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音乐教学心得体会范文7篇共13页
音乐教学心得体会范文(7篇)
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音乐教学心得体会1
一、激发和培养学生对音乐的兴趣
俗话说:
兴趣是最好的老师。
学生有了学习音乐的兴趣,便会对学习音乐产生强烈的需要,积极地投入学习,不再感到学习音乐是一种负担或者无聊的事。
在音乐教学中应努力创设使学生轻松愉快、情趣高昂的愉悦氛围,使学生对新知识产生浓厚的学习兴趣。
教师可以通过琅琅上口的歌谣创设情境,可以通过千奇百怪的谜语导出情境,也可以通过歌唱语言和师生之间的对话创设情境。
教师用抑扬顿挫、声情并茂、婉转动听的声音语言,形象生动、得体协调的肢体语言描绘出情境,为学生提供了想象的空间。
语言描绘情境是音乐情境教学中最便捷的一种。
比如:
在学习《青春舞曲》的时候。
朗诵一段描写新疆风土人情的文字。
就会在意境上将学生们带入到美丽的新疆。
二、开发音乐的感知力,让学生体验音乐的美感
重视学生在教学过程中对音乐的兴趣以及积极探索和创造的自主发展,有助于积极的社会情感和审美情感的养成。
中学音乐教育的教学方法不能像一般知识课的教学方法一样,非常严肃地或者单纯使用灌输性方法来讲解注入,也不能像民间艺人一样,只采用口传心授;也不能像专业音乐学校中强调某些技能的训练;更不能像几十年来一直采用的单纯教几首歌就算上音乐课了。
它应该开发音乐的感知力,让学生体验音乐的美感。
三、培养学生乐于表现音乐的能力
在新型的课堂模式下,小组合作学习、探究被引入课堂教学,教师在教学中多给学生创设多种机会,培养学生的自信、演唱及表演能力,发展学生表演潜能及创造性潜能,使学生能用音乐的形式表达个人的情感与他人沟通配合。
在音乐的实践活动中,使学生享受到美的愉悦,受到情感的陶冶。
四、丰富和提高学生的想象力和创造力
生活中充满着创造的机会,要在课堂中设法激发学生去寻找、去发现、去创造的热情,千方百计地去挖掘孩子们自由创造的空间,让学生学会幻想,学会好奇。
学生有创造的天性,利用学生发展的规律,启发学生积极探索,勇于创新,展示自己的创作及作品,在交流中共同分享创造的愉快,使学生成为音乐学习的主人。
教师的主要工作是课堂教学,音乐教师首先要了解自己所教学科的基本特性和基本要求,明确教学内容和教学目标,才能做好教学工作。
不断加强我们音乐教师自身素养的修炼,这,也许是成为一名优秀的音乐教师所应努力的目标。
音乐教学心得体会2
1、一堂音乐课,音乐怎么能够形象化?
应该做到基本美与辅助美的相结合。
要使课堂活跃,首先情境创设要有新意,这样一开始就可以使学生融入到课堂中来。
教学过程中的每一个环节要环环相扣,且过渡自然。
回忆所听的几堂课,使我印象较深的是曲老师的那堂铃声叮叮当。
她着重突出了以学生为中心,在教学实施过程中,通过肢体语言﹑节奏的对比﹑以及小钟和钟爸爸两个角色的巧妙结合,充分激发了学生浓郁的学习兴趣,使学生积极主动参与到音乐实践中来。
2、作为一名专职音乐教师,自身要具备较好的音乐素质。
俗话说得好,“要给学生一杯水,教师自身必须要有源源不断地活水。
”所以只有自身有了更多的这方面的知识,才能更好地将知识灌输给每一个学生。
音乐教师掌握的不仅仅是歌唱上的一些技能,还应具备各种乐器的演奏:
于老师悦耳动听地嗓音,生动的模仿大自然中各种各样的声音,刘老师的古筝演示,李老师的小提琴伴奏使爱尔兰的踢踏舞更具节奏感,更有感染力,以及叶老师对于简单乐器制作的简介……教师在学生心目中树立了美好的榜样,因此教师自身的素质也要不断地提高。
3、音乐课堂又不同于其它课堂。
一堂音乐课既要体现出同学们的活跃,又要做到动而不乱,这切切实实就要抓好常规。
这六堂课下来,每一位老师都能做到这点,使我很佩服,这也是我所要学习的一个方面。
学生的一举一动,一堂课下来老师应该时时刻刻关注,不能让学生空下来。
老师的一个眼神,一个举动就能告诉学生该干什么?
