声乐教学艺术论 教案教学设计.docx
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声乐教学艺术论教案教学设计
福建师范大学音乐学院《声乐》课程
《声乐教学艺术论》模块
教案
福建师范大学音乐学院《声乐》课程
声乐教学艺术论练教案
课时:
90分钟第一周
一、课堂点名:
(师生间相互介绍、真诚问候)
二、教材介绍
1、介绍博士生导师王耀华教授对本书所写的序文
序
王耀华
林立君老师的新著《声乐教学艺术论》即将付梓,嘱我为之序。
我曾在她读书期间任过课,又相与共事多年,感佩于她在教学、科研中孜孜以求、不断进取的探索精神,更为她所取得成果感到欣喜,故欣然承命。
林立君老师在长期的声乐演唱与教学的实践中,取得了令人瞩目的成绩。
近几年来,她又有意识地加强了相关领域的理论研究,已发表了多篇颇具特色的学术论文,如今,她积数载之功撰写成这部《声乐教学艺术论》,实可喜可贺!
声乐教学,是一门实践性很强的音乐与教学相结合的综合性学问,既“设体有常”,又“变数无方”,因此,如何对将声乐教学艺术进行理论总结,实非易事。
林立君老师的这部《声乐教学艺术论》,提供了许多有价值的成果。
首先,她的理论总结,是立足于丰富的实践经验基础上的。
据我所知,在二十多年的声乐教学实践中,林立君老师广泛吸收各种教学方法的长处,勤于思考,勇于探索,已经逐步形成了具有独特风格的、行之有效的声乐教学体系,因此,她的教学成果相当突出,从她所教的许多学生,在全国、全省声乐比赛中屡屡获奖,即是明证。
第二,她的理论总结,能够揽精发微,概括提炼,并且具有较强的创新意识,例如,她所探索的“以动辅唱”教学方法,很有新意,在本书中,她对此方法认真地进行了系统的总结;再如,她将歌唱中的“内心听觉”、“内心视觉”作为歌唱要素来加以强调,明确其重要作用,颇具启发意义;她还提出了“用简单的方法,解决复杂的问题”,“情感的调节是歌唱的重要技巧”,“性格的调整是纠正发声弊病的重要手段”等观念……这些内容,都给人以启发,并将对声乐教学的革新有所助益。
第三,她的理论总结,突出“人”的因素——既强调教师的主导性地位,又注重学生的主体性作用,“以人为本”的思想,贯穿于本书各章节这是恰当的,因为,声乐本身就是以人为本的艺术,声乐教学离不开“施”与“受”的互动作用,只有关注“人”的因素,才能体现出艺术的精髓。
此外,本书既有理论的系统性,又运用了通俗的语言、形象的比喻、生动的例证来加以表达,这一特色,或许能使读者对本书的内容更容易理解领悟,从而获益更多。
愿林立君老师以这部《声乐教学艺术论》的出版作为新的起点,在声乐艺术的教学实践与理论研究领域继续探索创新,奉献出更为丰硕的成果。
(作者系福建师范大学教授、博士生导师)
2、介绍本书作为教材的意义及其基本内容、教学计划、考试形式和最终目的。
三、导入新课
1、教学理念:
在论述声乐教学的目的之时,首先要谈的是声乐在整个音乐教育中所处地位的重要性及其性质。
声乐在整个音乐教育中占有相当重要的位置,因为歌唱是人类表达感情最直接、也是最普遍的方式。
一个人即使什么乐器也不会,唱歌也都会一点,会用歌声来表达心中的喜怒哀乐,古今中外任何民族都一样。
我们中华民族自古以来就非常重视用歌唱来表达情感,《诗·大序》里说:
“情动于中而形于言,言之不足,故嗟叹之;嗟叹之不足,故永歌之;永歌之不足,不知手之舞之,足之蹈之也。
