与哄闹,男藤井树的种种怪诞行为和恶作剧……;但作为画外音并伴随画面所显现的回忆却并非如此:
飞扬的樱花、少女们轻盈的身影、图书馆中窗帘下少年若英若现的身影……
当她从老师那里知道男藤井树的死讯时,父亲的死于少年树的离去重合在一起,男藤井树的死讯再次唤起了父亲骤然辞世的伤痛。
两次死亡在她心中重叠在一起。
博子迫使女藤井树回忆自己的少年时代,她绝望地试图沿着缺席抵达在场,获取爱人生命中她不曾与之分享的段落。
但她的这种努力却只是再一次印证了爱的缺席:
不仅她那不曾分享的岁月中的爱之属于女藤井树,甚至她曾经拥有的爱的岁月,也只是作为女藤井树的影子而拥有的幻觉。
因此她归还了女藤井树的全部来信,归还了属于她的记忆。
(3)拯救与孤独
女藤井树一家看起来平凡温馨,但大家都小心翼翼地掩盖起父亲的逝世。
影片中,藤井树的感冒终于转换成肺炎(从另一角度看,那是她从不曾明言的、过迟的体认的爱或离丧的伤痛所致——她正是在给博子写信之后起身晕倒。
)又是一个同样的暴风雪之夜,爷爷立刻用毛毯裹起树要背她去医院,母亲在这个时刻爆发了:
“你还想杀死这个孩子吗?
”——这无疑是一个真情流露的时刻,母亲显露出深埋的怨恨。
但这次她获救了。
获救的意义并不在于挽救了女儿的生命,而在于他们终于治愈了心理的创伤:
祖父的内疚,母亲的怨恨。
于是,母亲放弃了迁入新居的考虑,他们和爷爷一起守着故居,守着岁月和记忆。
然而,在表面完美的结局后,我们不得不面对一个孤寂的寓言。
影片中没有任何一段完美的情缘:
秋叶茂爱着博子,博子却无法忘怀藤井树;秋叶茂的女弟子爱着老师,又深知自己没有机会取代博子;少年树试图引起少女树的关注,少女树终于了悟并怀抱着同样的爱时,对方却已经离世;小樽的邮差显然爱着树,但是落花有意流水无情。
再加上中年丧夫的母亲,年迈的爷爷,这几乎是一个被孤独者所构成的世界。
结尾时,树从爷爷那里得知,庭院里还有一棵和她同名的树,这就显露了另一层含义:
如麦卡勒斯在《伤心咖啡馆之歌》中写道的:
爱者与被爱者其实置身于两个世界,爱一个人,犹如爱一棵树、一块石。
影片《情书》因此书写了一个别致的故事。
并完满了一个现代人的自我寓言。
故事梗概:
这部由日本新生代最受瞩目的导演岩井俊二所执导的爱情电影,由当红偶像中山美穗,丰川悦司主演。
内容讲述一位少女渡边博子(中山美穗饰)在男友攀山意外丧生后,无意中得知他中学时代在故乡的地址,于是寄了一封明知不会有回音的情书到那里,但意外地却收到回信,原来是一位与她已故男友同名同姓的女孩~藤井树(中山美穗分饰)收到,并回了信。
之后两人开始通信,博子因而进一步了解少年时代的男藤井树(柏原崇饰)及女藤井树(酒井美纪饰)的故事。
而后博子决定到北海道,与现任男友秋叶茂(丰川悦司饰)寻找此同名同姓的藤井树。
两人错过了相遇的机会,但博子却偶然发现藤井树与自己的样貌原来十分相似。
回去后,博子渐了解她已故的男友对她一见钟情的原因是因为她和他的中学同学藤井树样子酷似,于是便放开怀抱,往已故男友遇难的山前大声舒发心中郁结,并接受了秋叶茂的一段新恋情。
另一方面,藤井树也渐回忆起以往与其同名同姓的同学一起的点点滴滴,最后因机缘巧合得到了一个埋藏多年的答案...