这些都是我们应该学习的。
4、要上好一堂音乐课,并不是只要照本宣科,歌会唱就可以了,而是要教会学生更多的方法。
除此之外,教师要准备一些课外资料。
利用多媒体,优美的动画再加上动听的音乐,使学生更加有兴趣,使课堂充满更多的活力。
经过这次的学习,我受益匪浅。
有些方法是我们应该借鉴与学习的,但更多的还是要靠自己去摸索,去实践。
以上只是我个人一点浅薄的体会,有不当之处请各位领导老师提出宝贵意见和建议。
音乐教学心得体会3
我从事音乐教学已经十多年了,我们学校是农村初级中学,多媒体进入校园才是近两年的事,由于班级较多的缘故,再加上我们学校就只配置了2个多媒体教室,所以不是经常有机会进行多媒体教学。
通过用幻灯片教学的几节课,我发现:
用多媒体进行教学,能够直观、生动、形象地展示教学内容,极大地调动学生学习音乐的积极性,特别是在进行音乐欣赏课的教学中,学生在有动感画面的支持下欣赏音乐,就能很快的进入到音乐所表达的意境中,感受到音乐给人们带来的美的享受,更能激发起学生学习音乐的兴趣。
便于学生从感性上更好地认识音乐,体会音乐。
这样就节省许多讲解的时间,课堂形式更多样化。
爱因斯坦曾经说过:
“兴趣是最好的老师”。
所以作为老师,特别是音乐教师的我们,就应该考虑一下怎样才能激发学生的学习兴趣,只有把学生的学习兴趣培养起来了,学生才能够主动的进行学习。
但是,如果我们不分课程,一味的追求PPT教学,就会出现课堂上热热闹闹,学生轰轰吵吵,而不能真正的掌握知识,也达不到真正的教学目的。
所以,我们在教学中要有针对性的、有选择性的制作课件,避其缺点,扬其优点。
我认为一节好的优质课,应该是让学生在轻松的课堂氛围内学会和掌握本节课的知识,在课堂中尽量使教学内容形象化和趣味化,融知识于娱乐之中,使学生学的轻松。
那么,我们应该如何去营造和谐的课堂氛围呢?
首先,在导入新课时我们应该注意,一定要能够调动学生的兴趣,牢牢吸引学生的注意力。
就现在中学生的现状,很多学生都迷恋流行歌曲,那么,在导入新课时,我们要尽量找一些内容健康、富有感召力的流行歌曲或者是语言来引起学生的共鸣,调节课堂气氛。
其次,课堂提问要有技巧性和趣味性。
课堂精心设计问题,既要考虑到学生可能需要的考虑时间,同时还要考虑到问题的趣味性。
实际操作中,要注重启发、引导,多用鼓励性语言,尽可能激发学生的成就感,切忌讽刺挖苦,以免学生产生对立情绪,从而失去对音乐这门学科的学习兴趣。
第三、激发学生的兴趣,使课堂真正活起来,让每一个学生在课堂上真正动起来。
爱因斯坦说过:
“兴趣是最好的老师”,只有在师生不断交互实践过程中,才能产生和发展人的认识;只有在能动的实践过程中,个体才能作为一个开放系统不断地吸取外界信息;正如一个名人所说:
一个人的兴趣所在就是他的力量所在。
音乐教学心得体会4
上周有幸参加为期2天的“奥尔夫音乐教学法”的专项培训,使我对奥尔夫音乐有了更深层次的认识。
培训中,尚永娜老师给我们展示了各种课例,新颖的形式、轻松的氛围,深深吸引着我们在座的每一位老师,让我们近距离感受到了奥尔夫的魅力,体验到了它给我们带来的快乐,更得到了不少的收获和启迪。
自己第一次接触奥尔夫是在大学的时候,当时就非常喜欢奥尔夫,喜欢上奥尔夫课。
我认为,奥尔夫教学把枯燥的音乐知识通过不同的游戏、舞蹈、情境表演等方式展现出来,让人在欢乐、轻松的氛围下牢固的掌握这些音乐知识,并学会运用。
这样的方式是不同于死记硬背的,是孩子、大人、甚至是老人都乐意接受的,我认为这才是真正的快乐中学习。
通过尚老师的专项培训,我了解到奥尔夫音乐的材料应该是多样性的,学习的方式也应该是多样性,画面中有节奏、节奏中有律动、律动中有欣赏,各种多样性的结合,形成了奥尔夫音乐的综合性,这种综合性不但培养孩子的感受、欣赏、表现能力,而且还综合提高孩子们的语言能力、理解力和表演能力。