情发于声;声成文,谓之音。
”因此才有了春秋时代的诗歌,才有了楚辞,才有了汉代的乐府,才有了唐诗、宋词、元曲,也才有了至今还在民间广为流传的山歌、渔歌、牧歌、情歌,以及“信天游”、“采茶调”、“川江号子”、“苗乡歌谣”等等。
所以说,声乐教育不只是一门技能课,而且还是一门弘扬民族文化,提高民族素质的重要课程,是一种情感与技艺相结合的文化。
2、教学内容:
第一章:
P3声乐教学目的
第一节:
P5理论的指导
第二节:
P7能力的培养
第三节:
P9素质的完善
第四节:
P12双重的目标
四、歌唱训练:
1、全体同学起立练声
huhuhuhuaeioumameninonu———
所有母音应放松嘴唇,才能获得更多共鸣。
要往后腔体吸着唱,待体会到“声在腔中响”时,再检查字是否清晰,声音是否明亮,共鸣是否丰满,歌声是否通畅。
当然,这是需要长期的训练才能达到的。
2、将练声感受带入歌曲中
由于第一次上课,先采用音域平稳、中声区多、字少,旋律慢的歌曲《康定情歌》进行歌唱练习,另外,提请学生的注意,观察、学习大课是如何教学的,防止只会一对一教学的现象。
五、课程小结
除了说和唱要好,做也要好,这就是我们前面已经谈过的品德问题。
德艺双馨是每个教师都应努力达到的境界,教师们只要认真、虚心,怀着对学生的很强的责任心,“自我”利益少想些,每年都争取到先进院校学习、取经,同时多了解毕业后学生们的表现及教学、演唱情况,听取他们的意见,对教学工作不断改进,使其更加完善,那么,德艺双馨的教师就会越来越多。
这项工作是每位教师都必须为之奋斗终生的。
根据笔者多年的教学实践,对于师范院校的学生来说,在品德教育这方面,言教不如身教。
作为一名声乐教师,自身艺德修养要好,既是学生的老师,又是朋友、长辈。
其教学目的是把学生培养成什么样的人,怎么培养。
一定要始终铭刻在心,学生们在学习中遇到困题,你是老师;事业上遇到挫折,你是朋友;生活中遇到困难,你是慈父慈母、是兄弟姐妹。
要充分利用我们这门声乐课,这门人与人如此相近、相视、交心、交谈的独特形式的学科,通过在教学生们用心灵歌唱的过程,从小事抓起,教他们用心爱人,以诚待人,这也许没有歌唱比赛那么快地直接获奖,那么快地让人拥戴,但人格的魅力将是所有真正教育家、艺术家一生最灿烂的亮点。
千百年来,正是那一代又一代累积下来的许许多多亮点形成人类精神美德的星河,照耀人心,永不熄灭。
六、布置作业
思考题:
1、为何将“声乐教学目的”摆在第一课,而不是先谈歌唱技巧?
讨论题:
2、练唱中所遇到的问题有哪些?
(下周进行讨论)
福建师范大学音乐学院《声乐》课程
声乐教学艺术论练教案
课时:
90分钟第二周
一、课堂点名
二、歌唱训练
1、全体同学起立练声
huhuhuhuaeioumameninonu———
所有母音应放松嘴唇,才能获得更多共鸣。
要往后腔体吸着唱,待体会到“声在腔中响”时,再检查字是否清晰,声音是否明亮,共鸣是否丰满,歌声是否通畅。
当然,这是需要长期的训练才能达到的。
2、继续上堂课《康定情歌》的练习
三、文摘选读(5至10分钟)
几年来在学生对该课程的反馈意见中,这是一个最令他们喜欢、感兴趣的环节。
将一周来学生的感兴趣并与之密切相关的问题,进行收集告知使他们尽早了解教育动态,社会需求,人间冷暖、骗子骗术,道德行为等。
以教书育人为教师职责,以培养德、艺双馨的音乐教育、文艺人才为基准。