“情书”在日本上映时,极为轰动,中山美穗更凭此片荣获日本蓝丝带奖最佳女主角,而片中的小主角柏原崇及酒井美纪亦因此片而人气急升,为近年难得一见之风格清新的典雅小品,配乐更是细腻动人,实为96年最出色的爱情电影。
一封寄往天国的信竟然收到了逝者的回信;是不舍的亡魂,还是同名同姓的巧合?
渡边博子的未婚夫藤井树在一次山难中不幸亡故,在经过了三年之后,博子却依然无法释怀,就在亡夫的三年忌的典礼后,她顺道至藤井家拜访,一时兴起地抄下了同学录上的藤井家的旧址,不死心的博子回家后便写了一封信寄给在天国的藤井树(一些观众看到这里,可能会认为剧中的博子小姐实在是傻得可以,但是对于那些曾经历过一段刻骨铭心之思念的观众群们当然能够充份地体会到博子小姐完全是因为不愿割舍这段感情,才有了这种傻念头!
)
几天后博子居然在收到了回信,博子小姐的内心执着地想要相信这封信真的是未婚夫从天国寄来的回信,但另一方面,博子的追求者秋叶茂却认为这件事是荒诞不经的,坚持要证明给博子看清只是同名同姓的巧合罢了。
于是两人为了彻底发掘事情的真象,他们便出发到藤井的旧宅一探究竟,终于了解原来竟是博子的未婚夫在国中时代便有一位同名同姓的同班同学,这封信正是因为抄错了住址而误寄到女藤井树的手里。
虽然真相已被揭露,可是因为博子渴望从女藤井树那儿获知一些故人的点滴,两人便开始了往后的鱼雁往返,博子虽然从中获得极大的抚慰,另一方面却也逐渐地怀疑女藤井树原来就是未婚夫的初恋情人;但同样的,原来这方面的女藤井树也是一直对男藤井树当初暗恋之事毫无所悉的;就这样随着追忆起当初的种种点滴,最后双方终于都了解了关于男藤井树当初埋藏在心底的一段未完成的心愿。
整个电影内容,谈的不是山盟海誓的约束,也不是惊天地,泣鬼神的琼瑶式苦恋,只是单纯的两段逝去的纯纯感情;一段是埋藏在男藤井树心底的旧爱-对于同班同学从未表白的暗恋;另一段是渡边博子对逝者表达的无尽的追念。
最后博子终于知道未婚夫爱上她的原因只是因为女藤井树与自己长得神似之后,虽然悲伤依旧,却终于走出了这段感情的阴影,寻得自己心灵上最终的解脱。
导演以回忆的手法来带领观众逐渐进入男藤井树的内心世界,像片中安排柏原崇刻意到酒井美纪家还书的一段,原想表白的他,因为时机的不对,终归欲言又止,当悠悠的配乐响起时,柏原崇不舍地看了看美纪,随后将围巾甩到肩上,一语未发地骑上单车离去,清楚地描绘出树心中的那种暗恋,这时旁白说明了这是两人最后的见面之时,的确令人感触良多.....整篇故事之所以成功吸引人之处,就仿佛呼应了片中那本男藤井树借的书"似水年华的回忆",诉说着大家心中都曾经可能有过的似水年华的回忆。
导演简介
岩井俊二1963年生于日本宫城县仙台市,学生时代已经爱上电影、美术和音乐等艺术,横滨国立大学毕业后,他进入了日本的电视行业,主要从事MTV、广告以及有线电视节目的导演工作。
早期他的一些电视短片,如《烟花》、《爱的捆绑》等获得好评,1995年岩井俊二推出了电影处女作《情书》,成为众多亚洲影迷心中的最爱。
之后,短片《梦旅人》在柏林电影节上获得记者评审委员会奖,随后又拍摄了具有深刻主题和复杂故事的电影长片《燕尾蝶》。
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