通过这次培训,我对音乐欣赏课的教学也有了一些新的想法,可以在欣赏课的教学中加入奥尔夫的元素,尚老师对《匈牙利舞曲(第五号)》进行教学时,采用情景教学以小矮人的故事代入音乐,使孩子们更形象的感受音乐,理解音乐;图谱的欣赏以视觉与听觉相结合的方式感受音乐;在与舞曲对比时,分别从情绪、色彩、旋律线来分析音乐。
这些方法都是值得学习的,在今后的欣赏课中都是可以借鉴的。
在音乐课中是可以通过语言、声势、律动、旋律、打击乐器、舞蹈、情景表演等方式来进行学习的。
我认为,奥尔夫教学是一种过程性的教学,是以孩子们为主体的教学,是一种创造性的教学,你学会了不一定会教好学生,它需要教师具备良好的音乐素养以及深厚音乐功底,才能通过崭新的教充理念和教学方法给孩子们全面有效的、生动有趣的音乐教育。
因此,今后我在音乐教学上要不断去实践,不断去探索,进一步提高自己的音乐素养,使孩子们感受音乐的魅力并热爱音乐。
音乐教学心得体会5
我有幸来到兴城参加了“东北三省中小学音乐教学观摩研讨会”的活动。
这次活动对于我这个年轻教师来说是个很难得的机会。
学习才能收获更多的教学经验,通过听课,让我看到课堂上上课的那些教师从容不迫的教学风度和深厚丰富的教学语言。
教师和学生精彩表现也给我留下了深刻的印象。
对比反思之中,给我们有效的指导和深深的启示,此次外出不仅让我领略到了我国东三省出类拔萃的音乐教师的教学风采,也让我从中发觉到了在课堂教学方面自身的不足。
现在我从以下几个方面来谈一下我的学习心得体会:
在这次学习中,有一节课是沈阳的卢娜老师《喜鹊钻篱笆》,给我印象很深,她的课简洁但是不平淡,教师利用钢琴、表演、板书、语言等进行教学,教师的课堂行为很朴实,与学生的交流也很自然,教学比较稳健踏实。
还有一节辽宁省抚顺市黄喜忠《剪羊毛》我特别喜欢。
整堂课充满了乐趣,让学生收获快乐并在放松愉悦的心境下学习。
学生们度过了开心的一节课,教学层层展开,课的总体结构很合理,在“形式”上也比较接近新理念。
而且在整个音乐过程中,老师始终用演唱和用吉他弹奏来带领学生参与音乐活动。
他的课堂是一种非常积极的状态,可以看出教师对音乐教学的那份投入。
倡导学生充分的聆听音乐作品。
以吉林省长春市赵越老师的《东北风》为例:
赵老师的课,内容选择特别棒,突出教学内容的特色,明确教学目标。
赵老师在激发学生的表演方面做的特别好。
即有可教性很强,又有很强的吸引力,完全可以激发学生积极性。
把感受音乐情绪,感知音乐要素,学习音乐内容,表现音乐情绪的过程串起来,使得教学的过程非常流畅,教学的效果很好。
此外,还有几位老师的展示课,都有很多值得我去学习的地方。
作为一名教师,我学到了很多很多。
几天的听课虽然辛苦,但每堂课细细地听下来后,每堂课都有很闪光的亮点供我们参考、学习、借鉴,俗话说有比较就会有鉴别,所以我会把其中的精华加以吸取,在以后的课堂教学过程中大胆运用。
在今后的教学中我还要更加积极努力的学习先进的教学理论,逐步提高和完善自己的课堂教学。
音乐教学心得体会6
合唱是指由许多人共同完成一首歌曲的演绎,合唱效果的好坏不单单取决于某个人的个人演唱水平,而需要集体的相互配合协作来共同完成,是一个极其复杂而又艰辛的过程。
在教学中我们首先要注重组织工作。
需要教师有较好的组织能力,对学生有影响力和亲和力。
能保证每周至少2次的教学时间。
俗话说:
“心急吃不了热豆腐”。
就算你的音乐天赋再好,也不可能一朝学成,需要长期的兢兢业业的刻苦学习。
第一,要有计划。
合唱水平的提高不是一蹴而就的。