四、回顾旧课
1、将上节课新学习的发声方法有哪些收获或不解问题,提出来讨论,最终确立正确认识。
2、交流练唱体会
五、导入新课
1、教学理念:
进入了崭新的世纪,我们的声乐教学原则也应该有一个新的面貌。
人们在长期的教学实践中开拓了许多新的教学原则和新的教育思想,这是社会发展的必然规律。
现在的声乐教学已经非常地多样化,人们思想活跃、思路敏捷,在教育战线上,人人都在为如何使本专业、本课程的建设出新而献计献策。
我们的声乐教学专业也从单纯的提高演唱技巧水平,发展到从教唱中提高学生的审美观和价值观。
但纵观世界较先进国家的音乐教育,它们早已开始进入了“多元文化音乐教育”,我们声乐教师可以让学生们(包括大、中、小学生)演唱较有代表性的世界各国声乐作品,从各国歌曲中了解世界各民族的文化背景、民族风情等。
这不仅能使学生们拓宽文化视野,对音乐课更加兴趣,还会因为有了与不同国家的比较,而更加热爱自己的民族音乐。
近几年已传入我国的音乐教学法书籍就有《奥尔夫教学法》、《柯达依教学法》、《铃本教学法》、《达尔克罗兹体态律动教学法》等。
但教学方法是可以“百花齐放,百家争鸣”的,而教学的基本原则则是我们每位教师都应该认真遵循的。
2、教学内容:
第二章:
P14声乐教学原则
第一节:
P15综合培养全面发展
第二节:
P16德艺双修美善并重
第三节:
P17学习理论发展技能
第四节:
P19循序渐进量力而行
第五节:
P21因材施教有的放矢
第六节:
P23教师主导学生主体
第七节:
P25直观演示理论升华
第八节:
P26广征博采多元组合
第九节:
P29坚持实践努力创新
第十节:
P31及时反馈不断完善
六、课程小结
以上教学原则,是在前人总结的基础上提出较为实用的几个方面,既能独立侧重,又需结合应用。
这不是一个个教学的具体方法,而是教学中不可忽视的教学精神,它不可能是十全十美的,更不可能是一成不变的,教师应该在现有的原则基础上,通过不断的创新、实践,总结出更有效果、更适应时代要求的教学原则。
七、布置作业
思考题:
为什么说声乐理论、声乐技巧、声乐表演等方面应综合性学习训练。
要避免绝对的分段训练?
请举例说明。
(下节课提问)
福建师范大学音乐学院《声乐》课程
声乐教学艺术论练教案
课时:
90分钟第三周
一、课堂点名
二、文摘选读(5-10分钟)
选读本周与学生息息相关的教育、社会方面等问题。
三、歌唱训练
1、全体同学起立练声
huhuhuhuaeioumameninonu———
所有母音应放松嘴唇,才能获得更多共鸣。
要往后腔体吸着唱,待体会到“声在腔中响”时,再检查字是否清晰,声音是否明亮,共鸣是否丰满,歌声是否通畅。
当然,这是需要长期的训练才能达到的。
2、将练声感受带入歌曲中
本节课采用音域平稳、中声区多、字少,旋律慢的歌曲《长城谣》进行歌唱练习,另外,提请学生的注意,观察、学习大课是如何教学的,防止只会一对一教学的现象。
四、回顾旧课
1、提问“声乐教学原则”方面的问题。
2、自由回答,上节课的思考题
为什么说声乐理论、声乐技巧、声乐表演等方面应综合性学习训练。
要避免绝对的分段训练?
请举例说明。
五、导入新课
1、教学理念
音乐教师应该使学习声乐者先了解声乐的发展与特点,了解歌唱者自身这个“人体乐器”的构造与动能,要了解歌唱时的姿势,要了解人声的分类,知道自己是属哪种类型的声音?
是属于哪个声部的?
了解了这些知识,再进行歌唱训练,学生便有了一定的相关理论底蕴、理解能力、辩断能力、内心感受,歌唱训练必然有可喜的收获。
2、教学内容
P35第三章声乐教学内容
P35第一节声乐的发展与特点
P40第二节歌唱的发声器官
P44第三节歌唱的姿势
六、课程小结
通过唱、听、学、练等综合学习和训练,初步掌握了声乐学习、声乐教学、声乐训练中理论与技巧组织的相关知识,为将来做一名音乐教师打下较为扎实的基石。
七、布置作业
复习题
1、识记:
各个时期的声乐发展情况(“美声”、“民族”、“通俗”)
2、识记:
了解人声器官与歌唱姿势
福建师范大学音乐学院《声乐》课程
声乐教学艺术论练教案
课时:
90分钟第四周
一、课堂点名
二、文摘选读(5-10分钟)
选读本周与学生息息相关的教育、社会方面等问题。
三、歌唱训练
1、全体同学起立练声
huhuhuhuaeioumameninonu———
所有母音应放松嘴唇,才能获得更多共鸣。
要往后腔体吸着唱,待体会到“声在腔中响”时,再检查字是否清晰,声音是否明亮,共鸣是否丰满,歌声是否通畅。
当然,这是需要长期的训练才能达到的。
2、将练声感受带入歌曲中
本节课采用音域平稳、中声区多、字少,旋律慢的意大利歌曲《我亲爱的》用意大利语和中文进行歌唱练习,另外,提请学生的注意,观察、学习大课是如何教学的,防止只会一对一教学的现象。
四、回顾旧课
1、请学生们回答歌唱器官图示中的名称及其作用。
五、导入新课
1、教学理念
在声乐教学中,并不是单纯的根据学生的音域来划分声部的,人声是根据音色、音域、换声点及生理特点等方面来进行划分和确定声部的。
2、教学内容
第三章:
P35声乐教学内容
第四节:
P45人声的分类
预请主讲教师的五个声部六位获奖学生现场演唱(女高音、女中音各一名“美声唱法”,男高音一名,“民族唱法”、男中音、男低音各一名,“美声唱法”,男中音一名“通俗唱法”。
)从他们现场演唱教学中,提高学生的判断能力、识别能力、演讲能力及教学能力。
六、课程小结
基本掌握辨别声部的能力;对于一名音乐教师是至关重要的,它能减少出错率,能提高学生的学习兴趣,能使学生嗓音永葆健康。
声部上的判断失误,很可能毁了一名学生的声带,以至于毁了他们的前程。
七、布置作业
问答题:
1、人声是根据哪几个方面进行分类和划定的?
思考题:
2、一名歌者的声部被划分后是终身不变的吗?
福建师范大学音乐学院《声乐》课程
声乐教学艺术论练教案
课时:
90分钟第五周
一、课堂点名
二、文摘选读(5-10分钟)
选读本周与学生息息相关的教育、社会方面等问题。
三、歌唱训练
1、全体同学起立练声
huhuhuhuaeioumameninonu———
所有母音应放松嘴唇,才能获得更多共鸣。
要往后腔体吸着唱,待体会到“声在腔中响”时,再检查字是否清晰,声音是否明亮,共鸣是否丰满,歌声是否通畅。
当然,这是需要长期的训练才能达到的。
2、将练声感受带入歌曲中
本节课采用音域平稳、中声区多、字少,旋律慢的意大利歌曲《我亲爱的》用意大利语和中文进行歌唱练习,另外,提请学生的注意,观察、学习大课是如何教学的,防止只会一对一教学的现象。
四、回顾旧课
1、讨论上堂课作业
2、一名歌者的声部被划分后是终身不变的吗?
五、导入新课
1、教学理念
关于“内心听觉”的重要性,我国古代的《吕氏春秋·季夏纪》在论及“音”(包括声音、音乐)时曾说:
“凡音者,产乎人心者也。
感于心则荡乎音,音成于外而化乎内。
”这是两千多年前中国古人的认识,就已涉及内感之音于外扬之音的辩证关系。
在歌唱语言教学中,一切与发声有关的方法都应该是建立在不影响咬字、吐字功能,能让人们听得清歌词的基础上进行训练的,这一点大家要始终记住,以防偏离了方向。
2、教学内容
第三章:
P35声乐教学内容
第五节:
P49歌唱的基本要素
P49
(一)“内心听觉”的重要性,(教师进行讲解并范唱)
P57
(二)歌唱中语言的应用(教师进行讲解并范唱)
六、课程小结
“内心听觉”的教学方法:
合理的教学方法,是良好的教学效果的重要前提和要素。
而要正确应用“内心听觉”的教学方法,教师要彻底弄通“内心听觉”声乐规律的本质意义,然后还须仔细地从如何掌握带着“内心听觉”歌唱的要领出发,将歌唱者因未能透彻了解“内心听觉”规律而可能较多出现的声音稍闷、稍暗、稍远这三种现象逐一进
行讲解、范唱,分析规律,解决难点,最后给学生以具体的训练要求。
七、布置作业
问答题
1、“内心听觉”的基本含义是什么?
2、“内心听觉”的实践要领有哪些?
思考题
歌唱语言与生活中语言有哪些区别?