我认为至少需要几年时间才能说有点象样可以参加一些比赛。
那么这几年的教学得有目标和重点。
首先要注意声音的统一训练并伴随气息的训练,再慢慢的给予和声听觉训练,多声部的合唱训练,音准训练和歌曲练习。
由易到难,循序渐进。
同时要让学生意识到合唱不是个人表现的舞台,而是一个团体通力合作的结果。
合唱拒绝:
“个人英雄主义”。
第二,要有耐心,恒心。
对学生的声音要有敏感,敏锐的听觉,发现不好的声音要立即纠正,注意自己范唱的正确。
因为学生的模仿力很强,如果自己的声音不正确,他们就不正确。
不要急于求成,歌曲的练习要细致,完美,不要粗糙了事。
在教学中我们会遇到这样或那样的困难,我们一定要本着一颗赤诚的心坚持不懈,决不气馁。
第三,要增强自身的音乐修养和合唱修养。
俗话说:
“要给学生一杯水,自己就必须有一桶水,甚至一缸水。
”只有自己的修养高了,处理歌曲才会得心应手,声部听觉才会敏锐,才能训练出一支出色的合唱队。
关于这一点我们可以多向专家请教,可以多听音乐会,多看指挥家的处理,不断提高自己的音乐修养和合唱修养。
我在进行《保卫黄河》这首歌曲的合唱训练时,首先要求学生唱准旋律和节奏以及它的强弱规律。
然后要求学生体会这首歌的情绪,在演绎的同时要表达出对祖国江山的无限热爱。
接着我在指导学生如何应用统一的声音来达到合唱的最佳效果。
合唱是一项长期而又复杂的工作,需要我们音乐教师常抓不卸,只有这样我们的音乐事业才能更加深入。
音乐教学心得体会7
二期课改后的初中音乐课已划分为预初一和初一年级的音乐课和初二、初三的艺术课,与综合性、多元化的艺术课相比,音乐课应该更强调学科本位的特点,运用音乐的手段和方法,最终达到培养学生审美体验能力的核心教育目标。
在此,结合我在初中音乐教学中采取的一些有效措施,谈谈心得体会。
1、以音乐为主线,合理组织、整合教材内容
新教材的内容编排是主题式的,如“世代相传的民歌”、“欧洲民间歌舞音乐”等,每个主题为一个单元,划分为音乐人文、欣赏、歌唱、创作活动、音乐常识等几大版块;同时,每学期的单元主题都相互对应承接。
教师在处理教材时,应当以音乐为主线,紧紧围绕本课音乐人文的主题,把听、唱、表演、知识等各版块内容有机地串联起来,使整堂课重点突出,结构清晰,情绪流畅,从而激发学生强烈的音乐审美动力和审美渴望;同时,注意各学期教材平行单元之间的内在联系,利用音乐人文的导入、过渡与小结,回顾以前的学习内容,也为新课做好铺垫,并激发进一步探究的兴趣,让学生将知识融会贯通。
2、抓住音乐的基本元素,把音乐的手段综合运用于各个教学版块
虽然教材中每课都分为听、唱、表演、常识、探究等多个版块,但我们在处理版块教学中不能孤立地使用这些音乐手段。
例如在欣赏教学中,除了听之外,加入节奏模仿、声势律动或歌唱;在歌唱环节中强调听觉先导、动觉切入;用欣赏浏览的方式引出音乐人文或回顾小结。
实践证明,在不同的教学版块中综合运用各种音乐手段,都能明显地加深学生对音乐的感受、对旋律的记忆,从而提高教学效果。
3、用音乐的方式进行师生互动与交流学习
课堂上师生交流的方式有许多种,最多的是语言交流,而教师应当善于利用音乐学科的特殊性,把握适当的机会,使用音乐的语言进行特殊的交流,使学习和互动的效果事半功倍:
例如节奏模仿、歌唱接龙,不需要唠唠叨叨的说教与谈话,让学生跟着教师拍击的节奏,进行即兴模仿;教师唱上一句、学生接唱下一句;或者学生相互接龙;这些亲切而随性的方式,能够鼓励和带动学生更积极、大胆地参与到活动中,体验音乐的乐趣与合作的默契。
音乐教学心得体会范文(精选7篇)
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