福建师范大学音乐学院《声乐》课程
声乐教学艺术论练教案
课时:
90分钟第六周
一、课堂点名
二、文摘选读(5-10分钟)
选读本周与学生息息相关的教育、社会方面等问题。
三、歌唱训练
1、全体同学起立练声
huhuhuhuaeioumameninoninomu—
所有母音应放松嘴唇,才能获得更多共鸣。
要往后腔体吸着唱,待体会到“声在腔中响”时,再检查字是否清晰,声音是否明亮,共鸣是否丰满,歌声是否通畅。
当然,这是需要长期的训练才能达到的。
2、将练声感受带入歌曲中
本节课采用音域平稳、中声区多、字少,旋律慢的歌曲《我和我的祖国》(第一段)进行歌唱练习,另外,提请学生的注意,观察、学习大课是如何教学的,防止只会一对一教学的现象。
四、回顾旧课
1、提问上堂课部份知识内容
2、讨论上堂课作业(歌唱语言与生活中语言有哪些区别?
)
五、导入新课
1、教学理念
声乐教师在讲明歌唱中的共鸣时,一定要明确地区分,真正有空间可供共鸣的咽腔及口腔,其余头、鼻、胸均是想像的腔体。
而其中口腔很难形成一个像咽腔那么固定的统一的腔体,因为,所有的字都是在口腔中读成的,它无法形成一个较为固定,能使声音共鸣较为统一的腔体。
所以,对于需要用较为统一的声音及共鸣来表达的作品,就应该避免采用口腔共鸣,而应采用咽腔共鸣。
这是因为它不参与读字,其空间面积几乎没有什么变化,从而保证了声音在此共鸣的统一度与和谐度。
关于歌唱气息的问题,一个健康的人,他们的气息足够唱歌了。
况且作曲家们往往在作曲时,就已充分地考虑到了歌唱者的气息问题。
所以说,不要让初学者产生一种误解,即“我的气息只够说话,不够唱歌”,必须重新练就一身力气,才能对付“唱歌”,从此和气息较起劲来。
结果是,越练气息越不足,漏气现象更严重。
那么,如何较简单、较快地让学生明白歌唱与气息的关系,知道在实际歌唱中应用什么样的方法才能使声音自如、结实、传远?
2、教学内容
第三章:
P35声乐教学内容
第五节:
P49歌唱的基本要素
P60(三)歌唱中共鸣的运用
P66
(二)歌唱中气息的应用
六、课程小结
对于需要用较为统一的声音及共鸣来表达的作品,就应该避免采用口腔共鸣,而应采用咽腔共鸣。
这是因为它不参与读字,其空间面积几乎没有什么变化,从而保证了声音在此共鸣的统一度与和谐度。
这与前面提到的一个元音感觉有相应的一个小共鸣“罩”,犹如人们常说的“一个萝卜一个坑”,是没矛盾的。
因为我们说过了,只要声音发出来是美的,那么什么样的想象、比喻都是对的,可以的。
七、布置作业
问答题
1、歌唱中“内心听觉”与“外听觉”有哪些不同?
2、歌唱中“内心听觉”的重要性有哪些?
思考题
歌唱中与生活中的气息运用是否相同?
福建师范大学音乐学院《声乐》课程
声乐教学艺术论练教案
课时:
90分钟第七周
一、课堂点名
二、文摘选读(5-10分钟)
选读本周与学生息息相关的教育、社会方面等问题。
三、歌唱训练
1、全体同学起立练声
huhuhuhuaeioumameninoninomu—
所有母音应放松嘴唇,才能获得更多共鸣。
要往后腔体吸着唱,待体会到“声在腔中响”时,再检查字是否清晰,声音是否明亮,共鸣是否丰满,歌声是否通畅。
当然,这是需要长期的训练才能达到的。
2、将练声感受带入歌曲中
本节课采用音域平稳、中声区多、字少,旋律慢的歌曲《我和我的祖国》(第二段)进行歌唱练习,另外,提请学生的注意,观察、学习大课是如何教学的,防止只会一对一教学的现象。
四、回顾旧课
1、复习、提问上周关于歌唱中“内心听觉”与气息等知识。
2、讨论上周思考题(歌唱中与生活的气息运用是否相同?
)
五、导入新课
1、教学理念
声音是在共鸣腔体中流动的,这一点可以是真实的感受,也可以是确切的想像。
当歌唱者做到语言准确、共鸣适当、气息恰当、情感真挚时,别忘了这些都是为了最终通过歌声传给听众。
当听众从歌声中感受到声的流动,在流动中倾听到圆润的共鸣、在共鸣中听到清晰的语言,从语言中知道了歌曲的内容,从歌声中感受到“力”的美。
这就是师生们所要追求的美的歌声。
所谓“内心视觉”,是指歌唱者在发声过程中能在“内心”中“看”到发声器官的运作。
这个“看”,确切地说,是一种内在的自我感受,是对特定的内在感受的形象化的强调。
2、教学内容
第三章:
P35声乐教学内容
第五节:
P49歌唱的基本要素
P70(五)歌唱中发声的运用(教师讲解并范唱)
P71(六)“内心听觉”的应用(教师讲解并范唱)
六、课程小结
人们总是希望能用最简单的方法来解决最难的问题,声乐教学更应该朝着这个方向努力和发展。
这是一个重要课题。
它不会有尽头,今天是最简单的方法,可能明天会研究出更简单的方法。
创新再创新,是时代的要求,也是声乐发展的必经之路。
七、布置作业
问答题
1、语言是清晰时,但声音都无法流动,这是什么原因,如何解决?
2、“字在口中读,声在腔中响”的含义是什么?
福建师范大学音乐学院《声乐》课程
声乐教学艺术论练教案
课时:
90分钟第八周
一、课堂点名
二、文摘选读(5-10分钟)
选读本周与学生息息相关的教育、社会方面等问题。
三、歌唱训练
1、全体同学起立练声
huhuhuhuaeioumameninoninomu—
所有母音应放松嘴唇,才能获得更多共鸣。
要往后腔体吸着唱,待体会到“声在腔中响”时,再检查字是否清晰,声音是否明亮,共鸣是否丰满,歌声是否通畅。
当然,这是需要长期的训练才能达到的。
2、将练声感受带入歌曲中
本节课采用音域平稳、中声区多、字少,旋律慢的歌曲《黄水谣》进行歌唱练习,另外,提请学生的注意,观察、学习大课是如何教学的,防止只会一对一教学的现象。
四、回顾旧课
1、自由回答上堂课关于“发声”、“视觉”等问题。
2、讨论上堂课作业“字在口中读,声在腔中响”的含义是什么?
五、导入新课
1、教学理念
在学习歌唱的过程中,歌唱者各方面灵活的协调是最重要的。
真正的歌唱家之所以被承认为“家”,并不是因为他们的某一方面很好,比如气息运用得很好、语言很清晰或者共鸣很丰满等等,而是因为他们把歌唱所需的各方面配合得很好而称其为“家”的,是全方位的“到家”。
2、教学内容
第三章:
P35声乐教学内容
第六节:
P79歌唱的整体协调
P79
(一)“内心听觉”与歌唱(教师讲解并进行正误范唱)
P82
(二)歌唱中的“松”与“紧”(教师讲解并进行正误范唱)
六、课程小结
歌唱中的“紧”代表着力量,是它使歌声“松”。
外表“松”。
这是外表看不见的“紧”,这是聚集在体内的“紧”。
由于它的“紧”,才带来了歌唱者的“松”,观众们的“悦”。
练习时,要想着是为了“松”才练习“紧”的,这样就会避免“全松”、“全紧”的歌唱弊病。
待“松”的目的达到之时,就是“紧”的功夫掌握之时。
这一点很重要,要时常地叮嘱自己,歌唱的道路会因此而畅通得多,也能少走弯路。
七、布置作业
问答题
1、用“内心听觉”树立一个正确的声音形象,其重要性有哪几方面?
2、歌唱中,哪些方面需要“紧”,哪些方面需要“松”请举例说明并范唱。
福建师范大学音乐学院《声乐》课程
声乐教学艺术论练教案
课时:
90分钟第九周
一、课堂点名
二、文摘选读(5-10分钟)
选读本周与学生息息相关的教育、社会方面等问题。
三、歌唱训练
1、全体同学起立练声
huhuhuhuaeioumameninoninomu—
所有母音应放松嘴唇,才能获得更多共鸣。
要往后腔体吸着唱,待体会到“声在腔中响”时,再检查字是否清晰,声音是否明亮,共鸣是否丰满,歌声是否通畅。
当然,这是需要长期的训练才能达到的。
2、将练声感受带入歌曲中
本节课采用音域平稳、中声区多、字少,旋律
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